編者按：為了應(yīng)對(duì)新冠疫情帶來的沖擊，中央美院在推出網(wǎng)課的同時(shí)也為2020屆畢業(yè)學(xué)生首次推出“云端美院”虛擬美術(shù)館展廳，搭建起一個(gè)展示學(xué)生學(xué)業(yè)成果的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，這將在更大程度上吸引來自整個(gè)社會(huì)的參與和關(guān)注目光。線下展覽可以第一時(shí)間收集到觀眾的反饋，可以準(zhǔn)確接受到藝術(shù)市場(chǎng)的訊息，可以成為學(xué)生之間交流與切磋的場(chǎng)所……相較而言，線上畢業(yè)展模式我們鮮少嘗試，對(duì)其真實(shí)效果及反響知之甚少。美院教師怎么看待畢業(yè)展新形式？他們?nèi)绾沃笇?dǎo)學(xué)生創(chuàng)作？又遇到了哪些挑戰(zhàn)？藝訊網(wǎng)這次云采訪了央美實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院鄔建安教授，他將從實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作課、學(xué)生創(chuàng)作、線上展覽的實(shí)質(zhì)和未來發(fā)展、疫情下的自我狀態(tài)等話題切入來談自己的看法與認(rèn)識(shí)。

受訪人丨鄔建安（央美實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院教授）

采訪人丨楊鐘慧（央美藝訊網(wǎng)編輯）

采訪時(shí)間丨2020年4月22日

圖片丨鄔建安&畢業(yè)學(xué)生

01 創(chuàng)作方案課

鄔老師您好，因?yàn)橐咔椋瑢W(xué)校今年的畢業(yè)展有很大的變化，我們也因此關(guān)注到了學(xué)生畢業(yè)創(chuàng)作的相關(guān)話題，可以先為我們聊聊實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作課嗎？

鄔建安：實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院很多課程都包含有創(chuàng)作的因素，與包括造型學(xué)院諸專業(yè)在內(nèi)的美院其他學(xué)科不同，我們的基礎(chǔ)課和創(chuàng)作課區(qū)分并不那么明顯。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作課大致可分為兩個(gè)階段，第一個(gè)階段是“創(chuàng)作方案課”，也是我們學(xué)院創(chuàng)作課的主要的組成部分。課程由呂勝中老師開創(chuàng)，主要是將創(chuàng)作中可能出現(xiàn)的諸多問題在文案階段進(jìn)行集中處理。學(xué)生需要對(duì)創(chuàng)作思路進(jìn)行梳理和調(diào)整，并和大家集體交流討論，由教師提出意見后，形成最終的創(chuàng)作文案。這個(gè)階段的目的，一是幫助學(xué)生建構(gòu)創(chuàng)作思路，掌握創(chuàng)作方法，另外也是在教給學(xué)生在將來離開學(xué)校之后，在藝術(shù)世界當(dāng)中生存的一種技能。因?yàn)楝F(xiàn)在不管是國內(nèi)還是國外的很多展覽都有這樣一個(gè)特點(diǎn)，作品不一定是在展覽之前就有的，需要首先給策展方提供一個(gè)展覽思路，如果藝術(shù)家能提供一個(gè)創(chuàng)作方案，是非常直觀的，策展人可以以此做出判斷是否邀請(qǐng)這位藝術(shù)家參加展覽。

到了畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候，也要經(jīng)過一個(gè)整理創(chuàng)作方案的過程，之后將方案具體實(shí)現(xiàn)。這個(gè)階段的課程對(duì)學(xué)生自主性要求較強(qiáng)，同時(shí)需要一個(gè)合適的空間進(jìn)行創(chuàng)作，我們的學(xué)生需要?jiǎng)訂T各自的資源，尋找完成作品的空間。在學(xué)生實(shí)地制作的過程中，教師會(huì)集體去學(xué)生所在空間看他們的工作進(jìn)度和作品的呈現(xiàn)面貌，指導(dǎo)他們進(jìn)行調(diào)整。這就是我們創(chuàng)作課的大致教學(xué)模式。

