在后疫情與后網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，藝術(shù)中虛實(shí)概念在逐漸被觀念與技術(shù)所重構(gòu)。虛實(shí)觀在中國(guó)古代繪畫中不僅作為一種創(chuàng)作法則，更作為重要的審美意境而存在。笪重光在《畫筌》上說：“虛實(shí)相生,無畫處皆成妙境”，便總結(jié)出虛實(shí)作為一種辯證的審美關(guān)系而存在。虛與實(shí)作為相對(duì)相生的感知呈現(xiàn)，往往由眼通心，便可成境界。而在當(dāng)下的視覺感知中，虛實(shí)的界限被逐漸消解，虛實(shí)的感知被逐漸混淆，虛實(shí)的價(jià)值被逐漸等同。虛擬與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系成為人類探討自身與世界的重要方式，時(shí)間與空間也在虛實(shí)中變得復(fù)雜與神秘。視覺與心靈是最容易被虛實(shí)而迷惑的對(duì)象，或許正因?yàn)檫@種迷惑，才為我們帶來大量的視覺快感。本期所推選的藝術(shù)家作品中，無論從現(xiàn)實(shí)到虛幻，從真實(shí)到模擬，從表象到虛象，都承載著他們對(duì)虛實(shí)世界表達(dá)與感知的理解形式。

吳碧琳

新媒體藝術(shù)家/設(shè)計(jì)師

2017 畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院數(shù)碼媒體系獲學(xué)士學(xué)位

2020 畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院跨體藝術(shù)專業(yè),獲碩士學(xué)位

現(xiàn)致力于跨媒體藝術(shù)領(lǐng)域研究

關(guān)注虛擬與現(xiàn)實(shí)的邊界關(guān)系

從事多感官虛擬現(xiàn)實(shí)裝置、影像等多媒介創(chuàng)作

參加展覽

2020,INOUT 疫蝶效應(yīng),線上展覽

2019,后生命智能時(shí)代下的藝術(shù)與科技,重慶當(dāng)代美術(shù)館,重慶

2019,亞洲數(shù)字藝術(shù)展覽,聯(lián)想大廈, 北京

2018,“傳承奧運(yùn)，展望2022”奧運(yùn)文化主題展, 鳥巢文化中, 北京

2018, 奇幻之城·來福 藝術(shù)季,來福士購(gòu)物中心 , 北京

2018,新星星藝術(shù)“思想的形式”,德基美術(shù)館,南京

2018,未來的異想·新媒體藝術(shù)展,今日美術(shù)館,武漢

2017,卓越· 青春,勸業(yè)場(chǎng), 北京

 《墜落的馬桶》  Falling Toilet    VR影像/裝置  2020

“科學(xué)幻想與社會(huì)現(xiàn)實(shí)之間的界限只是視覺上的幻影?！?/p>

——唐.哈拉維《賽博格宣言》

這是一個(gè)運(yùn)用3D掃描與虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)共同偽造的混合空間之旅。馬桶將作為您通往異世界的入口，從下水道墜入一個(gè)虛假日常與真實(shí)幻想共存的空間。這里有偽造的真實(shí)、模糊的感官與幻想的日常，構(gòu)成了一個(gè)由人類想象與具體現(xiàn)實(shí)雜糅的異空間。

初始空間，

圖像來自于一個(gè)日常的馬桶，

經(jīng)過碎片化的貼圖后在虛擬中重組。

由此作為入口

不斷墜落

墜墜

落

一個(gè)正直的三維馬桶，

以現(xiàn)實(shí)為參照物的虛擬鏡像。

在虛擬的長(zhǎng)河之中將真實(shí)的自己隱去。

凡為虛妄，皆有所象。

“墜落感”是一種可以被偽造的感知，小腦對(duì)重力的判斷失調(diào)導(dǎo)致大腦誤以為自己正在墜落，從而引發(fā)了生理與心理的恐慌。我希望觀眾由這種不安全感的姿態(tài)進(jìn)入我的虛擬空間，因此加入了“墜落”的設(shè)計(jì)。馬桶在其中作為通往異世界的載具，連結(jié)了現(xiàn)實(shí)與虛擬。這個(gè)看似戲謔的道具，在很多時(shí)候被認(rèn)為是通往非現(xiàn)實(shí)世界入口的意象，譬如在小說《萬(wàn)有引力之虹》與電影《猜火車》中，都有主人公掉入馬桶后進(jìn)入精神幻境的情節(jié)。

