就“人為建造”而言，園都是“假園”。就“人心需求”而言，園都是“真園”。因此，“園”亦真亦假?？偠灾?，“園”最直接地體現(xiàn)了人與自然的關(guān)系，人的生活方式變化了，園的理念也會隨之而變。

——廖雯

2016年3月19日，由著名策展人廖雯策劃的大型學(xué)術(shù)展覽“假園”于今日美術(shù)館開幕。展覽從策劃人的策劃理念到藝術(shù)家的創(chuàng)作，都使用了“假借”的藝術(shù)方式，觀眾可以在既熟悉又陌生，既習(xí)慣又新奇的感覺中，走進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)的“假園”一游，調(diào)動視覺、嗅覺、聽覺全方位地體驗，近距離地接觸當(dāng)代藝術(shù)，進(jìn)而思考傳統(tǒng)和當(dāng)代文化的血脈關(guān)系。

央美藝訊網(wǎng)記者于開幕前一天的媒體見面會現(xiàn)場，對展覽策劃者廖雯就展覽主題、展廳布置及策展人理念等問題進(jìn)行采訪。

采訪時間：2016年3月18日
采訪地點：今日美術(shù)館1號館2層展廳現(xiàn)場
采訪對象：廖雯（以下簡稱“廖”）
采訪撰文：林佳斌（以下簡稱“藝”）

談“假園”：用假借方式研究文化問題

藝：您在展覽序言的《假園記》中將漢代的“上林苑”，紅樓夢的“大觀園”，拙政園，陶淵明的桃花源等比作“假園”，您認(rèn)為的“假園”究竟指的是什么？

廖：沒有確定的意義說“假園”是一個什么樣的“東西”，只是用假借的手法去探討一個現(xiàn)象。雖然我從事當(dāng)代藝術(shù)策劃工作，但我從小受到的教養(yǎng)是傳統(tǒng)的，中國有許多傳統(tǒng)藝術(shù)形式如書法、繪畫、戲曲、園林等，每一樣藝術(shù)種類都發(fā)展到了頂峰。但這之中“園林”是最脆弱的。舉例說，一幅畫只要你不燒不毀就不會改變，而園林只要一易主就必然發(fā)生變化。園林從原始意義上來講，是人造的、是假的，但古時的傳統(tǒng)園林是為了加深與自然的關(guān)聯(lián)，為了休憩身心，這又是一個真實的關(guān)系。中國傳統(tǒng)園林特別強(qiáng)調(diào)要“圍”出一塊兒自然山水景觀，一定要與自然有關(guān)系，希望在小范圍貼近自然，可同時也不同于真正自然界的高山流水，園林又是人造的事物。相比于傳統(tǒng)的生活方式，現(xiàn)代園林即便用“真”的東西，也與過去不同。就比如花錢把地買下來開發(fā)建成高樓大廈，但住在高樓里的人又想要有自然的花草景觀，于是在樓里人造一片假花園。我拿“假園”就是假借這樣的一個概念，實際上還是在探討問題。

藝：您多次表示過您個人的批評方式是關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)中感興趣的問題，而您策劃的展覽基本上也都是建立在這些問題上的專題性展覽。本次展覽您用大量的人造景觀打造一個真正的“假園”，是否可認(rèn)為是您對當(dāng)代與傳統(tǒng)、人與自然等問題思考后呈現(xiàn)的結(jié)果呢？

廖：是的，要往大了說是這樣。但是我們做專業(yè)的人是反對去說這種大的概念?！皞鹘y(tǒng)與當(dāng)代的關(guān)系”這題目太大了，而我們做展覽探討問題是必須得有一個具體的呈現(xiàn)。就好比說我們做的一次的小的活動，或者藝術(shù)家的每一個作品都是一個珠子，要把它們串起來形成一個真正意義上的完整的“鏈子”。

藝：展覽的主題設(shè)置和參觀方式很容易讓人聯(lián)想到中國古典園林的感覺，在園林設(shè)計中有一些常見的借景、移情等手法，那么在美術(shù)館這個展廳中是否也有體現(xiàn)？每個作品之間是否有呼應(yīng)或關(guān)聯(lián)呢？

廖：對，我的展覽方式也是假借園林的方式。像你所說，移步換景是最重要的。所以展覽方面我有請一位專門的展場設(shè)計者。坦白說，本次這個展廳并不是很理想，因為展廳平面稍小，而且有一些柱子之類的無法去除的障礙。我理想中的展廳應(yīng)該是一個空的場子，或者室外的場，讓我們可以更自如地去發(fā)揮。這肯定是有一些局限，但我們都盡量做到最好。我將展廳外面那部分有較高空間的場所當(dāng)作外場，將許多感覺是應(yīng)該是置于室外環(huán)境的作品放置那邊，有山、石、湖泊之類。但這畢竟是一個展覽，所以我會在每個藝術(shù)家作品周圍留下觀眾游走的路線，讓觀眾可以轉(zhuǎn)著圈去欣賞。我們花了四天時間布展，因為考慮多種因素，確實也會存在一些局限性，比如展廳很高，而本次展覽主題與傳統(tǒng)相關(guān)，像這類的作品少有特別偉大的像工程類的形式，因為傳統(tǒng)作品都是小小的、精致的，以供把玩的小物件，這樣的一個高聳的場子實際上是撐不住的。對于我們來說并不是展廳越大越好，而是適合就好。

