“作為一名建筑師，畢生都在對抗地心引力”

——倫佐?皮亞諾

2018年秋季，英國皇家藝術研究院帶來了國際知名建筑師和皇家名譽院士倫佐?皮亞諾的展覽。 這將是英國倫敦自1989年以來首次對皮亞諾建筑事業(yè)的綜合呈現(xiàn)，也是英國皇家藝術研究院成立250周年的系列活動之一，展覽將在研究院內的加布里埃爾?容格爾斯-溫克勒展廳（Gabrielle Jungels- Winkler）展出，這也是皇家藝術研究院為誕辰250年新修的三個主要展館之一。

倫佐?皮亞諾（b.1937）是世界最杰出的建筑師之一，通過輕盈的特征感，以及傳統(tǒng)與發(fā)明，功能和環(huán)境之間的相互作用，皮亞諾的建筑在公共想象中翱翔，就像在我們的天際線中一樣，他的建筑物豐富了全球的城市和空間。從作為一位年輕建筑師開始與理查德?羅杰斯一起設計了巴黎的蓬皮杜藝術中心，到后來的倫敦碎片大廈和紐約惠特尼藝術博物館等項目，皮亞諾的設計一直探索那些能觸及人類精神的突破性建筑。 1981年，他在巴黎，熱那亞和紐約成立了倫佐?皮亞諾建筑工作室（RPBW），該團隊由150名員工組成，自成立以來已經(jīng)完成了100多個項目，包括大型文化和機構建筑，住房和辦公室，以及整個城區(qū)的城市規(guī)劃。這個富有啟發(fā)性的展覽講述了皮亞諾的職業(yè)生涯，從他受到來自熱那亞傳統(tǒng)的影響，到他與朋友兼合作者理查德?羅杰斯一起成名，再到目前仍在進行中的項目。展覽圍繞16個重點建筑項目，探索倫佐?皮亞諾建筑工作室如何完成一項又一項的設計，巧妙運用形式、材料和工程，達到精確而又詩意的優(yōu)雅。同時作為高科技建筑的領軍人物，這次展覽將讓人們意識到這位意大利建筑師的作品是多么具有實驗性。16個重點建筑項目可以追溯到早年他的創(chuàng)新結構系統(tǒng)實驗以及如今他設計過的標志性建筑。這其中包括巴黎蓬皮杜藝術中心（Centre Pompidou, Paris 1971），努美阿的讓?馬里?吉巴烏文化中心（Jean-Marie Tjibaou Cultural Centre, Nouméa 1998），紐約時報大樓（The New York Times Building 2007），倫敦碎片大廈（The Shard 2012），巴黎百代基金會（Jér?me Seydoux Pathé Foundation 2014）以及紐約惠特尼美術館（Whitney Museum of American Art 2015）。他早年設計的的蓬皮杜藝術中心現(xiàn)在來看仍然是最大膽的建筑之一，他的這些代表性的作品結合了高效、輕便的工程設計、并且他特別喜歡將材料與社會甚至某種精神意味集合在一起。他說成為一名建筑師是為了改變世界，而不是單純地吸引人。

展覽充分利用了溫克勒展廳寬敞的天花板高度和自然采光，在不同的展臺上方懸掛著16個重點建筑項目精雕細琢的造型，每個項目有自己的展臺，每個展臺還提供了四把椅子可讓觀眾坐下來好好深入思考。展覽將通過難得一見的檔案材料，模型，照片和草圖來展現(xiàn)皮亞諾在設計這些建筑時的概念和背后的實現(xiàn)過程。 例如，在展現(xiàn)休斯頓梅尼勒藝術館（the Menil Collection 1986）這個項目的時候就會把當年設計過程中制作的原始模型之一放在展廳里，告訴觀眾皮亞諾和他的團隊是如何嚴格地探索用創(chuàng)造性的方式把自然光帶入藝術館，創(chuàng)造觀看藝術的理想空間。在展現(xiàn)努美阿的讓?馬里?吉巴烏文化中心這個項目的時候，策展人選擇呈現(xiàn)建筑師為參加競標所畫的原始草圖，當年正是這個草圖使該方案吸引了評審委員會的注意。

展覽還呈現(xiàn)了意大利著名攝影師喬安尼?貝倫戈?蓋?。℅ianni Berengo Gardin）的16張照片以及德國導演托馬斯?雷德爾塞默（Thomas Riedelsheimer）拍攝的17分鐘的短片，通過這些影像資料讓觀眾關注到建筑師本人，強調皮亞諾的個人情感和他對建筑的態(tài)度。在短片中，倫佐?皮亞諾回憶道，小時候每個周末父親都會帶他去熱那亞港口。那時候的他就驚嘆于來來往往的船只，他把它們比作移動的建筑物。他說“這也可能是為什么我的建筑總是有點像可以飛的船舶?！彼牡谝粋€設計項目的確是一艘船，他把它建在父親的車庫里，最后發(fā)現(xiàn)船做得太大出不去了，最后他們只好把車庫的們給拆了。除此之外，他還闡述了手繪草圖的重要性，他通常用粗的綠色記號筆在簡報或者文件上作素描和涂鴉，這與現(xiàn)場展臺上精確排列的平面模型形成了令人愉悅的即興對比。雖然在建筑中，皮亞諾采用了新技術，但是他對那種只需要一鍵就能完成的建筑圖感到反感?！八鼈儚牟徽f實話，”他說。

這個空間的中心部分是由倫佐?皮亞諾建筑工作室專門為展覽設計的雕塑裝置，是一個巨大的膠合板模型做成的想象中的島嶼，在這個島嶼的海灣、山丘和山谷中點綴著皮亞諾職業(yè)生涯中以來所完成的100多個白色建筑的模型，觀眾可以把它稱為“皮亞諾之島”（Pianotropolis）。皮亞諾本人所有的項目都匯聚在這個虛構的島嶼上，可謂是一個皮亞諾的理想國。

對于那些想要了解倫佐?皮亞諾的工作來說，這個展覽提供了一個非常好的洞見，讓你可以看到皮亞諾對工作的熱情、成就以及他對建筑有著無限可能性的信念。皮亞諾用自己的身體力行表明，建筑遠非一種直截了當?shù)乃囆g形式，建筑師是一種復雜的職業(yè)，她承擔著社會、政治和環(huán)境賦予這個職業(yè)的崇高責任。

附：文章整合自英國皇家藝術研究院官網(wǎng)及其他網(wǎng)絡報道。

編譯/張雅婷

展覽信息

展覽標題：倫佐?皮亞諾：建筑的藝術（Renzo Piano: The Art of Making Buildings）
展覽時間：2018年9月15日至2019年1月20日
展覽地點：英國皇家藝術研究院
Royal Academy of Arts