創(chuàng)作過程1

2017-2020 年 研究生就讀于中央美術(shù)學(xué)院 版畫系

師從周吉榮教授

中國(guó)建筑學(xué)會(huì)會(huì)員

展覽及收藏

2019年 參加《love》以愛為名新西蘭大使館主辦的藝術(shù)家聯(lián)展  北京

2016年 參加《雄黃》青年藝術(shù)家聯(lián)展 北京德滋畫廊

2016年 參加798楊·國(guó)際藝術(shù)中心青年藝術(shù)家聯(lián)展  北京

2015年 參加《不期而遇》798青年藝術(shù)家聯(lián)展  個(gè)人收藏  北京

        《景觀系列》參加“沉沒之丘”藝術(shù)家聯(lián)展  個(gè)人收藏  北京德滋畫廊

2014年 參與設(shè)計(jì)與制作上海寶馬體驗(yàn)店的大型裝置“未來世界”

2014年 作品《移動(dòng)的風(fēng)景》參加新生代中國(guó)版畫力量-央美版畫作品展  個(gè)人收藏  北京

2013年 作品《鐵路》系列參加“復(fù)數(shù)的藝術(shù)”版畫作品展，個(gè)人收藏  韓國(guó)首爾

2012年 《風(fēng)景寫生》三張作品參加中央美院基礎(chǔ)部下鄉(xiāng)匯報(bào)展，并被留校收藏  北京

2012年 作品《家人》 參加中央美院“新鮮的空氣”作品展，獲得三等獎(jiǎng) 北京

2012年 作品《她》參加中央美院版畫系思維轉(zhuǎn)換匯報(bào)展   北京

2012年 《內(nèi)蒙寫生》多張作品參加中央美院版畫系下鄉(xiāng)寫生匯報(bào)展，兩幅作品被留校收藏  北京

我從視覺經(jīng)驗(yàn)和記憶出發(fā)，對(duì)物理空間和心理空間進(jìn)行解構(gòu)和重組，在記憶和現(xiàn)實(shí)的交錯(cuò)、疊加、融合、對(duì)抗中，空間造成了一種視覺假象，而空間里的對(duì)象與無意識(shí)的心理活動(dòng)有關(guān)。現(xiàn)代空間的構(gòu)成離不開人的存在，有人的地方就會(huì)留下蛛絲馬跡，發(fā)現(xiàn)與被發(fā)現(xiàn)，凸顯與隱藏似乎就是現(xiàn)代人的生存狀態(tài)，這種狀態(tài)在這里顯露無疑。結(jié)構(gòu)分割了空間，同時(shí)也分割了時(shí)間，空間的另一端將通向哪里我們無從得知，但值得注意的是，它為意識(shí)活動(dòng)提供了一個(gè)自由的場(chǎng)所。

2013年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院動(dòng)畫專業(yè)獲學(xué)士學(xué)位

2015年赴（美國(guó)）加州大學(xué)學(xué)習(xí)原創(chuàng)動(dòng)畫

2019年赴（美國(guó)）阿爾弗雷德大學(xué)訪學(xué)數(shù)字新媒體藝術(shù)

2020年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫專業(yè)數(shù)字技術(shù)與版畫媒介方向獲碩士學(xué)位

參展經(jīng)歷:

2018年   參展意象世界多彩中國(guó)-微型藝術(shù)國(guó)際展,北京

2018年   參展多彩中國(guó)微型藝術(shù)展,意大利威尼斯,

2018年   參展第八屆“回響”中央美術(shù)學(xué)院在校研究生作品展

2013年   中央美術(shù)學(xué)院本科作品畢業(yè)展獲二等獎(jiǎng) 

