【圖書信息】

作者: [英]邁克爾·蘇立文（Michael Sullivan） 
出版社: 上海人民出版社
出品方: 世紀(jì)文景
原作名: The Arts of China
譯者: 徐堅(jiān) 
出版年: 2014-4-1
頁數(shù): 350
定價: 79.00
裝幀: 平裝
叢書: 蘇立文作品集
ISBN: 9787208120518

【內(nèi)容介紹】

最好的中國藝術(shù)史入門書，牛津、耶魯、普林斯頓沿用40年之經(jīng)典讀本，牛津大學(xué)榮休院士、中國藝術(shù)史權(quán)威 邁克爾·蘇立文院士 繼《20世紀(jì)中國藝術(shù)與藝術(shù)家》之后又一重磅力作?！吨袊囆g(shù)史》通過梳理遠(yuǎn)古、先秦、秦漢、三國六朝、隋唐、五代與兩宋、明清直至20世紀(jì)的中國藝術(shù)，將中國 藝術(shù)的不同門類——建筑、雕刻、繪畫、書法、陶瓷等在不同時代的表現(xiàn)形式及特點(diǎn)清晰、細(xì)致、全面地展現(xiàn)在了讀者面前。

作者蘇立文不僅全面論述了中國藝術(shù)的特點(diǎn)本身，而且更加著重于藝術(shù)與歷史的結(jié)合，將中國藝術(shù)的不同表現(xiàn)形式置于宏大的歷史敘述之中，書寫出了縱貫數(shù)千年的中國藝術(shù)之演進(jìn)脈絡(luò)。

這本書是最好的中國藝術(shù)史著述。除了蘇立文，沒有任何中國藝術(shù)史家能擁有如此廣泛的知識。 ——班宗華（Richard Barnhart，耶魯大學(xué)藝術(shù)史教授）

蘇立文《中國藝術(shù)史》一書表述之清晰、內(nèi)容之均衡，對主題把握之熟稔，幾乎無出其右者。它為所有的中國藝術(shù)初習(xí)者提供了極好的途徑。 ——謝柏軻（Jerome Silber Geld，普林斯頓大學(xué)藝術(shù)史與考古系主任）

蘇立文先生是中國美術(shù)界的老朋友，他對中國藝術(shù)不遺余力的研究和推介，不僅對中國，而且對全人類的藝術(shù)發(fā)展，都是貢獻(xiàn)巨大的。——潘公凱（中央美術(shù)學(xué)院院長）

蘇先生對中國藝術(shù)和中國人民始終抱有巨大的熱情，非常讓人感動。 ——邵大箴（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系教授）

蘇立文教授對中國藝術(shù)家和中國藝術(shù)史家都給予過很多鼓勵和提攜，是一位真正的仁人長者，我們都很感激他。——萬青力（香港大學(xué)中國藝術(shù)史教授）

【作者簡介】

[英]邁克爾?蘇立文（Michael Sullivan，1916—2013）

牛津大學(xué)圣凱瑟琳學(xué)院榮譽(yù)退休院士，曾在劍橋大學(xué)、斯坦福大學(xué)等多所高校和研究機(jī)構(gòu)從事教學(xué)及研究。榮獲過美國國家人文基金會、古根海姆基金會、洛克菲勒基金會等多所機(jī)構(gòu)頒發(fā)的多項(xiàng)榮譽(yù)和研究基金。

1940年代來到中國，并開始接觸中國藝術(shù)，結(jié)識了龐薰琹、吳作人、丁聰、郁風(fēng)、關(guān)山月、劉開渠等中國現(xiàn)代藝術(shù)家，此后一直與幾代中國藝術(shù)家和諸多藝術(shù)機(jī)構(gòu)來往密切。畢生專注于中國藝術(shù)的研究和傳播，是最早向西方引介中國現(xiàn)代藝術(shù)的西方學(xué)者之一，并成為這一領(lǐng)域的國際權(quán)威。著有《中國藝術(shù)史》《20世紀(jì)中國藝術(shù)與藝術(shù)家》《東西方藝術(shù)的交會》等多部深具影響力的專著。

