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影像藝術(shù)與視覺禪意:美國西海岸首個白南準(zhǔn)回顧展

時間: 2021.9.28

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當(dāng)提及“影像藝術(shù)之父”的時候,人們會想到1932年出生于韓國,而后活躍在日本、德國及美國的藝術(shù)家——白南準(zhǔn)。在他超過50年的藝術(shù)生涯中,白南準(zhǔn)與許多諸如約翰·凱奇等先鋒派藝術(shù)家合作,開創(chuàng)性地使用影像技術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)作品,進一步發(fā)展出影像藝術(shù)裝置等新形式。

圖一、白南準(zhǔn)躺在電視機中,蘇黎世,1991.jpeg

白南準(zhǔn)躺在電視機中,蘇黎世,1991( Nam June Paik lying among televisions, Zürich, 1991; photo: Timm Rautert)

1965年當(dāng)白南準(zhǔn)購入索尼便攜式錄像機之后,錄像機便在白南準(zhǔn)的藝術(shù)創(chuàng)作中開始扮演重要角色,白南準(zhǔn)敏銳地感知到這一工具會給藝術(shù)創(chuàng)作帶來的極大變革,他曾以一種先知般的口吻說道:“在未來,藝術(shù)家將與電容、電阻和半導(dǎo)體工作,如同他們現(xiàn)在使用的筆刷、小提琴和廢品這些媒介一樣?!?/p>

圖二、白南準(zhǔn),電視大提琴,1971.jpeg

白南準(zhǔn),電視大提琴,1971(Nam June Paik, TV Cello, 1971; Collection Walker Art Center, T.B. Walker Acquisition Fund, 1992, Minneapolis, formerly the collection of Otto Piene and Elizabeth Goldring, Massachusetts; ? Estate of Nam June Paik)

從《磁鐵電視》改變電視的物理解構(gòu)、《電視禪》展現(xiàn)宗教思維、《電視大提琴》結(jié)合行為藝術(shù)到《電視花園》探討科技與自然,白南準(zhǔn)在50年的藝術(shù)創(chuàng)作生涯中,展開了對電視的多種實驗。與其說白南準(zhǔn)在解構(gòu)并重組電視,不如說他在解構(gòu)觀看電視的通道。觀看的主體、客體等均是他實驗藝術(shù)的對象??措娨暤牟灰欢ㄊ瞧胀ㄈ?,也可以是佛;被觀看的不一定是藝術(shù)家的符號,也可以是自身。電視因人們看的欲望而存在,白南準(zhǔn)的作品因“看”的變化性而聞名。

本次舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦的白南準(zhǔn)回顧展,展出白南準(zhǔn)200余件作品,試圖全面地展示這位國際藝術(shù)大師如何拆解“看電視”這一行為,又如何預(yù)見到大眾媒介和科技發(fā)展在視覺藝術(shù)領(lǐng)域的巨大潛力及其作品中的“禪意”思考。

圖三、展覽館平面圖.png

展覽館平面圖

01被拆解的觀看——以《電視椅》為例

1951年,第一臺彩色電視在美國誕生,隨后電視便飛速進入人們的生活。逐漸地,電視成為文化、新聞等重要的傳播途徑,視聽語言的美妙能夠長效地吸引人的注意力。電視塑造著世界的形象,也框住了人們對于真實世界的視角與思考方式。換言之,電視入侵了我們的日常生活,并控制著我們。

白南準(zhǔn)很快意識到了電視的潛在危機?!峨娨曇巍罚═V Chair)便是藝術(shù)家基于潛在危機的思考產(chǎn)生出的作品。

圖四、白南準(zhǔn),電視椅子,1968;舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館.jpeg

白南準(zhǔn),電視椅子,1968;舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館(Nam June Paik, TV Chair, 1968; San Francisco Museum of Modern Art, Phyllis C. Wattis Fund for Major Accessions; ? Estate of Nam June Paik; photo: Benjamin Blackwell)

該作品采用閉路電視系統(tǒng)。錄像機的攝像頭捕捉到的信號由一個封閉的回路傳送至顯示器,直接顯示成像。一個攝像頭位于在透明的椅子的上方,電視機放置在透明座椅之下,屏幕對準(zhǔn)透明椅面。當(dāng)觀眾坐下,身體被攝像機捕捉,在電視熒屏中呈現(xiàn),然而,擋住觀眾好奇視線的,恰巧也是他們自己的身體。

