2021年11月28日至2022年2月20日，“2021研究型展覽策展計劃”五份入圍方案以展覽的方式在OCAT研究中心進(jìn)行了集中呈現(xiàn)。“研究型展覽策展計劃”作為OCAT研究中心自2018年開始發(fā)起的一項持續(xù)性年度計劃，旨在推動展覽策劃和學(xué)術(shù)研究的結(jié)合，在鼓勵策展人深化展覽項目的研究性和理論維度的同時，鼓勵美術(shù)史研究者和批評家將展覽作為拓展學(xué)術(shù)研究的方式。

如OCAT研究中心執(zhí)行館長巫鴻所言，“入圍展”是該計劃動態(tài)過程中的一環(huán)，其流程不僅限于選拔，更強(qiáng)調(diào)并看重“提供一個對原有方案不斷調(diào)整和深化，將策展概念轉(zhuǎn)化為實(shí)際展示的機(jī)制?！币虼耍殡S2021年度“研究型展覽策展計劃”的進(jìn)行，高度凝練、兼具研究性與視覺性的展覽，將與展覽選拔和推動展覽過程中產(chǎn)生的文本和圖錄，以及舉辦的討論和講座，共同構(gòu)成圍繞這一項目的知識生產(chǎn)。

展覽現(xiàn)場

基于研究型展覽的宗旨與意義，評委組始終將方案的研究性作為評審的最重要標(biāo)準(zhǔn)，最終共選出五份入圍方案：“碎鏡的流動：界限感知中重寫‘現(xiàn)代性’”、“為何一切尚未消失”、“樂觀主義的脆危之域——失敗的再定義與再生產(chǎn)”、“圍棋，一個當(dāng)代藝術(shù)的研究實(shí)驗——從吳清源到AlphaGo”、“算法：展覽知識生產(chǎn)的魔術(shù)師”。五件方案的研討主題圍繞虛擬現(xiàn)實(shí)、人工智能、媒介與網(wǎng)絡(luò)、藝術(shù)與科技、城市與居所等議題展開，展現(xiàn)出五種不同的切入視角。相較于往年，在方案的完整度、研究深度和廣度上亦有新的呈現(xiàn)。

展覽開幕現(xiàn)場

策展人金佐寧提交的方案“碎鏡的流動：界限感知中重寫‘現(xiàn)代性’”基于疫情時代逆全球化背景，試圖就當(dāng)代對科技及數(shù)字媒體的依賴引起公眾的反思，并重探在地方與非地方、非物質(zhì)（intangible）與非物質(zhì)（immaterial）和動物性能源與非動物性能源的界限之中，“現(xiàn)代性”該如何重寫，通過拷問擁抱“現(xiàn)代”與“進(jìn)步”的中國傳統(tǒng)表演藝術(shù)形式，是否在與其地方性和當(dāng)代生活的脫節(jié)中走向不可逆的“遺產(chǎn)化”，以此提示對全球化導(dǎo)向的文化同質(zhì)化的警惕及其導(dǎo)向的“地方化”之反思。

展覽以均質(zhì)去中心化的場域裝置作為開端，以8位本土藝術(shù)家、10件跨越傳統(tǒng)和當(dāng)代概念的藝術(shù)作品介紹，展示一場由昆曲鑼鼓聲音引發(fā)的開放式討論，并透過概念圖呈現(xiàn)如何能在界限和地方的理解上，為傳統(tǒng)在當(dāng)代語境尋找可持續(xù)的“棲身之所”。

“碎鏡的流動：界限感知中重寫‘現(xiàn)代性’”展覽現(xiàn)場

薛雨竹、盧俊彥的策展方案“為何一切尚未消失”則選擇從對智能技術(shù)的反思切入，進(jìn)入真實(shí)與擬象的模糊邊界，以尋找大眾沉迷于虛擬世界的因由，通過展覽作品中的微妙隱喻，開放式地探討真實(shí)缺席的未來社會新秩序。“為何一切尚未消失？”這一展覽標(biāo)題出自法國哲學(xué)家讓·鮑德里亞的文章《為何一切尚未消失？》。在其擬象理論中，隨著虛擬技術(shù)的發(fā)展，以影像的過度繁榮為標(biāo)志，人們進(jìn)入擬象三序列中的第三階段——仿真。數(shù)字技術(shù)所產(chǎn)生的擬象構(gòu)造成新的存在，擬象與真實(shí)之間的界限“內(nèi)爆”，即“超真實(shí)”。展覽基于擬象理論，通過呈現(xiàn)施政、蔡宇瀟、丁世偉、張文心、曾翰五位藝術(shù)家的六件作品，指出在虛擬技術(shù)繁榮之下，個體和社會呈現(xiàn)出的焦慮與復(fù)雜性。