譯者簡介

徐堅(jiān)

中山大學(xué)歷史學(xué)系教授。畢業(yè)于北京大學(xué)考古學(xué)系，后赴美國普林斯頓大學(xué)藝術(shù)考古系和英國牛津大學(xué)東方學(xué)部學(xué)習(xí)，曾擔(dān)任美國巴德學(xué)院訪問助教授及法國高等人文和社會科學(xué)基金會愛馬仕學(xué)人。研究領(lǐng)域包括東亞及東南亞青銅時代考古學(xué)、考古學(xué)理論和考古學(xué)史、早期文明比較研究、工藝美術(shù)和小藝術(shù)傳統(tǒng)、瀕危檔案、文化和族群研究。 著有《暗流：1949年之前安陽之外的中國考古學(xué)傳統(tǒng)》等，譯有《閱讀過去》《考古學(xué)思想史》和《理解早期文明》等作品。

【目錄】

英文版第五版序
第一章 歷史文明的曙光
第二章 早期青銅時代：商和西周
第三章 東周和戰(zhàn)國時代藝術(shù)
第四章 秦漢藝術(shù)
第五章 三國六朝藝術(shù)
第六章 隋唐藝術(shù)
第七章 五代與兩宋藝術(shù)
第八章 元代藝術(shù)
第九章 明代藝術(shù)
第十章 清代藝術(shù)
第十一章 20世紀(jì)中國藝術(shù)
注釋
參考書目與延伸閱讀
圖版說明

【選文導(dǎo)讀】

他者之眼：中國藝術(shù)之光

——評邁克爾·蘇立文的《中國藝術(shù)史》

19 世紀(jì)下半葉以來，中國藝術(shù)在西方之藝術(shù)史學(xué)科中逐漸引起注意，并有西方學(xué)者開始進(jìn)行研究。進(jìn)入 20 世紀(jì)后，隨著西方之藝術(shù)史研究目光從西歐向東歐、近東、中東及中國、印度、日本的延展，中國藝術(shù)史成為西方之藝術(shù)史學(xué)科的個重要研究對象。歐美大學(xué)在藝術(shù)史系逐步建立起中國藝術(shù)史學(xué)科，中國藝術(shù)被視為東方藝術(shù)的重要代表。中國藝術(shù)史之所以引起西方學(xué)者的重視，主要是中國藝術(shù)具有數(shù)千年不間斷的光輝歷程和杰出的藝術(shù)作品，從新石器時代的玉器、彩陶，到商周甲骨文、篆書、漆器、帛畫、青銅器，從秦漢雕刻、畫像石到晉唐人物畫，從宋代院體畫、瓷器、文人畫到元明清山水畫、花鳥畫及現(xiàn)代藝術(shù)，琳瑯滿目，大放異彩。研究中國藝術(shù)，對于世界藝術(shù)史或西方之藝術(shù)史學(xué)科，都是不可或缺的重要內(nèi)容。

