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這個世界會好嗎?——陳嘉映&向京對談錄

時間: 2011.9.22

人曾經(jīng)是那樣生活,那樣感受世界的

向京:您的小孩應(yīng)該是不到十歲?

陳嘉映:九歲。

向京:您以前也沒有小孩吧?

陳嘉映:沒有。這是第一個孩子。

向京:我看您的《無法還原的象》里面講到,本來不期望過一種普通人的生活。

陳嘉映:我本來的確是沒打算,但是生活都不是特別選擇做什么,而是碰上什么是什么。

向京:小孩帶來的改變其實特別大。

陳嘉映:非常之大……

向京:比結(jié)婚的改變要大多了。

陳嘉映:大多了。特別是現(xiàn)在,以前結(jié)婚有點像是兩個家族結(jié)婚,現(xiàn)在就是兩個單個的人,好像不是牽動那么大。

向京:小孩就太具體了,是全部的現(xiàn)實。

陳嘉映:以前出去旅行或者到什么地兒都說哪邊沒人往哪邊去,現(xiàn)在都說這邊人多往這邊去。事實上我有一次真說了這話,我說這邊人多去這邊吧,當(dāng)時朋友們都笑了。

向京:但是即便帶小孩,您也愿意到處去旅游是吧?

陳嘉映:我們還是跑,一個是我自己就喜歡跑,那就只好帶著她。另外,小孩多跑跑唄。我那孩子也不是特別愛讀書,就是東跑跑,西跑跑。

向京:整天帶她去玩兒,她肯定更不愛讀書了。

陳嘉映:是啊。讀書也重要吧,可能。但是這也得看天性,不一定非要讀。這個暑假我想帶著(香香)他們到法國轉(zhuǎn)一圈。以后在國內(nèi)再跑跑。但是現(xiàn)在孩子也分,大多數(shù)的孩子到了12、13歲以后就不愛跟家里人跑了。我們這個年齡層的孩子現(xiàn)在大多都二十幾歲了。那些孩子干什么家長基本都不知道。

向京:能給你打個電話就不錯了。

陳嘉映:有的孩子不跟家長交流,跟我們還有點兒交流,他家長要來問我們那孩子在干嗎。

向京:中國您都走遍了嗎?

陳嘉映:對。但是我不是犄角旮旯都走的,就是大面兒上都走過。我大概不到14歲的時候開始“文化大革命”,緊接著就“大串聯(lián)”?!按蟠?lián)”剛出去的時候還稍有一點點兒“文化大革命”的意思,但是很快就琢磨著這是一個非常難得的旅行的機會。那時候我沒想過中國后來會是什么樣,只想著絕大多數(shù)人一輩子就在一個地兒待著,有這么一個機會該多跑跑。就盯著云南、新疆這種平常不太容易去的地方。

向京:是怎么去?坐火車?

陳嘉映:坐火車。坐很久。比如我們那時候去烏魯木齊,不可思議地要坐一周。過戈壁灘有時有點兒上坡,火車就慢到和走路差不多。去烏魯木齊那次車?yán)镱^擠滿了人,也不好坐,也不好睡的。我們就幫餐車運飯,所謂運飯,就是一個竹筐里頭擱好多飯盒,我忘了,好像也不收錢。

向京:那您坐火車收錢嗎?

陳嘉映:不收?,F(xiàn)在想想也不錯了,一個14歲的小孩,扛一筐那個盒飯,肩上墊一塊圍裙,因為那個飯會流湯嘛。在車廂里擠來擠去,分飯,那大師傅還有列車長對我們特別好,讓我們都在餐車和乘務(wù)員室待著。跟他們關(guān)系好,就把車門開了,坐在上車下車的鐵梯子上,坐在那上面過戈壁灘,盯著大片的戈壁灘,就這么逛悠逛悠一天。之所以敢讓我們就這么坐在外頭,也是因為火車速度很慢,感覺跳下去再跑還能跟上。

向京:那是西部片了。

陳嘉映:等到“大串聯(lián)”結(jié)束的時候,中國的大多數(shù)省份都已經(jīng)跑過了。插隊的時候、上大學(xué)的時候,我們有機會還往外跑。但是,我這種還屬于在大面兒上的,像省會城市、風(fēng)景點什么的。而我認(rèn)識的那些旅行家式的人物就不一樣,他們可以幾十年就在一些個稀奇古怪的地方。

向京:我爸有一個很奇特的經(jīng)歷。他十幾歲就上大學(xué)了,廈門大學(xué)中文系畢業(yè)的時候才20歲,畢業(yè)后分到北京。因為一直生活在福建,那是第一次去北方,又是首都,他就先把行李——一箱書一箱什么破爛先寄到北京。他自己扛著席子、一個小包,他想趁機就這么慢慢地走,一路走了一個星期,從廈門到北京。

他被分到民間藝術(shù)研究會,還是五十年代末,他們的工作就是到中國各個少數(shù)民族地區(qū)和地方上,去收集民歌和不同地域民間藝人的絕技,比方民間詩歌、說書什么的,我想象是特別好玩,也有意義的工作,包括黃永玉畫的封面的那個《阿詩瑪》,都是當(dāng)年他們一起去搜集整理的。很多快要失傳的東西都被他們記錄下來了,當(dāng)然文革的時候又丟了很多。因為他年輕嘛,主動攬了很多事,也通過那個機會走了好多好多地方,特別有意思。

陳嘉映:那時候少,那時候或者特殊職業(yè),或者特別特殊的性格。一般人都不那樣。

向京:因為他年輕,特好奇,他就把這類事兒全攬下來。跟我講的時候,我覺得太有意思了。可以想象那時的中國感覺肯定是不一樣。從個人來說也是很浪漫的事。

陳嘉映:那真是不一樣,第一個就是各個地方還都很不一樣,你去新疆,新疆是一個樣,你去廣州,廣州是一個樣。第二個我不知道是不是在文章中寫過,但是至少我印象特別深。我在1971年的時候曾經(jīng)坐船從蘇州坐到杭州,蘇杭水路。除了候船室門口有一個電燈,否則那一水路你覺得跟唐宋更近,跟當(dāng)代更遠。那船一出小碼頭進入蘆葦蕩里,根本就看不出來有路,當(dāng)然當(dāng)?shù)貏澊娜酥?,也不叫劃船,實際上它是一個發(fā)動機——這個倒是比較現(xiàn)代,但是除此之外完全就是星星,云,一點燈光都沒有,就在蘆葦蕩里這樣走。包括船上的老鄉(xiāng),就是真正的natives,就是當(dāng)?shù)厝?。這個變得太快了。我們這個年齡的人,真的好像活了兩三輩子似的。

我們當(dāng)老師嘛,年輕人接觸得多,他們有時候也會覺得有點好奇,讓講講我們當(dāng)時的事兒。我說這個挺難講的,要講一點我們這個事兒,可能就得講好多背景的事兒。倒不是我嘮叨,否則的話你聽不懂,當(dāng)時這兩個人怎么這么戀愛法?人的想法那么怪?生活環(huán)境是那個樣子的。

向京:我記得徐冰有一篇文章,講當(dāng)時插隊的時候,他呆的那個村里面特別窮,有一姑娘只有一件衣服,衣服臟了還得洗,洗的時候她只能把上身裸著。他有一次從那兒經(jīng)過的時候,陽光很強,樹蔭底下那個女孩裸著半身坐在那兒,正在晾衣服。他經(jīng)過時有點不知道該怎么辦,那個女孩跟他打招呼,特自然。我覺得他寫的感覺特別好,有光線、有顏色、有空氣、有空氣中傳遞的人和人之間自然的帶有哀傷氣息的感情,平淡又真切。我可能年齡還近點兒,以前我們八十年代中期上附中的時候也下過鄉(xiāng),知道那種農(nóng)村的狀態(tài)是什么樣?,F(xiàn)在的小孩幾乎是不能理解這里面的背景、情景、人情關(guān)系等等,它里面很多純真細(xì)膩的東西,現(xiàn)在的人不能理解,因為那個情境已經(jīng)沒了。

