周涵，2008年至2012年就讀于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系，獲得學(xué)士學(xué)位；2014年至今攻讀中央美術(shù)學(xué)院壁畫系碩士研究生。周涵出生于湖南常德，這注定了她是一個火辣辣的妹子，就如同她的作品，散發(fā)出金色的希望和熱情。
采訪時間：2017年6月9日
采訪對象：周涵（以下簡稱“周”）
采訪：鐘鈺煒（以下簡稱“藝”）
編輯：林佳斌
“創(chuàng)作這一系列的作品其中一個原因是受到作家多麗斯·萊辛文學(xué)作品的影響，對于世界的理解可以有千萬種，每個人都能找到自己的解釋方法，比如可以寫出：一本紅色的筆記、一本黃色的筆記、一本黑色的筆記、一本藍(lán)色的筆記，而把這四本筆記中混沌不清，不好解釋的地方劃掉，最終匯總成一本《金色筆記》。我認(rèn)為：人不該為了世間存在的混沌而變得消極，我把它幻化成金色的隱秘的力量?！?/EM>
——周涵
藝：相信你一定讀過萊辛的小說《金色筆記》，《金色筆記》實際上是五本筆記，紅色、黑色、黃色、藍(lán)色，代表不同的社會問題和人生問題，而《金色筆記》可以說是對于人生哲學(xué)的總結(jié)。萊辛對世界的看法來對你創(chuàng)作畢業(yè)作品有影響嗎？
周：我跟萊辛對世界的理解不大一樣。我認(rèn)為特別有意思的是，萊辛對世界的理解是分塊的，從不同的角度去看待這個世界，比如種族、性別、政治等。而我對于這個世界的理解更偏藝術(shù)家、更偏個人，我能感受到世界上不同形式的存在，我把其中模糊的部分抽出來，變成了“金色筆記”。我受到的是萊辛看待世界的方法的影響。
藝：你所抽離出來的“金色”是一種你所創(chuàng)造出來的浪漫空間，一種類似于烏托的對于美好的幻想空間？還是一種哲學(xué)，一種方法論？
周:金色對于我來說代表對現(xiàn)實生活中抽離出來的所有浪漫的集合體，是我的想象和理想，但又依托于現(xiàn)實。我的想象和理想又是有節(jié)制的，我不會讓它肆意蔓延，所以我的作品中金色也只是一小部分的顏色。金色是我解釋世界的一種方法，我花了很長的時間去建立思考世界的體系，我以一個更為開放的心態(tài)去體驗世界上不同的人、事、物，這個體系幫我在這個基礎(chǔ)上去表現(xiàn)這些事物。
藝：你在畢業(yè)作品中選擇了一些意象進行表達(dá)，這些也是在你的體系之上，感受世界而呈現(xiàn)的嗎？他們是不是帶有“故事性”？
周：你說的很關(guān)鍵，對，他們帶有“故事性”。我現(xiàn)在的創(chuàng)作方法帶有“游戲性”和“故事性”，當(dāng)觀念確定之后，我會構(gòu)建故事，把這些故事鑲嵌到我的體系的主線上去。畢業(yè)創(chuàng)作源自我之前拍過一個影像作品，當(dāng)時我構(gòu)建了一個在空白屋子里的一些場景，這些場景都和空白、金色流體有關(guān)。之后我延續(xù)性地去創(chuàng)作這些東西，畢業(yè)創(chuàng)作的一些場景于此相關(guān)，但又有我之后的一些人生體驗，比如那兩個石膏之間的喃喃細(xì)語，我把它幻化成金色，來源于日常生活中人們交流這一普通場景。當(dāng)然我在創(chuàng)作的時候我會想象到很多不同的情節(jié)，比如白色的椅子和金色的流體、人的眼睛等。
“對我影像很大的藝術(shù)家有Lucas Samaras 和 Ed Rusha 一個媒介混合的怪誕大師，一個做過平面廣告的平面觀念大神。圍繞著這個點展開和我創(chuàng)作的探索，我更聚焦于當(dāng)代藝術(shù)中攝影和繪畫媒介混合這個點?！?/EM>
