“設計烏托邦1880-1980:百年設計史/比亞杰蒂-科尼格收藏”
像家具這樣的日常之物,要如何與“烏托邦”這樣一種看似遙遠而夢幻的主題連接起來的?清華大學藝術博物館于6月1日開啟的年度首個特展“設計烏托邦1880-1980:百年設計史/比亞杰蒂-科尼格收藏”給出了一個答案——經(jīng)由設計。
展覽現(xiàn)場
01 現(xiàn)場:一部可視的現(xiàn)代設計史
“設計烏托邦1880-1980”將自身定位為設計展而非家具展,即是希望通過158件現(xiàn)代設計作品,影射一百年間現(xiàn)代設計的深刻變革,推動中西方設計藝術的交流與回望。本次展覽是迄今亞洲規(guī)模最大的現(xiàn)代設計展,展出的158件現(xiàn)代設計作品以家具為主,涵蓋現(xiàn)代設計史的領軍人物,如查爾斯·雷尼·麥金托什、安東尼·高迪、阿道夫·路斯、弗蘭克·勞埃德·賴特、路德維?!っ芩埂し病さ隆ち_、勒·柯布西耶、阿爾瓦·阿爾托、卡洛·斯卡帕、吉奧·龐蒂、野口勇、埃羅·沙里寧、馬里奧·貝里尼、喜多俊之等人,橫跨設計史至關重要的100年,影射出這一百年間持續(xù)不斷創(chuàng)新的鮮活歷史,可謂構成一部現(xiàn)代主義設計發(fā)展史的縮影。
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赫里特·托馬斯·里特維爾德 紅藍椅 1918年
在第一個展廳中,展示了19世紀以來現(xiàn)代設計的誕生,以及其如何成為整個現(xiàn)代主義文化領域中的重要一環(huán)。新藝術運動的建筑師們的作品結合了建筑和裝飾藝術的語言;先鋒派設計呈現(xiàn)出構成主義、至上主義、未來主義和荷蘭風格派等等不同姿態(tài),突出地表現(xiàn)了設計對各種“烏托邦”的思考;有機設計的觀念倡導人與自然的平衡……在這些造型、風格各異的家具中,我們能看到設計如何自藝術和建筑傳統(tǒng)中成為一個獨立學科,并調動起各個文化領域間的跨學科互動。里特維爾德(Gerrit Thomas Rietveld)的紅藍椅直觀地表現(xiàn)出同蒙德里安的內在聯(lián)系,讓我們理解到“風格派”不只是藝術界內部的運動;高迪(Antoni Gaudi)、賴特(Frank Lloyd Wright)、密斯·凡·德·羅(Ludwig Mies Van der Rohe)、柯布西耶(Le Corbusier)等建筑大師們的作品,向我們展示了建筑與設計從來不存在絕對的邊界。
弗蘭克·勞埃德·賴特 中途島2號椅 1913年
展覽的后半部分聚焦于意大利當代設計。二戰(zhàn)后,意大利設計界投身到全國道德和物質重建中,利用新工業(yè)化為設計領域打開視野。藝術性實驗的廣泛傳播和20世紀60年代中期的青年抗議運動為意大利設計界注入了全新的創(chuàng)造力,并與新技術產(chǎn)生互動。其中,“激進設計運動”(Radical Design)正是這種意大利設計性格的突出代表。在放映廳中展示了意方策展人亞歷山德羅·格里羅(Alessandro Guerriero)曾深度參與的這一運動的訪談影像,與一般的影像空間不同的是,這里擺放著五臺跑步機——中方策展人、清華大學藝術博物館副館長蘇丹指出,現(xiàn)代主義的歷史就是一部向前奔跑的歷史,如同面對著機器和大工業(yè)生產(chǎn)的巨大能量,現(xiàn)代設計持續(xù)不斷地“戴著枷鎖創(chuàng)新”,“人類的精英們不僅聚焦于工業(yè)生產(chǎn)的引流,同時用創(chuàng)造性的行動示范喚醒被工業(yè)早期催眠的人類意識”。[1]
