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“天演”第一回將在北京悅?美術(shù)館展出

時間: 2020.8.14

2020年8月15日下午3點,由策展人成蹊策劃和組織的展覽“天演”第一回,將在北京悅·美術(shù)館A、B 、C廳開幕。本次展覽的題目“天演”,取自1897年嚴(yán)復(fù)的譯作《天演論》,文中提出“物競天擇、適者生存”的觀點,但本展覽并不是關(guān)于《天演論》的解釋,也無意承載其思想,只是借用“天演”這個詞的意像表達(dá)處于改變中的人、世界和藝術(shù)的關(guān)系。

世界之變,人之變。歷史總是被某些看似偶然的事件改變方向,在宇宙演化過程中的自然力量與倫理演變過程中的人為力量,因相互制約、相互依存的關(guān)系再次成為了新問題。當(dāng)危機來臨,人們不得不反思人類共同的困境以及歷史與現(xiàn)實、群體與個人、藝術(shù)與生活的關(guān)系。在信息共享時代,科技、網(wǎng)絡(luò)與大眾媒體的強介入,使人的生存方式、語言習(xí)慣、理論關(guān)系、集群方式等都發(fā)生了改變。從而帶來藝術(shù)的生產(chǎn)方式、傳播方式以及形式和意義的改變,甚至是一次藝術(shù)的解放運動,這必將帶來藝術(shù)史的轉(zhuǎn)向。 

在這個極速變革的時代背景下,每個人的生命軌跡都變得飄忽不定?!八囆g(shù)”則是激流時代的一葉風(fēng)帆,處于浪潮之中的人們是看不清方向的,此時更需要個人的獨立判斷與思考,也許看清自己便看清了藝術(shù)。當(dāng)大潮退去,那些最堅硬的巖石仍可尋得蛛絲馬跡,藝術(shù)是他們的證詞,也是時代的鏡像。 

“天演”項目希望記錄時代變革中個人的價值,主張從整個文藝思潮下探討當(dāng)下的現(xiàn)實生活和藝術(shù)生態(tài)。強調(diào) “正在發(fā)生”和“自然生長”的藝術(shù),支持鮮活而不可描述的非藝術(shù)形式的探索。挖掘具有獨立精神和實驗性的藝術(shù)家和團體。 

本次展覽很榮幸邀請了王鵬杰、左右右、鄧菡彬、于艾君、孫逸飛、李昊的反叛六位活躍的創(chuàng)作者和研究者分別策劃了:介似藝術(shù)、全民解放漢語、攻打天羅地網(wǎng)、又氣又笑又佩服、西格馬林根、逃,六個單元的內(nèi)容。作品形式包含:繪畫、裝置、表演、文本、網(wǎng)絡(luò)生成、影像、聲音、寫作等多種方式。參展人員有藝術(shù)家、學(xué)者、作家、記者、演員、學(xué)生、網(wǎng)絡(luò)達(dá)人等。本展覽計劃每年舉辦一次,通過持續(xù)記錄和挖掘各領(lǐng)域創(chuàng)作者的實踐成果,最終實現(xiàn)一部具有文獻價值的視覺文本。

第一單元:介似藝術(shù)

