記者：您從小到夢想就是做一個(gè)藝術(shù)家嗎？小時(shí)候的夢想是什么？
高茜：不是！夢想做動(dòng)物學(xué)家和天文學(xué)家。
記者：談?wù)勗趺醋呱纤囆g(shù)之路的？
高茜：受生活環(huán)境的影響，其實(shí)差點(diǎn)學(xué)習(xí)了民樂。但我不喜歡在舞臺亮相，所以學(xué)習(xí)了繪畫。
記者：對當(dāng)前美術(shù)教育，或是目前的藝術(shù)狀態(tài)的看法
高茜：目前自己從事美術(shù)館教育工作，對當(dāng)前的美術(shù)教育有些不解。中小學(xué)的美術(shù)教育差強(qiáng)人意。
記者：對自己影響最深的藝術(shù)家有誰？對自己影響最深的女性藝術(shù)家有誰？
高茜：宋徽宗、莫蘭迪。
記者：談?wù)勀罱淖髌贰?
高茜：更加在意畫背后的問題。
記者：身為女性在藝術(shù)創(chuàng)作歷程上有遇到困境嗎？過度強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家性別是否會讓人忽略作品中的其他特質(zhì)？
高茜：沒有。作為藝術(shù)家性別不是反映特質(zhì)的最主要的因素。我創(chuàng)作時(shí)從沒考慮過自己是什么性別這個(gè)問題。一些特質(zhì)是自然而然的流露。
記者：對從女性視角去表現(xiàn)藝術(shù)的個(gè)人看法。
高茜：不管什么性別的藝術(shù)家都會反映出自身的特質(zhì)。
記者：普通中國女性應(yīng)該如何提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)。
高茜：首先樹立正確的審美觀，不要被誤導(dǎo)。
記者：你有什么愛好？
高茜：享受生活是最大的樂趣。
記者：作為藝術(shù)家，您認(rèn)為男女有別嗎？
高茜：有別。
記者：您是如何處理個(gè)人事業(yè)發(fā)展與家庭的關(guān)系的？
高茜：我的事業(yè)和家庭是一體的。
高茜簡歷
1973年生于江蘇南京
1995年南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國畫專業(yè)本科畢業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位
1998年南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國畫專業(yè)研究生畢業(yè)，獲碩士學(xué)位
現(xiàn)為上海美術(shù)館教育部主任,國家二級美術(shù)師。
1998 ?舉辦【高茜工筆畫個(gè)展】。南京
2001?參加【中國花鳥畫三人展】。美國丹佛
2002?參加【海上風(fēng)—上海當(dāng)代藝術(shù)展】。德國漢堡
2003?參加【上海青年美術(shù)大展】獲三等獎(jiǎng)。上海
2004?參加【非常融合—當(dāng)代工筆畫名家新作展】。北京
2004?作品《晚禮服》入選【第十屆全國美展上海美術(shù)作品展】獲藝術(shù)獎(jiǎng)。上海
2004?作品《晚禮服》入選【第十屆全國美展】獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。杭州、北京
2004?參加【中國工筆畫精品邀請展】。北京
2005 ?參加【中國美術(shù)之今日展】。韓國
2004?參加【新銳工筆五人展】。南京
2006?參加【新銳上?！嗄晁囆g(shù)家作品邀請展】。上海
2007?參加【“水墨在途”2007新水墨藝術(shù)大展】。上海
2007?參加【現(xiàn)代中國美術(shù)展】。日本東京
2007?參加【當(dāng)代新工筆邀請展】。南京
2007?參加【學(xué)院?經(jīng)典——首屆全國藝術(shù)院校工筆畫名家作品邀請展】。武漢、北京
2007?舉辦【兩面性——高茜作品展】個(gè)展。上海美術(shù)館
2008?【中國新視像——來自上海美術(shù)館館藏當(dāng)代藝術(shù)展】。意大利拉斯佩齊亞
2008?【幻象.本質(zhì)——當(dāng)代工筆畫之新方向】。北京
2008?【2008上海水墨人物畫邀請展】。上海
2008?【學(xué)術(shù)與經(jīng)典——當(dāng)代中國畫水墨邀請展】。南京