觀看電視這一日常行為,在《電視椅》中變得格外困難。白南準(zhǔn)通過關(guān)閉“看”,使觀眾的習(xí)以為常的視線,變得無所適從。當(dāng)觀看的通道被阻塞時,“看”成為一個得以浮出水面的問題,電視是否已在生活中占據(jù)了主要地位的思考也隨之而來。坐下或觀看,抉擇本身也巧妙地諷刺了人們對商業(yè)電視泰然處之的態(tài)度。正如策展人魯?shù)婪颉じトR爾提出的問題:“觀看還是坐下,成為了一個邏輯問題?!?/p>

圖五、白南準(zhǔn),電視佛,1974.jpeg

白南準(zhǔn),電視佛,1974(Nam June Paik, TV Buddha,1974 )

例如《電視佛》中,發(fā)出“看”的行為的主體并非一個人,而是一尊佛像。佛看電視的心境終究難以琢磨,他也許迷惑、喜悅、也可能悲憫與審視。佛教認為,人人都有佛性,都有成佛的可能。白南準(zhǔn)將人們心中的佛性具象到一尊佛像身上,讓他代替世人收看世俗的幻覺,而普通人卻成了觀眾,觀看這一“觀看”行為。佛看電視、人看佛、人看電視,白南準(zhǔn)設(shè)計了多重視線的交鋒,以期喚起人們心中的佛性,以佛的心境重新感知電視虛幻的本質(zhì)。

02流動的觀看——以《電視花園》為例

白南準(zhǔn)在采訪中被問及:哪些作品讓他覺得成功?不僅是作為新的藝術(shù)表達形式,更是在影像藝術(shù)之外,傳達出了新的內(nèi)容?白南準(zhǔn)給出的例子是《電視花園》(TV Garden)。

圖六、白南準(zhǔn),電視花園,1974–77:2002.jpeg

白南準(zhǔn),電視花園,1974–77/2002(Nam June Paik, TV Garden, 1974–77/2002 (installation view, Stedelijk Museum Amsterdam); Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf; ? Estate of Nam June Paik; photo: Peter Tijhuis)

這個極具未來主義色彩的作品,由一片有機植物和49臺電視機組成。電視上循環(huán)播放白南準(zhǔn)在1973年創(chuàng)作的音樂視頻《全球槽》(Global Groove),內(nèi)容由先鋒藝術(shù)、流行藝術(shù)和商業(yè)影像混雜而成。在空間范圍內(nèi),有機生物占據(jù)了裝置的大部分空間;然而,在電視中色彩鮮明的畫面的播放過程中,伴隨著高音量音頻,有機體漸漸失去主導(dǎo)地位。最終,科技世界成為自然世界中不可或缺的部分,所有電視和植物共享一片棲息地,形成了一個整體。

圖七、白南準(zhǔn),全球槽(視頻截圖),1973.png

白南準(zhǔn),全球槽(視頻截圖),1973

白南準(zhǔn)將他對于媒介與自然關(guān)系的理解,放置在觀眾面前,其方式是增加觀者的自主決策權(quán)。日常生活中,人們的視線會固定在電視機上,吸引人們不停觀看,是電視自帶的屬性;但在《電視花園》的叢林中,控制觀看的能力顯得格外重要。在該裝置中,觀看是不停移動的,或偶爾停留在某臺電視上,或關(guān)注在某株植物上感知電子影像的聲色在植物上引起的變化。

白南準(zhǔn)在采訪中說道:“通常狀況下,你的眼睛被電視吸引,于是我故意做了這件作品,讓人們可以環(huán)顧四周……人類控制眼部的神經(jīng)系統(tǒng)也會開心,因為它們從單一電視機中解脫出來?!?/p>

白南準(zhǔn)更強調(diào)了這件作品為觀眾預(yù)設(shè)的視角——俯視。俯視有全面審視之意。白南準(zhǔn)將作品置于觀眾的視線之下,無形中抬高了觀者的地位。視線的移動變得更加方便。不論電視還是花園,全景視角讓一切都在人的目光控制范圍內(nèi)。當(dāng)看的行為不再從自身出發(fā),全局審視引起的思索才會有震撼的效果,白南準(zhǔn)在采訪中如是說道:“人們通常都認為科技與自然對立,然而在這件作品中,科技是自然生態(tài)的一部分??萍加衅恋念伾?,動聽的搖滾樂;它呈現(xiàn)出黑色的模樣,但同時(它發(fā)出的)光在不同的綠葉之間以多樣的節(jié)奏流動……”

