“不羈的自然：西奧多·盧梭的風(fēng)景畫”（Unruly Nature: The Landscapes of Théodore Rousseau）于6月下旬在J·保羅·蓋蒂博物館（J. Paul Getty Museum）向公眾開放，呈現(xiàn)了一場(chǎng)來(lái)自19世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)巨頭之一的饕餮盛宴。此次展覽與哥本哈根的新嘉士伯博物館（Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhagen）聯(lián)合舉辦，并將于2016年10月13日至2017年1月8日在哥本哈根展出。得益于四十余家來(lái)自美國(guó)、加拿大、法國(guó)、丹麥、荷蘭等地的公共機(jī)構(gòu)和私人藏家的慷慨相助，此次展覽共包括油畫、手稿等作品七十余件，是在北美舉辦的第一場(chǎng)盧梭作品回顧展，規(guī)模僅次于1967年巴黎盧浮宮博物館（Musée du Louvre）紀(jì)念盧梭逝世100周年特展。

西奧多·盧梭（Théodore Rousseau） (1812–1867)大概是19世紀(jì)法國(guó)最卓越的風(fēng)景畫家之一，因巴比松畫派（Barbizon School）而蜚聲海外。如同五十年代定居在這里的其他藝術(shù)先驅(qū)一樣，他在這座楓丹白露（Fontainebleau）森林旁的小村莊度過(guò)了藝術(shù)生涯中的大部分時(shí)光。他作為一名具有實(shí)驗(yàn)精神的藝術(shù)家拒絕了傳統(tǒng)的歷史、宗教、文學(xué)命題，一心描繪“不羈的自然”，又以浪漫的自然主義者身份因“奇異的”組畫和創(chuàng)新的用色讓同輩畫家困惑不已。他周游法國(guó)和毗鄰的地區(qū)，廣泛地取材于各地風(fēng)光：從鄉(xiāng)間小屋到休憩的旅人，從高山森林到平原空地，從天氣變化到四季時(shí)景。盧梭在不同的天氣、季節(jié)、一天的不同時(shí)間里反復(fù)描繪同一個(gè)題材，如同塞尚一般深深沉迷于楓丹白露森林中。盧梭擅長(zhǎng)捕捉自然光下的風(fēng)景，然而實(shí)際上他大部分創(chuàng)作都是在工作室內(nèi)完成的。同印象派一樣，相較于敘事而言盧梭更中意捕捉一個(gè)瞬間。例如《黃昏》（Evening）中深藍(lán)色的天空襯托出秋天的黃葉，落日的最后一縷橙色余暉掠過(guò)樹冠。他以自己豐富的創(chuàng)作充實(shí)了法國(guó)風(fēng)景畫的語(yǔ)言。

19世紀(jì)三十年代，盧梭在幾年學(xué)院訓(xùn)練后作為浪漫主義時(shí)代杰出的獨(dú)立派和當(dāng)時(shí)自然主義的有爭(zhēng)議的新人嶄露頭角。盧梭受到的訓(xùn)練是新古典主義（Neoclassical）的，然而受17世紀(jì)荷蘭和近代英格蘭藝術(shù)影響的浪漫自然主義（Romantic naturalism）潮流席卷而來(lái)，風(fēng)景畫在法國(guó)迅速興起，盧梭是之后的十年間將其推向頂峰的重要藝術(shù)家之一。在理想化的學(xué)院風(fēng)格向激進(jìn)的現(xiàn)代視角轉(zhuǎn)變過(guò)程中，盧梭占據(jù)了關(guān)鍵位置。才華橫溢且躁動(dòng)不安的盧梭跳過(guò)了久負(fù)盛名的意大利，轉(zhuǎn)而在法國(guó)本土憑借對(duì)自然的認(rèn)識(shí)和敏銳的感知得到了經(jīng)用一生的啟發(fā)。在盧梭之前已有一些風(fēng)景畫家抓住季節(jié)、天氣、光照隨時(shí)間的變化等特征描繪景物，但象他一樣在形象、風(fēng)格、媒介、技法上作出各種各樣嘗試的則寥寥無(wú)幾。在打破陳規(guī)尋找新的表達(dá)這方面，盧梭毫無(wú)疑問(wèn)是最具探索精神也最開放的一個(gè)。他帶領(lǐng)一度地位低下的風(fēng)景畫成為法國(guó)藝術(shù)中最卓越的類型之一，印象派之前的這一代也終于走上舞臺(tái)。19世紀(jì)六十年代，日本版畫在法國(guó)流行起來(lái)，盧梭對(duì)此產(chǎn)生了濃厚的興趣并在晚年作品中有所表現(xiàn)。