2010年   中央美術(shù)學(xué)院教學(xué)成果展獲優(yōu)秀作品 

《共享時(shí)代-大碗島星期天的上午》222cm x 330cm，藝術(shù)微噴，2020

《共享時(shí)代NO.1》 96x72CM, 藝術(shù)微噴，2020

《共享時(shí)代NO.2》104x75cm,藝術(shù)微噴，2020

《共享時(shí)代NO.3》136x96cm,藝術(shù)微噴，2020

共享時(shí)代系列作品源于我對(duì)社交媒體“刷朋友圈”的思考，互聯(lián)網(wǎng)虛擬空間中上傳的大量信息承載了現(xiàn)代人類的新文化，我們生活在現(xiàn)實(shí)與虛擬世界共存的圖像世界中?！八⑴笥讶Α笔且环N付出行為，而結(jié)果是大量的信息被擱置在那里，我通過對(duì)這些圖像信息的不斷的收集、存儲(chǔ)和分類，試圖將這些被遺棄而又豐富多彩的圖像再次利用，也許可以在某個(gè)偶然的時(shí)刻可以再次給這些信息元素的原作者產(chǎn)生某種召喚。

《共享時(shí)代-朋友圈》尺寸可變,藝術(shù)微噴，2019

在上帝之手系列作品中，機(jī)械臂相比藝術(shù)家之手，在工作中它有更強(qiáng)大的控制力，使用機(jī)械臂進(jìn)行工作可以更加突出的強(qiáng)調(diào)版畫藝術(shù)中的多次套版的重復(fù)性表現(xiàn)，它更像一雙上帝之手完美、自如。同樣的線段描繪在不同的空間位置，而創(chuàng)造一種更多層次的空間效果。丟勒是北部文藝復(fù)興代表人物，他的作品結(jié)構(gòu)精準(zhǔn)、嚴(yán)謹(jǐn)，筆法細(xì)致、流暢、表現(xiàn)力極強(qiáng)。我們崇拜傳統(tǒng)技法的精湛，但也不能否認(rèn)現(xiàn)代科技技術(shù)的精細(xì)，以及人對(duì)機(jī)器的操控感。就技術(shù)而言我用丟勒的作品重新進(jìn)行創(chuàng)作，用現(xiàn)代技術(shù)向傳統(tǒng)技術(shù)致敬，向大師致敬。

《上帝之手-致丟勒No.1》55cm x68cm，數(shù)字技術(shù)，2019

天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院數(shù)字多媒體方向 獲學(xué)士學(xué)位

中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院 碩士研究生

參與2016-2020國(guó)家藝術(shù)基金——古代壁畫現(xiàn)狀模寫項(xiàng)目

參與  中國(guó)文學(xué)藝術(shù)發(fā)展專項(xiàng)基金 文藝人才培訓(xùn)（培養(yǎng)）資助項(xiàng)目

參與 中國(guó)文化遺產(chǎn)研究院 山西運(yùn)城新絳縣白臺(tái)寺古跡修復(fù)項(xiàng)目

入選 第十三屆全國(guó)美術(shù)作品展、第六屆全國(guó)青年美術(shù)作品展、第二屆全國(guó)（寧波）綜合材料繪畫雙年展、北京青年美術(shù)雙年展等。

《邊界跨越》 尺寸：85M*300CM   材料：木制框架 宣紙 墨 礦物色

畢業(yè)作品拍攝執(zhí)行表

往年畢業(yè)作品展是一件儀式感十足的事件，人頭攢動(dòng)的美術(shù)館空間內(nèi)，藝術(shù)作品被激發(fā)其意義和活力，駐足觀瞻才更能讓這場(chǎng)畢業(yè)大劇充滿那獨(dú)一份兒的儀式感。這是一次自我尋找這份儀式感的策展計(jì)劃。以我所生活的周邊環(huán)境作為最直接的策展場(chǎng)地，展覽就在生活的劇場(chǎng)中拉開帷幕。創(chuàng)作靈感來源于疫情中，生活空間被有意識(shí)的分割，“隔離”這一關(guān)鍵詞的介入，顛覆了以往的生活，包括藝術(shù)的觀看方式，這同時(shí)也改變了我針對(duì)這次畢業(yè)作品展的創(chuàng)作方式。為高大上的美術(shù)館空間所準(zhǔn)備的作品，在某種程度上失去了原有的意義。作品與生俱來的物質(zhì)屬性必定會(huì)在線上虛擬的空間中發(fā)生一次次叛逃。也許讓作品在虛擬的網(wǎng)絡(luò)等待著觀眾，不如發(fā)揮想象力，主動(dòng)出擊，走進(jìn)生活。