策展人:王鵬杰  

藝術(shù)家:李漢周、麻小帥、蘇家政、吳凌昊、王群元、王鵬杰、小仔

主題闡釋:作為本單元策展人,我最近越發(fā)覺得以前(包括昨天)的藝術(shù)定義每天都在瓦解,我?guī)缀鯚o法確信什么是今天的藝術(shù)。不過,我能確認(rèn)那些藝術(shù)史上留下痕跡的絕大多數(shù)作品以及這些作品的延續(xù)性新作品,在今天都不是藝術(shù)。什么不是藝術(shù),我比較確信,什么是藝術(shù),我不太說得清楚。而這個認(rèn)知危機在今天的藝術(shù)界是一個核心危機,是決定了所有其他危機的危機,于是我想通過這個單元展覽來簡簡單單、淺嘗輒止地觸及一下這個問題。之所以是淺嘗輒止,是因為我認(rèn)為我自己和美術(shù)館方還沒有做好為藝術(shù)獻身的覺悟,所以有些探討不能走向徹底。藝術(shù)作品本身就是灰色的區(qū)域,較好地消弭了一些對當(dāng)下過于明確的尖銳性,所以我們這個單元仍然大約是一個藝術(shù)性展覽,但你如果從中看出了一些藝術(shù)以外的東西,那是你的事情了,跟我們無關(guān)?!敖樗啤甭犉饋砗芟裉旖蛟挕斑@是”,翻譯成普通話說即“這是藝術(shù)”。我們展覽中所選擇的這些“作品”是否是藝術(shù),我想對于今天很多人而言是一個懸而未決的問題,這些作品中的大部分及其構(gòu)成的小語境,在國內(nèi)藝術(shù)展覽中比較少見,大部分觀眾面對這些材料和文本的時候可能也無法確認(rèn)這是不是藝術(shù),大家能想一想這個問題,那就挺有意義的。至于為什么采用天津話,其實沒有啥說得清楚的原因,我覺得應(yīng)該用就用了,就這么隨性,是的,這種不可理解性也是我們這個時代美學(xué)的一個有趣的特征,大家意會吧。

李漢周作品

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麻小帥作品

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蘇家政作品

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 王鵬杰作品

小仔.png小仔作品

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吳凌昊作品

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王群元作品

第二單元:全民解放漢語

策展人:左右右

藝術(shù)家:旱地、左牽羊、劉麗勇、李紅旗、何佶佴、童垚、趙邦、左右右

展覽說明:藝術(shù)領(lǐng)域可能更依賴民粹思維,因為更隱蔽,造神運動一點也不少。但是,不會再有一個超級敘述者了。一切都是過度,圖像、聲音、信息、文字。過度既淹沒表達(dá),也讓表達(dá)重獲自由。語言前所未有地表現(xiàn)出自己的輕盈。在邏輯上沒有道德可言,每個人都有隨意建立自己的邏輯,也即他自己的語言形式的自由。新的隱喻不斷被發(fā)明出來。語言已經(jīng)被用壞到了這個程度,眾聲喧嘩,全民解放漢語。

旱地.png旱地作品

何佶佴.jpg何佶佴作品

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李紅旗作品

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李麗勇作品

童垚.jpg童垚作品

趙邦.jpg趙邦作品

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左牽羊作品
左右右.png左右右作品

第三單元主題:攻打天羅地網(wǎng)

策展人: 鄧菡彬  

藝術(shù)家:鄧菡彬&熱情學(xué)院、幼黎、同瑤、趙華&姜可琪、陳鵬飛、劉行、徐昊旻&王劼文、梁雨葒、使命召喚小組(陶琪、施奇、吳嘉文、吳亞哲、張煬)、劉祥云

主題闡釋:數(shù)據(jù)時代正在到來,但從人文的角度而言,這并不是從天而降的新事物,而更像是老故事翻了新篇。人生識字憂患始,可能從倉頡造字開始,符號就即將人們的大腦連接起來,又生就著遏制創(chuàng)造性思維的危險。天羅地網(wǎng)早就已經(jīng)到來,而對它的顛覆和攻打,也似乎從未能夠脫離它而存在。只是一部分藝術(shù)家們的自反性開始在此刻變得更為強烈。用符號來解構(gòu)符號,用數(shù)據(jù)來滲透數(shù)據(jù),藝術(shù)家們認(rèn)真的游戲、嚴(yán)肅的狂歡,將自己的攻打也編織進這張大網(wǎng)之中,左右互搏,來回替換。

陳鵬飛.jpg陳鵬飛作品

鄧菡彬&熱情學(xué)院.png

 