鄔建安教授線上指導(dǎo)研究生的畢業(yè)創(chuàng)作

因?yàn)橐咔閷W(xué)校不開學(xué)，老師和學(xué)生們也進(jìn)入了“停課不停學(xué)”的線上教學(xué)模式，這對(duì)您的創(chuàng)作課教學(xué)有哪些影響？

鄔建安：關(guān)于畢業(yè)創(chuàng)作，學(xué)校有一個(gè)大的指導(dǎo)方向，但其實(shí)我們挺陌生的，不太知道線上創(chuàng)作到底怎么做，主要原因是學(xué)生們的創(chuàng)作類型多樣。我想如果都是平面設(shè)計(jì)類或影像類的作品操作起來會(huì)相對(duì)比較簡(jiǎn)單，這種形式的作品在線上展覽的時(shí)候遇到的困難會(huì)比較少。但是有很多同學(xué)的作品，需要在現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)，包括材質(zhì)、空間關(guān)系、現(xiàn)場(chǎng)氛圍等等。這些不同的因素和需求匯集在一起，構(gòu)成了畢業(yè)創(chuàng)作展覽比較大的挑戰(zhàn)。

實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作課，本科生跟碩士研究生的工作方式不太一樣。研究生主要是各個(gè)導(dǎo)師自己負(fù)責(zé)，導(dǎo)師根據(jù)自己在網(wǎng)絡(luò)上發(fā)布作品的經(jīng)驗(yàn)來指導(dǎo)學(xué)生。本科生則更多是集體提建議的方式。我們差不多每一周都要學(xué)生提供自己的創(chuàng)作進(jìn)度匯報(bào)，每一周到兩周，各個(gè)工作室就會(huì)組織給學(xué)生集體開會(huì)，看具體的創(chuàng)作進(jìn)度，給他們提供意見。會(huì)議之后，每個(gè)學(xué)生還會(huì)有具體老師負(fù)責(zé)和監(jiān)督。我們系一共三個(gè)工作室，每個(gè)工作室有五、六名教員，十到十二名學(xué)生。每個(gè)工作室的工作方式也都不一樣。

我所在的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)工作室，創(chuàng)作教學(xué)受疫情影響挺大的，因?yàn)閷W(xué)生做作品，我們需要看到他做的東西，很多感覺就在空間相對(duì)密切的接觸中，發(fā)酵、摩擦，然后被我們察覺。現(xiàn)在只能靠圖片、視頻和學(xué)生交流，很多感覺上的東西溝通起來比較吃力，效率也低。但是也有一點(diǎn)好處，因?yàn)槲覀児ぷ魇乙罄蠋熡梦淖值男问胶蛯W(xué)生交流，而不是語音的方式，這個(gè)時(shí)候?qū)W生跟老師之間的交流書面化、文本化了，無疑是在強(qiáng)化學(xué)生的文本寫作能力。同時(shí)，在平時(shí)面對(duì)面交流時(shí)，靠語氣或者動(dòng)作傳達(dá)出來的很多問題，現(xiàn)在需要靠相對(duì)準(zhǔn)確的文字去表達(dá)，可以讓更多的人了解我們的工作方法，但是卻替代不了見面交流的信息豐富性。所以，在這一點(diǎn)上，可以說有利有弊。

疫情發(fā)生前，鄔建安教授和Mark Cooper、蔡錦老師一同指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作