開幕

都市草垛，

枯葉樓閣。

 雪與松針，

擋不住，

吐息驚慌。

 四月鮮花爭(zhēng)墻頭，

柳絮漫京城。

 零下二度的空調(diào)房，

關(guān)不住，

藝術(shù)出高堂。

 河谷與八音盒，

流不盡，

人間煙火星光。

強(qiáng)勇

畢業(yè)于日本武藏野美術(shù)大學(xué)大學(xué)院造型研究系工藝工業(yè)設(shè)計(jì)專業(yè)，碩士學(xué)位；

中央美術(shù)學(xué)院研究生院當(dāng)代雕塑研究，博士課程在讀；

現(xiàn)就職于中央美術(shù)學(xué)院，教授、碩士研究生導(dǎo)師、教務(wù)處副處長(zhǎng)

強(qiáng)勇《不忘》  材料:  視頻   尺寸： 500cm×300cm   導(dǎo)師: 隋建國(guó) 

當(dāng)全人類共同處在存亡關(guān)頭，所有人或許該以無心理的隔閡、無意識(shí)形態(tài)的對(duì)立，去應(yīng)對(duì)嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。地域、國(guó)界、種族、階層這些人為界限顯得微不足道，此時(shí)拋卻的應(yīng)是割裂的態(tài)度、分離的想法，彼此催生出有志一同的合作與團(tuán)結(jié)。人們舉起飽含一腔熱血的手，表達(dá)的是基于卸下疏離、分歧、責(zé)備，經(jīng)過思考之后的認(rèn)同與信任，更是因?yàn)橄嘈抛约旱呐袛喽嘈胚@樣的抉擇，一切結(jié)果由內(nèi)心自愿使然。馬克思在《共產(chǎn)黨宣言》的末尾寫到：全世界無產(chǎn)者，聯(lián)合起來！而在當(dāng)下卻是：全世界的人們，聯(lián)合起來！此時(shí)的無心者既是無產(chǎn)者！

2020年6月

6

2013年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中

2017年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院

2019年于京都市立大學(xué)交換

現(xiàn)就讀于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第二工作室

參展經(jīng)歷

2019.12  atomy /  解放個(gè)展  日本·京都市立藝術(shù)大學(xué)

2019.11 第三十屆留學(xué)生展覽  日本·京都 厥川御池

2019.6  significance 高山上跑下來30只麋鹿  北京·798藝術(shù)中心

2019.5  貓山吉樹數(shù) / 解放個(gè)展  北京·中央美術(shù)學(xué)院5號(hào)樓主樓展廳

2018.4  youth 后生  中央美術(shù)學(xué)院造形學(xué)院油畫系  

獲獎(jiǎng)經(jīng)歷       

2018-2019學(xué)年中央美術(shù)學(xué)院碩士研究生獎(jiǎng)學(xué)金 半獎(jiǎng)   

2018-2019學(xué)年中央美術(shù)學(xué)院碩士研究生獎(jiǎng)學(xué)金   全獎(jiǎng)

2019.1   第十五屆“畫室開放日”作品藝術(shù)探索獎(jiǎng)

2017.6. 衣戀優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作獎(jiǎng)學(xué)金 韓國(guó)E·LAND集團(tuán) 中央美術(shù)學(xué)院

2017.1第十三屆“畫室開放日”作品 最佳技法獎(jiǎng)中央美術(shù)學(xué)院造形學(xué)院油畫系

2017-2018學(xué)年中央美術(shù)學(xué)院碩士研究生獎(jiǎng)學(xué)金   全獎(jiǎng)

《滿寂-碑》 木板坦培拉 草 尺寸可變 2020

大致光照示意圖

虛擬展廳內(nèi)展示

為了參加線上的展覽，我復(fù)刻了其中一種排列方式制作3d模型，同時(shí)也有了新的形態(tài)的變化。這些木板材質(zhì)和草的建模全部都在努力還原我之前的現(xiàn)實(shí)中的作品。而最重點(diǎn)的畫面部分，在這種呈現(xiàn)方式下只是一張貼圖。在這個(gè)虛擬的里面顯得是如此的不足一提。我記得之前有人說長(zhǎng)鏡頭是電影最后的尊嚴(yán)。那繪畫呢，難道實(shí)體展廳是我們最后的尊嚴(yán)嗎。

