問：請(qǐng)先介紹一下您參加此次“工·在當(dāng)代——2016·第十屆中國工筆畫作品展”的參展作品。

答：我準(zhǔn)備了四件作品參展，都是對(duì)話古代某件山水畫名作的水紋作品。一件是《宋人赤壁圖》，一件是《江帆樓閣圖》，一件是《溪岸圖》，這三件作品全都是純粹的水紋作品，但是不同于古畫里墨線勾勒的水紋，而是我在生宣紙上控制水，自然洇化而形成的水的痕跡。這個(gè)表現(xiàn)方法不同于古人從自然之水到畫面水紋線的概括，而是以古人的水紋為表現(xiàn)對(duì)象，在生宣紙上控制水墨筆觸，用水的自然物質(zhì)屬性，還原成水本身。還有一件是重新解讀元代趙孟頫的《鵲華秋色圖》的《鵲山·秋色·華山》圖。

問：本屆中國工筆畫作品展首次采用了“個(gè)案研究”的形式來呈現(xiàn)藝術(shù)家的作品，您對(duì)此有哪種展示方案？又是如何看待這種個(gè)性化的大展形式？

答：我非常贊同這次展覽的“個(gè)案研究”方式。因?yàn)閺谋举|(zhì)上來說，每個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作和生存狀態(tài)，都應(yīng)該是獨(dú)立的個(gè)案，這跟界定怎樣的畫種外延沒有關(guān)系。我這次展覽的四件作品，因?yàn)槠渲邢鄬?duì)獨(dú)特的方法論，就要求相對(duì)特別的展示方式，對(duì)空間，光線，輔助設(shè)備等因素都有很高的要求。這次組委會(huì)非常支持，特意搭建獨(dú)立的封閉展覽空間，讓這組作品的意圖有了最完美的呈現(xiàn)，我深表感謝。

問：近幾年工筆畫的外延被不斷拓寬，人們對(duì)工筆畫的理解也發(fā)生了很大變化。比如這一屆展覽中，還加入了水墨藝術(shù)家。您如何評(píng)價(jià)這一現(xiàn)象？您認(rèn)為“工筆”的核心是什么？

答：從中國的繪畫歷史來看，早期和盛期，其實(shí)都不存在“工筆”這個(gè)獨(dú)立的畫種概念的，這更多的是后來的學(xué)院教育分科的結(jié)果。在我看來，工筆不應(yīng)該是一種能夠在表達(dá)形式上嚴(yán)格界定的視覺要求，而更多是在藝術(shù)觀察、體會(huì)、梳理、表達(dá)的一整套方法和實(shí)踐過程中的某種相對(duì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?、理性化的、思辨性的態(tài)度。這種態(tài)度有時(shí)候會(huì)對(duì)應(yīng)形成某種相對(duì)工細(xì)甚至極致的畫面視覺，但并不絕對(duì)。

問：您認(rèn)為工筆的“當(dāng)代性”應(yīng)該體現(xiàn)在哪些方面？

答：我認(rèn)為不存在孤立的所謂工筆的“當(dāng)代性”這個(gè)概念。工筆的“當(dāng)代性”其實(shí)也就是水墨的“當(dāng)代性”，因?yàn)橹袊L畫當(dāng)前其實(shí)都面臨同樣的“當(dāng)代性”任務(wù)。這個(gè)當(dāng)代性既不是簡單的形式語言的某種變體，也不是單純某種新的視覺圖像的出現(xiàn)，而更多的應(yīng)該是在方法論層面，對(duì)藝術(shù)的本體、表達(dá)目的和現(xiàn)實(shí)、自我的深層次關(guān)系進(jìn)行再思考的過程和結(jié)果。

問：您為什么要表現(xiàn)“水圖”？在這個(gè)題材的表現(xiàn)上，您經(jīng)歷了哪些探索過程？

答：南宋馬遠(yuǎn)的《水圖》，一直是我最喜愛的中國傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫之一。自2013年畫云以來，一直有想法，想?yún)⒄铡端畧D》，畫一系列有高度的《云圖》。雖然也還一直未完成，但是隨著不斷對(duì)水圖的觀摩、把玩、研讀，慢慢對(duì)水圖本身產(chǎn)生了濃厚的興趣，包括筆法、意境、作者創(chuàng)作心態(tài)、環(huán)境、指向等等。就有了一個(gè)大膽想法，用和馬遠(yuǎn)相似的筆法，卻是完全不同的墨法水法，重新演繹水圖。