疫情發(fā)生前，學(xué)生在工作室創(chuàng)作

02 疫情下的學(xué)生創(chuàng)作

疫情改變了老師們的授課模式，那么這對(duì)學(xué)生們的實(shí)際創(chuàng)作內(nèi)容又有哪些影響呢？

鄔建安：影響是一定的，但現(xiàn)在還處在疫情的漩渦當(dāng)中，我們很難評(píng)估影響到底在什么程度、哪些方面影響了我們。這是一個(gè)非常重要的問題，也是值得在之后蠻長時(shí)間探討的問題。這一次，我看到疫情對(duì)人情感的沖擊很大，而且對(duì)人的身體限制也很厲害，我覺得所有的這些事情都會(huì)在作品里反映出來。比如說我的研究生鄭嘉燕，她的創(chuàng)作做的是可穿戴木偶戲，就像衣服一樣，人穿上之后變成一種很像“偶”的東西。她用這個(gè)來講一個(gè)自己構(gòu)思了很長時(shí)間的故事——《異錯(cuò)鎮(zhèn)》。她原本計(jì)劃用現(xiàn)場(chǎng)行為戲劇的形式展示作品，但在疫情期間要完成畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候，實(shí)際上是用可穿戴木偶做了一個(gè)電影。我看這個(gè)電影的時(shí)候，感覺里面有一種很深沉的東西，跟我們現(xiàn)在發(fā)生的問題緊密相關(guān)的。她采用了一種非常意向化、模糊、超現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)方式，這個(gè)“偶”一下子變成了社會(huì)底層的人，他們感染了病毒，變成另外一個(gè)種群的人。這群人不能做夢(mèng)，就好像說你不能有夢(mèng)想，因?yàn)槟愕膲?mèng)會(huì)跟一些災(zāi)難有關(guān)。其實(shí)她在構(gòu)思這個(gè)作品的時(shí)候并沒有清晰的想這些事情，但這場(chǎng)瘟疫帶給人們身心的刺激，在潛意識(shí)層面改變著每個(gè)人，而且在改變著藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的情感輸出方向。 

另一個(gè)研究生馮志佳一直在做繪畫作品，但這次畢業(yè)創(chuàng)作他做了一組很大的裝置，是將人的舊衣服挖空后在里面裝上鐵絲架子做成一些透明的人形，好像幽靈一樣，漂浮或行走在空中。這些衣服上還帶著曾經(jīng)主人的身材、性格偏好等痕跡，但被掏空后的衣服輕飄飄的，雖然空靈了但是確實(shí)給人一種很壓抑的感覺。這些感覺是疫情帶來的。這些年輕藝術(shù)家，他們將這個(gè)時(shí)期自己心靈深處的感受翻譯成一種視覺形式，這是特別動(dòng)人的東西。

馮志佳在進(jìn)行裝置作品創(chuàng)作

請(qǐng)您為我們介紹一下您所帶畢業(yè)學(xué)生的整體創(chuàng)作情況吧。 

鄔建安：我今年具體負(fù)責(zé)了三個(gè)本科生和六個(gè)研究生的畢業(yè)創(chuàng)作指導(dǎo)工作。三個(gè)本科生由我負(fù)責(zé)督促，我們工作室有周匯報(bào)制度，學(xué)生每周都用圖文的形式記錄這一周做了什么，有哪些思考。他們從三年級(jí)開始一直跟著我做周匯報(bào)，四年級(jí)畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候也是我來督促他們的工作進(jìn)度。

這九個(gè)畢業(yè)生的創(chuàng)作主要圍繞著以下幾個(gè)維度展開：

一、  傳統(tǒng)語言的當(dāng)代轉(zhuǎn)化：

1）研究生鄭嘉燕的作品自述——“異錯(cuò)鎮(zhèn)”是我構(gòu)建的一個(gè)幻想世界。這個(gè)世界將由多部影片、繪畫，雕塑、裝飾和偶戲構(gòu)成。展覽中為大家呈現(xiàn)的是整個(gè)故事的第一部分，講述了黑石暗處一個(gè)沒交流、沒性別、沒語言、沒文字的小鎮(zhèn)。鎮(zhèn)上的居民只要入睡、做夢(mèng)，就會(huì)被一艘擱淺了的棄船帶到人類社會(huì)，因?yàn)楫愬e(cuò)鎮(zhèn)居民夢(mèng)中出現(xiàn)的景象會(huì)直接出現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)中，小鎮(zhèn)就會(huì)越來越擁擠。 

