編者按：2022年8月13日，“重啟·無界——章燕紫、王霄、于瑜三人作品展”于合肥沫·美術(shù)館正式啟幕。此次展覽由沫·美術(shù)館館長臧藝茜擔(dān)任策展，孫欣任學(xué)術(shù)指導(dǎo)，展覽展出章燕紫、王霄、于瑜三位藝術(shù)家的近年力作。

值此展覽開幕之際，藝訊網(wǎng)特邀章燕紫、王霄、于瑜三位藝術(shù)家及沫·美術(shù)館館長、本次展覽策展人臧藝茜進(jìn)行專訪。在本篇采訪中，臧藝茜館長將從“重啟·無界”展覽的策劃及藝術(shù)家遴選談起，分享作為一名“零零后”，在美術(shù)館定位和運(yùn)營方面的獨(dú)到見解。

受訪人：臧藝茜（沫·美術(shù)館館長，“重啟·無界”策展人，上圖為臧藝茜在盧浮宮）

采訪：周緯萌（以下稱藝訊網(wǎng)）

采訪時(shí)間：2022年8月8日

藝訊網(wǎng)：臧藝茜館長您好。此次展覽以“重啟·無界”為題，從展覽前言看來，我理解為其中有兩個(gè)層面的“重啟”之意：一是疫情對(duì)社會(huì)帶來的失序和挑戰(zhàn)后的重新出發(fā)；二是對(duì)當(dāng)代女性藝術(shù)家創(chuàng)作的重新觀看。能否結(jié)合這兩個(gè)層面，談?wù)劵I辦此次展覽的初衷及意圖？

臧藝茜：此次展覽的設(shè)定和美術(shù)館建館的初衷有著不可分割的聯(lián)系。2020年新冠疫情爆發(fā)，在學(xué)校停課后，我從美國回到了國內(nèi)。在和世界各地的朋友遠(yuǎn)程交流中，我深切體會(huì)到了國內(nèi)外大眾因疫情所受到的痛苦，焦慮，彷徨….當(dāng)我思考什么能把大家聯(lián)結(jié)起來時(shí)，我想到了藝術(shù)。藝術(shù)有著療愈作用，可以帶來鼓舞人心的力量。由此，這一背景成為了沫·美術(shù)館成立的初衷之一。

本次展覽首先是希望通過藝術(shù)的方式，交流探討如何在“后疫情”時(shí)代接納種種變化，為重整旗鼓再次出發(fā)帶來靈感和動(dòng)力。其次，20世紀(jì)后至今，在全球化世界主義的文化語境下，國內(nèi)外女性藝術(shù)家受到了前所未有的認(rèn)可和超越。尤其在21世紀(jì)以來，中國女性藝術(shù)家越來越傾向于內(nèi)在精神的“超越”：不是日常經(jīng)驗(yàn)的簡單模仿與再現(xiàn)，而是基于個(gè)體、朝向“人”的共性展開創(chuàng)作。所以對(duì)于當(dāng)代的女性藝術(shù)家的重新觀看也是一種藝術(shù)形式和審美的重啟。其實(shí)，重啟和無界還有第三層含義，即回歸每個(gè)個(gè)體本身。其實(shí)不管是疫情所帶來的社會(huì)變化，或者是女性帶來的時(shí)代變化，其實(shí)回歸到最深處也都是每個(gè)個(gè)體的思維方式，看待事物的想法的變化。因此，最重要的還是個(gè)體如何能夠接納生活中的種種變化，能不斷有勇氣跳出自己的舒適圈，以更新的視角去接納新鮮的事物。世界是無界的，每個(gè)個(gè)體的潛力也是無界的，我們希望通過展覽呼吁觀者能不斷在周圍飛速改變的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)自我超越。

