“藝術(shù)家中的強者——憶侯一民、鄧澍先生”講座現(xiàn)場

中央美術(shù)學院副院長邱志杰在講座現(xiàn)場致辭

孫景波教授圍繞侯一民先生的教導“壁畫家應成為藝術(shù)家中的強者”，依照時間脈絡回顧了侯一民、鄧澍先生的藝術(shù)生涯，從“藝術(shù)創(chuàng)作的強者”、“肉體與精神的強者”和“美術(shù)教育的強者”等方面具體闡釋了何為藝術(shù)家中的強者，以及二位先生如何在自己的人生、創(chuàng)作與教學中踐行著“強者精神”。承接前輩先生的藝術(shù)追求與精神，孫景波教授進而結(jié)合壁畫系的教學基礎和發(fā)展目標對后輩提出了殷切希望。

中央美術(shù)學院壁畫系副教授王長興主持講座

講座開始前，主持人簡要介紹了侯一民先生與鄧澍先生的藝術(shù)成就和代表作品，強調(diào)了兩位先生不可替代的藝術(shù)成就和地位，及其對“北平藝?！背闪⑴c發(fā)展貢獻的重要力量，并回顧了侯一民先生對推動設置壁畫系作出的努力。

講座伊始，孫景波教授談到，在美院學習期間，侯一民先生經(jīng)常強調(diào)“從事壁畫創(chuàng)作，必須是藝術(shù)家中的強者”。這不僅是侯一民先生在壁畫創(chuàng)作中領悟的真理，同時也是對美院建立壁畫系最基礎的要求。

中央美術(shù)學院壁畫系孫景波教授在講座現(xiàn)場

何為強者，如何成為藝術(shù)家中的強者？孫景波教授承襲侯一民先生的教導與觀念，認為，作為壁畫創(chuàng)作者，要實現(xiàn)“強者”的境界，需意識到如下幾方面并作出相應努力：第一，壁畫是命題創(chuàng)作，并不自由，壁畫創(chuàng)作者在面對命題時應當有更廣闊的的思路，需具備揭示命題的能力。壁畫區(qū)別于油畫、版畫和其他造型學科，應當使創(chuàng)作材料適應環(huán)境，并且應有嘗試不同藝術(shù)形式表現(xiàn)方式和材料的勇氣。第二，壁畫家要做設計師，必須擁有帶領團隊實現(xiàn)設計思想和風格的統(tǒng)籌能力。面對體量巨大的壁畫，壁畫家應做一名有耐心的匠人，必需具備協(xié)調(diào)各方面的能力，在不同的風格、表現(xiàn)手段中，令千萬人的集體工作如出一人之手。第三，壁畫是面向廣大受眾的公眾藝術(shù)，創(chuàng)作者應有接受批評的包容性。

藝術(shù)家需要成為強者，不僅在藝術(shù)修養(yǎng)上達到較高的水平，還應有著強健的體魄、不屈的精神和高瞻遠矚的思維。侯一民先生和鄧澍先生在繪畫造詣、精神強度和領導能力上都無愧為藝術(shù)家中的強者。

一、藝術(shù)創(chuàng)作的強者

1950年冬，侯一民先生作為人民日報特邀記者赴抗美援朝前線，回國后創(chuàng)作了《跨過鴨綠江》，其后一直從事中央美術(shù)學院教學工作。在此期間，侯一民先生結(jié)識鄧澍先生，在年畫創(chuàng)作過程中形成了合作關系并結(jié)下情緣。他們從青年時代開始擁有共同的理想，一路形影不離相伴到晚年。她支持侯先生作為領導的繁忙工作，也和侯先生一起投身大型藝術(shù)工程，與侯一民合作過《六億神州盡舜堯》、《百花齊放》、《絲路情》、《清水江畔》等大型作品。孫景波教授提出，鄧澍先生不是一位助手而是一位合作者，二人在創(chuàng)作過程中相互補充，是一對相得益彰的藝術(shù)搭檔。由于歷史語境的局限，鄧澍先生在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育方面的成就沒有得到足夠的重視和恰當?shù)脑u價，這是十分遺憾的。

