1909年,在當(dāng)時歐洲文藝的中心巴黎,33歲的意大利詩人、劇作家菲利波·托馬索·馬里內(nèi)蒂(F. T. Marinetti)在歷史悠久的老牌報紙《費(fèi)加羅報》上發(fā)表了一篇言辭激烈的《未來主義宣言》,痛斥傳統(tǒng)的停滯不前,歌頌冒險與行動開頭,號召創(chuàng)造屬于新時代、屬于“未來”的新藝術(shù)。9月13日,清華大學(xué)藝術(shù)博物館的特展“未來派的宇宙:意大利馬西莫和索尼婭·奇魯利基金會收藏”開幕,250余件藝術(shù)作品呈現(xiàn)了《未來主義宣言》發(fā)表以來三十年間,未來主義藝術(shù)蓬勃發(fā)展的面貌。
展覽現(xiàn)場
展覽的分單元有12個之多,這部分照應(yīng)了標(biāo)題中的“宇宙”——策展人杰弗里·施納普(Jeffrey Schnapp)將它們稱為星空中的星座。施納普指出,“宇宙”的拉丁詞源uni-vertere意味著事物轉(zhuǎn)變(vertere)的完整狀態(tài),而對未來主義者來說,“宇宙”的意義稍有不同:它同樣意味著包羅萬象的世界,但更重要的是無限的能量與動力。盡管在《未來主義宣言》中,馬里內(nèi)蒂將未來主義限定在文藝領(lǐng)域,但他很快就放棄了這一點(diǎn)——馬里內(nèi)蒂和其他未來主義者在此后的數(shù)百份宣言中,將未來主義推廣到生活的各個角落。
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翁貝特·波丘尼 《尼刻,天空中的勝利女神》 紙板綠色色粉畫 46.5×31.8cm 1913
埃米利奧·索馬里瓦 《翁貝特·波丘尼〈空間連續(xù)狀態(tài)下的獨(dú)特形式〉雕塑攝影》 復(fù)古明膠銀印 17×11cm 1913
賈科莫·巴拉 《分散的動態(tài)》 紙本水粉、墨水,裱于紙板 67.7×95.7cm 1913
未來主義宇宙的典型表達(dá),就在第一個單元“征服天空”中體現(xiàn)。向往天空是常見的情感,但未來主義者將這種欲望和激情抬到了前人未達(dá)的高度。展覽入口處掛著未來主義者代表人物翁貝特·波丘尼(Umberto Boccioni)的一件素描,描繪了著名的長著羽翼的無頭女神像?!端_莫色雷斯的勝利女神》一貫被認(rèn)為是生動呈現(xiàn)動感和活力的古典典范,而波丘尼將它改造成了完全不同的形態(tài),女神的衣褶變得碎片化、邊緣模糊,畫面底端已經(jīng)變成了類似立體主義的方塊。未來主義繼承了立體主義的理念,將無數(shù)的瞬間集中在一個畫面中。在繪制這張草稿的1913年,波丘尼完成了未來主義最具代表性的雕塑《空間中持續(xù)運(yùn)動的獨(dú)特形式》,女神的形象被轉(zhuǎn)化為運(yùn)動的形式,肢體發(fā)生了扭轉(zhuǎn),形象徹底破碎,仿佛時空中的運(yùn)動之流被藝術(shù)家偷偷摘下一小片,呈現(xiàn)在我們眼前。
阿爾弗雷多·高羅·安布羅西 《飛越芝加哥》木板油畫 98×127cm 1933
布魯諾·穆納里 《rRrR》(飛機(jī)的噪音) 彩色紙、墨水拼貼畫 40×30cm 約1927
路易吉·魯索洛 《光的神圣》 布面油畫 56×87cm 約1910
《未來主義宣言》中寫道:“我們宣告:全世界最偉大的美是新式的美,是由速度和力量構(gòu)成的,像屏息待動的蛇、開火的機(jī)關(guān)槍、飛馳的汽車……實(shí)在比薩莫色雷斯的勝利女神還要美?!敝С治磥碇髁x者信念的是蓬勃發(fā)展的科學(xué)與工業(yè)的力量。正是飛機(jī)使“征服天空”不再停留于幻想,這種交通工具不僅僅把人類的視線帶到了云層之上,更是意味著對自然的重塑。路易吉·魯索洛(Luigi Russolo,除了畫家之外,他更多作為噪音音樂的開拓者而知名)1910年的作品《光的神圣》描繪了一場雷暴,在閃電中赫然出現(xiàn)了一個裸體男子的身形。然而,與其說這幅畫激發(fā)了人們對自然神圣力量的敬畏,不如說更接近馬克思的“自然的人化”概念——并非某個永恒的神靈在操縱雷電,而是人類將電能化為了自己的力量。“能源”在展覽中成為一個獨(dú)立單元,未來主義者謳歌機(jī)械、謳歌石油、謳歌電力,當(dāng)飛機(jī)擺脫重力,電燈照亮夜空,賽車引擎發(fā)出轟鳴,這一切都允諾一個輝煌的未來。
