我的作品經(jīng)歷了很漫長(zhǎng)的過程，一直遵照自己的心跡逐步前行，與社會(huì)平行但與藝術(shù)環(huán)境無關(guān)。
——李帆
透過題材各異、形態(tài)紛繁的媒體圖像，李帆的繪畫創(chuàng)作始終帶有一種“鬼魅”的氣質(zhì)。利用傳統(tǒng)的“寫物”手法與“寫意”的態(tài)度，藝術(shù)家將自我蛻變過程中的懷疑、敏感、孤獨(dú)與好奇帶入作品。不厭其煩的刻畫中，李帆直面內(nèi)心深處的另一個(gè)自我，以繪畫作為抵御并正視自我狹隘的途徑,自我封閉的狀態(tài)下，藝術(shù)的探索向深處進(jìn)發(fā)。從兒時(shí)規(guī)矩下的敏感到無反叛期的青春，再到有目的的魯莽，直到幸福下的痛苦，他的蛻變的過程及其漫長(zhǎng)。經(jīng)久刻苦的歷練之后，此次展覽將帶來李帆近期水墨作品，并首次全面展示其版畫創(chuàng)作；作為“娛神”階段的概括與再現(xiàn)，基于對(duì)形、神、意的把控，李帆的藝術(shù)歷程最終回歸人性，開花結(jié)果。
此次展覽中，李帆的水墨作品主要?jiǎng)?chuàng)作于2015至2017年，創(chuàng)作靈感主要來源于大眾傳媒，藝術(shù)家通過拾取感興趣的圖像,進(jìn)行轉(zhuǎn)譯與再造，最終完成紙上作品。人物的面目似是而非，從局部的面部刻畫，到半遮掩狀態(tài)的面容，到整體的人物形象和群像，藝術(shù)家嫻熟混合墨與丙烯，使畫面的色彩純度高于傳統(tǒng)認(rèn)知中的中國(guó)水墨,畫面主體邊緣墨跡的快速流淌增添靈動(dòng),甚至推演成為一種炸裂般的內(nèi)在情緒體驗(yàn)。除水墨作品，李帆的版畫創(chuàng)作亦是此次展覽的重要構(gòu)成與亮點(diǎn),中央美術(shù)學(xué)院版畫系的學(xué)習(xí)經(jīng)歷持續(xù)影響著他的藝術(shù)歷程,相較水墨作品，版畫作品的場(chǎng)景和內(nèi)容更加豐富，媒介本身的特點(diǎn)亦使其呈現(xiàn)出生動(dòng)的畫面形態(tài)。作為對(duì)其版畫作品的首次全面呈現(xiàn)，此次展覽將展示藝術(shù)家木刻版畫的木板，透過原初的刀法和手跡，展覽將引領(lǐng)觀眾走進(jìn)李帆紛繁交錯(cuò)的藝術(shù)暗道。
《性相近，習(xí)相遠(yuǎn)》是對(duì)李帆歷年創(chuàng)作的重要總結(jié)。此前，他的藝術(shù)生涯經(jīng)歷了四個(gè)主要階段。1992 年到 2000 年是李帆創(chuàng)作的“記事”期,通過對(duì)現(xiàn)實(shí)環(huán)境的真實(shí)呈現(xiàn)，表達(dá)出對(duì)所見世界的直接反應(yīng)。2000 年到 2005 年，結(jié)束了對(duì)藝術(shù)的懵懂，進(jìn)入自覺自省的階段，面對(duì)世界的紛繁,藝術(shù)家回望自我、找尋出路，沖破世俗的外殼，以“性”為載體把自己的“骯臟”呈現(xiàn)在作品中。2005 年之后，伴隨個(gè)展《性本》,李帆實(shí)現(xiàn)了對(duì)“虛偽”的破解。有勇氣面對(duì)自己,并用自己的態(tài)度審視周圍，開始享受帶有個(gè)人態(tài)度觀看世界的歡愉，最終通過大量紙本作品將其釋放。2010年，作為“象物”時(shí)期的記錄，李帆個(gè)展《生意》標(biāo)志著其“自我救贖”的逐步完成，藝術(shù)創(chuàng)作化繁為簡(jiǎn)，進(jìn)入一種自然流露的狀態(tài)，藝術(shù)家的自我得以建構(gòu)。
縱觀李帆的藝術(shù)創(chuàng)作歷程，從兒時(shí)的旁觀到參與其中的隔膜到當(dāng)下的主動(dòng)屏蔽，由無意到有意，他始終與外部環(huán)境保持距離；寬泛的創(chuàng)作題材和圖像最終一致指向藝術(shù)家內(nèi)心的狀態(tài)，成為解讀李帆的圖引。
作品自述