展覽共分為三個部分，第一部分“仿生人會夢見電子羊嗎?”標(biāo)題取自同名小說，作為開篇。展覽從對智能的反思開始，對真實(shí)與擬象模糊的界限展開討論。第二部分“我們?yōu)楹稳绱酥?”討論我們?yōu)楹稳绱酥杂谔摂M世界：一方面發(fā)達(dá)的信息系統(tǒng)帶來強(qiáng)烈的窺視欲；另一方面，互聯(lián)網(wǎng)數(shù)字技術(shù)為現(xiàn)實(shí)生活提供虛擬的載體，對肉體死亡的恐懼被虛擬載體的永恒性所消解。第三部分“還需要真實(shí)嗎?”從真實(shí)這個概念本身出發(fā)，探討真實(shí)缺席的未來社會新秩序。三個部分在利用層層遞進(jìn)的問題為觀眾構(gòu)建一個虛擬世界云圖的同時，也引出更多觀看和思維的角度。

“為何一切尚未消失”展覽現(xiàn)場

“樂觀主義的脆危之域——失敗的再定義與再生產(chǎn)”由黃羽婷、李利、孫佳翎、徐智博策展。整個展覽方案擁有“失敗”與“空間”兩條相互纏繞的線索，以“景觀”“想象”與“行動”作為三種交互層疊的版塊對于一般意義上的“失敗”進(jìn)行再定義，思索“失敗”可以如何作為一種生產(chǎn)力作用于空間形態(tài)。其中，“景觀”關(guān)注在生活世界中被忽視和遺棄的城市空間；“想象”通過記錄和重現(xiàn)失敗的個體或集體經(jīng)驗的諸多線索的作品，展示他們究竟是如何用此類特定的經(jīng)驗構(gòu)型來向諸種都市空間形態(tài)提出疑問或者展開對話的；“行動”則討論失敗如何可以作為一種生產(chǎn)力而對既有的空間形態(tài)進(jìn)行重塑。

樂觀主義的脆危之域——失敗的再定義與再生產(chǎn)

共處在自我驅(qū)動的“績效社會”里，人們共享對肯定性的極致渴求以及對樂觀主義的隱秘幻想。而一種不經(jīng)常被公開話語談及，卻不斷被個體經(jīng)歷的失敗及其復(fù)雜性共人們看到上述樂觀主義精神中的殘酷與脆危性。該展覽方案試圖呈現(xiàn)上述隱匿的關(guān)系空間形態(tài)，它被排除在現(xiàn)代城市空間與主體的相互成就之外——每個人并非都是現(xiàn)代城市的功績主體。通過以展覽空間與城市空間為研究的雙重空間性方法，以“情動”重新框定失敗的眼光。一方面，去描摹和研究失敗的空間生產(chǎn)；另一方面，也去反思作為個體或集體的失敗者在今天的空間處境中的行動方式，從而去制造多處可以對“失敗”進(jìn)行再定義與再生產(chǎn)的脆危之域。

“樂觀主義的脆危之域——失敗的再定義與再生產(chǎn)”展覽現(xiàn)場

楊之彥、陳嘉藝提交的展覽方案“圍棋，一個當(dāng)代藝術(shù)的研究實(shí)驗——從吳清源到AlphaGo”。該方案中，策展人將“四藝”之一的圍棋作為研究對象，考察作為新媒體的電子游戲與新媒體藝術(shù)，和與之對應(yīng)的“舊媒體”圍棋過去經(jīng)歷的文化實(shí)踐與在當(dāng)下的藝術(shù)可能。

