EN

王春辰:美術(shù)館是一種信仰

時間: 2011.2.28

記者:請您簡單的談一下此前去維多利亞美術(shù)館交流的情況。
王老師:2010年3月29日到4月3日,我和王館長,應英國維多利亞美術(shù)館的邀請去參觀他們正在舉辦的一個電子媒體藝術(shù)展,并且希望將這個展覽邀請到我們美術(shù)館展出。到了之后他們很熱情的接待我們,陪著我們看了這個展覽。并且細致的參觀了他們的美術(shù)館。

記者:維多利亞美術(shù)館正在舉行的是怎樣一個展覽?
王老師:這是個多媒體藝術(shù)展,叫做“解碼:數(shù)碼.設(shè)計.感覺”展,將這三個不同的核心詞匯放在一起是為了強調(diào)今天我們所處的數(shù)碼時代,數(shù)碼對于人類的影響是在方方面面的,而這種關(guān)系該怎么表達,該怎么通過藝術(shù)家來表達,還有待探索。這一類的藝術(shù),有時被稱作數(shù)碼藝術(shù),有時被稱作多媒體藝術(shù),中國也有許多藝術(shù)家在做,這個領(lǐng)域是比較新的,但是也有大概十幾年的發(fā)展歷史。如何看待這種藝術(shù),現(xiàn)在還是存在很多爭議的。參觀他們的展覽覺得他們在技術(shù)上的確是做的非常好,并且在細節(jié)上人性化,具有趣味性。

但是他們探索的內(nèi)容不僅僅是藝術(shù),因為這種藝術(shù)遠不如傳統(tǒng)的繪畫,雕塑那樣成熟,他們的展覽分為三個部分,一部分是以數(shù)碼為元素來展示藝術(shù)作品,第二部分是探索互動性對參觀者所產(chǎn)生的影響,參觀者的參與將延伸和豐富作品的變化。第三部分關(guān)注的是高級技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)如何促進了新型的社會互動與自我表達的媒介,以及如何評價和使用這些交流過后遺留下來的數(shù)字痕跡。通過這三部分的展示就與數(shù)字應用產(chǎn)生了比較全面的關(guān)系。展覽中的很多作品都很有意思,比方說有些設(shè)備是有感應的,人一靠近就會產(chǎn)生變化,還有的利用攝像頭來捕捉人們的形象,并且立刻反映到屏幕上,這種場景并不罕見,在我們的平常生活中也會體驗到,但是在這里被轉(zhuǎn)換成一種藝術(shù)的表達,藝術(shù)的探索,而不是被實際應用的。

記者:為什么要做這樣一個展覽呢?
王老師:這個展覽要突出的是近十年以來,西方國家的藝術(shù)家是怎樣思考,應用這些數(shù)碼技術(shù)來創(chuàng)作藝術(shù)作品,展覽的規(guī)模并不大,20多件作品。

記者:這個展覽聽起來很有意思,大概什么時間到我們美院美術(shù)館做展覽呢?
王老師:初步將展覽定在9月底??戳诉@個展覽之后我們就和他們進行了深入密切的交流,不僅和這個展覽的策展人,還有維多利亞美術(shù)館策展部的負責人,以及這個展覽的贊助商SAP,一個國際上的企業(yè)軟件供應商進行了交流。我們向他們介紹了中央美術(shù)學院是怎樣的一個學校,他對中國的影響力,所以他們也很樂意贊助支持這樣一個數(shù)碼展覽到中國來,相應的也會擴大企業(yè)在中國的影響力。

記者:這個公司進入中國市場了嗎?
王老師:進入了,而且已經(jīng)很多年了,在北京,上海,深圳都有他們的分公司,專門做企業(yè)軟件的,只是我們對他們的領(lǐng)域涉及的較少,可能不太了解。與他們進行了深入的交流,其中涉及到展覽的費用,技術(shù)指導,布展等一系列的細節(jié)問題,和他們交流之后,也達成了共識,哪部分的工作由我們來做,哪部分的工作由他們負責。