侯一民、鄧澍《六億神州盡舜堯》 1964年

侯一民、鄧澍、侯珊瑚《絲路情》毛織壁畫 1981年 北京圖書館貴賓廳

侯一民、鄧澍 《清水江畔》油彩壁畫 1984年

鄧澍先生在早年就參與革命，16歲被日本憲兵隊關進監(jiān)牢，輾轉(zhuǎn)多次來到北京學習繪畫。1951年，鄧澍先生創(chuàng)作的年畫《和平簽名》獲全國年畫一等獎，備受廣大群眾好評。1955年，鄧澍先生被公派前往蘇聯(lián)學習油畫，逐步形成了色彩明麗、素描扎實、風格樸素的藝術(shù)風格，創(chuàng)作了一系列服務國家和人民、表現(xiàn)時代生活的創(chuàng)作。回國后，鄧澍先生以教學工作為主，先后在中央美術(shù)學院油畫系、壁畫系任教，耐心指導學生創(chuàng)作，關心學生身心健康成長，受到同行和學生的由衷敬重與愛戴。除了在素描、油畫和壁畫創(chuàng)作上的建樹，她還參與了第三套、第四套人民幣的設計創(chuàng)作，“錦繡中華” “世界之窗”等大型公共藝術(shù)項目的設計與建設。

鄧澍 《和平簽名》 年畫（絹本設色） 127cm×189cm 1950年 中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

鄧澍 在列賓美術(shù)學院留學時的課堂作業(yè) 油畫 1957年

鄧澍 《母與女》 布面油彩 167cm×92cm 1959年 中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

鄧澍 《盛裝的藏女》 60cm×70cm 布面油彩 1985年

鄧澍《挑糧路上》 油畫 1976年

侯一民先生的創(chuàng)作同樣受到了蘇聯(lián)現(xiàn)實主義的影響，其可追溯至1954年至1957年在馬克西莫夫油畫訓練班的學習。在此期間，侯先生每天晚上借著微弱的火光堅持創(chuàng)作作品，《青年地下工作者》就是代表作之一，此畫表現(xiàn)了侯先生自己的親身經(jīng)歷，描繪了昏暗燈火下，青年地下工作者一邊收聽電臺，一邊印刷傳單的場景，畫面左側(cè)的女性就是著名藝術(shù)家周思聰。孫景波教授稱贊這幅作品開創(chuàng)了油畫現(xiàn)實主義先河，畫面中下筆利落、色彩強烈、布置輕巧，是藝術(shù)家真情投入之作，所以造就經(jīng)典。此后侯一民先生創(chuàng)作的《毛主席與安源礦工》、《劉少奇與安源礦工》等都是聲名遐邇的杰作，藝術(shù)家遍訪煤城屢下礦井，查資料、搜素材、精構(gòu)思、細刻畫，歷時三年艱辛最終完成了“礦工”系列藝術(shù)創(chuàng)作。

侯一民 《地下工作者》 布面油彩 210cm×176cm 1957年 中央美術(shù)學院美術(shù)館藏

侯一民 《劉少奇與安源礦工》（在原作復制品基礎上于2011年重畫） 原作信息：布面油彩 160cm×322cm 1961年 中國國家博物館藏

1981年，侯一民先生承接北京圖書館貴賓廳的墻面美化工作，大型毛織壁畫《絲路情》獲得了外賓的高度評價。1987年，侯一民先生又承擔了深圳“錦繡中華”、“民族文化村”、“世界之窗”等項目的雕塑創(chuàng)作工作，其呈現(xiàn)了東西方各國的雕塑藝術(shù)風格，其中巴黎圣母院微縮景觀制作精細，每一個陶塑小人皆出自藝術(shù)家之手。此外，侯一民先生和李林琢先生合作的大型浮雕《東方文明》展現(xiàn)了新時代的恢宏大度和中國氣魄，將商業(yè)項目上升至經(jīng)典藝術(shù)的水平。

深圳錦繡中華與世界之窗微縮景區(qū) 總策劃：侯一民 人物設計：鄧澍 塑造：侯一民、周德發(fā)

二、肉體與精神的強者

在孫景波教授的敘述中，正是那幅《劉少奇與安源礦工》招致了“文革”時期的輪番批斗，侯一民先生憑借著頑強的生命力和強韌的思想定力度過了那段時光，這是一種生命的強度。

侯一民先生的強者精神不僅體現(xiàn)在能夠經(jīng)受外界的劫難，還表現(xiàn)在能夠戰(zhàn)勝自身的疾病。2008年汶川地震后，侯一民先生目睹震后重建的場景，立即決定要創(chuàng)作能夠反映震后現(xiàn)場的大型壁畫《抗震壯歌》。《抗震壯歌》高3.3米，長近200米，塑造人物577位，面積達429平方米，畫作展現(xiàn)了地震爆發(fā)、群眾自救、官兵救援、眾志成城、災后重建過程，用一幅幅經(jīng)典的畫面塑造了汶川特大地震后，軍民萬眾一心、英勇無畏的群像。在創(chuàng)作過程中，侯一民先生突然跌倒在畫面前昏迷不醒，送醫(yī)后確診直腸癌晚期，術(shù)后感染高燒，足有七天七夜沒有進食，幾乎所有人都覺得侯先生無法度過這道難關，而侯先生卻在面對親友探望時，仍然強調(diào)要對《抗震壯歌》進行修改，還講述了夢中見證兩岸統(tǒng)一的故事，足以見得侯先生是一位心懷國家、高瞻遠矚的人。