——周涵
藝：你為什么選擇了攝影和繪畫相結(jié)合的方法來創(chuàng)作呢？
周：我希望我的情緒和表達(dá)方式是自由的，是無所畏懼的，所以我在觀念上會做很多的功課，我會在前期的時候花很多時間去構(gòu)思觀念、情節(jié)。在此之后我會做很多嘗試，嘗試什么樣的媒介適合去表達(dá)這些情節(jié)，比如這個適合攝影、那個適合油畫等等。比如眼睛，我發(fā)現(xiàn)在膠片上滴上水會呈現(xiàn)出不一樣的效果，于是我就把這種方法運用到膠片上眼睛的刻畫。我去了威尼斯看雙年展，我看到幾個藝術(shù)家的語言那么簡潔但又直攝人心，當(dāng)我把他們串聯(lián)起來看，我發(fā)現(xiàn)他們有很多共同點，比如他們喜歡有點數(shù)碼語言、有點混合的媒介。
藝：那你在不斷嘗試的過程中遇到過哪些困難嗎？你是怎么克服的？
周：我遇到過很多的困難，這中間最大的困難我覺得是來自于他人的一些意見和評價，尤其是我做的東西比較少人做，相左的意見肯定是存在的。當(dāng)你覺得有問題的時候，需要打破然后重建，而在重建尚未成功之間，這是最困難的。去思考問題的過程我感到是最難的，反倒不是材料、技術(shù)上的困難。就我自己而言，我會大量地做一些系統(tǒng)性的理論研究，我自己也花了一段時間，讓自己“閉關(guān)”，讓自己的體系更強大。
“以前創(chuàng)作一直用油畫，一直喜歡延續(xù)表現(xiàn)主義的手法。但隨著年歲的增長，不想作品過于情緒化，我認(rèn)為作品應(yīng)該承載更多，正好這個時候接觸到了觀念藝術(shù)，于是就開始對自己的藝術(shù)觀和創(chuàng)作方法毀滅性的重建?！?/EM>
——周涵
藝：你在本科的畢業(yè)創(chuàng)作中就已經(jīng)有了“抽離”的概念，那時候你對于“抽離”的描繪是在一個實景中更有一個虛幻的形象，像是一種第三者的眼光；而到了研究生的畢業(yè)創(chuàng)作中，你用“金色”作為一種具體的方法，取代了那個虛無的形象。這讓我感受到的不僅是你作品成熟度的變化，還有狀態(tài)的改變。你能談?wù)勀氵@幾年創(chuàng)作的變化嗎？
周：（本科階段）那個年齡想象的東西很多，是一種說不上的情緒的流露。我自己后來先是去工作，做了很多藝術(shù)家可能不愿意去做的事。當(dāng)代藝術(shù)的變化需要你跟這個社會發(fā)生更多的聯(lián)系，因此我可能不會局限于做一個“藝術(shù)家”，我更愿意從藝術(shù)圈抽離出來去創(chuàng)作，我也希望我以后的生活狀態(tài)是那樣的?？赡苓@是我這幾年的變化。
藝：你一直在美院壁畫系學(xué)習(xí)，壁畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給你的創(chuàng)作帶來了什么影響？
周：壁畫給我?guī)淼挠绊懢褪亲杂伞１诋嬒档睦蠋熋總€人的方向都不一樣，尤其是我在三工作，我們每個人對當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作很多,我的導(dǎo)師對我也很寬容。三工作室從本科到研究生的課程都對我影響很大，也會請很多當(dāng)代的藝術(shù)家、策展人和我們交流。壁畫系對我的塑造是全方位的，會引導(dǎo)我去做更自由的創(chuàng)作。
圖/藝術(shù)家提供
