10月初，維也納藝術(shù)史博物館將開放有史以來第一次專門為十六世紀(jì)最偉大的荷蘭畫家設(shè)計(jì)的展覽：“有生之年之老彼得?勃魯蓋爾”（約1525 / 30-1569）。該展覽紀(jì)念他逝世450周年。在他還活著的時(shí)候，老彼得?勃魯蓋爾已經(jīng)成為當(dāng)時(shí)最受歡迎的藝術(shù)家之一，他的作品價(jià)格異常高昂。他大約創(chuàng)作了只有四十幅繪畫和六十幅版畫并流傳到了今天。維亞納藝術(shù)史博物館中的十二幅是迄今為止世界上最多的勃魯蓋爾收藏，我們應(yīng)該感謝16世紀(jì)哈布斯堡的鑒賞家們，他們已經(jīng)欣賞到了老勃魯蓋爾卓越的藝術(shù)品質(zhì)，并努力獲得這些名畫。老勃魯蓋爾徹底改變了風(fēng)景和風(fēng)俗畫，他的作品持續(xù)引發(fā)著各種各樣有爭議的解釋。他描繪世界的深度和廣度以及他描繪日常生活的那種驚人的觀察能力，一直以來吸引著所有遇見他作品的人。

博物館和私人收藏家將老勃魯蓋爾的作品列為他們最珍貴和最脆弱的財(cái)產(chǎn)。大部分木版畫從未向展覽出借過。但是這次在維也納的展覽首次全面展示了老勃魯蓋爾的大部分作品：包括約30幅木板畫（即現(xiàn)存畫作的四分之三）和幾乎一半的素描和版畫。此次展覽為參觀者提供了一次千載難逢的機(jī)會(huì)，讓他們沉浸在藝術(shù)家復(fù)雜的圖畫世界中，研究他的風(fēng)格發(fā)展和創(chuàng)作過程，并了解他的作品方法，他的畫面的幽默感以及他獨(dú)特的敘事能力。展覽的亮點(diǎn)包括洛布科維茨宮收藏的《割曬牧草》、柏林國家博物館的《兩只猴子》、普拉多美術(shù)館《死亡的勝利》、的邁耶范登伯博物館的《杜勒?格里特》、博曼斯美術(shù)館的《通天塔》以及維也納藝術(shù)史博物館的《通天塔》。

在展覽中，老勃魯蓋爾的作品將按年代和主題進(jìn)行安排，讓參觀者學(xué)習(xí)和欣賞他的風(fēng)格發(fā)展和令人印象深刻的作品多樣性。除了呈現(xiàn)他的杰作和系列作品之外，在主展廳相鄰的小廳里，還展示了最近綜合技術(shù)分析的發(fā)現(xiàn)，對他作品的演變過程提供了深刻的見解。我們把老勃魯蓋爾作為一個(gè)繪圖員和圖形藝術(shù)家的藝術(shù)起點(diǎn)，以及他的創(chuàng)新和對風(fēng)景畫發(fā)展的重要貢獻(xiàn)。該展覽的一部分將集中在他的宗教作品上，匯集了眾多杰作，包括《死亡的勝利》和《杜勒?格里特》，這兩部作品都是為這次展覽特別修復(fù)的。

有史以來第一次，《基督背負(fù)十字架》，他最大的一幅作品并且也保留了原始尺寸，將以無框架的形式展出，觀眾可以同時(shí)看到作品的正面和背面。此外，兩張《通天塔》首次并置在一起，也是絕無僅有。通過這兩張作品可以看到老勃魯蓋爾所描繪的大量的生活細(xì)節(jié)，而且這兩張作品當(dāng)時(shí)也同時(shí)被哈布斯堡王朝的神圣羅馬帝國皇帝魯?shù)婪蚨浪詹?。再比如像《狂歡節(jié)與四旬齋之戰(zhàn)》，上述這些作品能讓吸引觀眾去捕捉畫面里豐富的細(xì)節(jié)，理解各個(gè)場景的含義，并且欣賞老勃魯蓋爾在捕捉物料材質(zhì)方面無與倫比的技巧，同時(shí)，透過這些畫面，能觀察到傳統(tǒng)的尼德蘭地區(qū)社會(huì)道德風(fēng)貌，并且展示了老勃魯蓋爾作為社會(huì)批評家的洞察能力。最后的展廳里面陳列著老勃魯蓋爾晚期的作品，這一部分的亮點(diǎn)在于作品《養(yǎng)蜂人》與《捕鳥人》的首次并置展出，通過這兩幅作品讓觀眾理解老勃魯蓋爾熱衷于通過藝術(shù)表現(xiàn)“諷刺”。