2009?【左手右手——當(dāng)代藝術(shù)中的伴侶】。上海
2009?【學(xué)院工筆——中國工筆畫學(xué)術(shù)邀請展】。北京
2009?【2009中國花鳥畫大展】。南京
2009?【水墨新銳年展】。北京
2010?【女人說——中外8位女畫家邀請展】。上海
2010?【百年??女性——中外女藝術(shù)家作品邀請展】。上海
生活的日記--高茜工筆靜物觀感
張見
高茜在我的印象里更象是一個(gè)作家，而不是畫家，從她閑時(shí)散記的片言只語中，我們總能感受到作為一個(gè)女性對周遭生存空間的一種感性的，細(xì)膩的，甚至略顯頹廢的個(gè)人體悟。正是因由這樣的生活狀態(tài)才能讓我們透過畫面看懂她的內(nèi)心世界。從我認(rèn)識她起，她對于生活的敏銳與善感同她對于閑適生活的追求就一直融合地顯現(xiàn)在她的繪畫作品中。
從1995年以來，高茜的畫大至可分成兩個(gè)階段。讀碩士研究生期間，以人物為主，畫面可以理解成作為一個(gè)女性對90年代末自身生活方式的一種真實(shí)描繪。題材多為閨中好友，畫面呈現(xiàn)出敘事性的傾向，顯露出自幼成長于古都南京熏陶下的文化品格與學(xué)院素質(zhì)。當(dāng)時(shí)在南京就曾引起不小的注目。從1999年開始，高茜便致力于工筆花鳥的創(chuàng)作。從古城南京來到繁華都市上海，生活環(huán)境的變遷成為一個(gè)重要的因素，但更為重要的依舊歸因于她的性格，對于自然事物睿智而細(xì)微的感悟多過她對于這個(gè)復(fù)雜人類社會的關(guān)注。從畫面氣氛與技法而言，則依然承襲了原先人物畫的已有高度，依然抒寫的是一種帶有都市貴族氣質(zhì)的女性潛質(zhì)。
根據(jù)畫面內(nèi)容，我更愿意把她的畫稱為"工筆靜物畫"，以區(qū)別原先我們對于工筆花鳥畫的認(rèn)識范疇。隨著年齡的增長，近年來的作品越發(fā)透現(xiàn)出一種文學(xué)性的美，一種非純粹的繪畫之美，一種慵懶的女性化的美，這是一種有意識狀態(tài)下卻又象初生嬰兒般的本能的反應(yīng)。
對于圖案的偏愛更是能反映出她內(nèi)心傳統(tǒng)的一面。我們能從那一遍遍不厭其煩的，看似簡單、機(jī)械的描摹中隱約感受到閨閣女工的溫婉之美。這種私人偏好與傳統(tǒng)心境的美妙結(jié)合，強(qiáng)化了畫面女性化的特征。
而對畫面其他組成要素的選擇，譬如，一面平實(shí)的鏡子，一把造型溫軟的木梳，一只讓人忘卻歲月的繡花裹足……無一不彰顯出那種對于女性內(nèi)心世界的關(guān)懷。
對于技法，高茜表現(xiàn)出的素養(yǎng)是古典式的、學(xué)院式的文人畫傳統(tǒng)，這得益于金陵深厚的文人畫底蘊(yùn)，只是高茜賦予了它一個(gè)全新的女性化詮釋。春蠶吐絲般線性造形，平面化處理是其一貫忠實(shí)的路線，奠定了她對傳統(tǒng)中國畫血脈的傳承。當(dāng)然，高茜也一直不愿降低傳統(tǒng)技法在畫面中的"繪畫性"表現(xiàn)。
那么，為什么傳統(tǒng)中國畫血脈的延伸給了我們非同一般的當(dāng)代感受呢？首先是在圖式上，畫面構(gòu)成起了扭轉(zhuǎn)的作用。一種平常而又非常的室內(nèi)靜物擺放方式，加上諸如蝴蝶、蟬、飛禽，甚至空氣等室外場景的有意識的混合，使視覺上有非現(xiàn)實(shí)感，產(chǎn)生一種看似不合常理而又非常合理的心理感受，強(qiáng)迫觀者產(chǎn)生記憶，不知不覺中走進(jìn)了她的世界。而這種超現(xiàn)實(shí)又顯然不是思辯性的，只是她與另外一個(gè)她的閨中的一段對話或是一個(gè)幻想。在色彩運(yùn)用上一反傳統(tǒng)工筆畫"隨類賦彩"，一種西式的甚至帶有女性化傾向的色彩觀起了很大作用，淺淺的粉紅，淡淡的幽藍(lán)增強(qiáng)了畫面的神秘感，加上對繪畫材質(zhì)的完美把握，使水色在紙絹上所留下的痕跡也透露了純屬女性獨(dú)有的聰穎和靈動(dòng)。當(dāng)然最重要的是諸多無序因素都能被高茜潛移默化地掌控在她對文學(xué)性的理解之中，這是現(xiàn)代都市女性的自我生存狀態(tài)一種有意識的表達(dá)，象一種傾訴，向你娓娓道來。決不是傳統(tǒng)意義上的主體對于自然客體的簡單描繪，倒有"以人寓物"之意。正是這一意識使所有的"傳統(tǒng)"永遠(yuǎn)地遠(yuǎn)離了傳統(tǒng)，使高茜的畫有如由蛹化蝶般從自己特有的中國式女性視角切入當(dāng)代。