展覽邀請到藝術(shù)家、設(shè)計師、棋手、音樂人、學(xué)者等共同參與，借由“圍棋”這一看似相對專業(yè)、小眾的切入點(diǎn)，研究諸如規(guī)則、游戲、學(xué)習(xí)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、場所精神、跨文化交流等更廣泛的議題，并通過組織參展藝術(shù)家及各領(lǐng)域的學(xué)者進(jìn)行線上工作坊，圍繞游戲展的歷史、圍棋與當(dāng)代文化、人工智能影響下傳統(tǒng)圍棋價值的重置，以及作為技藝、競技與游戲的圍棋所特有的美學(xué)與情緒體驗等諸多議題展開討論，以此形成一場跨領(lǐng)域的研究實(shí)驗，探尋在當(dāng)代語境下，作為“舊媒體”、后衛(wèi)文化的圍棋如何超越其本身作為游戲的屬性和它在文化實(shí)踐及藝術(shù)創(chuàng)作交融的過程中產(chǎn)生更多元的可能。

“圍棋，一個當(dāng)代藝術(shù)的研究實(shí)驗——從吳清源到AlphaGo”展覽現(xiàn)場

在策展方案“算法：展覽知識生產(chǎn)的魔術(shù)師”中，策展人張?zhí)熹撓Ｍㄟ^該方案探索如何借由算法將展覽視作一種獨(dú)特的知識生產(chǎn)形式。展覽分為三個板塊：“算法策展實(shí)驗室”“算法展示實(shí)驗室”和“未來算法展覽實(shí)驗室”?！八惴ú哒箤?shí)驗室”和“算法展示實(shí)驗室”邀請設(shè)計師、藝術(shù)家、科學(xué)家、研究者等參展，展出他們的作品、文獻(xiàn)或研究成果，梳理和呈現(xiàn)全球范圍內(nèi)算法策展和算法展示展陳的實(shí)踐和研究，并應(yīng)用multi-armed bandit算法和腦機(jī)接口技術(shù)來實(shí)現(xiàn)展覽的算法展示展陳。第三板塊“未來算法展覽實(shí)驗室”則是一個實(shí)際的實(shí)驗平臺——以去人類中心化的方式生成100年后（即2121年）的展覽的主題關(guān)鍵詞或展覽題目。

展覽旨在將展覽的話語權(quán)全部或者部分交給算法，發(fā)掘算法本身的創(chuàng)造性，重新組織分配策展、展示展陳、參展者、觀眾以及非人類客觀世界這幾者之間的關(guān)系結(jié)構(gòu)，打破人類中心主義的策展范式和展示展陳范式，探索展覽新的知識生產(chǎn)方式，以算法作為工具探索未來展覽的可能性。

“算法：展覽知識生產(chǎn)的魔術(shù)師”展覽現(xiàn)場

五組策展人都敏銳地捕捉到了當(dāng)代社會與科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展下的暗涌，或反思或大膽提出實(shí)驗性方案，并都顯現(xiàn)出了對自身研究議題的深刻思考。在進(jìn)入入圍展的準(zhǔn)備階段后，五組策展人對原有方案進(jìn)行了調(diào)整和深化，在接下來三個月的展期中，他們也將在此基礎(chǔ)上通過與觀眾的對話、互動以及后續(xù)的思考推進(jìn)、完善研究，以期與觀眾產(chǎn)生更強(qiáng)烈的共鳴。

開幕當(dāng)天，OCAT研究中心同時組織有線上“2021研究型展覽策展方案工作坊”，OCAT研究中心執(zhí)行館長巫鴻及特邀評委與入圍的策展人/策展團(tuán)隊圍繞各自的策展方案展開對話。最終評選將參照特邀評委的意見及觀眾對入圍方案的反饋，評選出一份優(yōu)勝方案，并于翌年在OCAT研究中心美術(shù)館實(shí)施。

展覽開幕現(xiàn)場

“2021研究型展覽策展方案工作坊”就展覽展開對話

編丨藝訊網(wǎng)

圖、文資料致謝主辦方

展覽信息

OCAT研究中心｜2021研究型展覽:策展方案入圍展展期：2021年11月28日–2022年2月20日

開幕及策展人導(dǎo)覽：2021年11月28日 14:30–17:00

地址：北京市朝陽區(qū)金蟬西路OCAT研究中心

主辦：OCAT研究中心

支持：華僑城集團(tuán)有限公司