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“木槿” 劉曉輝個展于空白空間展出

時間: 2023.3.14

北京機場輔路旁有一片木槿,在周圍的車水馬龍中迎風(fēng)搖曳,這幾年我也養(yǎng)了幾盆白色的。木槿樸素、溫和、姿態(tài)自然,對于環(huán)境也不挑剔。我希望我的畫能有木槿的品性,貼近自然和樸素。在四季輪換中持續(xù)不斷地生長,展現(xiàn)它本應(yīng)有的姿態(tài)和品質(zhì)。

——劉曉輝

粗樸的線條勾勒出人或物的形態(tài),厚實的顏料堆疊起提純的色塊,反復(fù)涂抹的筆觸展現(xiàn)畫家持續(xù)思索和行動的證據(jù)。劉曉輝的繪畫常將生活中最平凡的瞬間示人,那些畫來源于生活,因而貼近每個人日常的體驗。但它們也并非對機械攝影圖像的復(fù)寫或?qū)ν獠渴澜绲膯渭冊佻F(xiàn),而是藝術(shù)家對其內(nèi)在世界的探索和展現(xiàn)。有別于過往個展中對于方法論的討論作為某種顯學(xué),2月25日,于空白空間展出的劉曉輝個展“木槿”,展出劉曉輝最新的繪畫創(chuàng)作,呈現(xiàn)了藝術(shù)家意圖將更為切實的生活體驗融入到繪畫當(dāng)中的嘗試。

無題——白色木槿 Untitled—White Hibiscus,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,80×60 cm,裝裱尺寸 framed dimension 83×63 cm.png無題——白色木槿 Untitled—White Hibiscus,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,80×60 cm,裝裱尺寸 framed dimension 83×63 cm無題——海邊的貓 Untitled—Cat by Seaside,2022,布面油畫 oil on canvas,150×160 cm.png無題——海邊的貓 Untitled—Cat by Seaside,2022,布面油畫 oil on canvas,150×160 cm
無題——海邊的貓與石頭 Untitled—Cat by Seaside and Stones,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,45×71 cm.png無題——海邊的貓與石頭 Untitled—Cat by Seaside and Stones,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,45×71 cm “中庭有槿花,榮落同一晨。”疫情期間他開始養(yǎng)木槿,感受到植物生長的自然性以及它的樸素。木槿的生長自有其法則,雖色彩多樣卻并不鮮艷奪人;它的花期雖短,卻也在哪都可以生長。它的身姿輕盈,在重力的牽引下垂墜,在風(fēng)中搖曳。而這自然生長的法則,正是畫家于當(dāng)下繪畫中最為在意的。色彩、光線、形狀、造型、構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、立意。畫家反復(fù)地思忖這些繪畫的基本要素,并貫穿于他的感受、思考、決策、動作、狀態(tài)和結(jié)果的轉(zhuǎn)化之間。重要的是規(guī)律。

無題——貓與海邊的石頭 Untitled—Cat and Stone by Seaside,2021-2022,布面油畫 oil on canvas,80×80 cm.png無題——貓與海邊的石頭 Untitled—Cat and Stone by Seaside,2021-2022,布面油畫 oil on canvas,80×80 cm無題——木槿 Untitled—Hibiscus,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,150×120 cm.png無題——木槿 Untitled—Hibiscus,2020-2022,布面油畫 oil on canvas,150×120 cm

毋寧說,繪畫的規(guī)律即生活的規(guī)律,而繪畫成為劉曉輝發(fā)現(xiàn)和理解生活真相的方式和途徑。盡管對于某種近似圖示的反復(fù)描摹仍然是顯而易見的,但這一業(yè)已貫穿于他創(chuàng)作中的方式更像是一種為了更好與其繪畫對象對話設(shè)置的路徑。作為一種思考的方式,通過對一個圖像不斷的重復(fù),更深入地理解它,并從不同的角度探索它的含義?;蛘吒鼮闃闼氐卣f,日復(fù)一日的生活本身更多的不是夸張的戲劇感,而是平凡本身,這樣的重復(fù)可能才更為貼近生活和繪畫的本真。

無題——水邊閱讀 Untitled—Waterside Reading,2022,布面油畫 oil on canvas,200×220 cm.png無題——水邊閱讀 Untitled—Waterside Reading,2022,布面油畫 oil on canvas,200×220 cm無題——水邊閱讀與石頭 Untitled—Waterside Reading and Stone,2022,布面油畫 oil on canvas,200×220 cm.png無題——水邊閱讀與石頭 Untitled—Waterside Reading and Stone,2022,布面油畫 oil on canvas,200×220 cm無題——行走在古代建筑前的人,Untitled—Someone Walking by Ancient Building,2021-2022,布面油畫 oil on canvas,紙板坦培拉 Tempera on cardboard.png無題——行走在古代建筑前的人,Untitled—Someone Walking by Ancient Building,2021-2022,布面油畫 oil on canvas,紙板坦培拉 Tempera on cardboard

更具體地說,對劉曉輝而言,繪畫所能凝刻的“真實”應(yīng)該體現(xiàn)在其內(nèi)部的“準(zhǔn)確”當(dāng)中。這種準(zhǔn)確不僅僅是所謂造型的“精準(zhǔn)”,而是繪畫中的所有要素如何“如實”地承擔(dān)起它們在繪畫內(nèi)部的作用和意義,各司其職,各就其位。為此,他的繪畫甚至常常排除掉更為寬泛的社會語義:花便應(yīng)該是花,閱讀時便在閱讀,畫就是其本身,讓他們成為自己,不做更多暗喻。這便是去偽存真的過程。

據(jù)悉,展覽將展出至2023年5月3日。

圖/文主辦方提供


關(guān)于劉曉輝

劉曉輝,1975年生于中國山東。1999本科畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系,2010碩士研究生畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系。近期個展包括:劉曉輝:轉(zhuǎn)身,798藝術(shù)區(qū)A07樓,北京,中國(2020);劉曉輝:兩個動作,香格納北京,北京,中國(2018);劉曉輝:西西弗斯之謎,天線空間,上海,中國(2015)等。他的作品亦多次在重要機構(gòu)中展出,包括北京民生現(xiàn)代美術(shù)館,北京(2022);武漢美術(shù)館,武漢(2021);中國美術(shù)館,北京(2015); 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館,北京(2013);廣州美術(shù)館,廣州(2006)等。劉曉輝現(xiàn)工作生活于中國北京。


展覽信息

 Liu-Xiaohui_Hibiscus_Poster.png

劉曉輝|木槿

空白空間(順義)

2023.02.25-05.03