“這場(chǎng)展覽全面地展示了盧梭的成就，從中可以見得印象派出現(xiàn)之前的十年里風(fēng)景畫多么富有創(chuàng)造力、多樣化，且充滿實(shí)驗(yàn)性?！盝·保羅·蓋蒂博物館總監(jiān)提莫斯·伯茨（Timothy Potts）這樣說(shuō)道，“盧梭的同輩極其敬佩他多種多樣且富于變化的技巧和風(fēng)格，他們認(rèn)為這正與自然的神奇多變類似，直到19世紀(jì)末人們?nèi)赃@么認(rèn)為。那時(shí)盧梭是最受歡迎的藝術(shù)家之一，他的畫作人人垂涎?！?0世紀(jì)初印象派的崛起遮蔽了盧梭的光芒，但橫跨歐洲大陸和北美的收藏家仍熱切地渴望收集他的作品。

雖然盧梭的繪畫主題沒有太多種類，但他的風(fēng)格卻難以定型。聯(lián)合策展人及J·保羅·蓋蒂博物館繪畫部門總監(jiān)助理斯科特·艾倫（Scott Allan）評(píng)價(jià)道：“很難將盧梭劃分為某種類型，他是一位矛盾的藝術(shù)家。他的作品飽含情感，從最沖動(dòng)、暴躁、任性的到最平靜、耐心、理性的。顯而易見，這些情感波動(dòng)非常有感染力，”他進(jìn)一步解釋，“比如這兩幅勃朗峰——一幅創(chuàng)作于他藝術(shù)生涯初期，另一幅則在最末期，就形成了這種強(qiáng)烈的對(duì)比?！保奂?834年的《眺望暴風(fēng)雨中的勃朗峰》（Mont Blanc Seen from La Faucille, Storm Effect）與約1863－67年的《眺望勃朗峰》（View of Mont Blanc, Seen from La Faucille）］一位聯(lián)合策展人愛德華·柯普（Edouard Kopp）則表示“沒有哪一筆是無(wú)意為之的，每條線都有意有所指。”

艾倫接著闡述了展覽的預(yù)期：“我們希望最大程度上展示盧梭的藝術(shù)成就，突出油畫與草稿、作品體量大小、畫面完成程度高低以及公共作品與私人稿件之間的平衡。自始至終我們都尤其關(guān)注他的創(chuàng)作過(guò)程與技法，并且格外重視這些風(fēng)景畫中體現(xiàn)出的精湛技巧?！彼麖?qiáng)調(diào)盧梭“既是畫家也是繪圖工匠”，這種細(xì)致緊湊的風(fēng)格正是從早期的繪圖員訓(xùn)練中得來(lái)的。柯普補(bǔ)充道：“展品不僅包括人們熟知的著名作品，更多的是數(shù)十年沒有被公開展示過(guò)的畫作，有些甚至從未展出過(guò)。”

盧梭本人十分欣賞莫扎特（Mozart）、貝多芬（Beethoven）、韋伯（Weber）等音樂家，受此啟發(fā)，蓋蒂博物館與洛杉磯愛樂樂團(tuán)（LA Philharmonic）將在8月18日于好萊塢露天劇場(chǎng)（the Hollywood Bowl）舉行音樂會(huì)，由尼古拉斯·麥克吉根（Nicholas McGegan）指揮。屆時(shí)將伴隨音樂會(huì)公布一支短片，講述法國(guó)19世紀(jì)上半葉藝術(shù)界中眾多對(duì)立的思潮如何塑造了盧梭這一代人。

據(jù)悉，展覽將持續(xù)到2016年9月11日。

圖文整合自J·保羅·蓋蒂博物館官網(wǎng)及紐約時(shí)報(bào)相關(guān)評(píng)論。

編譯/汪嘉希