陳嘉映:是,我剛到美國的時候,跟他們文學(xué)系的、英語系的年輕小孩在一起玩兒,我比他們一般大幾歲,因為我們上大學(xué)晚了。有一次就聊起,說這些古典小說,像《安娜?卡列尼娜》她們這些人,她不是特別明白,她說兩個人處不好就離了就完了唄,干嗎那么多糾結(jié),然后要悲劇,我當(dāng)時感受挺深的。這現(xiàn)代化是讓生活變得簡單了,容易了,輕松了??删筒恢?,是不是有些東西永遠就不會有了?而且有些深刻的東西好像真是跟那些壞的制度連在一起。這么說簡直太奇怪了,但的確是。比如像多少代的那些名著,人的那種生活,靈魂什么的。但是,你就覺得那種感情方式離得多遙遠啊,是吧?想想《苔絲》,愛上了,也不能表達,然后終于兩個人手拉手,晚上說每個人懺悔自己的罪過。她講她不是處女,然后丈夫就走了出去,苔絲跟在后頭,就這樣一夜。那丈夫?qū)λ貏e好,家里是牧師,而自己不要上大學(xué),不要當(dāng)牧師,要當(dāng)一個自由思想者,是思想最開明的那種男人,可是就覺得自己一個幻想世界破滅了似的。說起來也不過一百多年,人曾經(jīng)是那樣生活,那樣想問題,感受世界的。

向京:而且那種狀態(tài)其實持續(xù)時間特別長,變化只在特別近的這段時間以內(nèi)。

人類在那個時候,就像青年或盛年的一個人

陳嘉映:說起藝術(shù),我不知道,但就說這個感覺,我見了藝術(shù)家常問這話,我說就算是以前那個藝術(shù)老在變變變,但是二十世紀(jì)之前的藝術(shù)共性還是非常之多的。然后就從,也許是“立體派”,也許是“未來派”,也許是“達達派”,反正忽然就到二十世紀(jì)初的時候……

向京:“印象派”之后,變化相對很大。

陳嘉映:好像“印象派”是一個轉(zhuǎn)折點。

向京:對,方法突然變了。

陳嘉映:“印象派”變革很大,但它還是依附于傳統(tǒng)的。等“印象派”變完了之后,也就是二十世紀(jì)初的時候,忽然就出來了那么多,我們現(xiàn)在叫不上名字的派。以前的派像“拉斐爾派”或者是“拉斐爾前派”,只有專家才能知道這兩派的區(qū)別在什么地方,現(xiàn)在可不是,這個是這樣的,那個是那樣的。

向京:無限的可能性。

陳嘉映:等這些派過了之后,就很難再說架上畫的事兒了。藝術(shù)變得跟原來所謂的藝術(shù)完全不同了,面目全非了。

向京:您看過那種國外的當(dāng)代藝術(shù)的大型展覽嗎?

陳嘉映:也看過,不是太多。我在國外的時候就會去看,比如在紐約或者在歐洲的時候如果正好有什么展的話,我看得不是太多,但是也會去看。

向京:不得不感慨,這個世界在最近的這幾十年里變得太快了,網(wǎng)絡(luò)改變了人認(rèn)識世界的方式,也讓“知道”變得很容易,科技進步,時間距離的概念都改變了。你要是完全在一個現(xiàn)實層面,你的注意力被現(xiàn)實牽制,你會恐懼自己有什么“不知道”的,一個觀念非??鞎凰⑾?,就像翻牌一樣。個體被強調(diào)了,但是其實更洶涌的洪水帶走的是無意識的集體,除了廣告里,不再有“永遠”“永恒”這樣的詞。對個體來說,有時候也不知道自己想堅持什么。這個世界總是令我痛苦,而我不確定用現(xiàn)有的這一點才能會對世界的未來有什么幫助。藝術(shù)有時就像個烏托邦夢境,藝術(shù)家每每搭建它像是急于在舊世界倒塌之前建造成功一個新世界。這樣的理想和憂郁癥一樣的情緒始終夾脅著我。我差不多三年做一個個展,每次情緒也就是一個展覽的周期。展覽之前那段時間飽滿而堅定的自我膨脹,沉浸在封閉的世界里,之后將近一年的時間完全處在一種空虛懷疑的狀態(tài)里面,懷疑所有的價值,挺可怕的。我不知道對于像您這種從事和哲學(xué)有關(guān)的職業(yè)的人,會不會也產(chǎn)生同樣的懷疑?

陳嘉映:可能不太一樣,但是也有一樣的地方。你剛才說到你三年的那種狀態(tài),就跟我平常的那個狀態(tài)一樣,你有問題,你一直跟一個問題。也有那么些學(xué)生、同道在一起討論,人不多。總的說來,你不知道外面的世界在干嗎。一本書寫完了,一旦跳出來,就覺得挺邊緣的。我說邊緣倒不是因為在社會邊緣你難受,而是你工作的意義很邊緣——你不是很知道它在哪兒咬合在現(xiàn)實里面,這種感覺我不但有,而且是挺經(jīng)常的一個感覺。

比如說像丁方,我跟丁方接觸得也不是那么多,但是他在這方面比較典型吧,八十年代末的時候他是一個重要的畫家,我不知道怎么排位,反正我感覺,他在九十年代初屬于那種燙的藝術(shù)家。那時,當(dāng)代藝術(shù)在中國官方上還在被壓制,但是實際上已經(jīng)開始有重要的作品。比如說像“八五”新潮,“八九”的展覽這些。“八九”的展覽我碰巧在國內(nèi),我去了,那時候的當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)算是繁榮起來了。但是丁方這個人,我不知道最初講的這個是理想主義或者是你說的堅持什么,他就是堅持這個,堅持原來的畫法,原來的藝術(shù)理念。丁方讀書很多,是個知識分子,是個讀書人,他實際上不是特別愿意人家把他當(dāng)作一個畫家,他更多的是個知識分子。到現(xiàn)在十好幾年過去了,贊賞他的人說他在堅持,不贊賞的人就說他是老前輩。前幾天我在他畫室聊天,他認(rèn)為拜占庭的、文藝復(fù)興的,以及他做的才是藝術(shù),剩下的就不是藝術(shù),即便現(xiàn)在鬧得天翻地覆的,但是那個東西就不是藝術(shù)。這種態(tài)度我覺得里頭有一種可敬的東西吧,就是你管他天下滔滔,是什么就是什么,你別因為天下滔滔就怎么著。但我還是有一個問題,我倒不是質(zhì)疑他,我是想弄清楚,什么是藝術(shù),這和月球跟地球的距離,這是兩種問題。月球跟地球的距離有一個客觀真理吧,量出來了,你再說什么它就是這個??墒撬囆g(shù)上的東西,它是跟觀眾有一個互動的,你說全體人都錯了,把那個東西當(dāng)藝術(shù),這個東西全錯了??墒撬囆g(shù)在某種意義上的確是需要被人接受的,當(dāng)然我不是說誰最被接受誰就是最好的藝術(shù),我不至于這么傻。但是好像其中是有一種關(guān)系的,我說得清楚嗎?

向京:清楚,很清楚。

陳嘉映:我就愿意聽丁方多給我解釋一下,因為他的立場比較極端,而且他讀很多書,想很多事兒。

向京:而且據(jù)我所知,他對古典樂也很精通,而且固執(zhí)地堅持聽那個,喜歡所有古典的東西。“古典主義情懷”——可不可以這么說,有一類人具備這個東西?

