時間：2009年8月
地點：藍靛廠尚揚好友家中
尚揚的格調(diào)
以20世紀八十年代為開端的中國當代美術(shù)中，尚揚是極具代表性的人物。從八十年代開始，他在繪畫創(chuàng)作上走出的每一步，都引起藝術(shù)圈內(nèi)朋友的關(guān)注，因為尚揚的每一步都與當代繪畫潮汛的流向同步變化發(fā)展。他以沉著的表現(xiàn)性筆法描繪黃土高原的自然和人，然后一步步向抽象靠攏。雖然這里邊有許多試驗與變革，但黃土高原賦予畫家的樸素與深沉始終如一。近年的風景畫中，土黃色調(diào)似乎退讓于蒼黑的沉靜，但漫天風沙依然回響著對高原生態(tài)的惦念。尚揚非常重視繪畫性的經(jīng)營與發(fā)揮，在多樣風情之中，總是可以辨認出從容、稚拙、悠然自得而又極其精致的筆法，儼然畫家心性的吐露。
觀察和研究尚揚，不可僅限于他的繪畫作品，繪畫只是他之值得研究的一個方面。他對人生、對社會、對歷史的看法和態(tài)度，都值得研究（當然，他的繪畫更值得研究），以綜合的方式思考、對待現(xiàn)實和歷史，既是觀察尚揚的基本角度，實際上也是尚揚對待藝術(shù)和人生的基本態(tài)度。由此形成一種文化格調(diào)——浸透了中國文化的曠達，而不失之頹靡；堅持變革與進取，但不流于狂放，我曾說他屬于當代畫壇“穩(wěn)健的開拓者”。經(jīng)常接觸他的人們往往在欣賞他的灑脫和幽默時，忽略了他內(nèi)心深處的沉重與悲憫情懷。實際上正是這些內(nèi)在的沉重，使他那些形式單純作品具有難以形容的精神份量。
——水天中
記者：透過您的作品《大風景》，似乎能折射出一些您對新的視覺元素的探索。
尚揚：對，在我的畫里，我希望能看到一種風景，它不是平常所習見的那種，真實的風景跟我的畫面是沒多大關(guān)系的。我在用視覺的方式來描述今天影響我們的心靈和視覺的風景。社會的進步帶來很多負面的影響，這些負面的影響來勢兇猛，人亦無力改變，這樣繼續(xù)發(fā)展下去我們的生存環(huán)境會岌岌可危。創(chuàng)作這些畫是我對現(xiàn)在和未來的變化所發(fā)出的警示。
在1991年畫了《大風景》以后，就開始了我的一個新的視覺歷程，這跟當時中國的社會變化有關(guān)。在90年代以前，中國經(jīng)濟剛剛進行改革，很多事情都以一種不同以往的方式進行運轉(zhuǎn)，在這個運轉(zhuǎn)過程中，社會也發(fā)生了一些變化，中國社會發(fā)生的變化也折射出世界變化的一個側(cè)面。我們通過媒體可以看到，今天的科技的進步和經(jīng)濟發(fā)展的同時帶來的負面影響已經(jīng)開始顯現(xiàn)。經(jīng)濟的飛速成長帶來社會環(huán)境的破壞，特別是自然環(huán)境的毀壞，它導致人類生存環(huán)境的急劇變化，在90年代初期我比較早的感受到了這一點。藝術(shù)家的這種呼吁其力量是微乎其微的，但是藝術(shù)家也只能用這種方式來表達。我希望通過自己的作品來展示我們的今天，希望能有更多的人關(guān)注這些問題，因為這種現(xiàn)象實際上威脅到了整個人類的生存環(huán)境和前景，如果家園都毀掉了，還有什么可以談呢？所以這個問題是必須堅持的。
記者：《董其昌計劃之二》也是以這種憂慮為主題的嗎？
