米洛特在意大利佛羅倫薩的工作室里拿著《今日之鑰》小樣。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

阿爾巴尼亞裔意大利藝術(shù)家阿爾弗雷德·米拉?！っ茁逄兀ˋlfred Mirashi Milot）曾經(jīng)歷過二十世紀歐洲歷史上最為暴力和動蕩的時期之一，但他通過藝術(shù)創(chuàng)作用自己的“鑰匙”傳遞出和平與溝通的信息。在米洛特的繪畫、雕塑和裝置中，“鑰匙”已不再具有實際的功能，而是成為能夠打開現(xiàn)實事物、對抗空間和關(guān)系可能性的象征。盡管這些關(guān)聯(lián)和矛盾每天都在被忽略和遺忘，米洛特作為一位充滿熱情和雄心壯志的藝術(shù)家，試圖在他的作品中建立聯(lián)系和交流經(jīng)驗，而“鑰匙”仍然是他藝術(shù)身份認同的標志。對他來說，擰斷鑰匙的象征性倒塌，代表著不同民族和文化之間的真誠互動。米洛特希望通過他的裝置作品與世界分享他的愿望：“我們不能關(guān)起門來，每個人都必須有機會實現(xiàn)自己的夢想?！?/p>

米洛特和《萬能鑰匙》，2012 年；綜合媒介，360x120x54cm，貝內(nèi)文托阿爾科斯博物館，意大利。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

阿爾弗雷德·米拉希·米洛特（Alfred Mirashi Milot）1969年出生于阿爾巴尼亞拉奇市（Lac），后移民意大利并成為意大利公民，目前在佛羅倫薩生活和工作。 他于 1999 年畢業(yè)于布雷拉美術(shù)學院繪畫專業(yè)，并獲得了英國拉夫堡藝術(shù)與設(shè)計大學的獎學金。2003年，他在那不勒斯的馬斯基奧·安茹博物館（Museo del Maschio Angioino）舉辦了個人展覽“米洛特的維納斯”（Le veneri di Milot）。 2010年米洛特榮獲那不勒斯文化經(jīng)典獎。 2012年奧運會期間，米洛特在巴比肯中心博物館“倫敦奧林匹克藝術(shù)”中獲得繪畫金獎。同年，米洛特受邀參加在中國美術(shù)館舉辦的第六屆北京國際美術(shù)雙年展。 2015年，他榮獲“第二屆藝術(shù)水立方”國際繪畫獎一等獎。

《七把鑰匙》，2015年；配有 7 個板和 7 個鑰匙的裝置，350x50x30cm，佛羅倫薩。 2016 年該作品榮獲羅馬藝術(shù)雙年展一等獎。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

從2016年起至今，米洛特一直擔任山東工藝美術(shù)學院客座教授，并在同年擔任了濟南第六屆攝影雙年展國際單元策展人。2016年米洛特在羅馬多米齊亞諾博物館獲得“ 2016年羅馬國際藝術(shù)雙年展藝術(shù)大獎”。2017年他在佛羅倫薩托爾納博尼畫廊舉辦了個展“信仰”（BELIEVE）。 

《切爾維納拉的鑰匙》，2017年；耐候鋼，2000 cm，公共紀念碑，切維納拉（AV），意大利。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

2018年，米洛特創(chuàng)作了由佩皮諾·瓦卡里埃洛（Peppino Vaccariello）策劃的永久雕塑《切爾維納拉的鑰匙》（The Key to Cervinara）。 2019年，他在貝內(nèi)文托阿爾科斯當代藝術(shù)博物館（Arcos Museum of Contemporary Art in Benevento）展出了由費迪南多·克里塔（Ferdinando Creta）和內(nèi)洛·瓦倫特（Nello Valente）策劃的《人性的鑰匙》（The Key to Humanity）展覽項目。 2020年，他創(chuàng)作了歐洲最大的雕塑《蒙特埃瓦津的鑰匙》（The Key of Montevergine），由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)（Michele Stanzione）擔任藝術(shù)總監(jiān)。 2020 年底，米洛特應(yīng)邀參加了首屆濟南國際雙年展。2023年，米洛特開始實施《團結(jié)之鑰》雕塑裝置項目，這是一系列放置在世界各地巨大而又獨特設(shè)計的雕塑作品，人們可以在這些巨大的裝置周圍聚集、交談、辯論，并試圖尋找共同點和擁抱差異。以此項目為契機，中央美術(shù)學院藝訊網(wǎng)對藝術(shù)家米洛特進行了專訪，探究他在跨越文化的藝術(shù)表達中所力圖傳達的理念和意義。

藝訊網(wǎng)：作為一位阿爾巴尼亞裔意大利藝術(shù)家，您以“鑰匙”為標志性視覺元素的創(chuàng)作享譽歐洲并極具辨識度。是什么原因促使您將“鑰匙”這一藝術(shù)符號作為自己創(chuàng)作的主題和主要的視覺元素？并且是一把彎曲的“鑰匙”？