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福圖納托·德佩羅 《獼猴》 嵌花織物 57×55.5cm 1923
馬里內(nèi)蒂宣稱,未來主義不僅僅是一場藝術(shù)運(yùn)動,而是一種新的生活方式,能量、快樂、自由、速度、現(xiàn)代性和青春的提升等未來主義原則,也必須應(yīng)用于生活的所有領(lǐng)域。于是,“滲透”(Interpenetration)成為了未來主義藝術(shù)的典型姿態(tài),這一概念首先出現(xiàn)在波丘尼1910年發(fā)表的《未來主義繪畫技術(shù)宣言》中,最初被闡釋為空間和物體之間視覺化的相互作用(正如波丘尼的素描展示的那樣)。很快,它獲得了類似今天“跨界”的含義,未來主義藝術(shù)家們熱情地走向工業(yè)、商業(yè)領(lǐng)域。在展覽中,我們可以看到菲亞特(FIAT)的汽車與燃油廣告、飛利浦(PHILIPS)的展臺設(shè)計、華納兄弟公司的電影海報,以及地磚、布紋和零食包裝。未來主義者駕輕就熟地將抽象元素運(yùn)用于大眾設(shè)計,證明自己絕非空想,而是生活的革命家。在展墻上攤開的糖紙上復(fù)雜的線條和圖形,正象征著未來主義的宇宙。
安東尼奧·圣埃利亞 《未來主義者的威尼斯》 彩色紙本鉛筆 39.5×25.7cm 約1914
布魯諾·穆納里 《和飛行救生員一起體驗(yàn)跳傘特技》 復(fù)古明膠銀印 15×21cm 約1930
安東·朱利奧·布拉加利亞 《畫家賈科莫·巴拉》 紙本照相制版印刷 10.5×15cm 約1915
維吉里奧·馬奇 《塑形元素,電力供應(yīng)》 布面油畫 99.5×80cm 1919
四名未來主義核心人物的作品被集中呈現(xiàn):安東尼奧·圣埃利亞(Antonio Sant’ Elia)在未來主義最初的“英雄”時期(展覽借用了偉大的意大利哲學(xué)家維科在《新科學(xué)》中使用的術(shù)語)留下的珍貴手稿;布魯諾·穆納里(Bruno Munari)在30年代多樣的媒介創(chuàng)作和平面設(shè)計;安東·朱利奧·布拉加利亞(Anton Giulio Bragaglia)早期運(yùn)用動作捕捉的實(shí)驗(yàn)攝影;維吉里奧·馬奇(Virgilio Marchi)從舞臺布景一直到城市規(guī)劃的設(shè)計。
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馬里內(nèi)蒂曾考慮以“動態(tài)主義”取代“未來主義”來闡發(fā)其宣言,“動態(tài)”一詞在未來主義宣言中頻繁出現(xiàn),他對一切形式的停滯不前采取了激烈的批判態(tài)度。人體是未來派崇尚動態(tài)的關(guān)鍵所在,亦是審美和社會流變的動因和寓言。海報上,白色的人形四肢都套著菲亞特牌汽油桶;用糖紙做抹胸裙的美女灑下糖果和幾何圖形;福圖納托·德佩羅(Fortunato Depero)設(shè)計的戲劇角色由圓柱體、立方體、錐體組成,如同一個直立行走的火車頭……未來主義追求新的藝術(shù),新的生活,也意味著新的人類。
R·F·皮奎洛 《格巴尼牌美麗國家奶酪廣告》 紙本彩色平版印刷 200×140cm 1932