尚揚：對，2003年我創(chuàng)作了《董其昌計劃之二》，將近七米長。董其昌是明代的山水畫家，我用他的一部分圖式作為畫面投射的圖形，取其寓意，用以寄托我的想法。這張畫分三節(jié)，第一節(jié)是郁郁蔥蔥森林繁茂的一種景象，中間的風景已經(jīng)開始蕭索了，第三張是用三維的方式做了一個網(wǎng)絡(luò)遠景，表示我們現(xiàn)在的風景已經(jīng)開始網(wǎng)絡(luò)化了，已經(jīng)虛擬化了，過去的自然風貌已經(jīng)不在了。這件作品創(chuàng)作在非典時期，所以創(chuàng)作時我就把這時期的一些手機短信寫到畫面上去了，比如防治非典的中草藥方，比如說用肥皂洗手洗三遍，使勁搓手等等。我用各種視覺和文字的方式符號化地表達這一主題?！抖洳媱澲肥墙衲陝?chuàng)作的，這是一幅很大的畫但是畫面上畫的地方較少，它所表達的涵義跟前面是差不多的。
這之后，在今年的九到十月份我又完成了另外一幅作品《大風景——巴山夜雨》。人類喜歡浩大的工程，它能帶來利益，但往往毀掉環(huán)境。比如三峽就是一個大有爭議的問題。我的想法已經(jīng)由來已久，都和這有關(guān)，包括原來畫的《大風景—99》、《大風景—96》，自然的風貌已經(jīng)不是一種渾然一體的狀態(tài)，它已經(jīng)分崩離析了。這個是人類不會自覺解決的問題。當然我不僅僅是為了意義而畫畫，也為了視覺的追求而畫畫，在這里我找到了對視覺圖示安排的樂趣，它也使我獨立于其他的人，在尋找一種別人所沒有的語言，這是我一直的追求。
記者：從您的作品中仿佛能透出許多中國畫的意境。
尚揚：我追求東方的意境。油畫不應(yīng)該畫的像國畫，但是可以從國畫中吸收一些屬于東方的意韻、意境來使中國的油畫藝術(shù)跟西方有所差異。這也是今天很多中國油畫家在進行努力的一個原因。在這個過程中，希望大家能夠認識到：今天中國油畫家所關(guān)注的東方意韻已經(jīng)不再是一種純粹的傳統(tǒng)，而是傳統(tǒng)在現(xiàn)代精神里的表達，把中國的和東方的文化根性及傳統(tǒng)灌輸?shù)疆敶窭锩妗Ｈ绻蛔⒁膺@點，那么東方藝術(shù)將混同于西方。
而另一方面，如果只有濃厚的東方意韻但缺少當代精神，那跟過去的傳統(tǒng)有什么差別呢？所以這兩點是必須兼顧的?，F(xiàn)在中國很多藝術(shù)家都在朝著這個方向努力，我想假以時日，會很有成效的。今天西方的一些有識之士也早已感覺到了中國藝術(shù)家在這方面所做的嘗試。在國際藝術(shù)的融匯和交流中，中國當代藝術(shù)定會以非常獨特的面貌跟西方藝術(shù)形成明確的差異，而且一點也不弱于西方藝術(shù)。
記者：您會一直堅持下去嗎？
尚揚：會的，為了追求藝術(shù)本身的發(fā)展，為了更好的表達藝術(shù)的意義，我要更好的去探索，而且一直堅持下去，希望它跟能時代發(fā)展同步。
記者：這種堅持是一種刻意還是順其自然？
尚揚：我崇尚順其自然。每次我的作品都是不一樣的，不會刻意想下一步該怎么做，但是大的方式已經(jīng)確定。我有我的原則，下面怎么做我只會讓它自然的流淌和發(fā)展。如果強調(diào)怎么弄，畫的時候我又不一定那么想了，這樣就會很別扭。
我在生活和藝術(shù)上順其自然。天道就是自然。為什么現(xiàn)在好多東西不自然了呢？因為刻意的東西太多了，我覺得自然的才是本質(zhì)的。
記者：您對國內(nèi)油畫界的現(xiàn)狀有什么預(yù)見和看法？