陳嘉映:我們這一代人里頭有古典主義情懷的挺多,或不同程度上有的人挺多的,我覺得可以把我自己也放在里面。但是,第一,有些人對當(dāng)代東西不同程度地能多接受一點,丁方這樣的就接受得少一些。第二,多數(shù)人可能缺少丁方的自信。比如說詩歌吧,我們小時候都是讀古詩,如果寫也都是寫古體詩的。但是到今天我就傾向于認(rèn)為古體詩過時了,我寫古體詩,我喜歡,是個人愛好,我不會說我這才是好的或者是對的,現(xiàn)代詩是錯的或不重要的,我只是說我碰巧就只會這個。所以換句話說,我很接受古典詩被邊緣化這個現(xiàn)實,我覺得這是正常的、正當(dāng)?shù)?。繪畫我不知道,音樂我倒不完全這么看。跟寫古體詩的年輕人在一起,他們有人批評我太軟弱了,他們說,古體詩就是好的,就是比現(xiàn)代詩好。

向京:我可能對什么都不精,藝術(shù)在我看來,不管是我自己做的事兒,還是平時喜歡的聽音樂什么的,我覺得它無非是各種形態(tài),只有好壞或者說你的偏好,什么東西能夠碰巧觸動了你哪根筋。而從藝術(shù)史的角度講,只有好藝術(shù)壞藝術(shù),應(yīng)該沒有這種先進或者是后進之分。因為我覺得簡單地用“進化論”的方式去看待藝術(shù),或者認(rèn)定一個經(jīng)典像中國古人一樣去單純效仿,藝術(shù)基本上就可以止步了。如果僅僅是愛好古典主義的東西的話,我覺得意味著你現(xiàn)在可以什么都不用做,那個高峰太多了。當(dāng)時去歐洲的時候,歐洲的尤其是文藝復(fù)興時期的那幾個巨匠,像達?芬奇、米開朗基羅,雖然達?芬奇的東西特別少,很多只是實驗性的作品,但是印象特別深,我感到一種極限。我在佛羅倫薩看到的米開朗基羅著名的《大衛(wèi)》,幾乎就是落淚的程度。旁邊一堆是米開朗基羅晚期打的石頭,我覺得就他一個人已經(jīng)完成了美術(shù)史至少是雕塑這一塊的歷史的一大部分,他雕塑后期的那些東西直接可以接立體派,因為他對結(jié)構(gòu)、空間那些抽象的概念已經(jīng)有了非常深的感悟和理解——因為他做建筑。就這么一個人,你可以想象他那么年輕,24歲的年輕人,做的《大衛(wèi)》幾乎是完美,看到這樣的作品,激動是肯定的,同時又覺得難以想象,他是怎樣的雄心、精力、體力、意志,所有的一切支持他。這是人類的盛年時期,這個藝術(shù)家做出來就是一件極品,一件已經(jīng)讓你無法再超越的極品。他那些晚期的東西,從藝術(shù)的理解上水平更高,雖然是未完成的石雕,全都是打了一段時間,就停在那兒了。但是他那個理解,那種概念已經(jīng)跨越整個古典時期,可以直接連接現(xiàn)代派,甚至再往下走就是觀念主義,太厲害了!這么一個跨度的藝術(shù)家,我都覺得難以想象。人類在那個時候,就像青年或者盛年的一個人,那種自信和雄心讓人特別震動,那是一個很正面的能量。就像有時候看到一個特別年輕的生命一樣,你就覺得太強了,能量太強了。站在他面前的感覺就是感動,電流一樣被貫注的。你會相信有“永恒”這樣的概念?,F(xiàn)代派之前的藝術(shù)有境界、內(nèi)在吧。所以我想,如果你把這種東西當(dāng)作追求的話,真就可以不用做了。

陳嘉映:對。我覺得你說的這些丁方都會很同意,他也特別有感覺,尤其是最近這幾年,他又在重新研究文藝復(fù)興的藝術(shù),他過幾天還要去西班牙、南部法國這些地方,他特別迷這些東西。而你后面的問題,他跟你有點不太一樣,他特別喜歡的東西就希望還要發(fā)揚光大。另一方面他當(dāng)然承認(rèn)這東西絕對不能再復(fù)興、超越。這不是個人才能的問題,當(dāng)然個人才能必須有。也許要做的是從那些典范汲取營養(yǎng),然后去做你現(xiàn)在能做的事兒,你甚至可以仍然用古典方式去做,即使如此,你也肯定不是在重復(fù)。你說到那個時代人的信心和雄心,今天的人如果有那種雄心的話,你反倒覺得挺可笑的。因為就這個時代我不那么感受世界。

向京:為什么現(xiàn)在如果有這樣的雄心很可笑?

陳嘉映:你這問題問得挺好,我也答不上來,但是我們可以說說,就說第一感。好多年前,我們兩三個人讀王勃的《滕王閣序》,“老當(dāng)益壯,寧移白首之心?窮且益堅,不墜青云之志”,簡直就是字字珠璣的那種感覺。我們今天不是說寫得出來寫不出來,即使寫得出來,誰還那么寫文章?大家會覺得這個人很古怪嘛。我們一方面能欣賞,但是另外一方面,我們不是那樣感受世界的,在真實生活中我們不是那么感受世界的。

向京:那這里面變化的實質(zhì)是什么呢?

陳嘉映:我不知道。我先說一個特點吧。像希臘,一個城邦一兩萬人。雅典盛期產(chǎn)生那么多悲劇作家、喜劇作家、雕塑家、畫家、哲學(xué)家……所有的這些,它只是產(chǎn)生在一個幾萬公民的城邦里頭。雅典文化全盛期大概是八十年左右。你能想象當(dāng)一個人生活在這樣一個community里面的時候,他感受世界,他個人的份額,個人才能的份額跟這世界有一種比例。在某種意義上他真的能碰得上這個世界。可以更物理地說,畫家們互相認(rèn)識,畫家跟詩人、詩人跟政治家也都互相認(rèn)識,就這么些精英。你想一兩萬人的一個城邦,最多的時候五六萬,我老把它比作一個大學(xué),我們現(xiàn)在大學(xué)大了,也有三四萬人?;钴S分子、學(xué)生、年輕教師,他們互相都認(rèn)識,人好像生活在一個很可感的世界里面,人的才能或者雄心,就顯得挺實在的,隨時都碰到很實在的東西在鼓勵它和反對它。

向京:世界變大了嘛。

紀(jì)念碑的方式

陳嘉映:我們好像不再用那種紀(jì)念碑似的方式來感受一個人的成就了,而更多是痕跡呀什么的。出了名的歌手、歌星,一時大家都在傳唱,三、五年之后可能就是一個痕跡。那種紀(jì)念碑似的看待世界、歷史和個人的方式?jīng)]有了,好像我們不再用這種方式來看待世界了。當(dāng)然這只是一個角度,還有很多不同的角度。比如像你來信中說,對弱勢群體,對社會不公,好像無法做到不聞不問,我也是這樣,很多人是這樣,這是一個很真實的問題。我覺得像米開朗基羅這些人,我沒好好研究過,但是原則上他們不太受這種困擾。他們的眼界更多向著上帝、歷史上的偉大作品或者美帝奇家族的品味,或者什么,他能夠很純凈地生活在這種很高尚和很藝術(shù)的世界中,但是一個當(dāng)代人就不完全是那樣。我們所受的教育,我們所處的這個世界,兩三百年來,越來越關(guān)注民眾、社會責(zé)任這些問題,要在文藝復(fù)興時期用這種問題去問這些藝術(shù)家,我猜測他們會覺得風(fēng)馬牛不相及,這跟我們有什么關(guān)系?

向京:陳老師,我回到一個很個人經(jīng)驗的事兒,也許和您那些觀點相關(guān)。中國現(xiàn)在變化真的是很短促的,這幾十年里發(fā)生的。像我們這個年齡的人,可能是最后一批還沾點精英主義教育的尾巴的一代人。我不很清晰,但產(chǎn)生這個意識,應(yīng)該說從是1984年上的中央美院附中。特別少量的人能上那個學(xué),當(dāng)時自己不覺得,是一個很精英主義式的教育。學(xué)生和老師的比例很小,我們在一個特別小的院子里,就是美術(shù)館旁邊的一棟小樓里面,我們教室挨著的街道就是隆福寺商業(yè)街,那個時候剛剛有點私營業(yè)主、小商販?zhǔn)裁吹?。底下每天都放著張薔、張行這類人的歌。圍墻隔絕了兩個世界,我們在上面畫畫、上課,就挨著那條街。每天都在圖書館里面浸泡著,我們被教育還是在對古典主義一種迷戀里面。當(dāng)時我覺得完全不能接受、始終保持和大眾文化的距離——雖然那時我還沒有“大眾文化”這個詞的概念,只是覺得這個東西是我完全厭惡和排斥的,所以一定要警惕和保持距離。那時我時常意識到自己是卓爾不群的少數(shù)人中的一員。但是我想,在后面的教育里面已經(jīng)幾乎是沒有這種意識,不僅僅學(xué)生自己沒有,整個教育里面都不給你這種意識和這種訓(xùn)練,你不再是一個少數(shù)人。對現(xiàn)在的小孩兒來說,他完全是在一個大眾文化的環(huán)境里長大。我不知道這些東西和民主這種概念有沒有關(guān)聯(lián)?