記者:聽說我們的60周年素描展也要去維多利亞美術(shù)館做展覽,是嗎?能給我們大概介紹一下這方面的情況嗎?
王老師:與維多利亞美術(shù)館的館長見面,王館長也將我們的素描60周年的畫冊贈予他,并向他介紹了這個素描展的情況。他非常感興趣,感興趣的重點主要是素描本來是西方的傳統(tǒng),在西方擁有幾百年的歷史,一直是很重要的藝術(shù)基礎(chǔ),而今天的西方藝術(shù)界并不是很強調(diào)素描,素描已經(jīng)不再是美術(shù)學院的基礎(chǔ)課程,他就很感興趣素描在中國扮演了如此重要的角色,那么素描在中國的發(fā)展變化就會與西方有差別。大多數(shù)情況下都是這樣的,當一個地方的文化傳統(tǒng)開始被淡忘,而在另一個地方被傳承并且占有非常重要的地位,人們都會感到好奇,發(fā)生興趣。而且我們告訴他們中央美術(shù)學院在中國的現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展中扮演的重要角色,以及這些藝術(shù)家在中國美術(shù)現(xiàn)代化中所起到的重要作用,都引起了他的興趣,當時就表示希望將這個素描展邀請到英國進行展覽。

維多利亞美術(shù)館有專門的素描館與繪畫館,長期陳列他們的古代的繪畫作品,但是由于美術(shù)館本身是一個古典建筑,他的每一個房間都不是很大,所以只能展出一部分精華作品。他們的館長最感興趣的是50,60年代的素描作品,希望能從這里面挑一些最優(yōu)秀的。王館長還建議在展覽中補充一部分當代藝術(shù)家作品,這樣就與素描產(chǎn)生了互動,對話。使英國的觀眾能夠以一種歷史的眼光來看待這個展覽,而不是認為我們還處在50,60年代的素描階段。這個初步的方案已經(jīng)達成了共識,但還有許多細節(jié)需要商議。

記者:那我們的素描展大概會在什么時間去英國展出呢?
王老師:因為西方美術(shù)館安排給每個展覽的日程都很長。根據(jù)他們現(xiàn)階段的時間表,初步定在2014年,這個看起來很遙遠,但是前期準備工作會很多,學術(shù)梳理的問題,怎么與西方素描進行對話,不僅僅是展示作品,還要有相關(guān)的研究成果,比如,著作、論文,要形成一個系統(tǒng)。這些文章都要被翻譯成英文,還要準備畫冊,這些工作很龐雜,所以安排到2014年還是非常合適,不會很倉促。

記者:很開心我們的素描展能走出國門,讓更多的人了解。我們下面來聊一聊您的這次的維多利亞美術(shù)館之行吧!能先大致為我們介紹一下維多利亞美術(shù)館嗎?
王老師:維多利亞美術(shù)館是一個非常龐大,歷史悠久的美術(shù)館,收藏了眾多的藝術(shù)作品,門類齊全,在英國占有崇高的社會地位。他們早先主要是收藏工藝美術(shù)作品,包括陶瓷,刺繡,日常生活中的桌椅板凳等等。現(xiàn)在也廣泛的收藏現(xiàn)當代藝術(shù)作品,攝影作品。當然和其他的一些西方美術(shù)館一樣,他也收藏了許多中國的工藝品,還有中國現(xiàn)代,當代的一些作品。由于藏品的豐富,有時候會讓人感覺這是一個內(nèi)容宏富,品種繁多的博物館。這個美術(shù)館本來是一個傳統(tǒng)的歷史博物館,但現(xiàn)在也介入到當代藝術(shù)中去,比方說這次的多媒體藝術(shù)展,從這里就看出世界上的這些古老的,國際的美術(shù)館的發(fā)展也是非常多元的,并不僅僅局限于守住歷史上的一些藏品,而是轉(zhuǎn)向當今的時代,關(guān)注當代藝術(shù)。

記者:參觀了這樣一個世界頂級的美術(shù)館,有哪些地方感觸最深?
王老師:這次的參觀真的是有很多感觸,受到很多啟發(fā)。首先是藏品豐富。我們跟隨亞洲館的負責人參觀了中國館的收藏,我們感受到了他們對于古代文化的重視。中國是一個遙遠的國度,他們一樣對中國古代的物品進行珍藏。并且不僅有專門的藝術(shù)品,還有曾經(jīng)的生活用品被放置在博物館中也就成為了藝術(shù)品供人觀賞。
再者是展示方式的講究。展廳的顏色,展覽物品的布置都進行了細致巧妙地設(shè)計,非常專業(yè)。不同的展廳根據(jù)所展示的東西的不同而裝飾不同的顏色,有的很優(yōu)雅,有的很活潑,有的略顯深沉,使觀眾融入一種氛圍,從而更好的參觀。