尚揚：現(xiàn)狀還是正常的。我認為當代藝術(shù)的發(fā)展，每一個階段都是正常的，因為事物的生長都有自身的規(guī)律，特別是藝術(shù)?！拔母铩逼陂g用行政命令的方式讓大家都去畫那些紅、光、亮的東西，是不正常的。改革開放以后，藝術(shù)走向一個好的生態(tài)，它的進程是彼消此漲、此起彼落。讓其自然的發(fā)展，能調(diào)整好自然就會成功，調(diào)整不好的自然就失敗。
藝術(shù)家也是常人，必得努力于個人的生存。但當你面對一張畫布，你的出發(fā)點就必須是關(guān)于藝術(shù)的思索，而不應(yīng)是別的。有的人急不可耐，在商業(yè)大潮中只為了追求金錢，那他在藝術(shù)上肯定完蛋，這是自然的。時間和藝術(shù)是會淘汰和篩選的。不要人為地去管理它，應(yīng)該讓其自然發(fā)展，藝術(shù)生態(tài)始終會是正常。
尚揚
1942年生于湖北，四川開縣人。
1981年湖北美術(shù)學院油畫碩士研究生畢業(yè)，曾任該院教授、副院長、中國美術(shù)家協(xié)會理事、華南師范大學美術(shù)研究所所長。現(xiàn)為首都師范大學美術(shù)學院教授、中國油畫協(xié)會副主席、中國美協(xié)油畫藝委會委員、北京美協(xié)油畫藝委會副主任。
參展及獲獎
國內(nèi)
1984《第六屆全國美展》獲優(yōu)秀作品獎（中國美術(shù)館）
1991《首屆中國油畫年展》獲榮譽獎（中國歷史博物館）
1992《廣州首屆九十年代藝術(shù)雙年展》獲學術(shù)獎（廣州國際展覽中心）
1997《首屆藝術(shù)學術(shù)邀請展》獲貢獻獎（香港藝術(shù)館）
2004《首屆美術(shù)文獻提名展》獲文獻獎（湖北美術(shù)院美術(shù)館）
2006《中國當代藝術(shù)文獻展》獲文獻獎（中國世紀壇美術(shù)館）
國外
1986《第三屆世界現(xiàn)代藝術(shù)展》（印度新德里）
1987《中國現(xiàn)代油畫展》（日本東京等九城市），《首屆中國油畫展》（上海展覽館）
1991《中國現(xiàn)代美術(shù)大展》（日本河口湖美術(shù)館）
1993《后89中國新藝術(shù)展》（香港藝術(shù)中心、澳大利亞現(xiàn)代藝術(shù)博物館），《漢姆巴赫國際夏季藝術(shù)節(jié)展》（德國漢姆巴赫），《中日現(xiàn)代繪畫展》（中國美術(shù)展）
1994《后89中國新藝術(shù)展》（英國倫敦Marlborough畫廊）
1997《第十二屆亞細亞國際美展》（澳門藝術(shù)館）
1998《中國當代藝術(shù)展》（意大利雷委內(nèi)皇宮青年博物館），《中國繪畫50年展》（日本日中友好會館）
2000《二十世紀中國油畫展》（中國美術(shù)展），《中國當代藝術(shù)展》（意大利帕多瓦布雷達美術(shù)館）
2001《成都藝術(shù)雙年展》（成都國際會展中心）
2002《中國當代藝術(shù)三年展》（廣東美術(shù)館）
2003《北京國際美術(shù)雙年展》（中國美術(shù)館），《東方既白——20世紀中國繪畫展》（巴黎金門宮）
2005《大河上下——新時期中國油畫回顧展》（中國美術(shù)館）
2006《展開的現(xiàn)實主義——1978年以來中國大陸油畫》（臺北市立美術(shù)館），《裸.非裸——當代藝術(shù)國際邀請展》（香港抱趣堂當代藝術(shù)館），《今日中國美術(shù)大展》（中國美術(shù)館）
記者：烏藍
