2014年6月8日下午四點，“夢魘的現實主義——張文榮個展”于今日美術館開幕。出席此次個展開幕式的嘉賓有著名批評家杭春曉、中國人民大學教授金元浦、青年批評家王萌、影視編劇徐兵、紀錄片導演陳宏、導演楊磊以及今日美術館副館長秦弘。展覽將持續(xù)至6月16日。

作為一名80后的青年藝術家，張文榮的作品帶有鮮明的個人特征。他的創(chuàng)作不能被冠以任何藝術史分類的標簽，既不屬于現實主義的范疇，也不能歸于表現主義的風格。在他的繪畫中，無論對象是風景還是人物，實際上都是他心靈的投影。他有一雙洞察生活與人性的眼睛，而繪畫無疑是他剖析自我與現實的重要表達方式。

本次展覽展出了《閱讀的列寧與喘息的狗》、《我們》、《綠太陽》等代表作品。展出的新作呈現出了他近期全新的創(chuàng)作思路，不同于之前對某個凝固在時光里的特定場景的具象描繪，也削減了畫面中淡淡的憂傷與溫情。他的近作試圖摒棄寫實的再現，更加直觀地呈現情緒、意識與內心。這批作品所展現的場景充滿了奇異的景象，看似詭譎、荒誕不經，但又迸發(fā)出強烈的個人情感與張力，令人深受觸動。

采訪時間：2014年6月7日下午
采訪地點：今日美術館3號館2層
受訪人：張文榮
記者：張高珊
編輯：朱莉

記者：你從什么時候開始去畫風景油畫，影響您的創(chuàng)作因素有哪些？

張文榮：我的題材雖然是風景畫，但是其實都是與人息息相關的。我有一些很特別的個人經歷，這些故事都和風景存在特殊的關聯。比如火車和鐵軌經常出現在我的畫面中，它們對我而言是非比尋常的，不僅因為我曾經發(fā)生過車禍，而且在初中時期我曾經爬上火車出走，在外面流浪了七八天。所以我對火車、荒漠等等風景都包含某種個人情緒。

記者：在你的風景畫中出現人物時，多是背面或者側面。你為什么會對人物有如此模糊的處理呢？

張文榮：首先，我畫的對象并非特定的某一個人，而是一類人。我并不想把人物具體化，我想表達的是我們這一代人共同的情緒。

記者：除了風景畫，你還創(chuàng)作了大量的人物畫，能介紹下人物畫的特點嗎？

張文榮：相比風景畫，人物畫傳遞的東西更加直接。但是人物畫也不是限定在某個具體的身份內，而是眾生群像。我對人與人、人與環(huán)境、人與社會之間的關系非常感興趣。人實際上是很復雜的生物，你很難去分辨清楚他的情感和人性，但這也是最令我癡迷的地方。

記者：您這次展覽名為“夢魘的現實主義”，是因為選取的創(chuàng)作題材都跟夢境相關嗎？

張文榮：其實也不是單純的夢境。在生活中，一些無法解釋的超現實狀態(tài)，我都將其稱為夢，生活中到處都存在這種超現實的場景。

記者：您這次展出的作品哪些是新作？

張文榮：多數都是新作。

記者：這次展覽布局是根據什么安排的？

張文榮：類似于連環(huán)畫吧，這其中包含一種敘事性，是一個完整的故事。

記者：如果需要用幾個形容詞來為此次展覽定一個基調，能找出這樣的形容詞嗎？

張文榮：應該沒有。繪畫對于我而言并不具備某種標簽，可能有人會認為我的畫面中包含了許多頹廢的情緒，但實際上我想追求的依舊是向上的精神力量。我從小就喜歡用繪畫記錄生活，它是一種生活方式，類似于日記。如果不是特別私密的部分我樂意與人分享，但也有些作品我會留給自己。我有時翻看過去的創(chuàng)作，對當時所處的情境以及發(fā)生的事件都記憶猶新。但是我的畫也不像照片，剛開始在我的畫面中還會出現一些比較具體的場景，后來完全轉向了情緒的抒發(fā)。

記者：但是您這個階段的風格跟以前似乎不太一樣，畫面比較詭譎、奇異。

張文榮：之前創(chuàng)作的一些作品也是在抓情緒，但是挖掘得不夠深入。這批新的作品選擇從生活的事件中粹取純粹的情緒，將形象進一步消減，直接還原情緒。比如之前會在眼前浮現一些具體的場景，但是現在我會直接去思考這個場景帶給我的情緒是什么，是恐怖、憂郁抑或瘋狂，再根據這些情緒構建新的畫面。

記者：那您之后的創(chuàng)作會往哪個方向發(fā)展？

張文榮：其實我自己沒有具體的打算，我每天都在畫畫，可能畫著畫著就變了。并且我不太喜歡用同一種繪畫方式表達自己，正如不同的情緒不能用同一個形容詞詮釋。通常某種情緒出現時并不是一個具體的畫面，我會先抓住自己的情緒，再去思考畫面的安排。當然，這種情緒首先要足夠打動我。

記者：在這次展覽中很多畫面都出現了瘦削男人體的形象，他有什么特別的含義嗎？

張文榮：我覺得現實生活其實很無奈，包括日常生活處境、理想與追求等，在命運面前都不堪一擊。人在災難面前實際上是非常瘦小和懦弱的。所以這個瘦削的人其實是我的自畫像。我作品中出現的所有人物形象，不論男女老少，都可以說是我的自畫像。

記者：您畫面中傳達出的情緒似乎消極的比較多，很少感受到特別積極的，比如興奮、溫情等等。

張文榮：其實也包含了積極的情緒。我的畫就像醫(yī)院，沒有人會喜歡醫(yī)院，但是生病了就得去醫(yī)院治療。對于健康人來說它可能是一個晦氣的地方，但是對于病人來說卻是可以救命的天堂。

記者：在這次展覽中，有一幅代表作品名為《閱讀的列寧和喘息的狗》，這幅畫是什么含義呢？

張文榮：那幅作品是我去年畫的。之前我對于知識和閱讀是比較迷戀的，但在去年接觸宗教之后突然覺得，知識在現代社會并不是一個開放的國度，反而是對個人的禁錮。它源源不斷地灌輸給你做人的原則，但是人性的本真泯滅了，尤其對藝術家而言，我認為更需要拋開一些條條框框。此外，我認為在被束縛的人性面前，人還不如狗純粹。

記者：你怎么看待藝術市場與創(chuàng)作之間的關系？

張文榮：對我而言，畫畫不是純粹為了銷售，它是我的興趣愛好。賣得不好不會對我的創(chuàng)作產生影響，如果賣得好那就是發(fā)了一筆橫財，當然有人喜歡我的畫我會非常開心。其實我繪畫的題材相當寬泛，畫面上呈現的很多東西可能大家平時都見過。