展覽中呈現(xiàn)的影片講述的是多年以后，做夢(mèng)被帶走的居民在人類世界從事體力勞動(dòng)。其中1號(hào)和2號(hào)居民工廠中的在操控著機(jī)床，1號(hào)同時(shí)在農(nóng)貿(mào)市場(chǎng)販賣異錯(cuò)鎮(zhèn)的產(chǎn)品的日常生活。其中從演員身上的“可穿戴的偶”到場(chǎng)景道具都運(yùn)用了云南傳統(tǒng)手工藝中的扎染，傳統(tǒng)的扎染是扎完染色解開后才能算是一件完整的作品，這里我只選取了其中“扎”的這一個(gè)步驟，使得“扎”成為一個(gè)獨(dú)立成型的語言。“可穿戴的偶”改變了靜止或提線等靠人手的局部運(yùn)動(dòng)來控制偶的運(yùn)動(dòng)軌跡。演員的全身都成了控制“偶”的因素。而“偶”身上的肢體也可隨機(jī)轉(zhuǎn)換。

壽盛楠畢業(yè)作品《繡譜》模型 

2）研究生壽盛楠的作品自述——刺繡是人類對(duì)圖像像素化表達(dá)的古老探索之一，正是針法充當(dāng)了其中像素點(diǎn)的角色，成為構(gòu)成繡品圖案的基本單位。而如果我們通過更微觀的視角再進(jìn)一步去剖析每個(gè)針法，那么長短不一、曲直有異的線段則又是構(gòu)成每個(gè)針法的基本單位。我的創(chuàng)作理念即源于剖析這種單位的嵌套層級(jí)關(guān)系。我用纖細(xì)透明的有機(jī)玻璃條塊來充當(dāng)構(gòu)成針法的“線段”，通過模塊拼接的方式重新搭建雛菊針、蘆席針、松針、鎖子針、盤金繡、輪廓針、雞毛針、搶針等一系列經(jīng)典的刺繡針法。

壽盛楠畢業(yè)作品《繡譜》局部—雛菊針、松針、輪廓針

我把不同針法放大，用以研究與展示其中線段與線段、線段與底料間的層疊與穿插結(jié)構(gòu)關(guān)系；我事先用建模軟件構(gòu)筑每個(gè)針法，讓孔位與線段間通過明確的數(shù)學(xué)比例關(guān)系如同符號(hào)般固定下來，獲得曼陀羅般的幾何觀感，從而區(qū)別于原本手工刺繡的不準(zhǔn)確性；我將部分針法的線段首尾相接，形成圈環(huán)，以嘗試創(chuàng)造新的針法；我選擇透明的材質(zhì)，意在解讀針法的正反兩面，同傳統(tǒng)刺繡中只注重針法正面，而背面稍顯凌亂而被隱藏的特點(diǎn)相區(qū)別，同時(shí)，以透明亞克力代替“絲線”，讓針法透明化，讓每一種針法都具有玫瑰窗般的光感。

二、  藝術(shù)本體語言的拓展性探索： 

馮志佳畢業(yè)作品《被挖空的人群》室內(nèi)展示

馮志佳畢業(yè)作品《被挖空的人群》室外展示

1）研究生馮志佳的作品自述—— 疫情期間，自己變得更加專注，把研究生期間研究的“余光”繪畫向前推進(jìn)了一步，留下了大量的速寫作品，正是這些速寫生長出了我的畢業(yè)創(chuàng)作《被挖空的一群人》。一幅速寫幾根線就能把一個(gè)物體表達(dá)清楚，而且有其獨(dú)特的視覺感受,所以我嘗試把現(xiàn)實(shí)中的物體的其余位置挖掉，只留下其輪廓線和結(jié)構(gòu)線，看其會(huì)出現(xiàn)怎樣的視覺感受。

趙汗青畢業(yè)作品《一塊原布》創(chuàng)作過程

2）本科生趙汗青的作品自述—— 我的作品《一塊原布》是在6米乘6米見方的原坯布上進(jìn)行裁剪，制作多款服裝，每一個(gè)款式的衣服都用的是上一件衣服，所剩下來的余料。循序漸進(jìn)的工作，直到所余的布料，承受不住裁剪。這不單單是創(chuàng)作作品的過程，也是一個(gè)作為藝術(shù)學(xué)生思考的過程。

