采訪時間：2014年7月2日
采訪方式：電子郵件（英譯中）
采訪記者：黃碧赫
翻譯：黃碧赫
責(zé)任編輯：朱莉

 “齊物等觀——國際新媒體藝術(shù)三年展”參展作品：《100克朗 》、《一個嘗試將兩個鞋帶系在一起的機(jī)器》

阿德里安娜·薩拉薩爾工作和生活在哥倫比亞的博格達(dá)。作為一個藝術(shù)家，她的作品著眼于手勢的問題、主客體之間的關(guān)系和自然與人工之間的界限。她得到了博格達(dá) 豪爾赫塔德奧洛薩諾大學(xué)的榮譽(yù)藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，和博格達(dá)哈維利亞納大學(xué)的優(yōu)等碩士學(xué)位。她的動態(tài)作品和裝置參加過多個藝術(shù)雙年展、藝術(shù)收藏和個展，如加州–太平洋三年展和魁北克Manif藝術(shù)展。她還參加了數(shù)次學(xué)術(shù)和策展活動。她獲得的國際藝術(shù)家駐留獎有比如秋吉臺國際藝術(shù)村、日本和挪威Nordik的藝術(shù)家中心。在2006年她創(chuàng)立了La Ropería，一個以三十個哥倫比亞時裝設(shè)計師作品為核心的時尚設(shè)計店。阿德里安娜目前同時在博格達(dá)哈維利亞納大學(xué)、豪爾赫塔德奧洛薩諾大學(xué)擔(dān)任客座講師。

藝訊網(wǎng)：請問您是什么時候以及如何開始藝術(shù)實踐的？請對這些年來的工作做一個簡要的概括好嗎？

薩拉薩爾：在我很小的時候，我就對藝術(shù)很感興趣，將其看做是一種非職業(yè)的專業(yè)。藝術(shù)似乎是一種十分迷人并且富有創(chuàng)造性的生活構(gòu)建方式。這就是藝術(shù)吸引我的地方，也是我最終決定接受藝術(shù)教育的原因，這使我至今都過著一種與藝術(shù)為伴的生活。通過在藝術(shù)學(xué)院以及學(xué)院之外的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)實踐之外的許多其他方面，比如，藝術(shù)實踐與其他學(xué)科建立聯(lián)系的可能性，以及在藝術(shù)實踐中將思考過程轉(zhuǎn)化為物質(zhì)存在的可能性。我還發(fā)現(xiàn)，通過賦予物體以運動，通過機(jī)械探索特定的工具和材料，使我在藝術(shù)中發(fā)現(xiàn)了更多轉(zhuǎn)化的可能性。通過移動物體，通過將物體從它們原來的所處的位置上移開，它們變成了完全不同的事物，以一種非常奇特的方式變成了生命體。這成為了我藝術(shù)實踐的核心——打破無生命物的界限。

藝訊網(wǎng)：請談?wù)勀鷮τ凇靶旅襟w藝術(shù)”的理解。

薩拉薩爾：我可能是站在一個局外人的角度來理解新媒體藝術(shù)的。就我個人來說，我從未問過自己，諸如我的作品是不是新媒體藝術(shù)之類的美學(xué)或哲學(xué)問題。盡管如此，因為我的作品開始獲得他們自己的聲音，我開始問自己許多關(guān)于我們所知道的技術(shù)世界的本質(zhì)和根基的問題。我發(fā)現(xiàn)了許多有趣現(xiàn)象（我詳細(xì)許多其他藝術(shù)家、媒體研究者也曾以其他不同的方式遇到過）。例如，我發(fā)現(xiàn)，所有物品——無論多簡單——都有屬于它們自己的技術(shù)。一個輪子、一口水井，一只鋼筆、一座橋：所有的這些都堪稱技術(shù)裝置，通過創(chuàng)造新事物它們改變了自己所處的環(huán)境以及與人類的關(guān)系。說到藝術(shù)，盡管它被成為藝術(shù)，它已經(jīng)發(fā)展為一種專注于自身技術(shù)裝置創(chuàng)造的學(xué)科。運用所謂的“傳統(tǒng)”媒介，我們可以最終構(gòu)建出一種以曾經(jīng)的“新媒體”為研究對象的“考古學(xué)”：繪畫中的化學(xué)試驗、早期文藝復(fù)興時期運用透鏡進(jìn)行的視角變換試驗都可以歸入這種考古學(xué)的研究范圍。在這種思考框架下，我認(rèn)為以一種包容和開放的心態(tài)來看，新媒體藝術(shù)可以被看做是一種對于“新”這個詞本身的批判性剖析。