臧藝茜在沫·美術(shù)館接受采訪

藝訊網(wǎng)：此次展覽在藝術(shù)家及其藝術(shù)創(chuàng)作的選擇上有何考量？這三位藝術(shù)家的創(chuàng)作與人生經(jīng)歷是否有尤為觸動(dòng)您的地方，使您將其納入此次展覽的構(gòu)建中來？

臧藝茜：沫·美術(shù)館對(duì)于藝術(shù)家的選擇通常會(huì)貼合美術(shù)館的發(fā)展方向：高校學(xué)術(shù)，創(chuàng)新融合，國際交流。本次藝術(shù)家們首先符合了這些方面。她們最吸引我的是，在進(jìn)行深厚學(xué)術(shù)學(xué)習(xí)的同時(shí)，不停探索多維度藝術(shù)表達(dá)方式，并與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合。藝術(shù)作品就是人生經(jīng)歷的最好詮釋，每個(gè)藝術(shù)家作品都印證了她們深刻的思考，也讓我感受到了她們內(nèi)心深處的對(duì)于人生理解的思辨。

藝訊網(wǎng)：近年來，國際國內(nèi)的女性藝術(shù)群展層出不窮，今年對(duì)女性議題的相關(guān)討論更是達(dá)到了一個(gè)峰值。您如何看待“重啟·無界”這個(gè)展覽在這種趨勢(shì)中的位置與意義？此展覽又在沫·美術(shù)館的發(fā)展規(guī)劃中處于什么樣的位置？

臧藝茜：雖說最近幾年國際國內(nèi)有非常多的女性藝術(shù)群展，但是沫·美術(shù)館并非因?yàn)榇蟓h(huán)境中有這樣的趨勢(shì)才被啟發(fā)策劃此次展覽。在美術(shù)館建館之初，舉辦一場(chǎng)女性藝術(shù)家群展一直在計(jì)劃之中。其實(shí)在我高一時(shí)就萌生了想辦一場(chǎng)女性藝術(shù)家展覽的想法，有兩件事給了我很大的啟蒙。

在我高一的藝術(shù)史課中，一位名叫藝術(shù)家阿爾泰米西婭（Artemisia Gentileschi）和她的作品《蘇珊娜和長老》（Susanna and the Elders）給我留下了深刻印象。我的老師講到，在男性藝術(shù)家繪畫的時(shí)代中，女性在這個(gè)主題的作品中都是以“挑逗者”的形象出現(xiàn)。而在神話故事中，更真實(shí)的情況是，“她”其實(shí)是被害者。藝術(shù)家Artemisia Gentileschi作為女性，她感受到了這種不公和痛苦，她用她獨(dú)特細(xì)膩視角創(chuàng)作這個(gè)作品，還原了真實(shí)的故事。

第二件事讓我更加下定決心在今年舉辦這場(chǎng)展覽。去年，我在賓大學(xué)習(xí)了約翰·伯格（John Berger） 寫的《觀看之道》（Ways of Seeing）一書。當(dāng)他講述男性與女性在社會(huì)中的出現(xiàn)時(shí)，他說：“男人行動(dòng)，女人出現(xiàn)。男人看女人。女人看著自己被人看著?！保ā癕en act and women appear. Men look at women. Women watch themselves being looked at.”）在藝術(shù)表達(dá)中，幾千年來女性一直作為“被審視者”。所以作為女性，在平權(quán)運(yùn)動(dòng)空前高漲的二十一世紀(jì)，我希望展出更多女性視角的作品，讓更多的人了解和欣賞到藝術(shù)表達(dá)角度的多樣性。

所以這場(chǎng)展覽有三層含義， 第一就是上面所說希望更多地展現(xiàn)出女性視角的故事。第二是我想凸顯出女性榜樣的力量。在成長的階段，大多數(shù)人都會(huì)找一個(gè)自己的榜樣，此前，女性藝術(shù)家是很少的，所以當(dāng)女孩子想去做藝術(shù)的時(shí)候，她們很難找到和自己相匹配的女性藝術(shù)家作為榜樣來學(xué)習(xí)。而如今，我們有非常多的女性的優(yōu)秀藝術(shù)家，我堅(jiān)信本次展覽展出后一定會(huì)鼓舞更多年輕人，尤其是年輕女孩，堅(jiān)持對(duì)藝術(shù)的探索和創(chuàng)造。