陳嘉映:有關(guān)聯(lián),我覺得有關(guān)聯(lián)。

向京:從我們這之后,我們慢慢處在那樣一個平的世界里面。

陳嘉映:這個話題有意思,我覺得有好多可說的。有個叫劉瑜的青年女學(xué)者,現(xiàn)在在清華,在政治學(xué)讀者里最有號召力的作家,很多雜志都在搶她寫專欄的。她在網(wǎng)上的影響力比專欄還要大。她三十多歲,思想度足夠開闊,她一直在國外生活,非常優(yōu)秀的一個女孩兒。有一天我們?nèi)膫€人一起聊天,我講起好多東西喪失了,她不是特別接受。她說,陳老師,您所說相對于以前的那個社會,現(xiàn)在社會平民化了,把高的東西都拉低了,為什么你不想象因為平民化了,我們整個的水平就上去了。我們談到這個話題有點晚了,沒太深入,只是把自己不同的看法說了一下。今天你提起來,不是說誰對誰錯,真是有好多內(nèi)容。有一點就是themany和thefew的關(guān)系,有時候不是他降低了還是你提高了,thefew就是thefew,它永遠是thefew,你不管多高,多低,它就是那么一種感覺,一種存在,就是thefew。

精英的概念主要用在八十年代,現(xiàn)在精英這個詞兒還在用,但是據(jù)我理解,這個精英的意義呢變成了成功人士。精英跟成功人士有相像的地方,有交集,又很不一樣,所以兩者之間的關(guān)系特別值得想。極端地說,精英就是精英,跟成功一點關(guān)系都沒有,但是事實上也不是那樣,它通過奇奇怪怪的一些路線,跟成功相聯(lián)系。我們剛才提到丁方,丁方,在我看,是頂級的精英,但在今天的畫界肯定不算最成功的。但這里也有一個問題。我當(dāng)然不是說時代變了,我就應(yīng)該跟著變。但是另外一方面,我堅持什么?我能不能說,我堅持的東西就是我認(rèn)為好的,跟這個時代、跟什么都沒關(guān)系。如果你說,我堅持好的,這樣才有機會最后讓民眾也知道什么是好的,那么這個問題就回來了,是有可能呢還是沒可能呢,如果民眾最后投向你這一邊了,那么,在一個明顯的意義上,你就跟成功聯(lián)系在一起了。而且,一般說來,你不能用失敗教育人家。你開始覺得你這是好的,但是很孤獨,可你還是在期盼某種成功。

我舉一個有點兒關(guān)系的例子,比如信仰。你說苦行僧,他不在意民眾怎么樣,他直接跟上帝直接跟信仰發(fā)生關(guān)系,他去苦行。但是呢,有些人受到感召,相互傳揚,奉之為高僧大德。中世紀(jì)有個靜修的僧侶安東尼,他跑到埃及沙漠里去,找最少人煙的地方靜修,但他名氣太大了,他到那個沙漠里去之后,就有好多人跟過來,讓你想孤零零一個人靜修也不行。后來這成了一個傳統(tǒng),直到二十世紀(jì)仍然有這個靜修傳統(tǒng)。你一開始要避世、靜修,后來被奉為高僧大德。高僧大德香火盛了之后,人們來捐款、金身塑像。你看,雖然佛教是出世的,但是,有影響力的廟宇,都是鍍金的菩薩,真金的菩薩,鍍金的大殿什么的,這些有氣派的廟宇吸引更多的香客,完全出世的精神就這樣跟世俗社會發(fā)生關(guān)系。一方面那些優(yōu)秀的、超凡脫俗的東西被這個世界接受,在這個意義上提升世界,另外一方面呢,世界在很大程度上還是用它自己的標(biāo)準(zhǔn)來衡量你到底是不是好的東西、高級的東西。

向京:這里面從個人的角度我覺得分兩個部分,他作為一個個體,因為信仰,自我修煉的這個人他自己的一個獲得,和獲得之后就會對這個世界發(fā)生影響,而這一部分,我覺得其實并不能夠更好地還原回給修行的這個個體的,至少就是說它更復(fù)雜吧。

陳嘉映:是,更復(fù)雜,而且有好多層級。其實也可以拉到我身邊來說。我有個朋友鄒靜之,特有才華、特別勤奮,人好得不得了,同時現(xiàn)在也是一個成功人士,他的劇在國家大劇院上演。另外一個朋友叫阿堅,著名的邊緣人,大家都是最要好的朋友,也都是有理想的。九十年代社會生活發(fā)生巨變,我們應(yīng)當(dāng)怎么自處?有人邀我們寫電視劇,靜之接了,阿堅不接。電視劇當(dāng)然是有點兒俗的,但是電視劇也有好的差的之分。靜之也不只是寫電視劇,他寫話劇、電影、歌劇,獲得了很大的成功,有些作品非常出色,比如《我愛桃花》。阿堅不屑于成功,成功的東西里難免有點兒俗的東西。我簡直想說,阿堅這個人要堅持走不成功的道路,誰成功誰就完蛋了。結(jié)果,后面幾年,甚至在私人關(guān)系上,他們之間也有點兒失和。我呢,站在中間偏向于靜之。個人關(guān)系跟阿堅更近一點,他沒事兒嘛,靜之和我都那么忙,就很少有機會在一起玩兒。

我說傾向于靜之,主要是指,靜之實實在在拿出了這些作品。這些作品里有沒有遷就讀者的東西?這里我們得區(qū)分兩個東西,一個是討好時代,一個是與時代對話。怎么區(qū)分?這要拿出一件一件作品來說。靜之拿出了東西,我看是我們當(dāng)代作品里頭特別好的作品。

有沒有那樣的時代,產(chǎn)生出來的相對最好的作品也不怎么樣?而且注定如此,所以一切創(chuàng)作的努力都是futile,乃至我寧肯什么都不做?當(dāng)然,阿堅自己寫作,主要是寫詩,有些詩很出色,在詩人圈子里也挺有影響的。如果把阿堅理想化,你會說,他不管天下滔滔,始終堅持自己原有的東西,堅持他自己認(rèn)定的東西,如果你們覺得我好,就應(yīng)該追隨我,我一點都不遷就??墒菍嶋H情況挺復(fù)雜的。如果你真的是安東尼也行了,但你實際上仍然生活在這個世俗世界里。所謂堅持是一個很具體的過程,也許你到頭來并沒有堅持住原來的理想,反倒是對自己沒要求了。因為成功不止是外部的東西,它也是一種約束,要落實在作品中,你需要勤奮工作以及其它等等,不斷地要求自己對現(xiàn)實社會的問題予以回應(yīng),在這種互動中不斷重塑自己,在不斷變化的世界中不斷創(chuàng)作出優(yōu)秀的、有你自己特點的作品。如果說我不管現(xiàn)實是什么樣的,也許是放棄了對你自己的約束,只是放任自己。

藝術(shù):滿足自己還是救贖世界?

