編者按：為了應對新冠疫情帶來的沖擊，中央美院在推出網(wǎng)課的同時也為2020屆畢業(yè)學生首次推出“云端美院”虛擬美術館展廳，搭建起一個展示學生學業(yè)成果的網(wǎng)絡平臺，這將在更大程度上吸引來自整個社會的參與和關注目光。線下展覽可以第一時間收集到觀眾的反饋，可以準確接受到藝術市場的訊息，可以成為學生之間交流與切磋的場所……相較而言，線上畢業(yè)展模式我們鮮少嘗試，對其真實效果及反響知之甚少。美院教師怎么看待畢業(yè)展新形式？他們如何指導學生創(chuàng)作？又遇到了哪些挑戰(zhàn)？藝訊網(wǎng)這次云采訪了央美造型學院版畫系周吉榮教授，他將從版畫系的畢業(yè)創(chuàng)作課、學生創(chuàng)作、線上創(chuàng)作如何保持版畫語言特性等話題切入來談自己的看法與認識。
受訪人丨周吉榮（央美造型學院版畫系教授）
采訪人丨楊鐘慧（央美藝訊網(wǎng)編輯）
采訪時間丨2020年4月25日&5月10日
圖片丨周吉榮&畢業(yè)學生提供
周老師您好，因為疫情，學校今年的畢業(yè)展有很大的變化，我們也因此關注到了學生畢業(yè)創(chuàng)作的相關話題，可以先為我們聊聊版畫系的畢業(yè)創(chuàng)作課嗎？
周吉榮：版畫系的畢業(yè)創(chuàng)作課可以從八十年代談起。因為我是八七年版畫系畢業(yè)后留校任教的。我想，從八十年代到現(xiàn)在版畫系的畢業(yè)創(chuàng)作教學模式大致分兩類；一種是以班級為單位，版種定向方法為類型，強調深入現(xiàn)實，表現(xiàn)現(xiàn)實生活的、有現(xiàn)實主義風格要求的創(chuàng)作教學方法。我在八十年代的畢業(yè)創(chuàng)作《北京系列》就是通過絲網(wǎng)版畫的媒介表現(xiàn)了北京古都胡同的現(xiàn)實生活。其他同時期的畢業(yè)創(chuàng)作也是以某一版種為載體，少數(shù)民族的風情、風貌以及工人農(nóng)民生活為題材進行現(xiàn)實的描繪和表現(xiàn)。另一種是工作室體制下的，超越版種限制，從自我體驗和個體感受出發(fā)進行自由的表現(xiàn)。今天學生的畢業(yè)創(chuàng)作的題材不局限于現(xiàn)實主義范圍，各工作室的畢業(yè)創(chuàng)作在導師主導下都有不同的方向和要求。作品表現(xiàn)的媒介在版種形式表達的基礎上也包含了視頻和裝置創(chuàng)作，學生的作品充滿活力。今年的畢業(yè)創(chuàng)作通過“虛擬美術館”的展示，會展現(xiàn)出不同以往的面貌。
周吉榮，《北京系列》，絲網(wǎng)版畫，尺寸不等，1987
周吉榮，《故城》，紙漿綜合材料，100x200cm，2011
周吉榮，《故城II》，紙漿綜合材料，100x200cm，2019
周吉榮，《故城III》，紙漿綜合材料 ，220x320cm，2019
因為疫情，學校無法開學，老師和學生們也進入了“停課不停學”的線上教學模式，這對您的畢業(yè)創(chuàng)作教學有哪些具體影響呢？