第三，我想突出的概念是，也可能是和很多別的女性展覽不同是，并非是我為了特意辦女性藝術(shù)家展覽而選擇了這幾位藝術(shù)家。本次展覽立意并不是只挑選女性藝術(shù)家而放棄了更合適的男性藝術(shù)家們，而是她們就是詮釋主題的最好代表，只是她們“恰好都是女性”。

這場(chǎng)展覽對(duì)于沫·美術(shù)館的發(fā)展會(huì)是重要的里程碑， 沫·美術(shù)館將在以后持續(xù)關(guān)注女性藝術(shù)家的發(fā)展，希望邀請(qǐng)世界各地女性藝術(shù)家通過沫·美術(shù)家進(jìn)行交流并呈現(xiàn)她們的獨(dú)特視角。

藝訊網(wǎng)：我注意到，沫·美術(shù)館自開館以來的展覽，都在從不同層面關(guān)注著傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代精神、傳統(tǒng)文化與西方文化的交流等議題，相信這也和沫·美術(shù)館的定位與視野有關(guān)?？煞窬唧w談?wù)勀鸀楹螘?huì)關(guān)注傳統(tǒng)文化在當(dāng)代的狀態(tài)？我們知道您于賓夕法尼亞大學(xué)就讀，在西方文化和語境的浸潤中，又是什么契機(jī)使您開始在異鄉(xiāng)反觀中國傳統(tǒng)文化，并試圖借助展覽探討中西方藝術(shù)間的交流？

“工筆新語”展覽開幕式現(xiàn)場(chǎng)

工筆新語—經(jīng)典背后的時(shí)代精神思考，沫·美術(shù)館，2020年

“工筆新語”系列展（第二季） 神思：傳統(tǒng)精神的堅(jiān)守與超越，沫·美術(shù)館，2021年

臧藝茜：對(duì)于中國傳統(tǒng)的關(guān)注要感謝父母的引導(dǎo)，他們覺得作為一名中國人，如果連自己的文化都不清楚，怎么能更好地學(xué)習(xí)別人的文化？所以他們?cè)谖液苄〉臅r(shí)候就耳濡目染地教我，我也在太極和茶道中感悟到了中庸之道。中國獨(dú)有的文化基因使我產(chǎn)生了濃厚興趣，尤其當(dāng)我慢慢長大，在美國想念故土?xí)r，會(huì)更想念這些傳統(tǒng)文化，它們讓我跟家鄉(xiāng)聯(lián)系緊密。所以，傳統(tǒng)文化是我會(huì)繼續(xù)保持及發(fā)揚(yáng)的方向，而且越學(xué)越覺得好，越來越以它為豪。截至目前，我游歷過30個(gè)國家，卻因此更深刻地理解到中國傳統(tǒng)文化的重要性。年輕人有責(zé)任繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化，尤其當(dāng)我在國外介紹中國和中國文化時(shí)，在他們面前表演太極拳或茶道時(shí)，那都是我作為一名中國人非常自豪和驕傲的時(shí)刻。