我的作品經(jīng)歷了很漫長(zhǎng)的過程，一直遵照自己的心跡逐步前行，與社會(huì)平行但與藝術(shù)環(huán)境無關(guān)！1992年到2000年是自己對(duì)藝術(shù)懵懂期，也是真實(shí)呈現(xiàn)“記事”期，是對(duì)所見世界的直接反應(yīng)。2000年到2005年開始明白面對(duì)世界只有回望自己，才可能在茫茫世界找尋自己的出路，這個(gè)時(shí)期開始進(jìn)入自覺自省。但對(duì)我來講開始回望真實(shí)內(nèi)心是需要勇氣的，需要面對(duì)內(nèi)心的一切，因?yàn)槲以缫汛┥蟿e人給你縫縫補(bǔ)補(bǔ)的外套，要找回那原本屬于我可遮羞的衣裳談何容易。
這個(gè)時(shí)期我以“性”為載體把自己的“骯臟”呈現(xiàn)在作品中，2005年個(gè)展《性本》就是對(duì)虛偽的破解！當(dāng)我有勇氣面對(duì)自己的時(shí)候，就需要用自己的態(tài)度審視周圍，這個(gè)時(shí)期開始享受有個(gè)人態(tài)度看世界的歡愉！用大量的紙本作品把這種態(tài)度傾瀉出來，2010年的個(gè)人展覽《生意》就是這段“象物”期的記錄！時(shí)隔五年一個(gè)個(gè)展的經(jīng)歷，我已開始意識(shí)到本我離“我”越來越近。這時(shí)我的第一個(gè)孩子降生，在伴隨孩子重新活一遍的過程中，越發(fā)覺得生命組合的神奇、人格形成的魅力。人的共性與差異本在生命成長(zhǎng)過程中自然聚合分離，但偏偏外界打擾了這種自然過程，自覺不自覺地注入到維系生命的軀體之中，使成長(zhǎng)中的個(gè)體如同加入食品添加劑，讓你看著誘惑的食品時(shí)心里產(chǎn)生一絲的不安！我寧可自然的腐爛也不依賴可延緩衰敗的防腐劑。但如果能做到這種自我了然，還需要經(jīng)過一道讓自己身心很疼的門檻。
隨著閱歷的增加及大量作品的積累，冥冥之中有種力量引導(dǎo)我進(jìn)入了如浩瀚宇宙般無解的內(nèi)心深處，第一次與心魔相遇并與其對(duì)視，太丑了！ 心魔一旦被發(fā)現(xiàn)就難以控制，這是我這階段非常擔(dān)心的事情，但不面對(duì)，心魔籠罩著你，你又無法保持理智，對(duì)事物的判斷就會(huì)失焦。很多人都在心魔的影響下走完一生，無靈無魂不知所終。而有的人在心魔的驅(qū)使下自覺不自覺的去傷害別人，然后同樣傷害著自己，痛苦一生，無解無脫。盡管我也想逃避，但由于性格原因我又必須與它接觸、交流。我并不想去斬除它，而是想識(shí)別另一個(gè)存在的我。在無其他信仰或自大盲從的氛圍里，先要做的就是克服自我的狹隘，用繪畫的執(zhí)念來抵御并正視它的存在。在整體認(rèn)知藝術(shù)的過程中我始終與外部環(huán)境保持著距離，從兒時(shí)的旁觀到參與其中的隔膜到現(xiàn)在的主動(dòng)屏蔽，從無意到有意一直處于自我封閉的狀態(tài)。自兒時(shí)規(guī)矩下的敏感到無反叛期的青春，再到有目的的魯莽，直到幸福下的痛苦，整個(gè)蛻變的過程及其漫長(zhǎng)。
我畫中題材較為寬泛，利用了“寫物”的傳統(tǒng)方法與自己理解的 “寫意”的態(tài)度，把常常讓自己不安的懷疑、敏感、孤獨(dú)和好奇帶入畫面，利用當(dāng)下的各種媒體圖像誘導(dǎo)出我內(nèi)心的狀態(tài)，不厭其煩的刻畫著某種無形的鬼魅。無論我選擇什么樣的圖像，結(jié)果都帶有這種氣質(zhì)，這個(gè)時(shí)期真正感受到了痛并快樂著的心情，完成了“娛神”階段。我對(duì)繪畫性的理解基于對(duì)形、神、意的把控，希望通過圖引畫成的過程，找到個(gè)體與眾生間一道地下的深沉的神秘暗道，可以彼此放“心”！
展覽信息
展覽開幕：2018.1.19（周五） 17:00—19:00 pm
展期：2018.1.19 – 2018.3.11
地點(diǎn)：上海市徐匯區(qū)龍騰大道 2879 號(hào) 1 層 阿拉里奧畫廊 A2