周吉榮：這場疫情對我們的正常教學和畢業(yè)班的畢業(yè)創(chuàng)作影響很大，紙上的版畫創(chuàng)作是需要工作室空間和印刷設備條件的。突如其來的變故打亂了我們畢業(yè)創(chuàng)作的原有計劃，學生無法利用學校工作室進行作品制作，只能在家利用有限條件把原有的版畫創(chuàng)作方案調整為繪畫和電腦制作的媒介形式，盡量做到能夠保證畢業(yè)創(chuàng)作的藝術質量。我們的老師在對學生的畢業(yè)創(chuàng)作指導上是利用網(wǎng)上的騰訊會議、微信和郵箱等網(wǎng)絡免費資源進行教學指導，老師和學生也都在逐漸適應這種遠程教學的方式。
疫情發(fā)生前，周吉榮教授指導學生作業(yè)
疫情期間，周吉榮教授給學生們上網(wǎng)課
疫情改變了老師們的授課模式，那么這對學生們實際創(chuàng)作內容又有哪些影響呢？
周吉榮：我今年有一位研究生畢業(yè)，他的畢業(yè)作品原計劃是銅版畫創(chuàng)作，在目前的特殊情況下現(xiàn)在調整為以電腦為主要創(chuàng)作手段，最后在“云畢業(yè)展覽”里以電子文件形式展出。我們工作室今年有五位本科畢業(yè)生，有四位老師。以我為主，大家都參與畢業(yè)班學生的創(chuàng)作指導。教學安排上我們實行每周在固定時間，通過騰訊會議軟件在網(wǎng)上進行一次遠程畢業(yè)創(chuàng)作教學指導。學生們原計劃的創(chuàng)作形式比較豐富，有版畫裝置、視頻媒介裝置和銅版畫創(chuàng)作。像銅版畫（包括木版畫、絲網(wǎng)版畫以及石版畫）這些需要制作印刷的創(chuàng)作我前面已經(jīng)談過，需要工作室條件才能完成，這類同學在已開始的版畫創(chuàng)作基礎上，現(xiàn)在是使用繪畫和電腦的手段來繼續(xù)完成創(chuàng)作。視頻和裝置類創(chuàng)作也是盡量利用自己家里的條件和遠程合作，采購材料來完成，最終以視頻的形式在網(wǎng)上展示。學生們在面對這種變化時心態(tài)比較復雜，總體還比較積極。像做裝置類作品的學生利用租借居住周邊商場的空間，讓自己的作品得到充分的展示。
研究生和本科生的創(chuàng)作有以下幾種類型：
一、 平面版畫類：
1）研究生劉軍偉畢業(yè)作品《真實空間系列》及自述——我從視覺經(jīng)驗和記憶出發(fā)，對物理空間和心理空間進行解構和重組，在記憶和現(xiàn)實的交錯、疊加、融合、對抗中，空間造成了一種視覺假象，而空間里的對象與無意識的心理活動有關?，F(xiàn)代空間的構成離不開人的存在，有人的地方就會留下蛛絲馬跡，發(fā)現(xiàn)與被發(fā)現(xiàn)，凸顯與隱藏似乎就是現(xiàn)代人的生存狀態(tài)，這種狀態(tài)在這里顯露無疑。結構分割了空間，同時也分割了時間，空間的另一端將通向哪里我們無從得知，但值得注意的是，它為意識活動提供了一個自由的場所。疫情發(fā)生以來，從1月23日武漢封城到4月8日解封，我的創(chuàng)作也基本是在這個時間段完成的?？臻g由禁到解，開始向外拓展延伸，一方面對應了當下的社會環(huán)境，另一方面也是對人的潛意識活動的暗示和指引，我所建構的空間意在傳達這幾層含義。
劉軍偉，《真實空間系列——肆》，數(shù)碼版畫，56x75cm，2020
劉軍偉，《真實空間——伍》，數(shù)碼版畫，56x75cm，2020
2）本科生葛鈺晨畢業(yè)作品《今夜故事》及自述——故事都很難被復述，就像夢境一樣，透露了眾多復雜的恐懼、質疑和期望背后的秘密根源，又回溯到自身繼續(xù)影響著理解和判斷。