一

邁克爾·蘇立文（Michael Sullivan，1916-2013）是英國著名的藝術(shù)史家，任牛津大學(xué)藝術(shù)史系中國藝術(shù)史教授，曾在倫敦大學(xué)、斯坦福大學(xué)等高校和研究機(jī)構(gòu)從事藝術(shù)史研究工作，并收藏中國現(xiàn)代藝術(shù)作品，從事 20 世紀(jì)中國藝術(shù)研究。他在中西文化與藝術(shù)交流研究及中國藝術(shù)史與中國現(xiàn)代藝術(shù)研究方面，均取得卓越成就。上海人民出版社將他的三部代表作《中國藝術(shù)史》《20世紀(jì)中國藝術(shù)與藝術(shù)家》《東西方藝術(shù)的交會》翻譯出版，展示一位西方藝術(shù)史家用他者的眼光，如何觀看與書寫中國藝術(shù)史及東西藝術(shù)碰撞交會的歷程。對于中國讀者來說，正所謂他山之石，可以攻玉，多一種眼光，多一個視角，來審視中國藝術(shù)及其歷史，無疑是多有裨益。由中山大學(xué)歷史系教授徐堅(jiān)翻譯的《中國藝術(shù)史》，英文版在牛津大學(xué)、耶魯大學(xué)、普林斯頓大學(xué)作為中國藝術(shù)史讀本，沿用 40 多年，是 20 世紀(jì)西方之有關(guān)中國藝術(shù)的通史導(dǎo)論的代表佳作，作者蘇立文精益求精，曾 5 次修改，直到他 2013 年去世之前的幾年中，仍在增補(bǔ)新的中國考古方面的材料。本版配附 400 幅中國藝術(shù)中的玉器、彩陶、青銅器、瓷器、雕刻、建筑、繪畫等精美圖片，其中有一部分在歐美私人或博物館收藏的作品圖片，經(jīng)蘇立文洽談容許在該書中使用發(fā)表，尤顯珍貴。

蘇立文的這部《中國藝術(shù)史》，尊重中國人按王朝更替序列認(rèn)識自身歷史的習(xí)慣，并希望西方讀者初次接觸中國文化時，也應(yīng)把握中國人自身對于中國歷史的認(rèn)識方式，所以蘇立文采用了按朝代順序?qū)懽髦袊囆g(shù)史的方法。該書近 20 萬字，建立起中國藝術(shù)史的史學(xué)框架，言簡意賅，重點(diǎn)突出，覆蓋了中國從古至今整個歷史發(fā)展過程，其內(nèi)容包括彩陶、玉器、青銅器、建筑、漆藝、書法、瓷器、繪畫、雕塑、現(xiàn)代藝術(shù)等各個門類?？梢砸暈橹袊囆g(shù)的小百科全書，既有精選的考古新材料、博物館藏的藝術(shù)精品，又有獨(dú)自的視角和見解，其選材的精確和高度概括及史學(xué)鑒別和見解的獨(dú)特，給我們留下深刻的印象。

二

這部《中國藝術(shù)史》一個顯著特點(diǎn)是，關(guān)注新的考古材料，在寫作過程或后來修訂過程中，運(yùn)用和補(bǔ)充考古新材料，這在從石器時代、夏商周到秦漢時期的幾章中，尤為突出。如他記載 1921年中國政府雇用安特生在華北尋找煤礦和石油，安特生在河南的一個叫仰韶的村落中發(fā)現(xiàn)了隨葬精美的彩繪陶器的簡單墓葬，并命名為“仰韶文化”，并將 20 世紀(jì) 50 年代至 70 年代的屬仰韶文化的半坡遺址發(fā)掘的彩陶及建筑復(fù)原模型，均收錄在該書中。在商周藝術(shù)的寫作中，蘇立文也大量運(yùn)用考古新發(fā)現(xiàn)的材料，并提出自己的見解，如認(rèn)為商代安陽的青銅文化發(fā)展到登峰造極的地步，“金屬工匠們以世界上任何其他文化都無法與之匹敵的高質(zhì)量生產(chǎn)祭祀器具，這是數(shù)世紀(jì)發(fā)展的結(jié)晶?！碧K立文對新出土的藝術(shù)品有極大的興趣和敏感，如安陽出土的甲骨文和婦好墓中的玉人，西周晚期的石鼓文及大篆書法，湖北 1978 年出土的戰(zhàn)國時期的曾侯乙墓的大型青銅編鐘，湖南長沙出土的戰(zhàn)國人物帛畫等，都一一寫進(jìn)這部藝術(shù)史中。該書雖然出自英國人之手，卻對中國 20 世紀(jì)考古發(fā)現(xiàn)的新的藝術(shù)史料如玉器、陶器、青銅器、帛畫、雕塑、甲骨文、石鼓文，如數(shù)家珍，娓娓道來，重點(diǎn)藝術(shù)史料都被網(wǎng)羅進(jìn)來。