現(xiàn)代主義是一場波及全球藝術與設計的浩大運動,現(xiàn)代設計的歷史既是對工業(yè)的謳歌和展望,也是對工業(yè)的批判和解構。正是它的存在,才能讓傳統(tǒng)和現(xiàn)代攜手,讓理性和浪漫交織,讓人性重新回歸。
吉奧·龐蒂 OO24吊燈 1931年
阿爾瓦·阿爾托 帕米奧41號扶手椅 1933年
相對于藝術史,設計史在我國公眾中的普及程度相對較低,如何將設計這門學科呈現(xiàn)給一般公眾是本次展覽要面對的問題。在這部鮮活的可視的設計史中,那些熟悉設計史的觀眾能看到書本上的經(jīng)典以實物的形式齊聚一堂,為他們提供了一探名作細節(jié)、品味大師手法的機會。而對不了解設計領域的觀眾來說,簡約的展廳和風格各異的作品則可能會帶來理解的壓力。為此,展方細心地為幾乎每件展品都配套準備了二維碼,其中不僅介紹了設計師和展品信息,還將每位設計師展廳中的作品串聯(lián)在一起,幫助觀眾理解作者創(chuàng)作的歷史脈絡。策展人蘇丹在采訪中表示,現(xiàn)代性的事實和人們的理解都是多樣的,他不希望在展覽中表現(xiàn)古板的線性歷史,而是以矩陣的方式呈現(xiàn)設計史豐富的多元性。當觀眾游走在展廳中,不僅能見到各種新奇的大膽創(chuàng)意,還能重新審視那些被大量生產(chǎn),已經(jīng)遍布我們日常的經(jīng)典設計,真切體驗到現(xiàn)代設計的魅力,這種魅力既是歷史的,也是當下的。
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02 研討:歷史視野中的設計現(xiàn)代性
隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展,機器的冰冷是否掩蓋了人性的溫度?其實,圍繞機器生產(chǎn)的爭論自始至終伴隨著設計史的進程。同時,現(xiàn)代性也并未因為現(xiàn)代主義浪潮的退去而成為一個單純的歷史問題。在6月3日的開幕式后的研討會上,以“歷史視野中的設計現(xiàn)代性”為主題,來自設計和藝術領域的十余位專家學者齊聚一堂,就四個不同論題展開了圓桌討論,在新的世界歷史變局中重提設計現(xiàn)代性問題,回顧和反思現(xiàn)代主義設計史與當代生活文化之間復雜而有機的互動。
瓦爾特·格羅皮烏斯 F51扶手椅 1920年
在第一場“回顧與展望:設計史的啟示”主題討論中,設計史論專家王受之高度贊揚了本次展覽對設計史呈現(xiàn),其中不僅包含了工業(yè)時代的知名大師,也包含了新藝術運動等不為中國觀眾熟悉的反工業(yè)設計,同時還比較完整地呈現(xiàn)了意大利孟菲斯(Memphis)團體的當代設計面貌,在國內具有重要歷史價值。中國美術學院美術館館長杭間指出,設計史自誕生之初就有兩種不同的側重方向,即關注作者的經(jīng)典藝術史視角與關注實物的設計師視角,那么設計史這門年輕的學科在今天如何建構自身?本次展覽為這一反思提供了具體的語境。
奧托·里特維格 L20包豪斯臺燈 1924年
第二場的主題為“理想與現(xiàn)實:重提設計現(xiàn)代性”。北京大學教授、國際藝術史學會主席朱青生認為,設計在今天也是藝術史中的一個重要主題,設計史和藝術史是互為表里、互為聯(lián)合的。而在今天,不依托于物的圖像對藝術史和設計史研究都提出了新的挑戰(zhàn)。此外,朱青生還強調,“重提現(xiàn)代性”意味著對原創(chuàng)性精神的召喚。他舉例道,與展覽中展示的各種椅子相比,中國漢代就沒有椅子這一器形,這使我們可以想象椅子在未來是否也可能消失,因此,設計史既是對椅子的歸納,也是對椅子的質疑。