米洛特：作為藝術(shù)家，我們總是在不斷地尋找創(chuàng)造一種以我們的個人經(jīng)驗和生活經(jīng)歷為標志的個性化藝術(shù)語言。在我看來，彎曲的“鑰匙”傳達了在當前歐洲和全球事件中曲折的信息溝通。

藝訊網(wǎng)：您的藝術(shù)表達往往源于個人成長經(jīng)驗，譬如作為移民群體，對于種族、地域文化差異與移民困境的思考等等，那么您為何選擇公共藝術(shù)作為積極呼吁的出口？在您的實踐中，您認為公共藝術(shù)如何能夠發(fā)揮其社會功能的面向？

米洛特：我出生在阿爾巴尼亞，這是一個地理上處于歐洲但在歐盟之外的國家。阿爾巴尼亞是一個美麗的國家，擁有許多文化和政治淵源的方方面面。作為一個位于地中海和巴爾干半島中心的國家，阿爾巴尼亞長久以來一直是東西方之間的古老橋梁。

我在意大利也生活了三十多年，我現(xiàn)在是意大利公民。我的移民經(jīng)歷不僅是個人化的，也是集體性記憶，我的藝術(shù)成長也如移民經(jīng)歷一樣充滿困難和挫折。 1991年，在阿爾巴尼亞人民因獨裁和貧困而苦于長達45年的大動亂之后，我成為第一批離開阿爾巴尼亞去探索世界的人，我們乘坐商船從都拉斯（Durres）前往巴里（Bari）。讓人遺憾的是，當今社會仍然存在偏見，許多人認為一種文化優(yōu)于另一種文化，但我的想法不同，文化必須創(chuàng)造對話，只有這樣我們才能創(chuàng)造文化的豐富性、開放性并準備好迎接一切，它應(yīng)該是新穎且多樣化的。藝術(shù)家所能傳達的最直接的信息就是他的公共裝置作品，市民們每天在戶外帶著孩子上學、上班、散步時都能看到我的作品。而我的“鑰匙”是一個美妙的邀請，我們必須停下來去深刻反思，在作品巨大體量背后的深刻含義。

《今日之鑰》，那不勒斯，2023 年。巨型雕塑，20  x 10 x 10 米。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

藝訊網(wǎng)：隨著您的“鑰匙”以公共雕塑的形式“打開”越來越多的城市，來到那不勒斯、地拉那等等城市，您也將成為歐洲戶外超大型雕塑數(shù)量最多的藝術(shù)家，是什么原因促使您想讓“鑰匙”來到如此多的城市？這種“遷徙”是否也構(gòu)成了“鑰匙”系列作品表達的一部分？

米洛特：我的第一個雕塑位于萊切（Lecce）的利扎內(nèi)洛廣場（Square of Lizzanello），第二個位于切爾維納拉，第三個是為蒙托羅（AV）創(chuàng)作的，而《今日之鑰》雕塑則落地在那不勒斯。這是一座寬 20 米、高 10 米的巨型雕塑，由那不勒斯市政府以及意大利 Mille Volti 和洛杉磯吉恩·沃爾夫公司（ Jean Wolf Company ）兩家藝術(shù)公司合作打造。

米洛特與阿爾巴尼亞文化部長埃爾瓦·瑪格麗蒂（ Elva Margariti ）和意大利駐地拉那大使法布里齊奧·布奇（ Fabrizio Bucci）。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

那么接下來，在阿爾巴尼亞北部的歷史名城斯庫臺（Shkoder），這座大型雕塑將被放置在城市的主入口處，作為對話的象征。這是阿爾巴尼亞政府文化部和斯庫臺市長貝尼特·貝西（Benet Beci）先生共同促成的。

藝訊網(wǎng)：您在2020年曾代表意大利藝術(shù)家參加在中國山東舉辦的首屆濟南國際雙年展，并且您本人作為策展人也曾經(jīng)在意大利策劃多個中國當代藝術(shù)展覽，您與中國藝術(shù)又有著怎樣的淵源？可否談?wù)勀鷮χ袊敶囆g(shù)發(fā)展的觀察？

米洛特：我參加過在世界各地的許多當代藝術(shù)雙年展，最近一次是在山東濟南，我展出了我的繪畫作品，也很高興有這么多國際藝術(shù)家受邀請參加雙年展。我在歐洲和中國也策劃過許多展覽。與中國相比，意大利的情況有所不同，因為中國的博物館很新，空間很大，我發(fā)現(xiàn)來自世界各地的不同藝術(shù)家之間的跨文化交流非常有趣。我見過很多中國藝術(shù)家包括畫家、雕塑家和攝影師，我真摯地覺得未來幾年之內(nèi)，中國當代藝術(shù)將成為世界上最具吸引力的藝術(shù)存在。不僅在創(chuàng)意方面，中國當代藝術(shù)在組織方面也擁有強大的力量。

《地中海之角》，雙聯(lián)畫180x280cm，作品曾在濟南國際雙年展上展出。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