圖八、白南準(zhǔn),電子高速公路.jpeg

白南準(zhǔn),電子高速公路

《電視花園》與白南準(zhǔn)另一件并未出現(xiàn)在本次展覽中的多屏裝置《電子高速公路》(Electronic Superhighway)的表達近似——超過300臺電視屏幕組成美國地圖,多彩的霓虹燈劃分州界。屏幕根據(jù)所在州而放映不同視頻片段。不同州里的不同故事同時上演,觀眾幾乎無法集中精神看單一屏幕。信息跟隨觀看視線的移動開始流動,世界不再是一臺電視機呈現(xiàn)的線性發(fā)展,而是不同地點中的同時性存在。

03自我的凝視——以《電影禪》為例

《電影禪》無疑是白南準(zhǔn)最好描述的作品之一。沒有復(fù)雜變化的影像,沒有精妙的布置,《電影禪》一句便可描述清楚:放映一個空白膠卷。正如藝術(shù)家為作品取的名字,“禪意”貫穿了作品使用的元素:空白膠卷、投影儀以及無聲的環(huán)境。簡即是繁,最好描述的作品也是藝術(shù)家最難解釋的作品之一。

圖九、白南準(zhǔn),電影禪,1962-64(洛杉磯現(xiàn)代美術(shù)館裝置).jpeg

白南準(zhǔn),電影禪,1962-64(舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館裝置)(Nam June Paik, Zen for Film, 1962–64 (installation view, SFMOMA); courtesy the Estate of Nam June Paik; ? Estate of Nam June Paik; photo: Rudolf Frieling)

其復(fù)雜之處在于觀眾感知的多樣性。與白南準(zhǔn)的好友約翰·凱奇的著名作品《4分33秒》類似,白南準(zhǔn)也使用了“空”的詭計。約翰·凱奇通過不奏一音的方式,讓觀眾關(guān)注身邊的動與靜;白南準(zhǔn)投影空白膠卷,相當(dāng)于放映了萬物。“空”的本質(zhì),如何在觀眾心中轉(zhuǎn)為色相,再轉(zhuǎn)回虛空,則是作品玄妙而難以理清的部分。觀看的主體和被觀看的客體成為了同一個人。在影片播放的時長中,在展覽空間內(nèi)變化的并非具象的藝術(shù)符號,而是由觀看轉(zhuǎn)為被觀看的心境。如何架構(gòu)這個玄妙空間,使觀看者完成自我凝視,正是這件作品的偉大之處。

《電影禪》開始于空白膠卷,其定義了作品的前提——非電影。藝術(shù)家沒有在膠卷上拍攝任何畫面,言外之意是我不提供任何符號??瞻鬃層^眾處于無從觀看的矛盾境地,因為他們本來期待看到一些具象的東西。

圖十、白南準(zhǔn),電視禪,1963:1981.png

白南準(zhǔn),電視禪,1963/1981(Nam June Paik,Zen for TV,1963/1981(collection from MOMA))

接下來,投影儀將虛無投射出去,用非電影創(chuàng)造電影,如同禪宗偈語:“本來無一物,何處惹塵埃?!庇捎诳盏谋举|(zhì)難以理解,人因此產(chǎn)生無知(佛教稱其為無明),無知輾轉(zhuǎn)成為有形之物,而后轉(zhuǎn)為人們的感知能力?!翱铡钡谋举|(zhì)經(jīng)由投影儀成為白色的屏幕和漂浮的塵埃,而后帶動觀眾的感知——我們究竟在看什么?

觀眾的視線從屏幕,延展到周遭環(huán)境,最后回到自身,完成了自我凝視的全過程。

聯(lián)合策展人安德烈·尼切-克虜伯形容《電影禪》為“可包容一切的作品……你可以很輕松地感受到它(的意圖),然而當(dāng)你慢下來并接受它時,你會獲得名為‘虛無’的回報?!?/p>

縱觀白南準(zhǔn)的藝術(shù)生涯,激浪派的精神始終在他身上延續(xù)。白南準(zhǔn)對新媒體懷疑和開放兼容的態(tài)度,讓他不斷地突破傳統(tǒng),打破日常與藝術(shù)的邊界。電視和錄像等技術(shù)不再是擺放在客廳一角的生活用品,更延展出社會、心理和宗教意義,這些意義在藝術(shù)世界的擴展要歸功于白南準(zhǔn)的精妙表達。