向京:您說的約束自己,落實在作品上我特別認(rèn)同。作品往往是個物證一樣的存在證明自己一段時間的思考,這個是對創(chuàng)作者個體而言的。我一直以來的困惑和懷疑在于,創(chuàng)作除了對自己有意義之外,還能承擔(dān)什么?舉我自己的例子吧,藝術(shù)是種容易實現(xiàn)個人價值的職業(yè),滿足了表達的需要,在這個時代還能獲得很多的利益,就是您所說的“成功”,有時候你當(dāng)然認(rèn)為自己的作品是好的,而且創(chuàng)作的時候是關(guān)門的,很封閉的,自己那么沉浸專注堅持了那么久,就像一個人說了很多話,你當(dāng)然希望被別人聽到,希望那個你堅信的東西也能夠傳播出去,成為一個能影響他人的,至少是能分享的一個東西。另一方面,我們總是對這個世界有很多意見,這樣那樣不好,當(dāng)你自己做了個自以為好的作品之后,你也一樣在批評世界的同時希望自己拿出些有建設(shè)性的作品建構(gòu)些什么,這種努力會讓你覺得這個世界不會再變得那么的糟糕。當(dāng)你擁有了這種“權(quán)力”之后,有時候你就分不清這兩個東西,藝術(shù)是一個最好的滿足自我實現(xiàn)自我價值的方式,但并不一定是成為救贖世界的好的方式。我經(jīng)常會在這兩個事情上很糾結(jié)。我每次做完一個展覽就跟憂郁癥一樣,有一段時間就像被抽空了,懷疑這個事情是對個體還是世界有意義,完全陷在一個巨大的懷疑里面,信心突然被挖空了,沒法再進行下去了。

陳嘉映:我的想法大概是,“為什么創(chuàng)作”這個問法不好。別人問,你為什么喜歡這么做,我既不是為你,也不是為利益,也不是在那個意義上為公眾,我只好說,我是為自己寫作。最主要的“為什么寫作”這個問題問得不好。

我最近寫了一篇小文章說到這一點,凡是精神性的活動,在一個特別的意義上問不出它“為什么”,“為誰”這樣的問題。比如說跳水救人這樣單純的事情。他為什么?他不為什么,如果你非要問他為什么,他就說我是為了把他救起來。就是這樣,你說你為什么做這個作品,我就是為了把這個作品做出來。你為什么要這樣做你的作品呢?最后這個問題就落到了你是什么樣的人。還是說那個跳水的,為什么他跳水救人,其他人就扭頭跑了或者旁觀呢?他們是不一樣的人。到你已經(jīng)在做作品的時候,的確在一個基本的意義上,你不是在為公眾做,也不是在為社會做。把具有社會意義的作品都說成作者是出于社會責(zé)任感那么做的,這么說是非常誤導(dǎo)的。就是像跳水救人一樣,他不是因為想到要盡社會責(zé)任才去救人的。

你的作品對社會有什么意義,我覺得一大部分跟你的確沒有太大的關(guān)系,不是你說了算的事兒。人們老說作品有自己的命運大概是那個意思,你腦子里不是在想著社會怎么反應(yīng)才去做你的作品,你就做了你要做的。你可能一直關(guān)心社會問題,這種關(guān)心以另外一種方式跟你的作品有關(guān)系,并非你每次想通過作品解決什么社會問題。

雖然我們做作品的時候不是在想著社會和audience會怎么反應(yīng),而是想著自己應(yīng)該做什么,但是作品做成之后,我個人認(rèn)為,我們都是關(guān)心社會和audience的反應(yīng)的。這個我覺得不矛盾。你剛才那種描述特別切實,你說做作品的時候是關(guān)著門的,等作品長出之后,我跟我自己這段情緣就等于告一段落了,這時候呢,我會聽audience的反應(yīng)。

但是這個聽反應(yīng)也有好多種的聽法,這個跟你是什么人有關(guān)系。我覺得越是內(nèi)在地聽,就越是跟你自己是什么人連在一起。不一定社會反應(yīng)好你就高興,重要的與其說在審視作品引起的反應(yīng),還不如說你在反省你自己,因為那個作品是你自己做的,到底做出好作品沒有。你聽那個反應(yīng),主要不是在意好評、壞評,而是通過他人的反應(yīng)檢查自己,是不是真正做出你自己想要做的那個東西了。你做的時候在某種意義上百分之百地自信,你知道一定應(yīng)當(dāng)這樣做你才能做出來。但是你的確可能看錯,可能自我欺騙,你以為那是你想要做的,等到有分量的評論一來,你發(fā)現(xiàn)不是,作品有缺陷。下一次你再對這些評論做出反應(yīng)的時候,仍然不是直接在應(yīng)對這些評論,而是通過這些評論,hopefully,你變得更深入了,更豐富了,然后你依于這個新的自我接著再去做作品。我不知道說清楚沒有,但是大致是這么一個過程。

這是halfofthestory。我對另外half的體會是,你說辦一個展覽是三年閉門工作的一個結(jié)果,我覺得這種經(jīng)驗可能是兩方面:一方面是終于完成了的一種喜悅滿足,一種放下來了的感覺。但是另外就是抽空了的感覺。人們經(jīng)常把它比作生孩子。你也可以用另外一種比方,有點像送孩子出國。有時候更像后者,因為你完成了你的責(zé)任,把孩子教育大了。有的時候它不像是生孩子,孩子生出來后,對母親來說,這時候你才剛剛開始,他完完全全在你的手里,他自己一點能力都沒有,他就是你的一部分。但是送孩子出國呢,倒是有點像說作品有自己的命運,這時候當(dāng)母親的和當(dāng)父親的,一方面是有一種成就感,甚至有一種輕松感,但是那方面的感覺——走了,跟我沒關(guān)系了,不再是我的一部分,一個孩子和一個作品,掏空了你,他走了。

向京:我有時候還特別愛用一個比喻,做完之后的作品有的時候特別像一面鏡子。對我是個鏡子,對觀眾也是個鏡子,每個人在上面照出來全是自己。我經(jīng)常都會被自己的作品嚇一跳,那個陌生感太強烈了。做的時候,它是從你的身體里出來的,你只要專心于心里所想所感,盡可能地把這個東西轉(zhuǎn)換出來,通過一個好的渠道,讓它出來。當(dāng)它在展廳里面的時候,你像面對一些你不認(rèn)識的生命,有時候它嚇我一跳,它的能量作者完全是意想不到的。這個時候你會跟那個作品產(chǎn)生一種距離,你沒想到那是無法控制的,作品陌生的能量反作用于你的那種感覺。我用鏡子形容是因為它照出了你自己,這個部分讓你有的時候挺驚嚇的。

陳嘉映:我想所有的人對自己的作品都會多多少少有這種感覺。不過你的作品,咱們外行來看,特別屬于那種類型的。他們說存在主義,你的作品比較切合這個。

向京:我不知道。今年的新作品,可能會有點不一樣,我不知道還會不會有那么強烈的那種感覺。

陳嘉映:等到下次我們再見面我想聽聽你的感覺,這個有意思。你有點像福樓拜,福樓拜是被人比做那種最冷靜的作者,至少一半的福樓拜是這樣。記得我看福樓拜第一幅漫畫就是他像醫(yī)生一樣穿著大褂,再拿個手術(shù)刀,他的作品就像用手術(shù)刀做出來的似的。可是據(jù)說福樓拜也說過,他說《包法利夫人》就是他自己,跟你那個說法可能就挺接近的,他寫作的時候,完全是像在做一個作品,等到作品一出來的時候,一看,哇,自己都意想不到。

今天,我們都是普通人

陳嘉映:你說到那個精英的感覺,你能再說一點嗎?

