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郭淑玲個(gè)展“低語”亮相紐約否畫廊

時(shí)間: 2022.7.9

2022年6月18日,郭淑玲個(gè)展“低語”亮相紐約否畫廊。此次展覽是藝術(shù)家郭淑玲第二次在紐約舉辦個(gè)人作品展覽,也是她繼上一次展覽《5–6pm》之后,在帆船航程與藝術(shù)創(chuàng)作之路上又一枚閃閃發(fā)光的豐碩成果。 

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郭淑玲堅(jiān)持著一年中大部分時(shí)間居住在帆船上的生活方式。帆船航海這種歷史悠久的旅行方式完全取決于大自然的天氣和風(fēng)速,與岸上規(guī)律的生活相去甚遠(yuǎn)。風(fēng)、浪與天氣鋒面決定了旅途的進(jìn)程,駕駛者需要保持對大海節(jié)奏的高度適應(yīng),通過調(diào)整舵和帆來順應(yīng)各種變化。每一個(gè)海上新的黎明都仿佛新生。郭淑玲與丈夫帶著這樣的家向著大海的中心漂流,穿梭在珍珠般的島國之間。她的船上有一方小天地是用來創(chuàng)作彩鉛素描和油畫的工作室。海洋、天空與云朵的光影和氣息透過舷窗溢滿室內(nèi)的空間,自她思索與冥想的心流中濾過,最后憩于畫布之上。在郭淑玲的創(chuàng)作中,大部分中幅與小幅尺寸的作品都是她在船上完成的。大幅作品因受限于狹窄的船艙,均在她位于費(fèi)城的畫室完成。

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此次展覽的《低語(Sotto Voce)》系列包含了郭淑玲自2020下半年至2022上半年所創(chuàng)作的彩色鉛筆與布面油畫的精選。每件油畫作品的命名都由Sotto Voce這一前綴加上作品來源的地點(diǎn)而成,彩鉛作品為示區(qū)別只以地點(diǎn)命名。整個(gè)系列的名稱中包括了美國東部的一些沿海城市以及加勒比海上的數(shù)個(gè)島國,可以在世界地圖上拼湊出這近兩年間郭淑玲航海遠(yuǎn)行的大致足跡。系列名Sotto Voce則淋漓盡致地表達(dá)出她所描繪的亦真亦幻景象的境界和氣氛。這個(gè)詞來自意大利語,本意是以有意降低聲調(diào)的方式表達(dá)重點(diǎn)。它也是樂器演奏的音樂術(shù)語,指示在演奏中戲劇性地降低音量,比一般意義的弱音演奏(pianissimo)更具有歌唱性和低聲傾訴般的感覺,在莫扎特安魂曲和肖邦夜曲的曲譜中都能夠找到使用范例。

在郭淑玲的航海旅程中,絕對的安靜占據(jù)了主要的時(shí)間和空間。然而大自然遙遠(yuǎn)悠揚(yáng)的風(fēng)聲、濤聲、動物鳴叫,卻每時(shí)每刻都編織著若有若無的陣陣低語,光線與色彩也在平靜的氣氛下瞬息萬變。因此,她傾力在作品中探索著Sotto Voce的境界。她的作品畫面看似簡單純凈,然而近看細(xì)節(jié)卻能夠發(fā)現(xiàn),再微小的范圍之內(nèi)也有無數(shù)筆不同色彩的演變,互相融合、渾然天成。在她的上一個(gè)創(chuàng)作階段,她的作品色彩普遍明度較高而飽和度較低,相似明度的顏料層層渲染,題材多為相對真實(shí)場景的局部,因?yàn)槿【暗姆糯蠛筒眉舳@得抽象;到了這一創(chuàng)作階段,她繼續(xù)保持和磨煉著精準(zhǔn)復(fù)雜的用色技法,此外常常在空曠的整體畫面中安排一個(gè)半抽象提煉的物形。這一形象也許來自一爿殘?jiān)?、幾根花草、或者一點(diǎn)光斑,為畫面中低語的色彩提供了視覺重點(diǎn)并帶來神秘氛圍。一些作品延續(xù)了低飽和度的色譜,例如《低語-盧佩隆,多米尼加共和國》和《低語-圣皮埃爾,馬提尼克島-1》;這兩幅作品的靈感來源于光點(diǎn)和被玻璃折射后分離出不同顏色的陽光,色彩范圍控制精準(zhǔn),整體呈現(xiàn)淡淡的折射彩虹色,細(xì)看畫面可觀察到細(xì)致入微、似有還無的漸變。另一些作品的用色比從前更為大膽,例如《低語-長島,巴哈馬》、《低語-??颂K馬,巴哈馬》等作品,用色相對明艷,第一眼便十分引人注意。多樣的色彩選擇大大增加了控制和渲染的難度,但從最終完成的作品來看,郭淑玲的畫面表達(dá)仍然保持住了嫻熟和諧的高水準(zhǔn)。

