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“天工開(kāi)悟——夏航雕塑展”亮相南池子美術(shù)館

時(shí)間: 2024.5.5

南池子美術(shù)館2024春季新展“天工開(kāi)悟——夏航雕塑展”于2024年4月26日正式對觀(guān)眾開(kāi)放,展期將持續至7月26日。本次展覽共展出藝術(shù)家夏航的26組(101件)作品,以物景交融的方式同南池子美術(shù)館中式園林建筑發(fā)生關(guān)聯(lián)。這種場(chǎng)景化、交互式的展覽形式不僅渲染并強化了作品獨特的氣場(chǎng),同時(shí)又與蘇式園林“移步易景”的美學(xué)邏輯巧妙契合。開(kāi)啟一場(chǎng)以“蝴蝶”為引,承“天工開(kāi)物”之意,天地與人,自然與造物的對話(huà)。

步入美術(shù)館,飛舞的蝴蝶《迷芳》將一片溫暖的紅色帶入園中,仿佛一股生命力量的涌動(dòng),在展覽之始為冰冷的不銹鋼材質(zhì)增添一抹春日的生機。伴隨著(zhù)靈動(dòng)的香氣,兩只《俱飛浮蝶》翩飛于花窗之上,風(fēng)拂翅動(dòng)如絲絨。

展覽現場(chǎng)

夏航的作品拋棄了傳統雕塑以泥稿塑形,金屬鑄煉的創(chuàng )作方式,取而代之的是以計算機建立圖紙或3D模型,通過(guò)對材料的精密切割及組裝,將人們認知的“物”拆解并重構。他在充分利用工業(yè)化及數碼化科技的同時(shí),又結合了中式榫卯等傳統工藝,將以不銹鋼為代表的現代材料重組、再現。這些如機械零件般的設計架構,呈現出當代工業(yè)與未來(lái)科幻雜糅的藝術(shù)表現,既致敬了傳統,也拓展了我們對于雕塑邊界的認知。

追隨蝴蝶,可以在庭院中觀(guān)看到幾只仙鶴或佇立于池中,或停留于屋頂,仿佛呈現出宋徽宗所繪《瑞鶴圖》中的太平景象,這便是夏航的雕塑作品《云之上》。游廊旁的一組作品《夢(mèng)境之弦》是古建的縮影,其被置于氤氳霧氣中,呈現海市蜃樓之境。我們通過(guò)作品與園林的呼應,將夏航對傳統美學(xué)、經(jīng)典圖像的敬意傳遞給觀(guān)眾。

展覽現場(chǎng)

展廳一層通過(guò)《定海者》《守望者》《奇點(diǎn)》等將夏航的作品與傳統相連,也通過(guò)當代藝術(shù)語(yǔ)言表達古人對宇宙哲學(xué)的理解。東側樓梯上空盤(pán)旋的《云蹤紙鳶》將觀(guān)眾引至二層,以人們都熟悉的紙飛機象征純真的回憶。同時(shí),蜻蜓《徘徊者》被置于窗外屋頂之上,其運用中國傳統造園中框景的手法,營(yíng)造出一幅靚麗、生動(dòng)的畫(huà)面。天窗下的木馬《禮物》、倒掛、攀爬的蜘蛛《夢(mèng)游者》、極富趣味性的《西行之路》等都以作品中的視覺(jué)圖像傳遞著(zhù)某些共識信息,喚起一代人共同的記憶。觀(guān)眾還可以在二層尋找到本次展覽中唯一一件可以被觸摸的作品《表演計劃》,轉動(dòng)旋鈕,笑臉會(huì )隨之變?yōu)榭弈?,反之亦然。當觀(guān)眾再次從西側樓梯回到一層,景窗外“蜻蜓點(diǎn)水”的置景與太湖石狀的《光陰之隙》共同營(yíng)造出可游、可觀(guān)、可感的園林之境,通過(guò)作品與空間的對話(huà)與重組,再一次將“天工開(kāi)物”中的傳統文化內涵賦予當代表達。

展覽現場(chǎng)

在本次展覽中,南池子美術(shù)館首次設置了互動(dòng)體驗區。該體驗區位于二層西側,觀(guān)眾可根據圖紙,或自由發(fā)揮,利用零件進(jìn)行自由拼接,感受現場(chǎng)創(chuàng )作帶來(lái)的樂(lè )趣。在此,他們可以真實(shí)地模擬藝術(shù)家的創(chuàng )作過(guò)程,也可以在思考中完成屬于自己的作品。

南池子美術(shù)館作為以木構為主體的中國傳統建筑空間,與夏航慣用的不銹鋼材質(zhì)形成一種強烈的反差,而其作品中四象、樓閣、星宿等極具東方美學(xué)特色的作品,又以傳統的表現題材與美術(shù)館空間達成了一種獨特的和諧。置身展覽之中,仿佛在廣袤的大海中航行,靜水深流的背后是生命力量的蓬勃而發(fā)。本次展覽再一次嘗試環(huán)境與藝術(shù)語(yǔ)言的對話(huà),從夏航作品中來(lái)自中國古典美學(xué)的圖像符號向傳統發(fā)問(wèn),在與當代的碰撞中走向未來(lái)。

展覽圖文資料由主辦方提供