2019年1月12日，由中央美術(shù)學(xué)院主辦，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、龍美術(shù)館聯(lián)合主辦的 “先驅(qū)之路：留法藝術(shù)家與中國現(xiàn)代美術(shù)（1911-1949）”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕。展覽聚焦20世紀(jì)前半葉的留學(xué)法國藝術(shù)現(xiàn)象，一代藝術(shù)先驅(qū)前往法國巴黎高等美術(shù)學(xué)校等學(xué)習(xí)，系統(tǒng)研習(xí)油畫、雕塑、素描、色彩等藝術(shù)科目，并大部分學(xué)成歸國，遂將西方學(xué)院派古典主義、現(xiàn)實主義、現(xiàn)代主義藝術(shù)等帶回中國，新的美術(shù)形式、語言、觀念的注入，影響中國藝術(shù)的整體發(fā)展形態(tài)，其中至為重要的是油畫正式開始在中國生長，成為中國藝術(shù)家認(rèn)識、表達(dá)世界的途徑，也極大促成了中國藝術(shù)從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型。

留學(xué)法國的藝術(shù)家主要是學(xué)習(xí)以油畫為核心的西方造型藝術(shù)方法，本次展覽也是以油畫為主體構(gòu)建起“先驅(qū)之路”的敘事。油畫在中國藝術(shù)版圖的出場并不是以留法藝術(shù)家作為開始的，15世紀(jì)凡?艾克兄弟完善油畫技法，17世紀(jì)伴隨早期的傳教士活動進(jìn)入中國。郎世寧等傳教士畫家進(jìn)入宮廷，西方油畫的觀念和表現(xiàn)方式也給中國自成體系的水墨繪畫帶來某些刺激，但始終認(rèn)為油畫“筆法全無，雖工亦匠，故不入畫品”，油畫遵循的光影、透視、結(jié)構(gòu)等核心觀念并未被中國繪畫所接納。雖然后來也有一些人掌握一定程度的西方古典油畫的寫實技巧，比如土山灣畫館的教學(xué)活動以及外銷畫的商業(yè)創(chuàng)作。這些最早期的碰撞和實踐并沒有將油畫帶入到中國的藝術(shù)經(jīng)驗，直到20世紀(jì)初留學(xué)運(yùn)動的興起才改變這種被動吸收的狀態(tài)，一批留學(xué)生漂洋過海學(xué)習(xí)西方美術(shù)，學(xué)成歸國興校置學(xué)，創(chuàng)刊辦展，這是20世紀(jì)中國藝術(shù)特有的事件，油畫也正式進(jìn)入中國美術(shù)的敘事。

其實早在留學(xué)法國之前，就有過一次留學(xué)日本熱潮，高劍父、李叔同、陳抱一、何香凝等人進(jìn)入東京美術(shù)學(xué)校等學(xué)習(xí)油畫、雕塑、圖案等，也對中國美術(shù)的發(fā)展進(jìn)程產(chǎn)生了重大影響。留學(xué)日本誠然有著文化背景相似、路途較近、花費(fèi)較少等優(yōu)勢，但日本當(dāng)時的藝術(shù)也是日本留法藝術(shù)家歸國后確立起來的，待條件成熟，中國藝術(shù)青年還是將目光投向了遙遠(yuǎn)的歐洲，畢竟油畫是歐洲的傳統(tǒng)，歐洲才是油畫的圣地。歐洲油畫源遠(yuǎn)流長，體系十分完備，除學(xué)校和教師條件外，歐洲也有著系統(tǒng)的油畫博物館收藏，能完美把握不同時期油畫藝術(shù)的語言變革和觀念演進(jìn)。還有一點，20世紀(jì)初的日本是中國革命的策源地，留日學(xué)生或多或少都有革命思想，相比之下，留學(xué)法國的藝術(shù)動機(jī)則更加純粹，專業(yè)思想牢固，更崇尚學(xué)術(shù)自由和為藝術(shù)而藝術(shù)，也更能把握西方藝術(shù)的真諦。