清華大學建筑學院副教授、建筑批評家周榕指出,“烏托邦性”正是現(xiàn)代性的重要特征之一。烏托邦代表了人類渴望切斷過去的束縛,創(chuàng)作全新未來的愿望,而設計正是實現(xiàn)這種不可能夢想的工具。設計意味著創(chuàng)造全新的系統(tǒng),它有著超越藝術范疇的目標。周榕將展覽中的作品分為古董、化石和創(chuàng)造物,從社會學角度回望,這些椅子提供了重要的記憶,不僅僅是因其形式,更是其關于創(chuàng)造某種新世界的知識。
查爾斯與蕾·伊姆斯 金屬線椅 1951年
野口勇 Akari H吊燈 1951年
在第三場討論“問題與方案:設計的另類現(xiàn)代性”中,清華大學未來實驗室首席研究員唐克揚強調,應當重視現(xiàn)代性的空間維度,他認為現(xiàn)代性不是某種全新的物的性質,而是在物與世界關系的重新編排中出現(xiàn)的。真實的設計工作往往涉及成本等日?;膯栴},而當作品被置于博物館中時又具有了偶像的靈光,這種矛盾性本身也是現(xiàn)代性的特質,在思考設計與現(xiàn)代性時,我們應該始終注意具體的時間與空間特征。
亞歷山德羅·門迪尼 普魯斯特扶手椅 1979年
埃托·索特薩斯 卡薩布蘭卡柜架 1980年
最后一場討論的主題是“國際與本土:中國設計的未來”。清華大學文科資深教授、中國工業(yè)設計協(xié)會榮譽副會長兼專家委員會主任柳冠中在發(fā)言中強調,設計的目的在于形式背后的人,今天我們需要的、有中國特色的設計就是為了人類命運共同體的設計。在技術、商品、資本大量流動的當下,面對環(huán)境危機、資源危機,設計師要從生產(chǎn)關系的角度重新審視設計的目的和意義,為全世界人民提供中國方案。
展覽現(xiàn)場
本次展出的比亞杰蒂-科尼格設計收藏(The Biagetti-Koenig Collection)來自一個關注現(xiàn)代設計的家族,由意大利設計博物館(Musei Italiani)負責管理,他們的收藏跨越了一個多世紀,伴隨著現(xiàn)代設計的誕生、延展、變異的全過程。展覽從策劃到展出歷時三年半,最終克服了疫情之下的重重阻力,迎來了這些珍貴的歷史文獻,讓它們在清華大學藝術博物館以富有啟發(fā)性和感染力的方式呈現(xiàn)。圍繞著這些精彩的作品,不僅僅是對創(chuàng)造的欣賞、贊美和陶醉,還是分析、探究和再發(fā)現(xiàn)的過程。
據(jù)悉,展覽將于2021年6月1日至8月25日在清華大學藝術博物館一層展廳展出。
文丨羅逸飛
圖片及部分文字內容致謝主辦方
注釋:
[1]“設計烏托邦1880-1980”展覽前言。
新聞現(xiàn)場
“設計烏托邦1880-1980”開幕現(xiàn)場 嘉賓合影
意大利駐華大使方瀾意(Luca Ferrari)致辭
中國美協(xié)副主席、清華大學美術學院院長 魯曉波致辭
中國文聯(lián)副主席、中國民協(xié)主席、山東工藝美術學院院長潘魯生致辭
中國美術學院學術委員會副主任、美術博物館總館長杭間致辭
清華大學藝術博物館副館長、中方策展人蘇丹致辭
意大利方策展人 亞歷山德羅·格里羅(Alessandro Guerriero)視頻致辭
清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛主持并宣布展覽開幕
方瀾意大使在策展人蘇丹陪同下觀展
展覽信息
“設計烏托邦1880-1980:百年設計史/比亞杰蒂-科尼格收藏”
展覽時間:2021年6月1日—8月25日
地點:清華大學藝術博物館一層展廳
開放時間:該館施行限流預約參觀,每周二至周日9:00—17:00(16:30停止入館),每周二9:00—12:00(校內學生專場)