郭家驥畢業(yè)作品創(chuàng)作過程

3）本科生郭家驥的作品自述——我本科期間做了一系列關(guān)于骨骼肌肉之間概念的辯證關(guān)系探討研究，這次的創(chuàng)作也同樣以這樣的命題作為出發(fā)點(diǎn)。人類常見的動(dòng)作中有著抽象的邏輯，具體的形象給人直觀的視覺感受，而抽象的邏輯喚起人的視覺經(jīng)驗(yàn)，設(shè)想一下，一個(gè)感官傳達(dá)脫離了我們常說的“骨架”、“框架”，如何用“聯(lián)系”、“關(guān)系”來引起接收者的共鳴？這是我本次創(chuàng)作想要討論的問題。

三、社會(huì)議題的藝術(shù)化思考：在實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院的日常教學(xué)中，“問題意識(shí)”與“批判性思維”作為時(shí)常被提及的高頻詞被置于至關(guān)重要的位置，在這樣的教學(xué)傳統(tǒng)引導(dǎo)下，學(xué)生們將自己的目光轉(zhuǎn)移至身邊的社會(huì)，試圖以藝術(shù)的方式來回答對(duì)于社會(huì)問題的思考。

童言明畢業(yè)作品《李家村：肖像》（局部）

1）研究生童言明的作品自述——研究生期間我將目光聚焦在了“藝術(shù)鄉(xiāng)建”的議題之上，并且在導(dǎo)師的幫助下得以有機(jī)會(huì)走進(jìn)鄉(xiāng)村，以研究者和實(shí)踐者的身份親臨鄉(xiāng)村建設(shè)的發(fā)生現(xiàn)場(chǎng)。在鄉(xiāng)村工作學(xué)習(xí)的一年時(shí)間里，我以更近的距離看到了諸多鄉(xiāng)村的美好與無奈，而這份五味雜陳的感受，便凝固在了《李家村》系列作品之中。

四、  科技思維與新型技術(shù)手段介入藝術(shù)表達(dá)的探索：

劉嘉穎畢業(yè)作品《零美元》系列

劉嘉穎畢業(yè)作品《Smiley FED》動(dòng)畫

1）研究生劉嘉穎的作品自述——我自2017年開始使用以太坊區(qū)塊鏈技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。由于年初疫情嚴(yán)重沖擊了美國經(jīng)濟(jì)，特朗普政府為了提振消費(fèi)以避免經(jīng)濟(jì)衰退，開啟了歷史罕見的“直升機(jī)撒錢”模式。我從此事件中獲得靈感：將加密藝術(shù)（CryptoArt）領(lǐng)域最活躍的一千名玩家篩選出來，并向這些以太坊地址空投了面額為“1000美元”（Thousand Dollars）的加密貨幣，創(chuàng)作了Sound Money系列。作品最早在2020年初在區(qū)塊鏈平臺(tái) opensea 上發(fā)布。剛開始發(fā)布這些作品的時(shí)候，關(guān)注的人并不多。幾天后，有趣的事情發(fā)生了，Sound Money系列的作品在區(qū)塊鏈平臺(tái)Open Sea中銷售一空。