留學(xué)法國，主要是前往巴黎高等美術(shù)學(xué)校，幾乎與中華民國同步的，從1911年吳法鼎進(jìn)入這里留學(xué)開始，一大批中國藝術(shù)學(xué)生在這里學(xué)習(xí)，至1949年前后，共有40余位留法學(xué)生后來成為中國著名美術(shù)家，也是他們的實踐深刻影響著中國美術(shù)的進(jìn)程。這也是此次“先驅(qū)之路”展覽敘事的框架和結(jié)構(gòu)。放在全球藝術(shù)史的視野下，直到二戰(zhàn)結(jié)束前，巴黎一直是世界美術(shù)的中心，包括中國在內(nèi)的世界各國藝術(shù)家都云集在塞納河畔，形成一個充滿彈性的、開放多元的藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)，這群藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格實在難以用一個概念歸類，藝術(shù)史家只能依據(jù)他們活躍的區(qū)域統(tǒng)稱他們?yōu)椤鞍屠璁嬇伞?。我們談?wù)撨@個概念的時候，往往談及夏加爾、蘇丁、莫迪里阿尼等人，來自中國的常玉、潘玉良等也是這個藝術(shù)現(xiàn)象的一個剖面。20世紀(jì)初的巴黎本身也是諸多藝術(shù)風(fēng)格、流派并行的藝術(shù)都市，在通常的藝術(shù)史中，此時的巴黎上演著野獸主義、立體主義、表現(xiàn)主義、達(dá)達(dá)主義等一系列現(xiàn)代主義藝術(shù)流派，但不可忽視的是，學(xué)院派的古典寫實主義仍占據(jù)著官方藝術(shù)話語，若不如此，也不會促成現(xiàn)代主義的誕生。中國藝術(shù)家在此留學(xué)，個人審美取向的不同，也導(dǎo)致中國留學(xué)生群體同時接收到各種藝術(shù)流派的影響，各種風(fēng)格的油畫藝術(shù)同時在中國發(fā)生、發(fā)展。這就形成中國油畫藝術(shù)發(fā)生的獨(dú)特現(xiàn)象，法國的油畫藝術(shù)變革有著從古典到現(xiàn)代的線性敘事，而中國則是跳躍的“法國模式”，在法國有著官方嘲諷式的“野獸主義”聲音，而中國也發(fā)生著“二徐之爭”，這都是學(xué)術(shù)爭論的聲音。

油畫并不是因為留學(xué)法國才進(jìn)入中國，卻是由于留學(xué)法國才真正走上油畫的發(fā)展道路，而且在寫實主義和現(xiàn)代主義兩個方向同時發(fā)生。前往法國留學(xué)的學(xué)生大多師從傳統(tǒng)學(xué)院寫實派畫家，此次展覽也單辟專題“飲水思源：留法藝術(shù)家的法國老師們”展示了中國藝術(shù)青年留學(xué)法國師從何處，比如儒勒?勒內(nèi)弗（Jules LENEPVEU） 、帕斯卡?達(dá)仰-布弗萊（Pascal DAGNAN-BOUVERET）、弗朗索瓦?弗拉孟（Fran?ois FLAMENG）、保羅?阿爾伯特?貝納爾（Paul Albert BESNARD）等人都是法國古典學(xué)院派藝術(shù)最后的大師。徐悲鴻、李超士、顏文樑、呂斯百、韓樂然、唐一禾、吳作人、董希文等大多數(shù)人接受法國傳統(tǒng)的寫實技法訓(xùn)練，其中徐悲鴻的影響力最大，他回國后主持中央大學(xué)藝術(shù)系，又任中央美術(shù)學(xué)院院長，在創(chuàng)作和教學(xué)中都倡導(dǎo)“寫實主義”，形成注重素描基礎(chǔ)訓(xùn)練，強(qiáng)調(diào)造型的精準(zhǔn)，追求體積感、光感、重量感，影響力輻射整個中國美術(shù)界，直至今天。同時，也有一批中國留學(xué)生在巴黎受到當(dāng)時風(fēng)起云涌的現(xiàn)代藝術(shù)潮流影響，比如林風(fēng)眠、龐薰琹、方君璧、潘玉良、常玉、吳大羽等人，他們推崇莫奈、塞尚、馬蒂斯、畢加索等大師 ，將關(guān)注的重點轉(zhuǎn)向藝術(shù)形式本身，從具體的外部世界向不確定的精神世界、從忠于自然對象向內(nèi)在想象力和內(nèi)視覺的表現(xiàn)的轉(zhuǎn)變。林風(fēng)眠回國后主持杭州國立藝專 ，極大推動形式主義藝術(shù)在中國的發(fā)展。