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郭淑玲的作品看起來自然流暢、妙手偶得,而她實(shí)際是一名有條不紊、偏向理性的創(chuàng)作者。作品從靈感誕生、反復(fù)推敲至最終創(chuàng)作完成,遵循著邏輯清晰的思考過程和有跡可循的調(diào)整方法。她也會經(jīng)常大量閱讀其他藝術(shù)家的作品和資料,隨時(shí)充實(shí)對創(chuàng)作的感悟和積淀。她往往對有著抽象風(fēng)格或抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格、具有“精神性”、“發(fā)自內(nèi)心”等標(biāo)簽的藝術(shù)家產(chǎn)生更多共鳴,例如以巨大色塊充滿畫布的Mark Rothko、勾勒流動性詩意形體的Helen Frankenthaler、長期居于荒漠中創(chuàng)作的Agnes Martin、全心沉浸于神秘學(xué)的Hilma af Klint等等。由這些藝術(shù)家的個(gè)性與創(chuàng)作風(fēng)格,不難看出郭淑玲的創(chuàng)作意向是向內(nèi)發(fā)掘、探索自我的。她在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上,以遠(yuǎn)離塵世的方式排除紛擾、尋求孤獨(dú),在大自然這座天然的神廟中長久面壁。Hilma af Klint在自己的筆記中寫道:“這些畫是直接‘通過’我畫的,沒有任何初步的草稿,非常強(qiáng)有力。我不知道這些畫應(yīng)該描繪什么;但我還是迅速而堅(jiān)定地工作,沒有改變過任何一個(gè)筆觸。”她信仰虔誠,作品畫面構(gòu)圖繁復(fù),充滿幾何、圖表、結(jié)構(gòu)等自然與神秘學(xué)元素。而我們之所以會對這些藝術(shù)家、對郭淑玲產(chǎn)生共鳴,對這種遁世的情結(jié)和靈性的洗禮產(chǎn)生共感和向往,大概是因?yàn)閷χ腔酆蛦⒚傻淖非罂偸巧钌畹馗灿诿恳活w不知滿足的心靈。

據(jù)悉,展覽將展出至9月11日。


藝術(shù)家手記

Sotto Voce本意源于意大利語中描述音樂的降調(diào)低吟。如自然界中各種物像間的低語交談,和諧相與。 sotto voce也是畫者的理想姿態(tài),將自我從畫面中隱遁,全然地讓自然經(jīng)由身體流淌入畫面之中。

帆船是一種很緩慢的旅行方式,在一個(gè)好天,速度可以15公里/小時(shí),這樣的速度幾乎是用船只的長度來丈量著海域的距離。我們的船上有四個(gè)帆,客廳,臥室,工作室,廚房,洗手間,我們帶著一個(gè)具體的家慢慢地游走在城與城,國與國之間。從加勒比的格拉納達(dá),圣盧西亞,馬提尼克,美屬維京群島,多米尼克共和國,巴哈馬,經(jīng)由美國南部的佛羅里達(dá),喬治亞,南卡,北卡,維吉尼亞,六月我們抵達(dá)馬里蘭的安納普里斯,度過夏天后,深秋南往,春末北歸,像一只候鳥挾裹著它的巢笨重地遷徙。

完全地裸露在自然中:風(fēng)的聲音,云的運(yùn)動,浪的起伏,空氣的干濕,鳥與蟲的鳴叫,魚和獸的搏動,這些事物重新塑造了我的性格。與自然不再是二元的關(guān)系,完全地進(jìn)入其中,不分你我,與它一起生存。外部的信息在身體的內(nèi)部形成一股強(qiáng)大的張力和爆發(fā)力,流轉(zhuǎn)的自然和地域堆積出豐富的感官和精神刺激,與畫面呈現(xiàn)出的靜謐仿佛身體這個(gè)容器的兩個(gè)極端,微妙地保持一種能量的平衡。

每一張畫,都有標(biāo)注的地名,使的緩慢的旅程有跡可循,外部的刺激在內(nèi)部搭建起一個(gè)有機(jī)的記憶庫,不斷增加的經(jīng)驗(yàn)和記憶緩緩地錄入其中,在某一個(gè)節(jié)點(diǎn)水到渠成地經(jīng)由身體流淌向畫布。自我在自然的養(yǎng)育中像sotto voce一樣,慢慢地低下來,直到隱沒,這是人和自然最舒服的關(guān)系。


藝術(shù)家-郭淑玲(b. 1986,中國廣東潮安)

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2010年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系,此后從事獨(dú)立藝術(shù)創(chuàng)作。2019年赴美,現(xiàn)生活在費(fèi)城和Selkei帆船上,一邊創(chuàng)作一邊航海旅行。2012年她在北京別處空間舉辦首次個(gè)展《暗香》, 此后她的作品在北京、洛杉磯、費(fèi)城等地廣泛展出。她的作品被中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏。2020年她在否畫廊舉辦了在紐約的第一個(gè)個(gè)展《5—6 pm》,2022年舉辦第二次個(gè)展《低語》。

 

策展人-海良

2014年畢業(yè)于英國建筑聯(lián)盟學(xué)院,2017年于哈佛大學(xué)取得設(shè)計(jì)學(xué)碩士學(xué)位。現(xiàn)為否畫廊合伙人及藝術(shù)總監(jiān),以及CAMLab哈佛中國藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室職員作者。策展、策劃及設(shè)計(jì)經(jīng)歷包括韋佳個(gè)展《好時(shí)節(jié)》(否畫廊與前波畫廊,紐約,2021);《Together in Distance》紐約地區(qū)藝術(shù)家及畫廊慈善拍賣會(紐約,2020);哈佛紐約俱樂部《居于當(dāng)代》設(shè)計(jì)展與交流會(紐約,2019);網(wǎng)易高安現(xiàn)代化農(nóng)場設(shè)計(jì)咨詢(上海,2017);;里斯本建筑三年展之《流動場域·散滅》(Sinel de CordesPalace, 葡萄牙里斯本,2013)等。作為藝術(shù)撰稿人,為《藝術(shù)中國》、《CAFA Artinfo》、《Tussle Magazine》、《ArtPulse》等藝術(shù)期刊供稿。

圖、文/主辦方提供

展覽信息

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郭淑玲:低語

2022年6月 18日–9月11日 

地址:否畫廊,紐約布魯克林區(qū)Jefferson大道410號

策展人:海良