此外,感觸頗深的是觀眾特別多。我們在那里兩天,從早到晚,一直有很多人參觀。中午的時候,美術(shù)館的餐廳也很方便,為大家提供食物,休息一會就繼續(xù)參觀。他們將美術(shù)館當做一個生活中必不可少的部分,這種必不可少并不只是去走馬觀花的看一看就出來了,而是要在里面停留,并且美術(shù)館也提供了相應的設(shè)施,比如說餐廳。我國的美術(shù)館是沒有的,最多就是有咖啡廳,但是他起不到飲食的作用,也無法滿足所有人的休息。基礎(chǔ)設(shè)施很重要,美術(shù)館不僅僅是要做展示。

除此之外印象深刻的是他們的禮品部,像很多西方的美術(shù)館一樣,里面的物品琳瑯滿目,應有盡有,小到一支鉛筆,大到雨傘都印有美術(shù)館的標志,藏品的圖案等等,這方面的開發(fā)可以說做到了無孔不入,你需要什么東西都能夠找到,與生活密切結(jié)合起來。當然還有制作精美的圖書,介紹他們的美術(shù)館,他們的藏品。這一點我們也比較欠缺,中國很多美術(shù)館所買的東西與美術(shù)館沒有關(guān)系,達不到這種效果。中國人現(xiàn)在還沒有形成這種參觀習慣,我們的美術(shù)館也沒有達到這種完善程度,所以我們還是需要逐漸的去做好。

最后是他們完善的公共教育也給我們很大的啟發(fā)。他們的美術(shù)教育工作是落實到整個美術(shù)館的系統(tǒng)里,而不是單獨的,孤立的做,本身美術(shù)館就是一個公共場所,所有的展覽,展品都是公共教育的一部分。維多利亞美術(shù)館的公共教育部門的成員并不多,但是他們所組織的公共教育活動則是所有的工作人員都會參與其中。每做一個展覽,都可以看到美術(shù)教育的細節(jié)。比如說,在中國的很多展覽中,作品的標簽都做得很小,擺放的位置也讓人不舒服,有時候燈光比較暗,還會看不清楚,這就說明美術(shù)館沒有充分考慮到參觀者的需要。相對的,維多利亞美術(shù)館就做得非常好,他的標簽一定放在你看起來很方便的位置,另外還有一些標簽并不放在作品旁邊的,比方說專門針對老年人的標簽,由于老年人視力不好,他們就會把字體印的特別大。這種專門的冊子就被放在每個展廳的入口,拿著冊子到每一幅作品面前都可以找到相應的解說,整個展廳看完了,就再放回到原來的位置。我們到過的所有西方美術(shù)館都有這種設(shè)施,這就是公共美術(shù)教育,非常方便非常人性化。此外,他們會把公共美術(shù)教育的過程放到展示當中。比方說,一個中世紀的展覽,我們印象中中世紀的展覽有些枯燥,看看就出去了,但是他們就專門布置了一個小房間,把中世紀的一些文物做成復制品,放在那里,讓人們?nèi)ギ?,去臨摹。我們就看到桌子上有一個銅鏡,銅鏡的一面有圖案,小孩就可以把紙拓在銅鏡上,用鉛筆擦出圖案來,還可以把這個小作品帶走。在旁邊呢,還有一件仿制中世紀的服裝,觀眾就可以穿上這件衣服拍照片,讓人覺得很好玩,這么一些簡單的活動就使人體會到了中世紀的感覺。同時,他們還專門組織了很多教育活動,比如說讓兒童在固定的時間開展一些動手的活動,根據(jù)展廳里展示的藝術(shù)作品自己動手作一些東西,有時候還會請來藝術(shù)家為孩子們指導。