學(xué)院藝術(shù)是法國藝術(shù)最輝煌的代表，從17世紀(jì)開始，法國開始取代意大利成為世界美術(shù)的中心，大革命之后，法國開始教育制度現(xiàn)代化，巴黎美術(shù)學(xué)院代替以往的美術(shù)工坊登上藝術(shù)史舞臺，也推動了法國諸多藝術(shù)運(yùn)動的發(fā)展。一個不可否認(rèn)的事實，20世紀(jì)初法國古典的學(xué)院派寫實藝術(shù)是處于被動的、批判的、衰落的黃昏狀態(tài)。一般藝術(shù)史書寫認(rèn)為， 發(fā)展至19世紀(jì)末20世紀(jì)初的學(xué)院派藝術(shù)無視藝術(shù)家的個性自由和創(chuàng)造性，僵化保守而脫離現(xiàn)實生活，在精神意蘊(yùn)上回避社會性與文化思潮，也因?qū)W院派藝術(shù)視教化為唯一目的而降低了繪畫性，流于庸俗。因此在研究20世紀(jì)初美術(shù)史時，相較于現(xiàn)實主義、印象派等現(xiàn)代派藝術(shù)，學(xué)院派往往被視為反面典型，屬于反動的、壞的藝術(shù)，作為弘揚(yáng)現(xiàn)代藝術(shù)的前衛(wèi)性及現(xiàn)代藝術(shù)家的英勇抗?fàn)幯孕械谋尘岸霈F(xiàn)。另一個不可否認(rèn)的事實，法國古典的學(xué)院派寫實藝術(shù)經(jīng)由中國留學(xué)生來到中國藝術(shù)土壤重回輝煌。20世紀(jì)的中國處于內(nèi)憂外患的革命環(huán)境，順應(yīng)革命宣傳的時代需求，寫實主義藝術(shù)受到極大推崇，新中國成立以后，為工農(nóng)兵創(chuàng)作喜聞樂見的藝術(shù)形式成為中國藝術(shù)家遵循的原則，寫實藝術(shù)得到進(jìn)一步強(qiáng)化，而且與“留學(xué)到蘇聯(lián)”帶回的社會主義現(xiàn)實主義完美結(jié)合在一起。學(xué)院的古典寫實主義在法國窮途末路之際，中國的這次留學(xué)法國行為卻無意之中將這一歐洲幾百年傳統(tǒng)的生命得以延續(xù)，并且與中國文化實際結(jié)合，生發(fā)出別樣的生機(jī)面貌。在西方反架上、反繪畫的當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動浪潮中，中國的學(xué)院教育一直遵循著這一套繪畫傳統(tǒng)，直至今天，西方藝術(shù)有著重回繪畫性的趨勢，與中國的學(xué)院派藝術(shù)以及由此生發(fā)出的當(dāng)代繪畫，共同構(gòu)成今天全球化的繪畫版圖。

文/張文志
圖/胡思辰