聯(lián)系藝術(shù)、時尚、科學(xué)與文化遺產(chǎn)的保護，美國國家美術(shù)館的展覽“弗拉戈納爾的肖像藝術(shù)”（Fragonard: The Fantasy Figures）由14幅讓·奧諾雷·弗拉戈納爾（1732–1806）的肖像作品構(gòu)成。這也是這14件作品首次在同一場展覽中展出。

弗拉戈納爾

1732年生于南法的格拉斯，弗拉戈納爾很早即隨家人搬遷到巴黎居住。他最初謀到了一份職員的工作，但很快便發(fā)展出了對藝術(shù)的興趣，在知名靜物和類型畫家夏爾丹的工作室學(xué)習(xí)。盡管弗拉戈納爾恐怕并沒有從夏爾丹那里學(xué)到多少東西，在轉(zhuǎn)入布歇的工作室后，他的繪畫才能取得了突飛猛進的發(fā)展。雖然弗拉戈納爾顯然從未在皇家繪畫與雕塑學(xué)院學(xué)習(xí)過，在布歇的幫助下，他還是在1752年參加了羅馬大獎的競選比賽，并憑借《耶羅波安向獻祭偶像》拔得頭籌。在奔赴意大利前，弗拉戈納爾花費了一段時間在一所相當于皇家美術(shù)學(xué)院預(yù)科的學(xué)校學(xué)習(xí)歷史和經(jīng)典，并得到了畫壇領(lǐng)軍人物夏爾-安德烈·范·洛的指點。大型油畫《普賽克同姐妹展示丘比特送給她的禮物》即表明了范·洛對弗拉戈納爾的影響。

離開預(yù)科學(xué)校，弗拉戈納爾來到意大利，于1756-1761年在羅馬的法蘭西美術(shù)學(xué)院就學(xué)。一方面，弗拉戈納爾緩慢的進展另導(dǎo)師夏爾·約瑟夫·納圖瓦勒擔(dān)憂；另一方面，他在室外寫生中顯露的熱情和天分又為納圖瓦勒欣賞。受到于貝爾·羅貝爾、卡爾·韋爾內(nèi)的影響以及贊助人讓-克洛德·里夏爾神父的支持，藝術(shù)家隨后發(fā)展出對風(fēng)景畫創(chuàng)作的興趣，這一題材也將貫穿他的藝術(shù)生涯始終。1760年夏，與里夏爾神父在蒂沃利的埃斯特別墅消暑時，弗拉戈納爾創(chuàng)作了一系列堪稱18世紀風(fēng)景畫創(chuàng)作的典范的速寫作品；返回法國后，又繼續(xù)創(chuàng)作了一系列以羅馬的建筑為表現(xiàn)對象的風(fēng)景畫。這些作品，后來被里夏爾神父制成了蝕刻版畫。

回到巴黎，弗拉戈納爾開始為藝術(shù)市場和愈來愈多的仰慕者創(chuàng)作珍品畫。憑借1765年沙龍展上的作品《科列索司和卡利洛俄》，藝術(shù)家終于聲名鵲起。大型歷史畫為弗拉戈納爾贏得了學(xué)院的認可和狄德羅的贊譽，可他卻志不在此，而是偏好接受個人客戶的委托。

盡管如此，弗拉戈納爾仍然被認為是18世紀下半葉最具個性也最為重要的法國藝術(shù)家之一。在近半個世紀的藝術(shù)生涯中，藝術(shù)家創(chuàng)作了《秋千》、《肖像》系列、《愛的進程》系列等杰作。

《肖像的草圖》的發(fā)現(xiàn)

此次展出的14件作品筆勢迅急、色彩明快，是弗拉戈納爾最受歡迎的一批作品。畫中人物或動或靜，有的在彈琴、唱歌，有的在讀書、寫作。一些形象身著夸張的禮服，指向18世紀法國流行的西班牙風(fēng)格——裝飾有大支羽毛的帽子、有開叉的袖子、絲帶、玫瑰花結(jié)、輪狀雛領(lǐng)、披肩斗篷以及對紅與黑兩種顏色的強調(diào)。