從黑夜將至到夜幕降臨，野貓變成了獅子，而在實在的黑暗中，獅子又是什么？
我的故事講完了，跑來了一頭獅子，先捉住它的人別忘了打開它的肚子。
葛鈺晨，《黑夜將至》，綜合版畫，100x80cm，2020
葛鈺晨，《今夜故事》，綜合版畫，80x120cm，2020
葛鈺晨，《甜》，綜合版畫，40x40cm，2020
葛鈺晨，《奶橘色的霞》，綜合版畫，62x82cm，2020
我的畢業(yè)作品《今夜故事》系列共有8張：《今夜故事》《黑夜將至》 《玫瑰》 《甜》 《女兒們》 《奶橘色的霞》 《光》 《有水真好》。
二、視頻媒介類：
1）本科生王德彬畢業(yè)作品《爆炸——循環(huán)》及自述—— 1986年“切爾諾貝利事件”，一場爆炸造成普里皮亞季市沒有了生命的跡象，而如今此地看上去一片生機。2019年，在太空中都能看到澳大利亞幾乎一片火紅，五億生命葬身火海，如今焦土上又出現(xiàn)星星點點的綠色。所有都是從虛無中來又往虛無中去,整個從無到有再到無的過程中必定會從虛無上升到某種意義上的高潮點，而在這個高潮點之后必定會下降回到虛無的狀態(tài)，世間本是一段段循環(huán)，結束不僅意味著結束，還意味著開始，無始無終。
王德彬，《爆炸——循環(huán)》（視頻圖像），影像，174x600cm，2020
對于生命的理解，我創(chuàng)作了一段動畫，又將這段動畫投射到了水（代表時間）、花叢竹林（代表生命）、立方體（代表空間）之上，形成了這段影像作品，試圖達到觀念（二維動畫內容）與自然生命的對話。
三、繪畫和視頻媒介類：
1）本科生李成碩畢業(yè)作品《家》及自述——這是一種在控制之下自我控制，生發(fā)出的自由。這種自由是限制自己、改變自己，是自我與自我的實驗中生發(fā)出來的，它就像是自我的畫像。人和植物并沒有什么差別，環(huán)境決定生命樣貌，阻力決定生命狀態(tài)，遭遇決定生命長度。生命的一切都與生命本身無關。唯有在被限制的大環(huán)境下生發(fā)出來的一些情感是相似的。是植物的向上攀延，是人對自由的向往。
我以家庭關系和家庭瑣事為靈感，創(chuàng)作了這件記錄植物自由生長的視頻作品，并命名為《家》，寓意個體在大環(huán)境下的反應和變通，但我又不滿足于此，因此在影像之外，又用油畫棒繪制了一組植物題材的抽象作品，來豐富和在感官層面支撐這個影像裝置。
李成碩，三聯(lián)畫《家》，油畫棒，400x75cm，2020
三聯(lián)畫《家》（局部），油畫棒，105x75cm，2020
三聯(lián)畫《家》（局部），油畫棒，190x75cm，2020
三聯(lián)畫《家》（局部），油畫棒，105x75cm，2020
四、機械裝置和多媒體類
1）本科生司沛林畢業(yè)作品《生長》及自述——我作品的靈感來源于一次在日本旅行時偶然在吸煙室墻壁上發(fā)現(xiàn)的金屬煙灰缸的反射光，這一不易察覺到的碎片式的小細節(jié)給我留下了很深的印象。在制作畢業(yè)創(chuàng)作的準備與制作過程中，將這種生活中碎片式的細節(jié)放大，并加入運動這一元素，使作品具有了動感，鑲嵌著玻璃的木方矩陣在進行著難以察覺到的起伏運動，隨著光線的介入，在觀看之間使觀者進入到一種“入微”的氛圍中。木塊難以察覺到的起伏仿佛正如生命生長一般，靜謐，波紋的輪回正如新舊生命的交替一般，周而復始。折射的光影便是生命中來源于物質但又不依賴物質的存在。