臧藝茜賓夕法尼亞大學(xué)本科畢業(yè)照

大家提到賓夕法尼亞大學(xué)的校友時(shí)經(jīng)常會(huì)想到特朗普和馬斯克，但其實(shí)梁思成和林徽因在賓大的經(jīng)歷激勵(lì)了我開始在異鄉(xiāng)反觀中國傳統(tǒng)文化。他們?cè)谫e大讀書期間深刻探討了中西藝術(shù)的相通性，并嘗試將中西方文化融合并將所學(xué)帶回中國，這其實(shí)正是我想做的事情。在賓大的博物館中陳列中著名的《昭陵六記》其中一記，不少國外學(xué)者慕名前來參觀。當(dāng)他們佇立在中國藝術(shù)品前陶醉的欣賞時(shí)，一種使命感和自豪感油然而生。世界上沒有完全相同的兩個(gè)人，我們能做的就是求同存異，尤其在全球化趨勢(shì)下，只有合作才能共贏，也才能有互相進(jìn)步的可能。藝術(shù)交流是超越語言，種族和國際的。所以，相互學(xué)習(xí)非常重要，但要用批判性的眼光取其精華去其糟粕。文化都是相通的，學(xué)習(xí)其他文化也更有助了解自己。

念茲在茲—油畫“西學(xué)中用”維度之探索，沫·美術(shù)館，2021年

藝訊網(wǎng)：沫·美術(shù)館立足于安徽合肥的文化土壤。在當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)中，合肥并不是一個(gè)活躍于人們眼前的城市。在沐·美術(shù)館的規(guī)劃中，將如何關(guān)聯(lián)合肥這座城市的在地性，激活城市中的藝術(shù)基因？

臧藝茜：我雖一直在國外求學(xué)，但非常喜歡徽州文化。皖地人杰地靈，文脈深厚，與我的家鄉(xiāng)青島有非常強(qiáng)烈的文化關(guān)聯(lián)性。作為筆墨紙硯的發(fā)源地，我第一次來到這里就被徽州文化深深吸引了。但與此同時(shí)，我也確實(shí)發(fā)現(xiàn)，在當(dāng)今，合肥的藝術(shù)生態(tài)并不是非常的活躍，我覺得這其實(shí)是一件非?？上У氖虑椋乙蚕Ｍㄟ^自己的實(shí)踐能帶給合肥一些改變。近些年，這座城市的發(fā)展越來越快，當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域也確實(shí)需要更多的新鮮力量。因此，希望沫·美術(shù)館能在這方風(fēng)水寶地中，為徽州文化的當(dāng)代發(fā)展貢獻(xiàn)新的力量。

沫·美術(shù)館有三大優(yōu)勢(shì)：一是既專業(yè)又接地氣。我們有一群由藝術(shù)理論家、藝術(shù)批評(píng)家、策展人、博物館/美術(shù)館館長組成專業(yè)委員會(huì)以保證每次展覽的質(zhì)量，但與網(wǎng)紅空間不同，沫·美術(shù)館是能讓藝術(shù)真正走進(jìn)生活的，大家來美術(shù)館就和去電影院一樣日常。我們會(huì)邀請(qǐng)來自安徽、以及從安徽藝術(shù)高校畢業(yè)的藝術(shù)家們參與到展覽之中，提供當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家們展現(xiàn)和交流的平臺(tái)。

二是既傳統(tǒng)又創(chuàng)新。我們的展覽和活動(dòng)都既有中國傳統(tǒng)趣味，也包含最新時(shí)代信息，同時(shí)致力發(fā)現(xiàn)與培養(yǎng)有潛力的年輕藝術(shù)家。在美術(shù)館館藏方面，我們有幾百片在安徽各地收藏的古磚，除展出之外，我們也將把它作為未來的課題進(jìn)行學(xué)術(shù)研究。同時(shí)，團(tuán)隊(duì)也深入安徽各地進(jìn)行考察，力圖帶動(dòng)更多傳統(tǒng)徽文化的發(fā)展與傳承。

三是國際化。我們不僅會(huì)把世界最好的藝術(shù)留在合肥，將來也會(huì)把中國的優(yōu)質(zhì)藝術(shù)帶到世界各地。雖然疫情不能和國際藝術(shù)家們進(jìn)行面對(duì)面的交流，但是在我拜訪世界各地藝術(shù)家和學(xué)者后，他們都非常欣賞沫·美術(shù)館的理念，并表示將來一定會(huì)來合肥，來沫·美術(shù)館進(jìn)行交流。通過這些方式，我希望能激活城市中的藝術(shù)基因，努力推動(dòng)安徽藝術(shù)的發(fā)展。