《滿寂》 150cmx130cm 木板坦培拉  草皮、鏡  2020

《滿寂》（第二部分） 尺寸可變  枯草、鏡、畫框 2020

《滿寂》（局部）150cmx130cm  木板坦培拉  草皮、鏡  2020

現(xiàn)在有了實(shí)體展覽的機(jī)會(huì)。窗變?yōu)楣獍撸@叢草，借由鏡子，生長(zhǎng)蔓延出去了。

2017-2020 中央美術(shù)學(xué)院碩士 / 國(guó)家形象視覺研究

2013-2017 中央美術(shù)學(xué)院學(xué)士 / 視覺傳達(dá) 

曾獲得：

中央美院優(yōu)秀畢業(yè)生

周大福獎(jiǎng)學(xué)金

中央美術(shù)學(xué)院全額獎(jiǎng)學(xué)金

 曾參與：

第五套新版人民幣升級(jí)設(shè)計(jì)

新疆墨玉縣扶貧攻堅(jiān)設(shè)計(jì)

北京時(shí)代美術(shù)館“旋構(gòu)塔·設(shè)計(jì)不在”展覽

“在大面積的陸地上，現(xiàn)實(shí)的荒謬迷失在那將一切都相對(duì)化的廣袤無垠之中，而在島嶼上，現(xiàn)實(shí)的荒謬卻明晰地顯現(xiàn)出來。島嶼是一個(gè)劇場(chǎng)式的空間，現(xiàn)實(shí)被架空，幻想照進(jìn)現(xiàn)實(shí)?！?/p>

“你未曾拜訪，永不能游歷?！?/p>

“人類馴服了陸地，卻沒有馴服這些島。”

 ——朱迪斯·莎蘭斯基《島嶼書》

《群島》  影像作品    2020

在“全球海岸線”數(shù)據(jù)庫(kù)中有180498個(gè)島嶼，占地球面積的1.47%，5.5億人在島嶼生活。世界上有1/4的主權(quán)國(guó)家由群島或列島組成。島通常關(guān)乎兩個(gè)問題：自然身份與持續(xù)建造。 島嶼是“一塊完全被水包圍的陸地區(qū)域”，島嶼世界在海陸的互動(dòng)中形成，每一個(gè)海水沖擊巖石的瞬間都是在塑造邊界，這一邊界是動(dòng)態(tài)的，是海洋世界與陸地世界的連接，這不同于國(guó)際海洋法仲裁案中的裁決線。島是有限的，封閉的場(chǎng)域，在統(tǒng)一的時(shí)空里，島作為“小的空間”通過重復(fù)與擴(kuò)展形成了群島。對(duì)島嶼的幻想，無論何種情緒，都意味著幻想逃離。

《群島》  影像作品    2020

最近的我們正處于這樣一種狀態(tài)，像島嶼一樣與陸地隔開，卻又保持著沖擊和反擊的關(guān)系。早期的人類學(xué)者將他們?cè)诖箨懰P(guān)注的問題意識(shí)與困惑帶入島嶼來尋求答案，但忽略了島嶼本身的物理性和島嶼擁有者的觀念。

以島嶼的物理性為基礎(chǔ)，從其特有的空間特性，隔離性、流動(dòng)性、跨界性來理解我們正在經(jīng)歷的。“從島嶼看世界”，在全球化被重新定義后，島嶼上發(fā)生著怎樣的劇烈變遷與不斷調(diào)適，我們正在目睹著一座座島嶼的誕生，我們又將怎樣實(shí)現(xiàn)自我逃離。

島民的對(duì)話中，電視的新聞里，城市被煙霧籠罩、房屋被暴雪掩埋，莊稼被瘋狂吞噬；巨型火山的爆發(fā)，患病人數(shù)的新增，洪水的泛濫成災(zāi)，珊瑚礁即將消失。當(dāng)各類社交媒體和資訊平臺(tái)充斥著這座島嶼，人們能了解世界上每個(gè)角落正在發(fā)生的災(zāi)難。悲劇性事件所誘發(fā)的抑郁狀態(tài)，可能會(huì)多出一個(gè)表現(xiàn)維度，人們會(huì)覺得自己失去了對(duì)命運(yùn)的掌控，作為沒有話語(yǔ)權(quán)的個(gè)體，如何才能不被卷入漩渦從而減少自我消耗。