其實(shí)本次展覽并不只有作品，從2012年開始，在蓋蒂基金會(huì)的支持下，維也納藝術(shù)史博物館對館藏的十二張老勃魯蓋爾的木版畫進(jìn)行了全面的技術(shù)分析。最近的研究重心放在了勃魯蓋爾家族（老勃魯蓋爾及兩個(gè)兒子）和他的作坊所作的作品，但是重中之重仍然在于研究老勃魯蓋爾本人的創(chuàng)作過程，他的木板畫如何構(gòu)建、他的筆觸、技術(shù)、所用材料的歷史以及作品的出處。維也納藝術(shù)史博物館的研究項(xiàng)目被認(rèn)為是對老勃魯蓋爾研究的重要組成部分，尼德蘭畫派的藝術(shù)史專家會(huì)定期在維也納舉行國際會(huì)議，討論研究的最新進(jìn)展。對木板繪畫的技術(shù)分析結(jié)果非常有趣，它記錄并揭示了大師的創(chuàng)作過程。這些畫作的x光和紅外圖像、顏料分析和3d照片都是在維也納藝術(shù)史博物館的繪畫保護(hù)工作室拍攝的。例如，這些分析揭示了從未被深入研究過的顏料層下面鮮為人知的圖畫。最近這批調(diào)查結(jié)果已經(jīng)在展覽和圖錄中得以展示。蓋蒂基金會(huì)所資助的技術(shù)研究也幫助我們理解老勃魯蓋爾所用的木板是如何隨著時(shí)間不斷改變的。這將為未來的藏品保存、修復(fù)提供信息。甚至在展覽結(jié)束后，會(huì)有一個(gè)網(wǎng)站www.inside Bruegel.net提供基于老勃魯蓋爾作品作品技術(shù)分析的的研究成果。訪問者在這里運(yùn)用最先進(jìn)的技術(shù)看到大師作品無可匹敵的細(xì)節(jié)。

共有四位藝術(shù)史加擔(dān)任本次展覽的策展人，他們是維也納藝術(shù)史博物館繪畫保護(hù)工作室主任艾克?奧伯哈勒（Elke Oberthaler）；維也納藝術(shù)史博物館尼德蘭畫派部門策展人薩賓?潘諾特（Sabine Pénot）、皇家美術(shù)館總策展人曼弗雷德?撒林克（Manfred Sellink）以及加拿大皇后大學(xué)藝術(shù)史教授羅恩?斯蒲克（Ron Spronk）。在他們看來，此次展覽將是一場絕對獨(dú)特的盛會(huì)，也是每位藝術(shù)愛好者必看的展覽。老勃魯蓋爾幸存下來的畫作、素描和版畫中，有一半以上將會(huì)重新組合，這些作品絕無僅有的通過各種方式借展匯聚到此次展覽。因此，像這樣的展覽在本世紀(jì)不可能再看到第二次。策展人的目的就是讓參觀者深入了解這位杰出藝術(shù)家驚人的筆觸和手法，并有機(jī)會(huì)與大師的作品親密接觸。這次展覽將成為老勃魯蓋爾研究領(lǐng)域的一個(gè)重要推動(dòng)力，也必將成為藝術(shù)愛好者的盛宴。

編譯/張雅婷

文章整合維也納藝術(shù)史博物館官網(wǎng)報(bào)道

展覽標(biāo)題：Once in a Life Time—— Piter Bruegel d. A.
           《有生之年之老彼得?老勃魯蓋爾》
展覽時(shí)間：2018.10.2——2019.1.13
展覽地點(diǎn)：維也納藝術(shù)史博物館