我的方法是在生宣紙上，以馬遠(yuǎn)畫水紋的筆法，變墨筆勾線為闊筆水墨疊壓。利用生宣紙的特性，墨色筆觸留住，而水會(huì)洇出去。再緊接著覆蓋下一筆的時(shí)候，洇出去的水會(huì)排斥顏色的覆蓋，而呈現(xiàn)線的形狀。也就是說，水紋線不是畫上去的，而是水洇出去的，但其基礎(chǔ)還是一樣的筆法結(jié)構(gòu)。洇出去的水痕，畫水墨的畫家大都熟悉，而用這方法畫水的難度，就在于控制速度、方向、粗細(xì)、濃淡、通篇布局以及墨色由濃而淡而無。

這種和古人完全不同的畫水的方法，被杭春曉先生表述為“以水為水”，即所表達(dá)之圖像與表達(dá)方法之間存在緊密的物質(zhì)轉(zhuǎn)換關(guān)系。而控制水去形成水紋的過程，又可能會(huì)讓我和古代文本產(chǎn)生某種關(guān)聯(lián)。我用了一年的時(shí)間來熟悉和掌握這種墨法水法。到現(xiàn)在算是初步能得心應(yīng)手，這才敢于挑戰(zhàn)更多宋代極其精微的工筆山水畫。為了純化作品中對(duì)于水法的獨(dú)立探討，我盡量只研究水紋，而不及樹石。這次展覽的四件作品，就是這一階段的呈現(xiàn)。

問：通過“水圖”，您想要向觀眾傳達(dá)怎樣的一種意境或生存體驗(yàn)？

答：我最初開始畫水圖的時(shí)候，還一度因?yàn)檎业揭环N新的形式語言而欣喜，在如何更完整更有新意地呈現(xiàn)這種形式語言上做了許多嘗試，比如作品的規(guī)格、顏色、裝裱方式等。但后來就慢慢更加關(guān)注于這種有水自身物質(zhì)屬性參與的方法的可能性探索了。結(jié)合我對(duì)古代山水畫文本的興趣，就開始了這一系列的和古畫對(duì)話的作品嘗試。從馬遠(yuǎn)《水圖》到《江帆樓閣圖》到更多的山水畫經(jīng)典，我發(fā)現(xiàn)除了不斷地呈現(xiàn)出不同面貌的水紋作品以外，在這個(gè)過程中我加深重讀的古畫經(jīng)典和圍繞作品進(jìn)行的更多的歷史閱讀，更加讓我受益和癡迷。所以這個(gè)系列我還要一直做下去。

問：使用工筆這樣一個(gè)傳統(tǒng)畫種進(jìn)行當(dāng)代語言探索，您所面臨的最大問題是什么？

答：我的水圖系列，就目前的方向來看，藝術(shù)語言的純粹化，工筆文本圖像研讀的進(jìn)一步具體和深入，以及如何更好地關(guān)系到自身情境，這些都是還在探索的過程中，并有空間繼續(xù)發(fā)展的。再具體的就不太好說了，藝術(shù)家構(gòu)想的再多，到創(chuàng)作的時(shí)候，也往往還是有感性發(fā)生作用，許多偶然的、意想不到的結(jié)果和方向也許都會(huì)出現(xiàn)，這也讓藝術(shù)創(chuàng)作本身更加充滿魅力。邊畫邊看吧。

藝術(shù)家簡介：

王牧羽，男，原名王強(qiáng)，自由藝術(shù)家。1975年生于山東，1992年起師從揚(yáng)子江先生學(xué)習(xí)山水畫。2006年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位，導(dǎo)師岳海波先生。2010年入首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院劉進(jìn)安現(xiàn)代水墨工作室學(xué)習(xí)，師從著名水墨畫家劉進(jìn)安先生，任中國現(xiàn)代水墨研究所研究員。現(xiàn)居北京。

展覽情況：
2016  
關(guān)注的力量——青年藝術(shù)家水墨展第三回，今日美術(shù)館，北京
中間地帶——TA時(shí)代第三回展，時(shí)代美術(shù)館，北京
闟·?——王牧羽、曹鑫雙個(gè)展，賢空間，北京
2015  
“學(xué)院新方陣”青年水墨藝術(shù)家作品展，天大云華美術(shù)館，北京
水墨記：自然的雙重性——當(dāng)代水墨邀請(qǐng)展，美和院藝術(shù)中心，杭州
知北游——王牧羽作品研究展，新繹空間，北京
劉進(jìn)安現(xiàn)代水墨工作室：王牧羽作品匯報(bào)展，首都師范大學(xué)美術(shù)館，北京 
2014  
首屆70后水墨大展，金陵美術(shù)館，南京
天空之城——王牧羽水墨個(gè)展，蓬藝術(shù)中心，德國美因茨
2013  
水墨檔案展，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館，南京