這部《中國藝術(shù)史》的另一特點(diǎn)是，圖片資料豐富。這些圖片除來自中國大陸、臺灣和香港的博物館外，還有很大一部分來自美國大都會博物館、英國的大英博物館、維多利亞與阿爾伯特博物館，以及英美各大學(xué)博物館、市立博物館，俄羅斯、德國、法國、瑞士、日本、韓國的有關(guān)博物館，另有些圖片來自個人收藏。這些圖片有很高的藝術(shù)史價值。如韓國國家博物館藏朝鮮平壤附近出土的樂浪漢墓中產(chǎn)自四川的彩篋，繪制了 94 個古代圣賢及孝子人物形象，對漢代人物畫是重要的資料；藏于大英博物館由斯坦因收藏的唐代敦煌絲質(zhì)幡幟繪畫《佛陀削發(fā)圖》；哈佛大學(xué)賽克勒美術(shù)館收藏的刊印于 1108 年的木刻插圖《秘藏詮》；現(xiàn)藏于美國堪斯城納爾遜——阿金斯美術(shù)館的明代沈周的山水畫《仙境歸來圖冊》；以及維多利亞與阿爾伯特博物館所藏的清代云錦龍袍；倫敦戴維德基金會所藏乾隆瓷器；臺北故宮博物院所藏張大千的巨幅山水畫作品《廬山圖》，還有不知藏地的圖片，如丁聰 1946 年創(chuàng)作的漫畫手卷彩墨紙本畫《現(xiàn)實(shí)圖》等。這些作品圖片十分珍貴，既豐富了該書的內(nèi)容，又使讀者能從視覺上直觀感受中國各個歷史時代的精美作品，增加讀者對中國藝術(shù)的審美感知和審美興趣。該書言簡意賅，既注意中國視覺藝術(shù)的廣闊范圍，包括瓷器、青銅器、書法、繪畫、建筑、園林、雕塑、瓷器、漆器、絲織品、服裝等各個藝術(shù)門類，都列入該書中，同時也在敘述中注重闡發(fā)作者獨(dú)自的見解。如以往有西方學(xué)者認(rèn)為中國繪畫的立軸形式最早發(fā)現(xiàn)于唐代敦煌佛教幡幟，是隨印度佛教傳入，但蘇立文根據(jù)長沙馬王堆出土的轪侯夫人及兒子的墓中出土的兩件 T 型帛畫，證明這種立軸的繪畫形式是中國本土產(chǎn)生的，與印度無關(guān)。如在分析蘇黎世李特伯格博物館所藏龔賢《千巖萬壑圖》時，認(rèn)為此畫寂寥、鐵窗式的山水形象呈現(xiàn)出一片死寂，似乎毫無活物，表現(xiàn)故國山水遭受滿人蹂躪和自身無處可藏的絕望心情。在分析“清四王”之一的王原祁的畫作時，認(rèn)為他將巖石和山峰分割之后再重新組裝，“就像立體主義畫家做的一樣”“是畫家理念的半抽象創(chuàng)作”。這些見解獨(dú)特而深刻，可以幫助我們從另一個角度來理解中國繪畫史上的畫家與作品。

蘇立文的《中國藝術(shù)史》還列專章介紹 20 世紀(jì)中國藝術(shù)。蘇立文是最早有意識收藏和研究中國現(xiàn)代藝術(shù)的西方學(xué)者。蘇立文是系統(tǒng)地向西方介紹中國現(xiàn)代藝術(shù)的第一人。此書從石器時代一直寫到 20 世紀(jì)末，組成一幅壯闊的中國藝術(shù)史瑰麗畫卷，對于中國藝術(shù)史學(xué)科建設(shè)具有重要意義。該書向西方讀者介紹中國藝術(shù)作出了突出貢獻(xiàn)，一定會引起中國讀者的關(guān)注和喜愛，她將會引領(lǐng)更多的中外讀者步入中國藝術(shù)史的絢爛王國。

文章來源：陳池瑜.《他者之眼：中國藝術(shù)之光》光明日報,2014-06-16(015).