高速島

島上習(xí)慣于高速、巨模的“流動(dòng)”，以“交往”作為時(shí)代標(biāo)志和生活經(jīng)驗(yàn)，公共生活也成為了島民基本的生存方式。人口、物資、貨幣、信息、知識(shí)的高速流動(dòng)，帶來了技術(shù)的創(chuàng)新，也形成了全球性的風(fēng)險(xiǎn)。當(dāng)社交距離出現(xiàn)，公共空間中的行為規(guī)范被改變，人們似乎對(duì)這種限制感到不安，試圖尋找各種路徑來克服這種被剝奪感。封閉的城市技能，不可及的公共空間，不再只是被邊緣化社會(huì)群體的獨(dú)自經(jīng)歷。作為高速運(yùn)轉(zhuǎn)結(jié)構(gòu)下的一單元，應(yīng)如何塑造個(gè)體與社群之間的連結(jié)。

一個(gè)放大鏡，放大了親密關(guān)系中新舊交替的矛盾。24小時(shí)的密切相處，“親密恐怖主義”不斷浮現(xiàn)，使這座島嶼呈現(xiàn)出異常崎嶇的地質(zhì)肌理，并如同一種伺機(jī)性感染在大流行環(huán)境中迅速蔓延。島民描述，我無法想象當(dāng)我們一天24小時(shí)被關(guān)在同一個(gè)狹小的空間里，會(huì)發(fā)生什么。來自島嶼的求助電話不斷響起，一遍又一遍的詢問著走出島嶼的路。

1991年出生于河北

2016年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系第一工作室

2017年考入中央美術(shù)學(xué)院研究生院，師從于李曉林教授

參展經(jīng)歷

2013年中央美術(shù)學(xué)院造型基礎(chǔ)部?jī)?yōu)秀作業(yè)展北京

2014年中央美院“足跡·青春”創(chuàng)作展 中央美術(shù)學(xué)院

2015年

中央美術(shù)學(xué)院版畫系下鄉(xiāng)匯報(bào)展

中央美術(shù)學(xué)院地下展廳  北京

中央美院“足跡·青春”創(chuàng)作展  中央美術(shù)學(xué)院  北京

2016年  “學(xué)院本色”2016   中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

中央美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)展  中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2017年 第四屆青年版畫邀請(qǐng)展全國(guó)巡展

 獲獎(jiǎng)經(jīng)歷

2013年中央美術(shù)學(xué)院造型基礎(chǔ)部?jī)?yōu)秀作業(yè)

2014年中央美術(shù)學(xué)院版畫系優(yōu)秀寫生作業(yè)

2016年中央美術(shù)學(xué)院版畫系三等獎(jiǎng)學(xué)金

2016年中央美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)展依戀獎(jiǎng)學(xué)金

收藏

2012年中央美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)部?jī)?yōu)秀作業(yè)《寫生手腳》

2013年下鄉(xiāng)寫生作業(yè)《寫生蘭州》被私人收藏

2014年版畫系下鄉(xiāng)寫生作品《風(fēng)景》系列被私人收藏

2015年版畫作品《疲憊》被私人收藏

2016年學(xué)院本色參展版畫作品被北京風(fēng)雅頌傳媒公司收藏

2016年本科畢業(yè)版畫作品《棲息地》系列被依戀集團(tuán)，廣州《畫廊》雜志社及多位私人收藏

2016年紙本油畫棒作品被私人收藏

2017年紙本作品被私人收藏

 《nothing系列》 綜合材料 50*60  2020

《 nothing系列》 綜合材料 50*60  2020

《 nothing系列》 綜合材料 50*60  2020

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我懷著對(duì)秦嶺山的敬畏之心，開始此系列作品，以樹與樹林為題材，表達(dá)我的內(nèi)心世界，作品起初是以對(duì)象為主導(dǎo)，在畫面空間的調(diào)整過程中，逐漸地轉(zhuǎn)向?qū)Ξ嬅姹倔w的闡釋，使用從山西、陜西、敦煌、北京等地收集的有顏色的土、礦物質(zhì)等，經(jīng)過處理后，結(jié)合商店里買來的礦物質(zhì)顏料在畫面中層層疊加，改變了畫面的客觀空間，也改變了我對(duì)畫面構(gòu)成的認(rèn)識(shí)，驚喜的感受到畫里的精彩世界。

《 nothing系列》 綜合材料 50*60  2020

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撰文/林路

（圖文由藝術(shù)家提供）