向京:我年輕時候精英的概念比較強,也許是在時代的大環(huán)境下的緣故吧,渴望成為一個精英似的人,期望努力朝向最高級,期望成為“少數(shù)人”。但是好像中間有挺長一段時間就忘掉了這個概念了,不知道為什么,我不知道是不是民主的一個理想,影響了我還是怎么樣的,我有點厭惡精英的概念。會去轉(zhuǎn)變,去想象人人是平等的社會。尤其在我早期做藝術(shù)的時候,很長一段時間,其實對當(dāng)代藝術(shù)或者說對一部分那種晦澀難懂的藝術(shù),有困擾,甚至反感。當(dāng)時一直在嘗試想做一種東西,理論上來說是人人可以看得懂,人人可以感知的,我特別想還原藝術(shù)的可感知性。這是在藝術(shù)受制于龐大的闡釋機制的背景下產(chǎn)生的,看似藝術(shù)更多元了,更多可能性了,但由于藝術(shù)越來越難看懂,它變成了圈子化的東西。我反感的大概就是這個。我想藝術(shù)不一定需要解釋,或者說不能依賴于解釋而存在,“理論上”來說,它觸發(fā)了人的其它通道,是可以被感知的,它反映的是我們自己和我們所在的世界。很長一段時間,簡單講我是在這樣一個概念里嘗試去做東西,嘗試去反映人性的部分,我假設(shè)它理論上人人是都可以看得懂的??赡芪乙驗樵谶@么長一段時間里面想做這樣的一種東西,以至于我就忘了最早的關(guān)于“精英”的概念。

我現(xiàn)在在這兩個部分里面有挺大的糾結(jié),包括我在信里面跟您講的,當(dāng)我看到這個社會本身種種的貧困、不公平,越來越深的差異,我指的是人和人之間那么大的差異;雖然貌似這個世界是變平了,很多東西是可以共享的,可以分享,但是實際上,這種不公平會越來越加劇,權(quán)力會越來越集中。很多事情好像變得很矛盾,這時候我就會完全處在對自己關(guān)門所做的事情的懷疑里,不管我做藝術(shù)還是為人,自己作為一個社會中的一分子,我怎么樣去處理自己的位置,您想在精英的概念里,一定是有擔(dān)當(dāng)?shù)模視X得更多的事情比藝術(shù)對社會的改變有意義。

陳嘉映:我想回兩點。一點是,以精英的標(biāo)準(zhǔn)要求自己,這當(dāng)然是年輕時的事兒,后來你做事情,不會老去想精英不精英的,無非想著怎么把事情做好。

第二點是對社會問題的關(guān)切。我和朋友、熟人也經(jīng)常談到這些。我的熟人、朋友里也有些從事民運,或者從事維權(quán)活動,或類似的工作。上海的一個朋友,她本人的職業(yè)是心理治療,老會碰到讓人難過的事兒,也容易關(guān)心這些事兒,富士康跳樓什么的。還有律師,警察也是,社會的那一面接觸得多。

向京:還有醫(yī)生,都是負(fù)面的。

陳嘉映:我覺得像藝術(shù)家、哲學(xué)家,從職業(yè)上說,可以少看那一面。但是呢,你還是需要更深地看到那些一個現(xiàn)代人躲不開的問題。一個問題就是,我們今天還能不能從精英主義的態(tài)度上來看社會問題?以前哪怕那種救苦救難的,也抱著精英主義的態(tài)度。

向京:它的救世是有心理優(yōu)勢的。

陳嘉映:對。我們現(xiàn)在在感受這些時不是從精英主義的角度,我們在一個挺根本的意義上覺得大家都是普通人。在這個意義上,精英主義真的是走到了末路了。我覺得從古到今,可能對這個事兒最敏感的就是尼采。有很多人問尼采的政治意義是什么,我也不知道,但是在很大的程度上,我覺得尼采的確不是在回答這個問題,而是在回答另外一個問題——就是在現(xiàn)代社會中,精英是如何可能的,或者精英應(yīng)該怎么辦——如果還有的話。我覺得這個精英主義真是一個特別好的切入點。

向京:以前我會很簡單地去假想,不管是歷史也好是這個時代也好,它應(yīng)該是少數(shù)人推動的,我始終這么認(rèn)為吧。在現(xiàn)在的時代里,可能還是這么回事,但已經(jīng)不是這個概念了。有段時間我對政治的概念感興趣,發(fā)覺很多的關(guān)系不過都是權(quán)力本質(zhì)的,只要牽涉到對事情的影響都和權(quán)力有關(guān),甚至在藝術(shù)的范圍里,走出創(chuàng)作的第一現(xiàn)場,你馬上就會進入權(quán)力結(jié)構(gòu),甚至很多藝術(shù)家在創(chuàng)作的時候已經(jīng)帶有對權(quán)力關(guān)系里的策略考慮了。這個時候不是好、較好、最好的關(guān)系,而是權(quán)力的制衡和突圍的問題,當(dāng)然這又是另外的話題了。

陳嘉映:我們都是一個現(xiàn)代人嘛。我們講倫理學(xué)的時候,希臘有一個詞兒我們翻譯成道德或者德行或者什么什么之類的,arete,以前我們就把它翻譯成morality,翻譯成道德什么的,但是經(jīng)過語言轉(zhuǎn)向之后,人們就不那么說了,因為人們發(fā)現(xiàn)arete和virtue,或者和道德、morality什么的差得也太多了。我們現(xiàn)在傾向于把它翻譯成“卓越”。比如說《荷馬史詩》的觀念系統(tǒng)中不說我們的“道德”,說卓越。

向京:卓越?

陳嘉映:這個人武藝高強,像呂布那樣,這時候用arete,把它翻譯成“道德”、“德行”,上下文就有點讀不通。勇敢是一種arete,我們今天也把勇敢視作一種德行,但在荷馬那里,它跟今天的“道德”的關(guān)系比較遠,跟身手敏捷、武藝高強之類的關(guān)系比較近,是說他優(yōu)秀,他特別聰明,他特別勇敢,他武藝高強,他有政治智慧,這種東西在希臘叫做arete。后來兩千多年的西方道德觀念當(dāng)然有好多轉(zhuǎn)變,例如后來有了基督教道德,這個跟arete就有沖突。但是在西方,arete的影子一直在,就是“卓越”一直在。比如剛才講到文藝復(fù)興時候的人,好多東西跟我們今天的人不一樣,簡直可以說,他們不管不顧地追求卓越,優(yōu)秀的人把追求卓越視作當(dāng)然之事。

向京:從這個角度就很容易理解文藝復(fù)興和整個古典時期人的追求。

陳嘉映:精英無非是追求卓越。比如說在十九世紀(jì)末的維也納,我們看到一整批這樣追求卓越的人。如果你讀傳記呢,你會覺得跟我們的時代相差一百年都不到,那時候的人的心智跟現(xiàn)在的人那么不一樣。這些人我能數(shù)一大堆,音樂家勃拉姆斯,詩人、小說家斯蒂芬?茨威格,經(jīng)濟學(xué)家,思想家,我比較熟悉的維特根斯坦也在其中。維也納當(dāng)時就像另一個巴黎。你能看到一整批精英,都追求“卓越”。你做音樂也好,你做繪畫也好,你做哲學(xué)也好,你做什么也好,就是要把這個東西做得足夠好。你只要做得卓越,意義就有了。好像在全面現(xiàn)代化之前一次古典的回光,像是最后的這么一個時代。對他們來說,對自己嚴(yán)格要求主要不是從我們這種道德觀出發(fā),卓越的人當(dāng)然對自己有很多要求。今天呢?每個人好像怎么做都是有道理的——你追求卓越是一種生活方式,我好死賴活也是一種生活方式。卓越被拉平到種種生活方式中的一種,也就無所謂卓越了。

到了兩次大戰(zhàn)之后,這些好像一下子變成過時的東西了。我們再問到意義的時候,好像首先是問對廣大人群的意義。過去說到卓越,多半跟勞苦大眾沒關(guān)系,像亞里士多德話說,是所謂人的潛能。人的藝術(shù)、思想、精神的能力,完全被看作是正面的。

精英是不是在很大程度上從這個角度上去理解——它找到這樣一種媒介,一種medium,這種medium可以使個人的潛能發(fā)揮得淋漓盡致。它發(fā)揮到淋漓盡致就成了各種意義上的作品,就像我們?nèi)祟愐ㄔ煲粋€萬神殿一樣,看最后我們擺上萬神殿的是一些什么光輝燦爛的作品,音樂也好、雕塑也好,或者其它的也好,好像人類最后的至高目的不是其它,而是這些作品。我想這是一個非常古老、非常有生命力的一個觀念,但是我覺得兩次大戰(zhàn)之后,這種觀念迅速衰落。

向京:那取而代之的是?

陳嘉映:取而代之的我不知道是什么,但是我們今天反復(fù)提到的,就是大多數(shù)人甚至所有人過上免除貧困和政治恐嚇的生活,好像這成了跟每一個人都有關(guān)系的事情。一個作家不能再像普魯斯特那樣,那邊在打世界大戰(zhàn),這邊自顧自寫他的似水流年。你到頤和園溜達,喇叭里會放“頤和園的這些雕欄玉砌都是勞動人民血汗建成的?!蔽乙贿吢牭揭贿呄耄@事兒真是很矛盾的,它說得對,金字塔、萬神殿,pantheon,的確是汗和血建起來的。

向京:我也經(jīng)常在想,同樣人民的血和汗還在,可怎么創(chuàng)造不出這些人類文明的奇跡了?