司沛林裝置作品《生長》的機械部分
司沛林裝置作品《生長》的光影部分
司沛林裝置作品《生長》的局部
2）本科生劉澤畢業(yè)作品《食山人》及自述——我在油田城市大慶長大，成長的每個階段對資源的感受都在不斷變化。這些感受源于看似富足而美滿的生活條件；源于這座年輕城市的快速發(fā)展；源于自然資源帶來的福利，同時也源于對這座幾代人依自然資源生活的城市未來的擔憂。資源豐富，但食之有盡，對如何選擇和追隨資源的疑問構筑了我的思考。
劉澤畢業(yè)作品《食山人》制作過程
太陽能光感轉向機器人制作過程
18年我在蘇州獅子林做過一個運用到了太陽能以及簡單的機械原理的室外動態(tài)裝置，“動態(tài)”是我一直很感興趣的點，前期構思畢業(yè)創(chuàng)作時便把這些技術沿用下來。光是這個機器人需要的資源，控制和引導它的運動。構思和制作它的過程更像是把我思考的問題具像化輸出的過程。原計劃是做動態(tài)機械裝置，因為疫情后期調整為了影像作品。
版畫一般是通過制版和印刷程序完成，但您提到疫情期間學生使用繪畫和電腦做作品，這對版畫語言的表達是否會有影響？如果有影響，創(chuàng)作者應如何保持版畫語言的特性呢？
周吉榮：從純粹的版畫語言和印痕特質來說離開了版畫獨有的版種方法制作和印刷，通過其他手段是難以達到版畫的特有語言與美感的。我們今天能看到的前輩繪畫大師的作品如：倫勃朗、德加和畢加索等他們的繪畫和版畫都展現(xiàn)出了不同質地的美感。這都是直接繪畫和印刷印痕所帶來的差異。當然，繪畫作品中的繪畫性在傳統(tǒng)版畫語言表現(xiàn)中也是一種重要的表現(xiàn)方法，而數(shù)碼媒體的運用也是現(xiàn)代版畫創(chuàng)作的求新手段。我在對研究生的畢業(yè)創(chuàng)作要求上是要他們充分利用繪畫的書寫性和電腦制作的豐富手段來完成作品，所完成的數(shù)碼作品要具備可制作的條件，待疫情過后一定是可以通過版畫媒體手段制作、印刷出紙上版畫的。
現(xiàn)代美術館展廳和線上虛擬展廳在技術操作、觀眾群體、觀看方式等方面均有很大差異，那么您認為藝術家應如何調整自己的作品來應對兩種不同形式的展出呢？
周吉榮：”線上展覽”是一種新形態(tài)的展覽方式，它改變了展覽的原有模式。相對于線下展覽這種展覽方式觀眾缺少了對原作的認知，也缺失了現(xiàn)場感的體驗。我們還需要去適應、學習和研究這種新的展覽形式。但是，虛擬展覽也有它的特點和優(yōu)勢，就是傳播性更強，甚至夸越了空間和時間。猶如單數(shù)繪畫作品和具有復數(shù)性的版畫作品一樣，復數(shù)性傳播使唯一性價值得到更寬的延展。讓作品有了新的意義。
今年是學校首次推出“云端美院”虛擬美術館展廳，您怎么看待這一畢業(yè)展新形式的未來發(fā)展呢？
周吉榮：虛擬美術館、網(wǎng)上畫廊這種形式在今天我們并不陌生，疫情之前在網(wǎng)上游覽美術館、畫廊的在線展覽和藝術信息已經(jīng)成為一種信息時代特有的觀看方式。但這次的畢業(yè)展因為特殊原因讓這種虛擬展示的方式成為一種唯一的展示形式，對學生創(chuàng)作的全方位展示確實是有些遺憾。從另一個方面看這種展覽方式它擴展了展覽空間，學生的作品有了更多的觀眾來欣賞。