侯一民《湖南老農(nóng)》 油畫 1975年

侯一民《苗族姑娘劉東妹》 76cm×53cm 布面油彩 1978年

侯一民先生晚年時，囿于病痛幾近無法起身，只能半躺著進行創(chuàng)作。由于行動不便，繁多的作畫工具全堆在身邊，在擁擠的小房間幾乎沒法走動。鄧澍先生同樣無法站立，甚至無法入眠，只能倚靠著椅子作畫打發(fā)時間，時常廢寢忘食，在此階段，她繪制了大量親朋好友的肖像，所作徐悲鴻、吳作人、董希文等先生的肖像，充分表現(xiàn)了先輩們的風范和性格。此外，鄧澍先生畫的最多的還有花卉、水果和靜物，畫面中呈現(xiàn)和煦的光照和溫暖的色彩，表現(xiàn)了生命的本真。作為親歷者，孫景波從中感悟到了一條關于成為強者的道理，即：“只要活著就要畫畫，只要畫畫，就有活下去的理由?！?/p>

鄧澍先生在逸園工作室創(chuàng)作的照片

鄧澍 《李苦禪像》，油畫，1998年

鄧澍 《吳作人像》，油畫，1998年

三、美術(shù)教育的強者

除了個人藝術(shù)創(chuàng)作層面的建樹，侯一民先生還推動了中央美術(shù)學院的建設和發(fā)展。北平解放前夕，當年僅20歲的侯先生擔任國立北平藝術(shù)?？茖W校地下黨支部書記。因當年的環(huán)境，地下黨考慮南移北京高校，安排黨員教師馮法祀帶領秘密進城的田漢，到徐宅面見徐悲鴻和吳作人，傳達了毛澤東、周恩來“在任何情況下都不要離平”的囑托，鼓舞徐、吳二人團結(jié)廣大師生，阻止了北平解放之前國民黨教育部南遷藝專的圖謀。

中央美術(shù)學院壁畫系的成立和建設同樣離不開侯一民先生的積極推動。1976年以后，當時還在油畫系任職的侯先生已經(jīng)設置了大型繪畫工作室。1978年改革開放初期，侯先生敏銳地察覺到了城鄉(xiāng)建設中壁畫蓬勃發(fā)展的機會，這一時期應運而生了一大批廣受贊譽的壁畫精品，如北京圖書館貴賓廳、人民日報社禮堂、首都機場、北京飯店、黃鶴樓等數(shù)十幅作品，掀起了“新壁畫運動”的熱潮。1979年初，在侯一民先生主持下，由李化吉、周令釗、梁運清、張世椿、王文彬、鄧澍等人參與籌建了壁畫研究室。

侯一民、鄧澍《百花齊放》 壁畫高溫陶板花釉 1979年 人民日報禮堂

侯一民、李林琢《東方文明》紅砂巖浮雕墻（局部） 1990年 深圳世界之窗

侯一民 《血肉長城》陶瓷壁雕 1983-1989年 中國國家博物館

身為中國當代壁畫創(chuàng)作的先鋒，當代壁畫范疇不再限于傳統(tǒng)的重彩、浮雕等形式，侯一民先生不斷嘗試新的藝術(shù)嘗試，將水墨、織毯、金屬、陶瓷等引入壁畫。為把傳統(tǒng)高溫窯變花釉引入大型壁畫制作，侯先生和鄧澍先生前后投入了九年時間，經(jīng)過反復試制才最終成功。當壁畫系成立后，兩位先生將個人探索的經(jīng)驗和配方毫無保留地教給學生，并鼓勵學生進行個人創(chuàng)作和探索。

自強不息的藝術(shù)精神在美院代代相傳，壁畫系教師團隊一直保持著較高水平，注重培養(yǎng)學生扎實的素描造型能力，這是壁畫創(chuàng)作最基礎，也是最重要的部分。講座尾聲，孫景波教授進一步強調(diào)，前輩們拋下的種子，扎下的根，不僅體現(xiàn)在樹立高水平的專業(yè)標準，還在于他們的精神和思想中。當代學子應致力于復興中國壁畫歷史傳統(tǒng)，汲取當代各國壁畫與公共藝術(shù)的長處，勇于進行各類材料和觀念結(jié)合的實驗。

文｜馬嘉懿

編輯｜周緯萌

現(xiàn)場圖｜李迪

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