圖十一、白南準(zhǔn),西斯廷教堂,1993:2021(舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館裝置).jpeg

白南準(zhǔn),西斯廷教堂,1993/2021(舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館裝置)(Nam June Paik, Sistine Chapel, 1993/2021 (installation view, SFMOMA); courtesy the Estate of Nam June Paik; ? Estate of Nam June Paik; photo: Andria Lo)

本次展覽中最為震撼的作品之一是白南準(zhǔn)較晚期的作品——《西斯廷教堂》(Sistine Chapel,1993)。該作品是白南準(zhǔn)應(yīng)藝術(shù)家漢斯·哈克的邀請為1993年威尼斯雙年展德國館而創(chuàng)作,展現(xiàn)了這位大師的藝術(shù)思維并總結(jié)了其藝術(shù)生涯。

白南準(zhǔn)試圖呈現(xiàn)一個360度的沉浸式裝置,他創(chuàng)造的影像流動在展廳內(nèi)的每一個角落,包括常被人忽視的天花板。整個空間仿佛紛雜的電視世界,影像被甩到墻上,有的模糊,有的相互疊加。人們在其中快速變化頻道,從多個視角感知影像世界之復(fù)雜。

圖十二、白南準(zhǔn),西斯廷教堂,1993.jpeg

白南準(zhǔn),西斯廷教堂,1993(Nam June Paik, Sistine Chapel, 1993 (installation view, Tate); courtesy the Estate of Nam June Paik; ? Estate of Nam June Paik; photo: Andrew Dunkley ? Tate)

策展人魯?shù)婪颉じトR爾稱《西斯廷教堂》是本次展覽的重點,白南準(zhǔn)混合一切的能力和他的藝術(shù)張力體現(xiàn)在這些快速變換的、復(fù)雜的和多彩電子圖像上。多彩的影像在室內(nèi)流動,沖擊觀眾的視野。身處幻境一般的電視世界中,個人的感知突然變得渺小且不真實。如策展人所說:“想想現(xiàn)在的電視世界,我們有大量的電視頻道,而我們只能快速瀏覽。一切是隨機的,連頻道也是格式和類別的隨機結(jié)合?!?/p>

看過白南準(zhǔn)《西斯廷教堂》的人并不多,這并非是他最出名的作品,但策展人仍舊將其選入展覽之中,并強調(diào):“這件作品是你離開展覽前的最后一聲巨響,是觀眾們走過白南準(zhǔn)其他展廳,回顧他藝術(shù)生涯后(的最后一站),這里總結(jié)和再現(xiàn)了白南準(zhǔn)的藝術(shù)思維?!?/p>

圖十三、白南準(zhǔn)在紐約,1983.jpeg

白南準(zhǔn)在紐約,1983Nam June Paik in New York City, 1983. Photo by Lim Young-kyun

策展人重視《西斯廷教堂》也表達了一種警示:“如同沉浸在這個展廳中一樣,如今我們也無可避免地沉浸在影像泛濫且無序的時代?!被仡櫚啄蠝?zhǔn)的作品能讓我們從這種迷失中走出片刻,清醒地享受、反思和探討媒介問題與我們當(dāng)下的處境。

編譯丨鄭皖榕 

責(zé)編丨孟希


圖文翻譯整理自:

https://www.sfmoma.org/exhibition/nam-june-paik-2021/

https://www.sfmoma.org/read/nam-june-paik-exhibition-guide-curator-picks/

https://www.sfmoma.org/read/its-not-not-art/

Nicholas Zurbrugg《Nam June Paik: An Interview》

Hanna Hiilling《The Aesthetics of Change in Paik's Zen for Film》

Eugene Kwon《The Aesthetic of Active Boredom in Nam June Paik’s Zen for Film (1964)》

周憲《藝術(shù)觀看:一個哲學(xué)問題》

舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館的展覽導(dǎo)覽文件

《電影藝術(shù)》2008年第2期《實驗電影與新媒體藝術(shù)溯源》

《藝術(shù)經(jīng)典》2010年10月第4期《白南準(zhǔn)的電子意識與早期影像藝術(shù)語言建構(gòu)》


展覽信息

圖十四.jpeg

展覽名稱:白南準(zhǔn)回顧展

展覽時間:2021年5月8日—10月3日

展覽地點:舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館