與高茜做朋友，所有人都會感受到她對于朋友的思想上的開放，但她幾乎從不和朋友聊她的畫，在對待自己的畫時(shí)也缺少應(yīng)有的"功利心"，她從沒把畫畫當(dāng)成她應(yīng)當(dāng)?shù)氖聵I(yè)，而只把畫畫看成是記錄心情的日記。用文字來表達(dá)她的畫總是覺得無力，倒不如看她累積平日思絮的點(diǎn)滴文字。而做為我，有機(jī)會能翻閱到她記錄的那些私語，才能理解到：原來她的事業(yè)，是抒寫她自己的生活。
纏繞的浪漫與哀愁——高茜的“新”工筆畫
江梅
工筆畫作為傳統(tǒng)的中國畫科目之一，在文人畫興盛之后一直處于非主流的地位，文人畫強(qiáng)調(diào)筆墨的自由表達(dá)、直抒胸臆，這顯然不適用于工筆畫講求嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的刻畫的特點(diǎn)。近代以來，無論海派、京派還是嶺南派，工筆畫都不是主角。上個(gè)世紀(jì)八十年代，隨著現(xiàn)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)的開展，藝術(shù)創(chuàng)作手法和觀念的不斷更新，傳統(tǒng)工筆畫在少數(shù)具有現(xiàn)代意識的畫家的努力下發(fā)生了很大的變化，原有的程式化圖式和內(nèi)容被新的充滿現(xiàn)代感的形式和觀念所取代，當(dāng)代人的思考和情感被注入其中。工筆還原為藝術(shù)家進(jìn)行自我表達(dá)的一種手段與技法。
上個(gè)世紀(jì)九十年代中后期以來，一些更為年輕的畫家步出校門，他們以一種更為輕松自由的心態(tài)來從事工筆畫創(chuàng)作，沒有傳統(tǒng)的桎梏，也沒有要進(jìn)行藝術(shù)革命的負(fù)擔(dān)，他們從個(gè)人趣味出發(fā)采擷視閾內(nèi)一切感興趣的圖像和精神資源，無論古今還是中外，糅合于一體，用以建立自己的“新工筆”圖式語言和風(fēng)格。他們成為了中國畫界工筆畫領(lǐng)域里最具活力的一部分。
長期生活和創(chuàng)作于上海的高茜，即為其中具有相當(dāng)表現(xiàn)力的一位。
高茜的繪畫是在繼承傳統(tǒng)工筆繪畫技法的基礎(chǔ)上，融入了歐洲文藝復(fù)興早期繪畫、十八世紀(jì)矯飾主義藝術(shù)的某些趣味，再結(jié)合西方現(xiàn)代的一些形式構(gòu)成觀念和超現(xiàn)實(shí)手法創(chuàng)作而成。她的畫面，構(gòu)圖機(jī)巧，色彩典雅，手法細(xì)膩，風(fēng)格溫婉，在同輩畫家中，自有一種特別的韻味和氣質(zhì)。
花鳥魚蟲、桌椅鏡匣、瓶盞布幔、云天水域……這些日常的物件和景致，經(jīng)由畫家浪漫的想象和綿密的思慮，在筆端呈現(xiàn)出一幅幅頗具意味的夢境般的畫面。那些鏡中的云天、窄瓶中的金魚、撲向燈火的飛蛾、懸空的被彩蝶環(huán)繞的華服……顯得柔美而脆弱，那淡淡的欲罷還休的浪漫與哀愁，那無來由的煩憂與困擾，同時(shí)也透露出一種隱秘的渴望與激情，仿佛是魔法水晶折射出的畫家內(nèi)心飄渺的幻景，也象是一個(gè)午后白日夢者醒來時(shí)刻的片段記憶留存。
高茜曾自稱其性格與創(chuàng)作帶有“兩面性”。筆者自其畫面理解，所謂“兩面性”應(yīng)是指繪畫落筆時(shí)所投射于畫面的心理、情緒以及思考上的復(fù)雜性與多重性。樂觀與憂郁，擴(kuò)張與內(nèi)斂，感性與理性、夢想與現(xiàn)實(shí)……如此諸般思緒、情腸，糾結(jié)纏綿，剪不斷，理還亂，通過生動(dòng)細(xì)膩的繪寫呈現(xiàn)出的則是一幅幅淡雅安謐夢幻般的景致。
將一種私人化的心理經(jīng)驗(yàn)方式帶入創(chuàng)作，高茜試圖以自己的藝術(shù)方式不斷挖掘自我豐富的內(nèi)心體驗(yàn)和情感，詮釋著自己對于生活、歷史、傳統(tǒng)以及現(xiàn)實(shí)的理解與感悟。她的創(chuàng)作，可以說某種程度上探觸和揭示了當(dāng)代都市女性心理經(jīng)驗(yàn)層面的真實(shí)、夢想與困惑。
完稿于2007年10月30日