與弗拉戈納爾的肖像作品一同展出的，是一幅幾年前新發(fā)現(xiàn)的速寫作品。其上，有18個大拇指指甲大小的草圖，并附有這位洛可可藝術(shù)家親手寫上去的標注。該作于2012年在巴黎的一場拍賣會上浮出水面，顛覆了在那之前人們長久以來對弗拉戈納爾的這一系列肖像作品的猜想。小稿中的14張與此次展出的14件作品一一對應(yīng)，余下四張大概也有相應(yīng)的作品，只是還沒有被發(fā)現(xiàn)或?qū)?yīng)起來。只有一張草圖（該草圖對應(yīng)《閱讀的女孩》一作）的下方并未注出人名，學(xué)者們猜測那些被標記下來的人名或者是肖像所表現(xiàn)的對象的名字，或者是委托畫家創(chuàng)作相應(yīng)肖像的贊助人的名字。研究發(fā)現(xiàn)，這些名字可以和畫家的朋友、熟人和客戶對應(yīng)起來，其中不乏貴族、資本家、社交界名流、作家、歌唱家和畫家朋友。弗拉戈納爾的社交之廣，可見一斑。這也就為肖像中的人物究竟是確有其人還是僅僅出于畫家的虛構(gòu)的爭論，提供了又一點重要線索。

《閱讀的女孩》的研究

在美國國家美術(shù)館，速寫作品《肖像的草圖》的發(fā)現(xiàn)，促成了一場為期兩年的關(guān)于《閱讀的女孩》的研究。研究在法國繪畫助理策展人尤莉科·賈克奧爾（Yuriko Jackall）、圖像科學(xué)高級研究員約翰·K·德萊尼（John K. Delaney）和繪畫保護高級專員邁克爾·斯威克利克（Michael Swicklik）的共同努力下得以展開。

《閱讀的女孩》果真屬于這一系列肖像作品嗎？這一問題始終困擾著人們。一方面，作品的構(gòu)圖、用色和筆觸與其它的作品高度相似，女孩的偽西班牙服裝和輪狀雛領(lǐng)也同其他人物的著裝一樣反映了當時的風(fēng)尚。但另一方面，與其他刻意擺出戲劇性的造型、轉(zhuǎn)過頭來直面觀者的凝視的形象不同，女孩只以側(cè)影示人，仿佛被她正在閱讀的書本攫取了注意，對觀者的眼光一無所查。

1985年，美術(shù)館的工作人員通過為作品拍攝X光片，發(fā)現(xiàn)《閱讀的女孩》的頭部繪制在另一幅肖像之上。他們推測，肖像本來表現(xiàn)的是一位男性，其頭部以四分之三側(cè)面的形式被描繪下來，雙眼看向畫面之外的觀者。

2012年，《肖像的草圖》被公開出來。其上的一張小稿與《閱讀的女孩》十分接近，表明它很可能一度是這一系列肖像作品中的一幅。尤為值得注意的是，小稿中，人物的頭部轉(zhuǎn)向觀者，這意味著它恐怕對應(yīng)著被覆蓋在《閱讀的女孩》之下的那幅肖像，而不是我們今天看到的版本。

2012至2013年，美術(shù)館的研究人員運用更加高精尖的XRF（X射線熒光光譜分析）技術(shù)，取得了下層畫面的更加清晰的圖像。結(jié)果顯示，原本的肖像表現(xiàn)的是一位頭戴巨大羽毛裝飾的女性，并且畫布曾出現(xiàn)破損又被修補起來。

弗拉戈納爾為何要重新繪制此作？考慮到《肖像的草圖》中只有這幅作品的小稿下方并無標注，學(xué)者們猜測本來的模特或贊助人很可能拒絕了最初的作品，畫家只好退而求其次地將特別創(chuàng)作的訂件修改成為一件表現(xiàn)日常生活的普通作品，拿到藝術(shù)市場中去尋找買主。

正是基于這樣一項研究，展覽“弗拉戈納爾的肖像藝術(shù)”嘗試以藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯為背景，闡釋此次展出的14幅肖像作品，指出它們對藝術(shù)家的發(fā)展的意義，確認肖像中的人物和其贊助人的身份，強調(diào)這些在當時還十分新穎的圖像的重要性。弗拉戈納爾創(chuàng)造了一種特殊的肖像形式，為自己以之聞名的精湛技巧找到了用武之地。棲身巴黎競爭激烈的藝術(shù)世界，畫家無疑也受到了各種藝術(shù)事件和作品的影響，但他終究還是憑借著自己的才華開拓了18世紀肖像藝術(shù)的疆域，為后世留下了引人入勝的繪畫作品。

編譯/李湘寧

(文章整合自美國國家美術(shù)館的相關(guān)報道，無特別標注的圖片均來自該美術(shù)館官網(wǎng))

展覽信息

標題：弗拉戈納爾的肖像藝術(shù)（Fragonard: The Fantasy Figures）

時間：2017年10月8日-12月3日

地點：美國國家美術(shù)館西樓