陳嘉映:從前,好像我們的目標(biāo)在上面,看誰的作品更靠近上帝,更靠近神性,這是我們?nèi)祟惖哪繕?biāo),今天好像我們倒過來,把最底層的作為衡量的一個正當(dāng)性標(biāo)準(zhǔn)。而我們,我說的是你我這樣的人呢,難免會感到兩者的沖突矛盾。

向京:原來您也有這種困惑……

陳嘉映:所以我們就沒有以前人的那種信心,只顧去追求卓越。

向京:也就沒有那個狂奔的速度了,進步的速度就慢下來了。

陳嘉映:丁方老說文藝復(fù)興時代的那些畫,那些雕塑或者人的所表達出來人的那種內(nèi)在信心——他用的就是這個詞兒,“信心”也是他特別愛用的一個詞兒。他也把人的那種內(nèi)在信心和信仰連在一起,他特別關(guān)心宗教信仰。在今天的上下文里,我會說,這種信心是屬于精英的,目光向上看。的確,八十年代好像幾乎沒有成功人士的概念,那時候偏偏就有精英的這個概念。而現(xiàn)在呢,好像成功人士是一個最廣泛的概念,是作為這個時候的年輕人的一種“主流”想法。我覺得八十年代剛剛考進美專也好,上到北大也好,可能他自然而然地想法是成為一個精英。而今天你要是考上清華或者北大什么的,那很自然的一個想法就是成為一個成功人士。

精英人士就是對一種更高的力量負(fù)責(zé),叫做“上帝”或者“天”,哪怕改變世界他都好像是要做出一個成就是要面對更高的一個什么,他在那兒。所以在那個意義上,他改變不改變世界倒不是那么特別重要。改變世界只是精英的一條道路,哪怕他就像安東尼似的,跑到沙漠里靜修去,覺得那也是一種精英。換句話說,對世界的影響,可能是第二位的。而今天,反倒是通過商業(yè)、政治,甚至通過藝術(shù)什么的去改變世界。改變世界的話,要粗說也有兩層意思,一層就是用老話說,給予一種新的光照,這個世界由于新的光照而改變了。一種也可以說是實實在在的改變,比如說變得更富裕了,或者是疾病變少了,什么的。我覺得今天的優(yōu)秀人士可能想那個實實在在的感覺更多。

向京:因為他可能跟這上面連接少了,但是跟下面連接卻產(chǎn)生了很多很多渠道。

我們是生產(chǎn)者

陳嘉映:有個年輕朋友推薦《生活》雜志來采訪我,題目叫什么不記得了,大致是隱居與高雅。我說這個題目采訪我特別不合適,我風(fēng)雅的生活沒過過,看都沒怎么看見過。后來采訪過程中,我說我早就說過,我們是屬于那種為風(fēng)雅人進行生產(chǎn)的。這跟我們剛才的那個話題有關(guān)系。我說貝多芬不風(fēng)雅——這個我們都知道——但是聽貝多芬的很風(fēng)雅。

向京:我們屬于生產(chǎn)力。很多人都會有這種誤會和想象,把藝術(shù)家的生活和藝術(shù)混在一起,就是把做工作的人和那個工作的本身是連在一起,生產(chǎn)者其實就是個勞動者。

陳嘉映:對,這個真的不是說說,而是有體會。有時去參加某些“社交界”的活動,他讀你的書,會把你當(dāng)作一個風(fēng)雅的人,也是一個社交人,但你知道你不是,你寫書,埋頭工作。

向京:一點沒情趣。

陳嘉映:對。實際上,剛才你說勞動者或者生產(chǎn)者,一個生產(chǎn)者一旦入了風(fēng)雅圈,生產(chǎn)力就大大下降。如果他習(xí)慣了這種圈子,那他作為一個生產(chǎn)者就基本上沒什么用了。

向京:這個我覺得在藝術(shù)圈特別明顯,因為藝術(shù)家在非常短的時間里被納入所謂的成功人士的這樣一個層面上,所以大部分人在這個當(dāng)中如果沒有稍稍一點點定力的時候,基本上馬上就變成一個“風(fēng)雅”的人。

陳嘉映:是,這我沒經(jīng)驗但是有觀察。

向京:所以有的時候我會覺得支持你走下去的,還是價值觀。就是當(dāng)你把所謂的成功當(dāng)成希望自己慢慢進入更高的層次——把這個當(dāng)成價值所在的話,可能那個根本的東西不是創(chuàng)作本身,創(chuàng)作本身只是支持印證這個價值觀,而其它附帶的東西你會覺得打擾你或者困擾你,并不會給你帶來太多快樂。

陳嘉映:對,這個還跟一些社會情況有關(guān)系。像十八世紀(jì)時候的歐洲,社交界主要是貴族的圈子,但它跟藝術(shù)、思想的勞動者關(guān)系密切,它本身的水準(zhǔn)也高。所以社交界的影響不至于太負(fù)面。比如說像歌德,他兩邊都跨著,一方面他也是一個社交人,但是另外一方面他始終是個生產(chǎn)者,生產(chǎn)力一直保持得很好。

向京:歌德太完美了。

陳嘉映:當(dāng)然也分人,像貝多芬永遠不適合在那種圈子里,他的靈魂狀態(tài)就是那么一種。

向京:有這樣一類藝術(shù)家,永遠不能進入。

陳嘉映:今天的情況尤其如此,精神勞動者在社會中更邊緣了,所以我也有點理解阿堅他們的那種想法,就是說一旦進入成功人士的圈子,你就差不多完了。現(xiàn)在成功人士的精神水準(zhǔn)是那么低。你想特別是中國的情況,不存在一個文化水準(zhǔn)較高的成功人士的團體,整個文化傳統(tǒng)是那么支離破碎,成功就是靠赤手空拳打上來的,不是一代一代慢慢熏出來的。

向京:我沒什么接觸,您的周圍比較年輕的,愿意做學(xué)問思考一些問題的人多嗎?

陳嘉映:“林子大了,什么鳥都有”,這本來是壞話,但是我老在好話那邊說。因為我教哲學(xué)嘛,很多人都會問我,你教哲學(xué),還有年輕人聽這東西嗎?我就回答這個。中國那么大,稀奇古怪的人即使比例很小,絕對數(shù)字也不算小。但是,的確有兩個問題,一個呢,你只是愿意做還不夠,你最好還有優(yōu)秀的能力。我們知道,年輕人都是有點理想主義,但是有可能他的力量不足以支持他走很遠。社會的整體狀況是,有些專業(yè)被認(rèn)為更有前途,比如IT或者金融之類的,如果孩子各方面都很優(yōu)秀,小小年紀(jì)就被引到這些專業(yè)上去了。如果他本性是愛好思想、藝術(shù)的人,我覺得也挺惋惜的。

還有一個就是你講的——這個對他們來說比對我們壓力更大——我指的是對社會的關(guān)懷。你想一個年輕人好好放著能掙錢的路不去走,他非要走什么藝術(shù)的路、哲學(xué)的路,這種人都比較善感呢,在這樣的一個社會狀況下,就特別容易對社會不公,階級分化、權(quán)力膨脹什么的感受得多。這種敏感對我們來說也很困擾,但我們好像還能夠閉上眼睛回到自己的工作上來??僧?dāng)他還沒有一個工作要回到,無論對藝術(shù)還是對哲學(xué),他是剛剛感興趣,還沒有什么具體要做的事兒,所以就特別擾亂。至少我們年輕的時候,不管三七二十一,覺得做這個就是最好的,我們已經(jīng)做起來了。我們那么投入自己的工作,還時不時懷疑自己。他們可能那種懷疑就更深了,他剛開始干,就想,這個對嗎,好嗎,應(yīng)該這樣干嗎。那就很難做得好。而這些事情,麻木不仁的年輕人更做不來。

向京:真矛盾。

陳嘉映:是啊。單講我們哲學(xué)的這個小行當(dāng),現(xiàn)在已經(jīng)是很小很小的一個行當(dāng)了,有的人可能就是做些技術(shù)性的東西,做得挺好的,拿到很高的學(xué)位,出國留學(xué),然后回來當(dāng)教授。東西做得挺好的,有些工作也是學(xué)術(shù)上需要的,但若無關(guān)精神關(guān)懷和精神力量,我覺得意思也不是特別大。像陳寅恪、章太炎那些人,精神關(guān)懷是很厚重的,很博大的,雖然他不會整天就談這個,他們做學(xué)術(shù),學(xué)術(shù)上做得特別好,但肯定不是那種對現(xiàn)實世界不關(guān)懷的。

中國文化的托命之人

向京:陳老師,我這兒插一個問題,因為這也是我一直特別不理解的問題——陳寅恪用最后很多年,我不知道具體是多少年,寫了《柳如是別傳》,我不知道您怎么看他這么大的一個學(xué)者,為什么花那么多時間去寫這樣一個人?