鄧菡彬&熱情學(xué)院作品

姜可琪 & 趙華.png

趙華&姜可琪

梁雨葒.png梁雨葒作品

劉行.png

劉行作品

劉祥云.png

劉祥云作品

使命召喚小組(陶琪,吳亞哲,施奇,吳嘉文,張煬).png使命召喚小組(陶琪、施奇、吳嘉文、吳亞哲、張煬)作品

徐昊旻&王劼文.png徐昊旻&王劼文作品

同瑤.jpg

同瑤作品

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幼黎作品

第四單元主題:又氣又笑又佩服

策展人:于艾君·薄鐵社   

藝術(shù)家:黃文亞、于艾君·薄鐵社、張春華、王梵僧、趙銀鷗、鄭宏昌、閻實、戴亮

主題闡釋:8月中旬,當(dāng)代藝術(shù)城鄉(xiāng)結(jié)合部派出由雨政鄉(xiāng)村龍王管理局代理策展人、藝術(shù)產(chǎn)品質(zhì)量安全監(jiān)管臨時小組等單位聯(lián)合組成的糾察組,對潛伏北京的藝術(shù)養(yǎng)殖違法違規(guī)使用觀念問題進行專項調(diào)查行動,此輪調(diào)研和突擊糾集收獲頗多。策劃組核心成員于某某考察了宋莊、廣東、順義和燕郊等數(shù)個藝術(shù)養(yǎng)殖主產(chǎn)個體戶,隨機抽查藝術(shù)規(guī)?;竞退囆g(shù)家的違規(guī)用藥用料等情況,并聽取部分非藝術(shù)界以及相關(guān)從業(yè)、無業(yè)但時常便衣人員對專項整治行動情況的匯報,實地調(diào)查(實則是學(xué)習(xí))了藝術(shù)家工作室、培殖書房,像模像樣或亂糟糟或井然有序的加工車間和半成品物料及設(shè)備倉庫。

從聊天交流情況看,暫未發(fā)現(xiàn)違規(guī)使用反社會主義核心價值觀等違法創(chuàng)作行為。展覽協(xié)調(diào)小組要求,要進一步加強對藝術(shù)家思想轉(zhuǎn)軌可能性的監(jiān)管,切實規(guī)范“作品改良劑、展陳改良劑、微觀念制劑”等投入品的使用,強化監(jiān)測,杜絕以“藝用非藥品”名義隱性添加西方自由觀念的行為。

據(jù)了解,我國藝術(shù)家年凈增人數(shù)可觀,主要集中在北上廣深、川渝和東北等地。下一步,當(dāng)代藝術(shù)農(nóng)村部、雨政鄉(xiāng)村龍王管理局以及藝術(shù)產(chǎn)品質(zhì)量安全監(jiān)管臨時小組等單位還將繼續(xù)聯(lián)合其他藝術(shù)家,隨時自檢并匯報專項行動工作情況,條理化呈現(xiàn)各地對藝術(shù)工作的方方面面及作品生產(chǎn)事件的階段性成果,督促各地建立長效藝術(shù)循環(huán)機制,加強宣傳我國文藝方針,規(guī)范思想培訓(xùn),確保藝術(shù)工作高質(zhì)安全。