五、內(nèi)省與療愈式的個(gè)體藝術(shù)表達(dá)：

靳天添畢業(yè)作品《《惡心 nausea》影像截圖

靳天添畢業(yè)作品《惡心 nausea》創(chuàng)作草圖

1）研究生靳天添的作品自述——我的單頻影像《惡心 nausea》，引用自薩特的同名小說，但并不完全是通過思考存在來感受“惡心”。薩特的“惡心”來源于體驗(yàn)到現(xiàn)實(shí)的解體和邏輯的坍塌，而到底是什么使我感到“惡心”呢？看到低劣的群氓魚貫而出時(shí)我就惡心；目睹無恥踐踏了一切時(shí)我就惡心；想到我日復(fù)一日耗費(fèi)時(shí)光我就惡心。當(dāng)人口成為一種治理，當(dāng)農(nóng)場(chǎng)種植動(dòng)物時(shí)，讓生命無意義使我感到惡心。大批的群氓被“龐大而乏味的思想”種植出來，像養(yǎng)殖人一樣，不需要智性與體面的追求，僅僅實(shí)現(xiàn)一種簡(jiǎn)單的螺絲釘般的功能性，就像屎尿的洪流沖刷了世界，卻被視為天然的正義，這就使我“惡心”。海河的風(fēng)輕輕吹，鯽魚悶死在溫暖的水草里，垂釣和廣場(chǎng)舞點(diǎn)綴風(fēng)景，日復(fù)一日，“沒有什么新鮮事”。

袁曉萌畢業(yè)作品《星星#2020》創(chuàng)作過程

2）本科生袁曉萌的作品自述——2020是一個(gè)蟄伏之年。習(xí)慣于光速前行的人類一齊走進(jìn)了久違的暗夜。隨之顯露的黑暗面也讓我們比以往更有機(jī)會(huì)聽到內(nèi)心深處的聲音——找回那些被遺忘的“星星”，并讓它為我們指引方向。

我召集了22個(gè)參與者，收集他們與恐懼＆渴望相關(guān)的回憶為素材，設(shè)計(jì)一副占卜形式的卡牌。它能夠幫助使用者顯化出潛意識(shí)的想法。希望能用《星星#2020》將當(dāng)下時(shí)刻轉(zhuǎn)化成自我關(guān)懷與療愈的契機(jī)。

這些學(xué)生居家創(chuàng)作，心態(tài)如何？面對(duì)新的畢業(yè)展形式，他們有焦慮情緒嗎？

鄔建安：在這個(gè)情況下焦慮不一定不好，焦慮實(shí)際上是發(fā)現(xiàn)了自己可能存在某些能力上的短板，或者面對(duì)陌生的，懷疑自己是否有能力應(yīng)對(duì)問題。當(dāng)焦慮出現(xiàn)時(shí)，人們往往會(huì)想怎么克服焦慮，怎么解決問題。所以，在我們系的教學(xué)里面，某種程度上并不回避焦慮，當(dāng)焦慮發(fā)生的時(shí)候正是你要提升戰(zhàn)斗力的時(shí)候，所以相對(duì)來說這也是積極的一個(gè)狀態(tài)。我時(shí)常跟學(xué)生們說越陌生的東西越好。因?yàn)榇蠹叶疾恢涝趺崔k，沒有人知道怎么樣是一個(gè)更好的解決辦法，這個(gè)時(shí)候就要自己想辦法去做實(shí)驗(yàn)。這么做也許好、也許不好，如果這次做的不好，下次努力把它做好，如果這次做得很好了，證明我們的設(shè)想是對(duì)的。在一個(gè)陌生的挑戰(zhàn)來的時(shí)候，有焦慮是好事兒，它給你壓力，而將壓力轉(zhuǎn)化成動(dòng)力，你就會(huì)做一些原來你不會(huì)做的事情。

新的畢業(yè)展形式對(duì)學(xué)生的創(chuàng)作狀態(tài)肯定是有影響的，但影響應(yīng)該得到控制。在我看來，創(chuàng)作實(shí)際上是做給自己和自己的未來的，而不僅僅為這次畢業(yè)。這件作品應(yīng)該是年輕藝術(shù)家未來職業(yè)道路上很重要的基石。也許在這次展出效果很好或者沒有那么好，這都不用太在意，因?yàn)槲覀儾皇侵粸檫@次展出，也不是只為這次展出平臺(tái)而做。等疫情過去之后肯定還會(huì)有更多的展覽機(jī)會(huì)。在創(chuàng)作上面，大家還是要盡量做自己最想做、最渴望表達(dá)的作品，而不要被網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的技術(shù)瓶頸給限制住了想象。

疫情期間，學(xué)生利用家中條件積極創(chuàng)作

03 線上與線下

現(xiàn)代美術(shù)館展廳和線上虛擬展廳在技術(shù)操作、觀眾群體、觀看方式等方面均有很大差異，那么您認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)如何調(diào)整自己的作品來應(yīng)對(duì)兩種不同形式的展出呢？