陳嘉映:有一種說法說那是他晚年的游戲之作,這種看法我不接受。我有一個朋友,叫做王焱。王焱是個人物,他八十年代時候是《讀書》雜志的執(zhí)行主編,那時候《讀書》雜志影響特別大。他世家出身,又博聞強記,中國的文化人他全知道。他有很長一段時間都在研究陳寅恪,也寫了一本書,但是始終沒有殺青。我老批評王焱,覺得他太名士派了,他非常棒,但是不像個勞動者,呵呵。書應(yīng)該早就差不多寫成了,但他還在那兒不知磨磨蹭蹭什么。但是他對你這個問題的理解我是最贊成的。他認(rèn)為陳寅恪看到幾千年來的大變局,他有一個中心任務(wù)給自己提出來,就是中華文化大統(tǒng)還有沒有希望,或者說,誰是中華文明的托命之人,因為他愛這個文明愛得不得了,要弄清楚這個文明的血脈是怎么傳的,這個香火是怎么傳下來的。因為我們弄清了它到底是怎么傳下來的,也許就能看到它還能不能傳下去。他研究隋唐政治,說單一民族時間久了會衰落,它需要民族融合的新鮮血液,所以他對隋唐特別感興趣,他研究李氏家族的族譜之類的并不完全是偶然的,他認(rèn)為隋唐是中華文明通過民族融合的一次復(fù)興。在隋唐時,漢族人跟藏族、西北民族在生理上血脈上交流,他研究敦煌文化,那里最鮮明地體現(xiàn)了漢文明跟佛教等等異域文化的交流融合,新的思想上的沖擊和回應(yīng)。據(jù)王焱理解,陳寅恪通過對明清變局的理解,悟出來中國的文化的托命之人并不是士大夫,而是在柳如是這樣的人身上。首先是女性,社會的邊緣人,不是從上層來的,可她們有著很好文化素養(yǎng)。他們不是主流士大夫、文化人,但對我們這個文化的實質(zhì)反而理解得特別切實。是這樣一些人托住了中國文明的血脈,大概是這么一個意思。所以他對柳如是這樣的人有興趣,把她的生平事跡和社會環(huán)境通過這么一本大書考據(jù)下來。當(dāng)然他是春秋筆法,只講故事,不做評論。我自己《柳如是別傳》也讀了,沒有王焱那么深的中國文化和古文的功底,但王焱這么講我覺得是相當(dāng)靠譜的一種解讀。哪怕沒有這樣深的理解,你讀下來,會覺得陳寅恪對柳如是這個人敬佩有加,她的內(nèi)容豐富得不得了,不光是一般我們所說的文化,她有靈魂,跟文化相交織。文化的東西,剛才用風(fēng)雅這個詞兒當(dāng)然是過了,但的確,文化太文化了,風(fēng)雅的東西太風(fēng)雅了之后,靈魂就流失了,沒有那種血肉、那個靈魂,文化就飄起來了。血肉和靈魂才成就文化。而文化要傳承呢,不能太高不能太低,始終要有血肉和靈魂。

向京:剛才聽您說這個托命之人是女性的時候我已經(jīng)很吃驚了,我覺得無法想象,在中國的文化和傳統(tǒng)里面,能夠去認(rèn)可這么一個概念。

陳嘉映:反正我記得王焱就是這么說的。

向京:我聽了非常新鮮,您剛才說的這一堆,還有“靈魂”,好像在中國的文化概念里面也很少能聽到這個詞兒。

陳嘉映:或者我們就用“心”也行,文化要沁在心里,不只是有文化修養(yǎng),而在心里要那個東西……

向京:是反映心的。

陳嘉映:對,能反映心的,這樣的文化才能往下傳,不是在表面上傳承,最后成了旅游文化的那種東西。所謂傳承,不是不變,文化一定會變,因為心變了嘛。那個變是實實在在的變,不是一個流派的、一個潮流。不是說不管傳統(tǒng)什么樣我們都要繼承傳統(tǒng),你只能從傳統(tǒng)中汲取你感到的那個東西,而不是說這個東西好,我把它復(fù)制了傳給下一代。你面對的是當(dāng)前的世界,你從傳統(tǒng)中汲取力量和意義。

向京:這個真的恰好也是很多藝術(shù)家目前在想的一個問題。

陳嘉映:說到女性,我們的的確確看到那么多優(yōu)秀的女性,各行各業(yè)。女性若不是被桎梏著,被攔著,不知道還有多少才能要發(fā)揮出來。不過,另外一方面,我覺得女性比男人更容易被這個消費社會吸引,有時候都覺得這個消費社會就是為女性發(fā)展出來的。

向京:我覺得這個邏輯應(yīng)該反過來吧,因為女性首先是被消費的對象,為了塑造這個被消費物而制造了一個消費世界,教育女人打扮成悅目的樣子而去被消費。

陳嘉映:你說得當(dāng)然對,當(dāng)然你說得對。

向京:今天不談女人的話題,我最害怕談這個,我只是剛才聽您講到柳如是之流成為文化的托命之人,這個讓我驚了一下,我從來沒這么想過這個問題。對陳寅恪寫這樣的傳記他寄托了一個什么東西,我一直很不理解。而關(guān)于文化的傳承和心有關(guān)系,這個部分讓我特認(rèn)同。

陳嘉映:是,這也的確是挺根本的一個問題。我呢,有時候都恨自己這樣,總是在想那么一點事,在牛犄角里想。早就想擺脫這種狀態(tài)了。

向京:但是我覺得您想的都是大問題、大事兒,我經(jīng)常會覺得藝術(shù)就是一丁點事兒,我有時候很無望,覺得用了一生的時間,可能做了一個特別特別小的小局部,一個點,甚至一個渣,一顆塵埃。

陳嘉映:勞動好呀,只怕時間長了之后,我就怕是不是會有點生產(chǎn)線那個意思。我跟我的學(xué)生說,你們要是聽課,或者讀我的東西,發(fā)現(xiàn)我在重復(fù)我自己,或者在用同一個模式看待所有問題,我說你們要是真是我的好學(xué)生,你們可咬著牙也得說出來。因為你漸漸變成那個樣子而你自己卻不知道。我年輕的時候聽有些老教授就是那樣子的,我當(dāng)時就想,萬一自己活到成了老教授,要是自己那樣,那是挺可悲的。

2011年7月

陳嘉映:1952年生于上海,1977年考入北京大學(xué)西語系德語,1983年11月赴美留學(xué),1991年以《論名稱》一文獲博士學(xué)位,其后赴歐洲工作,現(xiàn)任首都師范大學(xué)哲學(xué)教授。專著有《海德格爾哲學(xué)概論》、《語言哲學(xué)》、《無法還原的象》、《哲學(xué)科學(xué)常識》、《泠風(fēng)集》、《從感覺開始》、《說理》等,譯著有《哲學(xué)研究》、《存在與時間》、《哲學(xué)中的語言學(xué)》、《感覺與可感物》等等,被認(rèn)為當(dāng)代具有代表性哲學(xué)學(xué)者。