最后祝展覽圓滿成功!真是“又氣又笑又佩服”?。?/p>

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戴亮作品

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黃文亞作品


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王梵僧作品

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閻實作品


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于艾君·薄鐵社作品

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張春華作品

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趙銀鷗作品

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鄭宏昌作品

第五單元:西格馬林根

策展人:孫逸飛

藝術(shù)家:《刺紙》編輯部、高雨初、羅京、劉非、孫逸飛、吳昊、楊濤、殷童

主題闡釋:1944年隨著盟軍開進法國,德國人貝當(dāng)元帥及其名義下領(lǐng)導(dǎo)的法國維希政府遷到了德國南部的西格瑪林根(Sigmaringen)。并在那里建立了一個以布里農(nóng)為首腦的,享有法國流亡政府治外法權(quán)的城市國家。德國、日本、和意大利在西格瑪林根開設(shè)了使館。在這片飛地上生活著6000多公民。在官方層面,為了營造維希政府是代表法國的唯一合法政府的幻象,國家機構(gòu)繼續(xù)著它在法國時的工作:每天,政府都作出數(shù)不清的聲明、法案與行政決策,但這些所頒布的文件毫無實際效力。在西格瑪林根的維希政府就像是一臺失去了國家的國家機器,它自行運轉(zhuǎn),漫無目的地實現(xiàn)著自身的職能。齊澤克將哲學(xué)比作精神上的西格瑪林根,雖然哲學(xué)充滿了對于世界的天馬行空的洞見,但真實生活卻與這些哲學(xué)思想毫不相干。而藝術(shù)似乎與哲學(xué)擁有相同的境遇,尤其是當(dāng)我們面對著現(xiàn)實生活的困境和常常隨之而來的無力感時,使用藝術(shù)去解決現(xiàn)實問題本身就變得令人懷疑。繪畫作為藝術(shù)的子命題,其面臨的不僅是來自現(xiàn)實層面的疏離感,更是當(dāng)其面對著其它藝術(shù)形式時,由于繪畫媒介其本身的單一表現(xiàn)性與本體話語的非邏輯性(相對于語言來說),其本身對于社會現(xiàn)實的反饋總是面向個體的創(chuàng)作者而對觀看者來說總顯得語焉不詳。從此說來,繪畫是否真的是一出模仿著現(xiàn)實生活的虛假事件,抑或它的真實力量恰恰是在于其不直接介入生活的態(tài)度,以其與生活的距離感,帶給繪畫以更深的維度。

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《刺紙》編輯部作品

高雨初.jpg高雨初作品

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劉非作品羅京.jpg

羅京作品

孫逸飛.jpg孫逸飛作品吳昊.png

吳昊作品

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楊濤作品

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殷童作品

第六單元主題:逃

策展人: 李昊的反叛 

藝術(shù)家:溜達(dá)逛展藝術(shù)協(xié)會成員

主題闡釋:在自然界中,任何動物面對危險都有自己的逃生手段,人類也不例外這是我們生存的本能。那么在面對逃離危險這件事人類比動物看的要長遠(yuǎn),似乎動物的本能只會看到眼前的危機,或者馬上要發(fā)生的危險。而人類會思考更長遠(yuǎn)的危機,或者為一個長遠(yuǎn)的危險做準(zhǔn)備。但是逃離危險也并不意味著危險會消失,我們會對將要發(fā)生的危險和所面對未知產(chǎn)生的新風(fēng)險進行比較。我們會選擇我們相信的美好為以后留下一些什么痕跡。

逃離危險也只是我們面對危機的一個愿景。

如果說宗教的圣地是耶路撒冷的話,那逃跑的圣地就是敦刻爾克,無論是二戰(zhàn)時期盟軍為了逃避法西斯的追殺,還是在近些年中東難民越過海峽向英國的流難之路。以及最近海峽對面的英國開始脫離歐盟,它都記載著一部分人類面對危險所選擇的避難之路。

這次帶來了27個網(wǎng)絡(luò)上征集藝術(shù)家的作品,來自溜達(dá)逛展藝術(shù)協(xié)會。溜達(dá)逛展藝術(shù)協(xié)會是我的個人項目,一個為期一年正式的非正式藝術(shù)協(xié)會。我會暴露主題且不設(shè)主題框架的征集協(xié)會成員的作品。通過打印出來的復(fù)制品代替原有作品以圖像的方式呈現(xiàn)。將打印好的作品裝進一個密封好的漂流瓶中,由敦庫爾克海峽投放,作為一個逃亡的愿景代替我們渡過敦刻海峽這個逃跑的圣地?;顒酉袷且粋€為了紀(jì)念逃跑的儀式,像是一種面對未知的問候。又像是一個獻給海洋的展覽。

李昊的反叛.png李昊的反叛作品