鄔建安：線上展覽涉及的是觀眾與藝術(shù)作品之間溝通交流的界面變化問題。我們一般想象的溝通界面都是美術(shù)館、畫廊這些真實(shí)的空間。現(xiàn)在這一溝通界面被強(qiáng)制性的屏幕化了，所以只能發(fā)生在電腦屏幕和手機(jī)屏幕上。我們有一些同學(xué)原初設(shè)定的溝通界面就是屏幕，我覺得很好，因?yàn)檫@在將來可能是一個(gè)重要的藝術(shù)發(fā)展方向，這一類的作品將來也能夠被更多人接觸到。

那些原初設(shè)定的溝通界面是真實(shí)空間的作品，在線上展出其實(shí)問題也不大。因?yàn)樘嗟乃囆g(shù)作品我們都沒見過原作，都在書籍或雜志上閱讀的，其實(shí)也是在二維界面上跟作品發(fā)生接觸，觀看米開朗基羅、畢加索、羅丹、賈科梅蒂等等藝術(shù)大師的作品，我們主要都是通過照片。所以，應(yīng)對(duì)溝通界面的挑戰(zhàn)，我覺得最有效的手段的還是攝影和錄像。你需要把原本計(jì)劃在三維溝通界面上發(fā)生的交流，轉(zhuǎn)化成一個(gè)好的、有意思的攝影或錄像，能夠讓觀眾在一個(gè)替代性的溝通界面上，有效感知你的作品。這其實(shí)也是很有意思的挑戰(zhàn)，是對(duì)自己作品發(fā)布方式，作品與觀眾交流方式的一種探索。

怎么樣構(gòu)思作品的拍攝，得到一個(gè)非常精彩的、能夠講述故事的作品照片，把在現(xiàn)場(chǎng)人們不能捕捉到的那種優(yōu)雅或者神秘的感覺，通過作品的攝影傳遞出來，這是非常有意思的事情。還可以專門構(gòu)思短視頻，加入畫外音，全方位展現(xiàn)作品，給人們介紹作品的思考和理念。這都是讓自己去積極的適應(yīng)屏幕界面的方法。如果沒有這樣一個(gè)虛擬展廳的刺激，也許我們很長時(shí)間都不會(huì)想到專門構(gòu)思攝影和錄像，去記錄、表達(dá)和傳播自己的作品。但正因?yàn)檫@樣一個(gè)事情，逼我們必須做這樣一些工作，這對(duì)自己的作品反而是一個(gè)加深了解的過程。

今年是學(xué)校首次推出“云端美院”虛擬美術(shù)館展廳，您怎么看待這一畢業(yè)展新形式的未來發(fā)展呢？

鄔建安：這方面其實(shí)我并不特別熟悉，但感覺是一個(gè)大趨勢(shì)。疫情只是一個(gè)導(dǎo)火索，主要的動(dòng)力來自藝術(shù)世界一直在探討的藝術(shù)大眾化趨勢(shì)。藝術(shù)如何與更多的公眾溝通、交流，公眾怎么進(jìn)入到與藝術(shù)發(fā)生接觸和溝通的界面，這是一個(gè)大趨勢(shì)。以往人們要去美術(shù)館、畫廊，但這些空間容載量有限，而且地域分布不均，很難讓更多人真正了解作品。而技術(shù)和技術(shù)平臺(tái)的出現(xiàn)為之提供了可能，人們?cè)谑謾C(jī)上就可以獲得更多的第一手藝術(shù)體驗(yàn)，這將打破資源有限造成的一種中心溝通模式。所以藝術(shù)大眾化趨勢(shì)和技術(shù)平臺(tái)的發(fā)展提供新的支持，早早晚晚要把所謂的云端展覽推上前臺(tái)。現(xiàn)在疫情相當(dāng)于是一個(gè)助燃劑，大家一下子開始關(guān)注云端展覽，這個(gè)是挺好的事兒，而且在平臺(tái)上會(huì)產(chǎn)生更多新的藝術(shù)創(chuàng)作語言和形態(tài)，又會(huì)發(fā)生很多藝術(shù)的故事，這些都挺讓人期待的。