今夏臧藝茜在歐洲居住，沉浸式感受到了不同國家的藝術(shù)文化氣息，希望把游歷中所知所學(xué)所感投入到沫·美術(shù)館今后的發(fā)展建設(shè)之中

藝訊網(wǎng)：對(duì)于您本人來說，“00后館長”是一個(gè)繞不開的標(biāo)簽。在當(dāng)前的社會(huì)語境中，“00后”暗示了一種年輕、銳利、鋒芒、潛力無限的意味。您如何看待這一標(biāo)簽和這些特質(zhì)？作為藝術(shù)機(jī)構(gòu)的負(fù)責(zé)人，您是否對(duì)美術(shù)館的運(yùn)營、定位與發(fā)展方向有著一些新的思考？

臧藝茜：我非常贊同年輕和潛力無限這兩個(gè)標(biāo)簽，但是關(guān)于銳利和鋒芒，我覺得并非最能代表我的一些標(biāo)簽。對(duì)于我而言，在走過30多個(gè)國家、經(jīng)歷過不同的文化、和來自不同國家的人交流后，我覺得我身上的標(biāo)簽可能以包容、尊重、融合來歸納更為貼切，我覺得這也是我們這一代需要做的事情。從世界各地的國家美術(shù)館到街頭藝術(shù)，我逐漸認(rèn)識(shí)到審美從無既定標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)本質(zhì)也是見仁見智。藝術(shù)并非高高在上，而就在生活之中，每個(gè)人都有發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

臧藝茜于世界各地看展

我小的時(shí)候覺得只要是粉紅色的就是美的，但學(xué)畫畫后，老師會(huì)說陰影一定要這樣，筆觸一定要樣，一定要畫到某種程度才是美，我認(rèn)為自己被限制住了，直到學(xué)習(xí)了藝術(shù)史，發(fā)現(xiàn)每個(gè)新流派的建立都是因?yàn)榍傲髋芍心橙喝瞬辉盖扔械乃囆g(shù)定義，而去做改變和嘗試才得以誕生的。所以，我越來越覺得，堅(jiān)持自己的審美非常重要，這也是我對(duì)沫·美術(shù)館的期望。藝術(shù)和生活是緊密相連的，如我在美國上學(xué)時(shí)特別喜歡在周末逛美術(shù)館、聽音樂會(huì)和看音樂劇。我覺得這些活動(dòng)不該是特殊的、或是只是偶爾去一次的“陶冶情操”，而應(yīng)該真真切切融入大眾的生活中。

我總是反思：00后這代人的使命是什么？新中國成立至今，不管是傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，還是80后與90后成績斐然的改革創(chuàng)新，都已經(jīng)做得卓有成就了，那我們還能做什么？其實(shí)，我們是融合的一代，前輩留下了很多，我們要做的就是把它們合適地結(jié)合起來。沫·美術(shù)館將作為一個(gè)橋梁，鏈接世界上最美好的一切。我會(huì)帶著這種責(zé)任和使命去規(guī)劃和建設(shè)美術(shù)館，為中國文化事業(yè)的發(fā)展貢獻(xiàn)自己的一份力量。

沫·美術(shù)館

關(guān)于展覽：

“重啟·無界——章燕紫、王霄、于瑜三人作品展”

展期：2022.8.13-2022.10.13

地點(diǎn)：沫·美術(shù)館

策展人：臧藝茜

學(xué)術(shù)指導(dǎo)：孫欣

藝術(shù)家：章燕紫、王霄、于瑜

主辦單位：合肥榮寶祥文化發(fā)展有限公司