談藝術(shù)家：不分年齡 不排名氣

藝：此次參展藝術(shù)家既有年輕的藝術(shù)家，也有已經(jīng)很有成就的藝術(shù)家，如展望先生等，那么您在藝術(shù)家的選擇上是怎么考慮的？從“假園”主題上看來，您是如何選擇藝術(shù)家和作品？

廖：我們這類專題策劃的展覽不同于一般策劃的展覽，并不是要去重點突出哪一個或哪部分藝術(shù)家。選擇他們理由是我們共同討論生活文化中的審美問題——我們生活中許多事物都變?yōu)橐环N“假性體驗”了，你以為是真的而實際上并不是，或者真的與假的混為一談，真轉(zhuǎn)變成假，假轉(zhuǎn)變?yōu)檎?。我與藝術(shù)家們是在一起討論這些問題，而不是去特別強(qiáng)調(diào)哪個藝術(shù)家。既然是我選擇的藝術(shù)家，就是每個藝術(shù)家都是有意義的。本次展覽里有些特有名的藝術(shù)家，如展望，也有一些名氣不是很大的藝術(shù)家，但他們作品也非常優(yōu)秀。

藝：那能為我們介紹下觀眾不太熟悉的年輕藝術(shù)家的作品嗎？

廖：展廳中有一些奇怪的盆景，這是藝術(shù)家楊光的作品，大家對這位藝術(shù)家比較陌生，我在做這個展覽之前對他也不了解，但是我看到他的作品覺得非常有意思。我去了他在深圳的一個小花園工作室，他專門在那里種植這類植物，這些植物需要生長在自然環(huán)境里，但是如今自然環(huán)境并不那么好了，在環(huán)境中往往存在著各種垃圾等現(xiàn)代材料。而這樣的植物是根本沒辦法生存生長的，他就開始在這樣一種象征性的改變的生存環(huán)境中，讓植物就開始“怪長”，這個寓意就很有意思。這位藝術(shù)家基本上沒有太大的名氣，但作品非常好。而且他為了養(yǎng)活這些植物，租了一個小花園，花了將近十年的時間去種植。展覽結(jié)束后這些植物就要立刻種回花園，否則他們就馬上死了，這樣你就知道離開自然有多危險了吧。（笑）

談策展：“好的策劃人同時一定也是優(yōu)秀的批評家”

藝：本次展覽是在一種怎樣的契機(jī)下形成的呢？

廖：我們的工作是跟藝術(shù)家、觀眾一起討論生存的問題。我從95年獨立做策展人到現(xiàn)在大概有20多年了，作品、做展覽、寫文章等，關(guān)心所有當(dāng)代文化問題是我的日常工作。我們在思考當(dāng)代文化問題過程中，也許有時候僅是寫了一篇文章，有機(jī)會的話就做展覽，畢竟做一個展覽需要一些契機(jī)和金錢。本次展覽的契機(jī)是源于兩家投資方，一是江蘇聚德，還有一家是藝瑯國際，他們希望策劃一個有影響力的當(dāng)代藝術(shù)展覽。這種不會產(chǎn)生直接盈利的學(xué)術(shù)性展覽，其實很多畫廊是不太做的，因此非常感謝他們。其次，今日美術(shù)館也提供了很大支持，免除了場租提供了檔期和各種設(shè)施。做好一個好的展覽實際上是全部人共同合作的結(jié)果，我要好好的謝謝大家。

藝：你也是非常知名的批評家，請問您覺得批評家和策展人之間的共性和差異在哪？

廖：批評家和策劃人其實是當(dāng)代藝術(shù)圈的工作的一個方式，才產(chǎn)生這樣兩種身份，而不是先有這樣的職業(yè)才有工作方式。當(dāng)代藝術(shù)是新出現(xiàn)的事物，具有不確定性，它不同于藝術(shù)史上那些已經(jīng)確定了學(xué)術(shù)地位、價值等固定的事物，當(dāng)代藝術(shù)所有東西都是全新的，新的事物就需要去探討它是否具備學(xué)術(shù)價值、藝術(shù)價值、文化價值等，還有一方面是也有人要去確定它的市場價格，甚至去炒作讓作品升值。

批評家的工作方式與藝術(shù)史不同，我們面對的所有東西都是鮮活的、不確定的、我們基本工作方式是不斷去看新的東西，找出認(rèn)為對當(dāng)代藝術(shù)有意義的部分，最后確定它的藝術(shù)價值。像這種專題策劃的展覽，實際上也是當(dāng)代藝術(shù)跟著當(dāng)代藝術(shù)批評的工作方式之一，比如說有的東西我只寫文章就夠了，或者我沒有機(jī)會實施展覽，那么當(dāng)代藝術(shù)為什么有這樣的展示方式呢？因為它不同于傳統(tǒng)，很多東西需要提供場合和空間去呈現(xiàn)，否則無法進(jìn)行理解；有些藝術(shù)概念并不能像傳統(tǒng)藝術(shù)那樣可以掛出來的、供人們觀看的，而是需要觀眾去體驗互動，去參與，所以展示方式最后就成為當(dāng)代藝術(shù)很重要的方式。嚴(yán)格意義上來說，國際上所有好的策劃人，一定是批評家，而不是一個簡單的展覽組織者。畢竟并不是簡單的取個名字，就能夠叫策劃人了。當(dāng)代藝術(shù)的策劃一定得有批評家自己對文化問題的觀點與探討。