前面我們談了很多學生方面的話題，現(xiàn)在請您談一談自己這段時間的狀態(tài)吧。
周吉榮：我自己的生活狀態(tài)還算相對正常，和全國人民一樣在家隔離，減少被病毒感染和再傳播的可能性。也經(jīng)歷了病毒開始傳播時對待它的不太重視，到疫情嚴重時的恐懼和憂慮。這種擔憂既有對個人生活、健康的，也有對社會和國家的。在工作和個人創(chuàng)作上，盡量上好學校的網(wǎng)課，充分利用現(xiàn)在的網(wǎng)絡條件讓學生把課程知識掌握得更扎實。這期間的個人創(chuàng)作因為在家，無法使用工作室，主要還是依靠電腦進行一些創(chuàng)作素材的收集和版畫創(chuàng)作前期的制作，為解禁后的后期創(chuàng)作作準備。
疫情期間，周吉榮教授在家用電腦進行創(chuàng)作前期制作
您還記得自己當年的畢業(yè)展嗎？從那會到現(xiàn)在，可以和我們聊聊您的感觸。
周吉榮：我的畢業(yè)創(chuàng)作展覽是比較正常的展覽，相對現(xiàn)在的情況也可以說是幸運的。每一屆的畢業(yè)學生對畢業(yè)展都是滿懷期待，都希望把自己在學校幾年來的學習成果在畢業(yè)展上有一個很好的展示。我在美院工作教學三十多年，經(jīng)歷了好幾次無法正常舉辦畢業(yè)展的情況，比如2003年的非典時期，那一屆的畢業(yè)班就沒有能夠舉辦畢業(yè)展，那時的網(wǎng)絡科技剛剛起步，所謂網(wǎng)上“云展覽”的概念也未出現(xiàn)。面對相似的被動情況，今天比非典時期要多一種選擇。盡管不圓滿，也讓我們的畢業(yè)生的作品和成果得以在另外一種“空間”里展現(xiàn)。
最后請您給即將畢業(yè)的學生送一段寄語吧。
周吉榮：你們這屆學生在畢業(yè)創(chuàng)作階段經(jīng)歷了無法回避、也沒法選擇的特殊時期，希望同學們不負青春，不留遺憾地做出自己滿意的畢業(yè)創(chuàng)作，讓自己的人生有一個值得回憶的段落號。
周吉榮，《No.1》，綜合材料，49x130cm，2011
藝術家——周吉榮
1962年生于貴州省，1987年畢業(yè)于中央美術學院版畫系?，F(xiàn)為中央美術學院版畫系教授，版畫系第二工作室主任，博士生導師，中國美術家協(xié)會會員。
曾獲2014年第十二屆、2019年第十三屆全國美術作品展優(yōu)秀獎，2003年北京國際版畫雙年展佳作獎，1999年魯迅版畫獎 (1979—1999)，1991年北京—臺北現(xiàn)代版畫展杰出獎，1987年北京版畫雙年展優(yōu)秀獎。曾在北京中央美術學院美術館，紅門畫廊；英國倫敦劍橋；西班牙馬德里和薩拉曼卡以及塞爾維亞貝爾格萊德等地舉辦個人畫展。曾參加第八、第十二、第十三屆全國美術作品展，2002年克羅地亞薩格勒布現(xiàn)代美術館“中國現(xiàn)代藝術展”，2003年中國美術館“北京國際美術雙年展”，2004年意大利博洛尼亞現(xiàn)代美術館“Officina Asia”國際藝術雙年展，2016年國家博物館 “中華文明歷史題材美術創(chuàng)作工程展”，2018年意大利國家版畫中心“管中窺豹——中國版畫精英展”，2018年“后印刷”第二屆CAA國際版畫三年展等。
作品被國家博物館、中國美術館、美國亞太美術館、德國路德維希美術館、澳大利亞悉尼大學美術館等機構收藏。