另外還有一點是很有意思的,那就是美術(shù)館本身有駐地藝術(shù)家,美術(shù)館專門設(shè)有一個空間,任何人都可以申請成為美術(shù)館的駐地藝術(shù)家,根據(jù)美術(shù)館的藏品進行藝術(shù)創(chuàng)造。這個我們就沒有。藝術(shù)家能從這些古老的藝術(shù)品中找到靈感,利用其中的一些元素做成新的藝術(shù)作品,當然他們大多數(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)。美術(shù)館就希望能通過這種方式使那些藏品變成活的東西,使他們能夠繼續(xù)發(fā)展,而不僅僅具有展示的作用。除此之外,每一個月都要組織一個開放式的周末晚會,叫做“美術(shù)館之夜”,在這里任何人都收到歡迎。很遺憾,我們?nèi)サ臅r候沒有機會參與,所以并不是很了解,但是在西方很多的美術(shù)館都有這種活動,也是屬于公共教育的一部分,我覺得很值得我們學習。雖然我們現(xiàn)在還沒有條件這樣做,但是慢慢來,至少可以學習這種方式方法。

記者:有這么多的感觸,您覺得我們的美術(shù)館要怎么發(fā)展?
王老師:在現(xiàn)代社會,博物館,美術(shù)館已經(jīng)成為人們的一個精神港灣,不再是僅僅收藏物品的地方,過去人們有信仰是到教堂里去,在中國,人們回去廟宇?,F(xiàn)在,宗教在這種工業(yè)化的世界中所扮演的角色已經(jīng)有些淡化了,美術(shù)館就變成了整個大眾的精神領(lǐng)地。但是在我國,美術(shù)館,博物館的社會地位還沒有達到這樣的高度。雖然很多機構(gòu)都十分重視,但是還遠遠不夠。這種高度應該受到整個社會的認同?,F(xiàn)在大家休息的時候,要去哪里呢,很難找到一個真正放松的地方,人類的精神信仰需要一個歸宿,最好的地點就是美術(shù)館,博物館。在國外,每個美術(shù)館里都有很多的參觀者,而且他們都參觀的很認真,就能深刻的感觸到,我們的美術(shù)館建設(shè)體系還需要加強,不僅僅是有基礎(chǔ)的設(shè)施,還需要大量的研究,收藏,管理人員,教育人員參與到其中。

我覺得我們需要加強的是——對藝術(shù)的重視。國外美術(shù)館中的許多藏品都是社會上一些人士買來捐給美術(shù)館的,是整個社會在辦美術(shù)館,而不僅僅是美術(shù)館本身。美術(shù)館成為社會有機體的一部分。好在,現(xiàn)在中國也在做這方面的努力,政府也在一再的強調(diào)美術(shù)館的重要性,但是還遠遠不夠,還需要進行許多行之有效地措施。國外一些好的方式方法我們也要學習。

記者:聽您講的覺得國外的美術(shù)館很親切,但是在我們國家,美術(shù)館似乎顯得有些高高在上,一般的老百姓覺得那是一個高雅的地方,并且我們的很多展覽都是收取門票的,會不會是我們的美術(shù)館設(shè)置的門檻太高,所以把一些普通大眾拒之門外。
王老師:他們的美術(shù)館的確是不收取門票的,只有極個別的在進行特別展覽的展廳會收一定的費用,現(xiàn)在我們國家也號召美術(shù)館不收門票,政府給予財政補貼,但是僅僅財政補貼是不行的。國外的美術(shù)館大多數(shù)展覽不收門票,除了財政補貼,還有許多社會的捐贈,企業(yè)的贊助,可以說整個社會都在支持這項事業(yè)。因為美術(shù)館是大家共同的財富。這一點在從小的教育中就是一個缺失,而且教育中的美術(shù)教育也是一個空白點,不僅僅是教孩子畫畫,而且要幫助他們理解藝術(shù),人的一生并不僅僅需要知識,還要培養(yǎng)人的修養(yǎng),美術(shù)教育對人的修養(yǎng)影響非常大。大家都覺得美術(shù)館是一個高高在上的地方,只有搞藝術(shù)的人才去那里。這種觀點不正確,應該讓大家把美術(shù)館當做生活中最普通的一個地方。所以說美術(shù)館的發(fā)展并不是單一的,他與整個國家的財務體制,納稅體制都有關(guān)系,這些完善之后,才能保障美術(shù)館,博物館良性發(fā)展。社會是一個有機體,所有創(chuàng)造的財富應該大家共享,美術(shù)館也要成為整個社會的財富創(chuàng)造中的一個環(huán)節(jié),只有這樣才能促進整個社會的良性發(fā)展。

藝訊網(wǎng)記者:周彬芮