問：請先介紹一下您參加此次“工·在當代——2016·第十屆中國工筆畫作品展”的參展作品。

答：這次參展作品是霧霾與養(yǎng)生兩個系列。一個是生活環(huán)境下的縮影，一個是高壓生活狀態(tài)下的消解。我嘗試從一個局部或是一個視角入畫，以一種輕松閑適的方式將生活中那些無處安放的負重選擇用溫和的筆墨來包裹內心的敏感和不安。人物的表達選擇以高士的形象作為一個情感的載體，表述的同時，希望留一些若即若離的想象空間。

問：本屆中國工筆畫作品展首次采用了“個案研究”的形式來呈現(xiàn)藝術家的作品，您對此有哪種展示方案？又是如何看待這種個性化的大展形式？

答：這次展覽應該會給觀者帶來了一種新的閱讀模式，同時也給予了藝術家個體更多的精神關照。其中每一個個案的展示都是藝術家個體一段思維軌跡的呈現(xiàn)，是一種繪畫與精神重合的體驗，這樣的一種展覽形式帶來一種更為立體的品讀空間，使觀者可以在不同的角度揭開每一個不同的視覺謎題。

問：被提名參加工筆畫大展您感覺意外嗎？

答：很高興被提名，對自己來說也是一種勉勵吧。

問：在您的創(chuàng)作中會排斥“工筆”的概念嗎？

答：不排斥，我不太喜歡有太多約定俗成的“概念”，什么是工筆？大概十個人有十種解釋，在這里百度百科式的定義顯然是不合當下時宜的。創(chuàng)作中的藝術樣式本該是多元的，是一種自然而然下的生發(fā)，不見得都賦予它某種特定的形式，會因不同的生活體驗帶來不同的創(chuàng)作生發(fā)，所謂的形式是流動的。

問：結合自己的創(chuàng)作，您怎樣看待“工筆”和“寫意”之間的關系？您認為“工筆”的核心是什么？

答：工筆和寫意都作為一種“像”的表現(xiàn)形式而存在，通過形式來增強“像”的意義，無論何種形式的表達都圍繞著對于“像”的一種解釋與想象，并不局限也不固守于某一種闡述方式，所以二者都同屬于一種解釋“像”的內力資源，在創(chuàng)作過程中等待著被選擇。

情之所在，想象之多彩，應該算是“工筆”核心的重要部分吧。

問：在表達主題上，您似乎更關注日常生活，您會選擇哪些生活片段/場景進行表現(xiàn)？用它們您想傳達/表現(xiàn)什么樣的主題？

答：在我看來，藝術是以思想為起點的消遣、放松、溝通和獨處。它可以在幻境當中沉浸思維帶來的樂見，思接千載、視通萬里，給平淡無華的生活增添一段思維的視野，正如一個事件、一個物品或是一個行為都會因為有其思想視角而變得有意義。

藝術家簡介：

譚斐，女，生于1985年，山東省淄博市人。畢業(yè)于中央美術學院。現(xiàn)供職于中國國家博物館。作品《時光驛站》被中央美術學院美術館收藏；作品《無題》被恭王府收藏。作品出版于《東方藝術》、《美術研究》、《美術》等雜志。

展覽情況：
2016年   關注的力量——青年水墨作品展（第三回），今日美術館，北京
2016年   敞開視野：水墨生態(tài)2016中國當代水墨藝術邀請展，威海市美術館，山東
2016年   七言八零—當代水墨品鑒展，卜石西岸館，上海
2015年   藝彥淸聲——恭王府青年美術家推薦計劃，恭王府，北京
2015年   新青年新水墨藝術展，團城藝術館，北京
2014年   “水墨輝映光色”中法藝術聯(lián)展，大西洋省大劇院，法國
2013年   入圍羅中立獎學金，四川美術學院美術館，重慶
2010年   2010年中國畫作品展，蘇州美術館，蘇州
2009年   建國60周年全軍美術書法作品展，軍事博物館，北京
2008年   第三屆全國青年美展，中國美術館，北京