萊昂托·卡皮耶洛 《苦味金巴利酒廣告》 紙本彩色平版印刷 198.1×139.2cm 1921
也正因?yàn)槿绱?,展覽中最新奇的一個單元是關(guān)于食物的。未來主義者的革命可以說是徹底的,連美食也被融入在其對抗守舊價值觀的計劃中。馬里內(nèi)蒂嚴(yán)肅地將烹飪視為革命手段,1930年12月28日,他在都靈《人民報》上發(fā)表了《未來主義烹飪宣言》,重復(fù)了曾經(jīng)的語調(diào):“我們的未來主義烹飪像水上飛機(jī)轟鳴的引擎,在嚇壞了的守舊派看來,這也許瘋狂、危險,但這樣的烹飪最終將在人們的味蕾和現(xiàn)在及未來的生活之間建立和諧。”烹飪,在未來主義者的規(guī)劃中毫無疑問是一種藝術(shù):“有了我們這些未來學(xué)家,才誕生了史上第一種屬于人類的烹飪,即飲食藝術(shù)。跟所有藝術(shù)一樣,飲食藝術(shù)排斥剽竊,追求創(chuàng)新?!蔽磥碇髁x美食有一套完整的編碼:從器皿、擺盤、裝飾,到熏香、奏樂。如同繪畫和雕塑那樣,未來主義酥餅一口就“含有十幾二十種可以同時或交替出現(xiàn)的味道”。搭配混合尤其重要,廚房同樣應(yīng)該向現(xiàn)代工具敞開,成為食物的實(shí)驗(yàn)室。新的食物需要新的語言,于是未來主義之父將全新的雞尾酒命名為“polibibite”,而“porexcité”則表示“放進(jìn)裝有滾燙咖啡和大量古龍水的盤子里直接食用的去皮生香腸”。
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放眼整個二十世紀(jì),未來主義都是一場極富激情的藝術(shù)運(yùn)動,而這種激情也帶來了偏執(zhí)和暴戾,這是展覽有意淡化的部分——每一名觀眾因?yàn)檎褂[中的《未來主義宣言》缺少翻譯,而在網(wǎng)上搜索完整文本時,都會發(fā)現(xiàn)這些部分(例如,馬里內(nèi)蒂反諷地要求“摧毀一切博物館”)。但無論如何,未來主義這顆炸彈的引爆,深刻地影響了意大利和整個現(xiàn)代世界的文化與藝術(shù)、設(shè)計。展覽結(jié)尾,賈科莫·巴拉(Giacomo Balla)設(shè)計的衣架安裝在墻上,造型使人想他的名作《一條鏈子上的狗的動態(tài)》,卻并不如他在展廳另一端的抽象畫那樣顯得大膽、陌生。也許,這是因?yàn)槲覀冊谀承┨囟ǚ矫嬉呀?jīng)將未來主義吸收了?;厥装倌?,我們不會驚訝于這個事實(shí):過去的“未來”仍然充滿力量,它的思考、智慧、創(chuàng)意,以及焦慮、憤怒和欲望都照應(yīng)著我們眼前的未來。
文 / 羅逸飛
圖文資料致謝主辦方
參考文獻(xiàn)
關(guān)于未來主義烹飪,參見[法]米歇爾·翁弗雷《哲學(xué)家的肚子》,“馬里內(nèi)蒂,或古龍水咖啡煮香腸”,林泉喜 譯,華東師范大學(xué)出版社,2017。
展覽開幕式現(xiàn)場清華大學(xué)藝術(shù)博物館副館長李哲主持開幕式
意大利駐華使館公使銜參贊迪羅仁致辭
中國工藝美術(shù)館·中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館副館長、展覽策展人蘇丹致辭
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授陳岸瑛致辭
意大利馬西莫和索尼婭·奇魯利基金會寄語(視頻截圖)
意方策展人 杰弗里·施耐普寄語(視頻截圖)
清華大學(xué)藝術(shù)博物館常務(wù)副館長杜鵬飛致辭并宣布開幕
策展人蘇丹做現(xiàn)場導(dǎo)覽
展覽信息
未來派的宇宙:意大利馬西莫和索尼婭·奇魯利基金會收藏
展覽時間:2022年9月6日-12月4日
展覽地點(diǎn):清華大學(xué)藝術(shù)博物館