最近有一些聲音在探討“線下展覽是否會(huì)被取代”的話題，您怎么看？

鄔建安：線上展取代線下展是不可能的。說到底這些東西并不是一個(gè)口號(hào)、一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)，他們是一個(gè)個(gè)具體的人的需求構(gòu)成的。看藝術(shù)作品的觀眾是具體的人，只要存在一群人他們還想看線下的展覽，線下展覽就一定會(huì)存在。這個(gè)問題在我看來本身是一個(gè)假問題，沒什么意義。

04 降速——疫情下的突出感受

前面我們談了很多學(xué)生方面的話題，現(xiàn)在請(qǐng)您談一談自己這段時(shí)間的狀態(tài)吧。

鄔建安：當(dāng)這個(gè)事情被人們慢慢翻過去，成為歷史后，我們?cè)倩仡^才會(huì)知道自己被它影響了多少?；蛟S我的創(chuàng)作已經(jīng)留下了這個(gè)事件和時(shí)代的烙印。疫情帶給我自己最突出的一個(gè)感覺是降速，因?yàn)槲矣X得在疫情之前，每天都忙得要死，事兒沒那么忙的時(shí)候，反而會(huì)焦慮：怎么今天沒什么人找我有什么事兒？這怎么可以？是不是哪兒錯(cuò)了？這其實(shí)就是一種效率迷失或者是一種奇怪的緊張狀態(tài)了。你習(xí)慣快節(jié)奏之后，速度就變成一種上癮的東西，你自己可能也會(huì)覺得不好，沒有真的沉進(jìn)去思考，沒有把作品做得更棒，等等。但你想慢的時(shí)候，你老有一種顧慮，別人是不是都沒有慢？我慢下來會(huì)不會(huì)被別人落在后面？如果沒有疫情，我們是意識(shí)不到這種焦慮和顧慮的。我覺得正是這次疫情，你會(huì)突然看到自己原來就是那么一個(gè)傻乎乎的，老去顧慮那些事情的一個(gè)狀態(tài)。等慢下來之后，逐漸看到那些原來沒想過的事情，或者原來想去做但一直沒做的事情，慢慢浮現(xiàn)了出來，這才看到了自己的很多不足，我覺得這個(gè)挺關(guān)鍵的。

您還記得自己當(dāng)年的畢業(yè)展嗎？從那會(huì)到現(xiàn)在，可以和我們聊聊您的感觸。

鄔建安：我是人文學(xué)院畢業(yè)的，當(dāng)時(shí)人文學(xué)院交論文就可以畢業(yè)，所以我當(dāng)時(shí)沒有畢業(yè)展。但是因?yàn)槲冶容^喜歡創(chuàng)作，我的導(dǎo)師呂勝中先生為我策劃了一個(gè)小個(gè)展，在油畫系四樓的小展廳做的。我們那時(shí)候?qū)W校的美術(shù)館還沒蓋起來，同學(xué)們的畢業(yè)展主要在地下展廳和多功能廳舉辦。 

鄔建安，《白日夢(mèng)》系列，夾宣手工鏤刻，2003—2004

最后請(qǐng)您給即將畢業(yè)的學(xué)生送一段寄語吧。

鄔建安：做最好的自己，別管別人說什么。

藝術(shù)家——鄔建安

藝術(shù)家——鄔建安，攝影：小河

1980年生于北京，祖籍上海金山。2002年,畢業(yè)于北京廣播學(xué)院（現(xiàn)中國傳媒大學(xué)）廣告學(xué)系,獲學(xué)士學(xué)位。2005年，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位并留校任教?，F(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師，文化和旅游部恭王府中華傳統(tǒng)技藝研究與保護(hù)中心研究員，北京動(dòng)物園學(xué)術(shù)委員會(huì)委員。