紐約蒂爾頓畫廊（Tilton Gallery）將從2012年3月6日至4月14日呈現(xiàn)美國電影界偶像級(jí)導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇（David Lynch）自1989年以來在紐約的首次藝術(shù)個(gè)展。

大衛(wèi)·林奇從還是美國賓夕法尼亞州立藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生開始，就開始繪畫并開始制作短電影。林奇游走于不同的媒介之間創(chuàng)造繪畫、雕塑、紙上作品和攝影。他在近期的繪畫中結(jié)合了以原始形式采用厚顏料肌理繪制的數(shù)字和文字，并點(diǎn)綴以閃亮的彩色小燈。這些以厚金為框，盒子一樣的作品里，大衛(wèi)·林奇的敘事主體表現(xiàn)了他標(biāo)志性的奇思妙想，睿智幽默并伴隨著他可被辨識(shí)出對(duì)于曖昧的強(qiáng)烈傾向和精準(zhǔn)描繪，而那些凝固的時(shí)刻揭示了一種本能的，往往是暴力的或者悲慘的人類情感，甚至是近乎荒謬的。

大衛(wèi)·林奇的抽象雕塑也結(jié)合了點(diǎn)亮的燈泡，以幽默擬人化超現(xiàn)實(shí)主義的形式呈現(xiàn)。林奇經(jīng)常指出René Magritte是他最喜歡的藝術(shù)家之一。大衛(wèi)·林奇在其所有的藝術(shù)創(chuàng)作中承載了自己離經(jīng)叛道但統(tǒng)一連續(xù)的視覺表現(xiàn)。大衛(wèi)·林奇捕捉美國精神下神秘暗流的卓越世界觀和能力閃耀于他跨越所有媒介的藝術(shù)創(chuàng)作之中。

大衛(wèi)·林奇是當(dāng)代美國電影界的多面手，既是著名的編劇和導(dǎo)演，又是杰出的電視制作人、攝影師、畫家、作曲家等等。從描繪超現(xiàn)實(shí)意味濃烈的后工業(yè)社會(huì)風(fēng)情畫的《橡皮擦頭》（Eraserhead）到試圖從價(jià)值缺失的世界中尋找真理夢(mèng)幻般的《藍(lán)絲絨》（Blue Velvet），從以好萊塢為場(chǎng)景的懸疑片《穆赫蘭道》(Mulholland)到最新電影《內(nèi)陸帝國》(Inland Empire), 大衛(wèi)·林奇是美國獨(dú)立電影界的傳奇，被稱為“唯一給商業(yè)電影帶來先鋒感的獨(dú)立導(dǎo)演”。他的藝術(shù)回顧展先后于2006年在法國巴黎卡地亞基金會(huì)，2009年在德國布呂爾馬克斯·恩斯特博物館進(jìn)行，并預(yù)計(jì)2014年在賓州藝術(shù)學(xué)院再次舉辦。

圖文來源：Tilton Gallery

藝訊網(wǎng)海外記者：王姝