2023年4月30日下午，“感官共域”公共藝術項目展開以“從眾望到共域——公共藝術為誰而做”為主題的圓桌對談，探討公共藝術中的“公共性”是什么、核心價值如何呈現(xiàn)以及公共藝術未來的發(fā)展趨勢等問題。

“感官共域”公共藝術項目的發(fā)起人之一，時代美術館館長趙燕與北京當代·藝術博覽會創(chuàng)始人鮑棟、中央美術學院美術館館長張子康、“感官共域”參展藝術家楊茂源在論壇中對談。

公共、開放、聯(lián)接，“感官共域”為每一個人而做

從左至右，依次為鮑棟、趙燕、張子康、楊茂源

在討論何為公共藝術的“公共性”時，論壇嘉賓盡管從不同側面給出了解讀，但不約而同地都將公共藝術指向公共、開放和聯(lián)接。

張子康認為“公共”意味著大家都能夠進入的場域，不是私密空間，是藝術與自然與人的互動方式。鮑棟表示，公共藝術取決于觀眾和它的關系——一個公共藝術作品放在家里沒人看到，就不能稱其為公共藝術，公共藝術是為了公眾而做的。引起楊茂源對公共藝術的興趣在于它激發(fā)了藝術品的開放性。美術館中的藝術作品有一種跟觀者之間一對一的關系，而公共藝術會在公共空間里面跟各種不同的人發(fā)生關系，在社會和人群中發(fā)揮價值。

趙燕認為能否引起公眾的注意力和討論，能否與公眾產生情感上的聯(lián)接，是決定一件公共藝術作品價值的核心因素。藝術作品不應該僅存放于美術館中，一定也要走入公共視野，尤其是年輕人的生活當中。所以華熙LIVE打造的是一個城市年輕人的活力聚集地，5個小時的生活方式圈，把文化體育、文化藝術、文化娛樂、文化生活、文化教育融為一體。讓人們在藝術中找到共鳴，治愈心靈。人不管做什么，終歸還是要讓自己幸福。

時代美術館館長趙燕發(fā)言

時代美術館邀請李贏、劉亞洲、宋三土、顏石林、楊茂源、周力六位當代先鋒藝術家開展“因地制宜”的創(chuàng)作，將11件極富張力的大型藝術作品植入相應的場域空間之中。后疫情時代，個體的情感體驗與群體和社會的聯(lián)接模糊而缺失，這11件公共藝術作品出現(xiàn)在城市中，讓公眾個體以“參與者”的身份，打開感官，產生交互體驗，當藝術作品與場域相融，“沖破”了日常生活的慣常景致，使有限的空間得以無限發(fā)散與外延，并與各具風貌的城市緊密相融，不僅能營造出全新的“多維情感場域”，更會引導公眾在熟悉中發(fā)掘陌生、感知新生，從而調動公眾的獨特感官，激發(fā)人們的共情與共感。

成都藝術大道開街，人流涌動

宋三土作品《宇宙幻想發(fā)射塔》

4月21日，“感官共域”城市公共藝術季開幕式在時代美術館成都館順利舉行?！案泄俟灿颉惫菜囆g項目是當下藝術結合商業(yè)模式的一次全新探索。從北京當代·藝術博覽會“眾望”單元中精選出最具標志性、傳播性、參與性的當代藝術作品，落地北京、成都、重慶的華熙LIVE空間中，充分發(fā)揮公共藝術的在地性價值。因地制宜的創(chuàng)作為城市增添了藝術調性，將藝術融入城市，成為一種生活方式，為公眾塑造出一個有內容、有靈魂、有體驗、有溫度、有科技的藝術生活場域，使城市生活更有獲得感和幸福感。

楊茂源作品《向上看》李贏作品《未燼》

周力作品《環(huán) 之二》

“感官共域”參展藝術家與策展人一同參觀藝術大道

公共藝術向公眾敞開，每個人都能與之對話

藝術來源于生活，凡是能從中體驗到美感的事物都可以上升為藝術。趙燕說：“藝術為我們的生活提供了支撐，伴隨我們的一生，引領我們去發(fā)現(xiàn)生命中美的閃光點?！?/p>

時代瞬息萬變，大眾審美結構也在隨之改變，人們對藝術文化給予更為強烈的期待，藝術家的觀察視角和創(chuàng)作思潮也在不斷推動公共藝術的發(fā)展。當今藝術家們也意識到藝術不僅局限于技法，開始注重跨界，與觀眾對話，尋求思想的共鳴，建立聯(lián)接，這是當代藝術觀念的進步。公共藝術讓整個城市變得松弛有溫度，更有人文調性。趙燕在論壇中表示，“以人為本的社會，所有的創(chuàng)造都是為人服務的，藝術是最能夠和人產生聯(lián)接的，無需語言文字，好的藝術作品，每個人都可以和它對話。”

藝術對公眾不僅有治愈作用還有強大的精神引領作用。藝術不應該僅僅被瞻仰，在美術館里束之高閣，更應該融入城市生活。公共藝術對人的影響是潛移默化的，街區(qū)里的藝術作品靜默佇立于此，伴隨每一個清晨和黃昏，出現(xiàn)在公眾日常生活的視野中，與城市中的人一同呼吸，潤物細無聲地影響著城市中人的感覺和體驗。趙燕說，即使是建造房子，也把它當做一個藝術作品來用心對待。因為土地是有生命的，建筑被人賦予了靈魂，具有生命力，而不僅僅是一個靜物。顏石林作品《你好》

今天的人們無法想象，一個城市中缺失藝術該多么無趣，也不敢想象剝離了藝術的生活是否會變得過于沉重。乘著藝術之翼，人們通過對藝術作品的情感投射確證自身，從平庸中超脫出來成為更好的自己。后疫情時代，人們迫切需要精神重振，人與人之間，人與社會之間渴望聯(lián)接。藝術以一種溫存之姿喚醒人們，引導公眾打開感官，去討論和交流，尋求同感、共振，讓社會復蘇，激發(fā)活力。趙燕說：“藝術真正服務于大眾，藝術作品的生命力才能真正得到永生?！睙o論科技怎樣發(fā)展，線上即時通訊多么便捷，人們終歸需要面對面的、真實的情感交流。華熙LIVE為公眾打造有藝術氛圍的能量場，讓大家在自由愉悅的場景中充分交互，體驗“心流”時刻，找到自己信任的力量，擁有面對未來不確定性的勇氣。

藝博會時代美術館展位

藝博會現(xiàn)場觀眾

時代美術館一直關注當下藝術的多種可能，尤其是公共藝術的發(fā)展，推進藝術的跨界思考與探索，包括藝術與時尚，藝術與設計，藝術與科技的結合方式，以藝術觀察者和學術梳理的身份介入藝術現(xiàn)象，發(fā)現(xiàn)當下富有獨創(chuàng)精神、自發(fā)性的新藝術語言。同時，對接國際前沿藝術發(fā)展趨勢，積極推動當代中國藝術的發(fā)展。時代美術館為扶持青年藝術家成長特別發(fā)起了“種子計劃”，其中的10位藝術家?guī)?0余件作品在本次北京當代·藝術博覽會中亮相。

 圖、文感謝主辦方