藝訊網(wǎng)：請談?wù)勀窃趺磪⑴c到“齊物等觀：第三屆國際新媒體藝術(shù)三年展”中的？

薩拉薩爾：我之所以參與到這個展覽中，是因為我接到了這次展覽策展人張尕先生的邀請。張尕先生策的這個展是針對新媒體的，所以我覺得參加這個三年展非常不錯。在他的策展理念中，“物”被推到了討論和實踐的中心位置，我覺得這種理念非常棒，對今天來說也是很有必要的。我本人的實踐就和“齊物等觀”的精神狀態(tài)很有關(guān)聯(lián)，因為我想在我的作品中表達(dá)的東西，恰恰正是希望物能夠以自己的方式活起來，而不是作為人類的工具和道具。

藝訊網(wǎng)：您對于這個新媒體三年展觀感如何？有沒有印象比較深的作品？

薩拉薩爾：我覺得這個展覽中的許多作品都給我留下很深的印象。對于我來說，參與到這個展覽（尤其是在布展的過程中）主要是一個學(xué)習(xí)的過程。我可以看到藝術(shù)作品是怎么組裝到一起的，看到它們的背后，比如，它們是怎么運行的，以及藝術(shù)家們在組裝它們時的想法。與不同的藝術(shù)家交流也使我獲得了關(guān)于這個展覽的不同視角，因為這使我有機(jī)會參與到一種十分獨特的討論，比如來自天南海北的藝術(shù)家可能思考的是相似的問題。

藝訊網(wǎng)：請談?wù)勀鷮φ褂[主題“齊物等觀”的理解。

薩拉薩爾：正如我前面談到的，雖然我參與了這個展覽，我對“齊物等觀”這個詞的理解卻超越了這個展覽，甚至于超越了新媒體的特性本身。因為它長期以來總是將人的主體性作為世界的中心，并且是以一種不負(fù)責(zé)任和不自覺的方式。其實物也存在于世界的中心，他們就在那里，我們卻從未聆聽他們的聲音?；貧w到一個物的世界意味著回歸到一個我們不再處于中心位置的世界，在這里，物與人是“等觀”的。

藝訊網(wǎng)：下面這個問題是關(guān)于你在這次新媒體三年展上展出的作品《100克朗》。請問你在這個作品中為什么選擇了挪威紙幣作為材料，有什么特殊含義嗎？

薩拉薩爾：這件作品是環(huán)境的產(chǎn)物，是我在挪威駐留時創(chuàng)作的。我發(fā)現(xiàn)這張紙幣上印著一位著名歌劇演員的頭像。我十分喜歡這位歌劇演員的眼神，他用一種藐視的眼神看著你。之前我已經(jīng)把錢幣作為一種材料運用在我的創(chuàng)作當(dāng)中，所以從總體上講，《100克朗》這件作品也是對于之前圍繞錢幣展開的系列項目的一種延續(xù)。之所以選擇“外幣”（至少對我來說）作為材料，是因為這使我能夠?qū)⑽业淖髌放c熟悉的在地語境拉開一點距離。

藝訊網(wǎng)：關(guān)于你在新媒體三年展上展出的另一件作品《一架試圖將兩只鞋帶系在一起的機(jī)器》。在這件作品中，一架機(jī)器試圖將兩只鞋帶系起來，卻始終失敗。您在這件作品這種想要表達(dá)的是什么，機(jī)械的失敗？

薩拉薩爾：你說得沒錯。這件作品是關(guān)于機(jī)器的系列作品中的一件，這個系列的主題就是關(guān)于難以完成任務(wù)的機(jī)器。其中一件作品是關(guān)于一架試圖穿針引線的機(jī)器，另一件則是關(guān)于一架試圖使兩個杯子碰杯的機(jī)器，還有一件則是關(guān)于一架試圖擦著火柴的機(jī)器。這些作品都是用我所能想到的最簡單的機(jī)械制作而成的“失敗”的機(jī)器。同時，我又覺得這些作品是非常復(fù)雜的，具有很強(qiáng)的觀念性。因為它們承載了這樣一種十分明確的觀念，從人類操控的角度看，技術(shù)世界是一個失敗的世界。我覺得在反烏托邦未來中，所有的工具將以運行失敗的方式反抗人類。

藝訊網(wǎng)：以上兩件作品都是用最簡單機(jī)械創(chuàng)作完成的，請談?wù)勀鸀槭裁磳@種簡單機(jī)械這么感興趣。

薩拉薩爾：之所以運用最簡單的工具是因為我在技術(shù)方面比較業(yè)余。我用簡單機(jī)械進(jìn)行創(chuàng)作首先就是因為我能理解它們的原理，我有能力獨立操控。另外一個原因就是我覺得這也使我作品的技術(shù)原理淺顯易懂，使作品其他層面的內(nèi)涵能夠凸現(xiàn)出來，而不是被純粹的機(jī)械原理所掩蓋。后來我又在這些簡單的技術(shù)中發(fā)現(xiàn)了其他可以以別樣方式展示出來的特征，如使用不靈活、設(shè)備出故障，機(jī)械發(fā)出的咯咯吱吱的聲音，以及其他簡單機(jī)械條件下可能被注意到的微妙細(xì)節(jié)。此外，我還認(rèn)識到，最簡單的往往被證明是解決問題最佳的辦法。