藝訊網(wǎng)：您的作品以提純的符號意象，觸及了全球化背景下愈發(fā)尖銳的身份政治議題，令人好奇的是，當您來到世界的其它地區(qū)，在不同的文化語境中開展工作，例如在中國舉辦展覽與進行策展工作，帶給您怎樣新的體驗，譬如，一種不同的身份視角？

米洛特：我認為藝術(shù)從來沒有國界，這是和平主義對話的一種奇妙形式。觀看藝術(shù)家們相遇的國際性展覽非常美好，因為大家能彼此交流，討論創(chuàng)意和個人研究，創(chuàng)造和分享藝術(shù)家的身份標識。

《東方之角》，50x70cm，作品在佛羅倫薩斯特羅齊別墅展出， 照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

藝訊網(wǎng)：《團結(jié)之鑰》是您在2023年正式開啟的國際性項目，巨大并扭曲的鑰匙雕塑在今年3月至6月首次以《今日之鑰》的面貌在意大利那不勒斯的市場廣場展出。您是如何開啟本項目的預想？隨后的《夢想之鑰》和《水之鑰》雕塑中又承載了您怎樣的思考和期望？對“鑰匙”系列的不同造型，以及它們與不同展出城市與公共環(huán)境之間的互動有著怎樣各自的考量？

米洛特：這是我正在執(zhí)行的國際項目，《今日之鑰》將穿越歐洲各個城市，向所有世界公民傳達這樣的信息：對話是對任何文化表達尊重的最美好形式。它始于在那不勒斯，意大利最具歷史意義擁有七百年記憶的廣場之一，很快將前往布林迪西、佛羅倫薩、巴塞羅那、巴黎、柏林和其他許多歐洲城市。

《今日之鑰》將在阿爾巴尼亞斯庫臺市的入口處實施。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

我還有另一個夢想，我將以在波士頓市實施的《夢想之鑰》和馬丁·路德·金所表達的理念來結(jié)束本個項目。全世界都需要認真地開始反思和平相處，沒有人應(yīng)理所當然地認為自己優(yōu)越并凌駕于其他人之上，而是應(yīng)該展開文明對話。而且每個公民都有權(quán)實現(xiàn)自己的夢想。

藝訊網(wǎng)：除雕塑媒介之外，繪畫也是您主要的創(chuàng)作手段之一，同時您也參與了第九屆濟南國際攝影雙年展國際攝影作品策劃。在您看來，跨文化、跨媒介藝術(shù)創(chuàng)作（或者多元化藝術(shù)創(chuàng)作）在當下的國際文化藝術(shù)環(huán)境中具有怎樣的意義和影響？

米洛特：我畢業(yè)于著名的米蘭布雷拉美術(shù)學院繪畫專業(yè)。今天的藝術(shù)家可以用當代藝術(shù)、繪畫、雕塑、裝置、視頻藝術(shù)、攝影或行為表演等任何語言和形式來表達自己。對于當代藝術(shù)創(chuàng)作來說，重要的不是去復制他人，而是要有個性化的身份和語言，與其他藝術(shù)家有所不同，這是作為一種藝術(shù)交流來比較我們自己的方式。我必須得說，國際藝術(shù)環(huán)境也許目前存在著一些危機，缺乏新的創(chuàng)意，但我們每個人都不能放棄尋找沉浸于專業(yè)中的快樂，而不僅僅是追求商業(yè)利益。

《地中海之角》，2020 年，佛羅倫薩。綜合媒體，10x120 cm，作品在阿爾巴尼亞國家博物館展出。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

《靈長類動物》，2017年；鐵、木材、樹脂、織物、金箔，130x160x200cm，作品在意大利彼得拉桑塔市博物館展出。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

 《米洛特的維納斯》，2010年；綜合材料、大理石、雪花石膏、丙烯酸，63x33x18 cm，作品在托斯卡納切塔爾多禁衛(wèi)軍博物館展出。照片由米歇爾·斯坦齊奧內(nèi)提供。

藝訊網(wǎng)：您曾通過自己的創(chuàng)作表達“我們不能關(guān)起門來，每個人都必須有機會實現(xiàn)自己的夢想”。對您來說，您的藝術(shù)夢想是什么？目前實現(xiàn)了多少？以及請分享一下您目前與未來的創(chuàng)作計劃。

米洛特：針對這個問題想要給出正確答案并不容易。將來我想在北京故宮實施一個大型裝置作品，因為那里符合我的想法和理念，不能在封閉的空間中進行，而且“我的鑰匙”是完美的。故宮也被稱為紫禁城，但今天每個人都期待來參觀這座神奇之城?，F(xiàn)在，我開始在斯庫臺市創(chuàng)作將高達35米的大型雕塑《阿爾巴尼亞之鑰》。另外，我正在濟南市完成另一件雕塑，它被稱為《無限之鑰》。

夢想是美好的，但夢想遠大也很重要，因為付出的努力也要相應(yīng)地更多。我想與大家分享，永遠不要認為門是封閉的，先與自己誠實對話，然后與他人誠實對話。

文字編輯整理：藝訊網(wǎng)

圖片致謝藝術(shù)家