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“對(duì)岸”——中國(guó)工筆畫的今天與明天

時(shí)間: 2017.10.13

此岸、彼岸與“對(duì)岸”

——寫在“對(duì)岸”當(dāng)代青年工筆創(chuàng)作展之前

 我們用語(yǔ)言解釋周邊的這個(gè)世界,可是語(yǔ)言并不能抹殺我們處于該世界包圍之中這一事實(shí)。我們見(jiàn)到的、我們知道的與我們主觀擷取的、潛意識(shí)中被注入的,幾者的關(guān)系從未被厘清。誠(chéng)然,我們用眼睛觸摸世界,用語(yǔ)言描繪現(xiàn)實(shí)的圖景,但如何觀看?無(wú)疑受到了知識(shí)結(jié)構(gòu)與信仰的影響。我們的視線總是在忙碌游弋,總是在不停地作出選擇,總是將事物放在其鏈條之中,從而構(gòu)建出“我們”及“我們周圍的世界”。

然而,在我們定義周邊世界的同時(shí),我們是否意識(shí)到我們的觀點(diǎn)也一直處于一種被周邊事物重新定義的過(guò)程中。當(dāng)我們自信于可以完全理解并對(duì)新一代藝術(shù)家進(jìn)行闡釋時(shí),是否意識(shí)到在他們眼里這種闡釋似乎從未切入正題。

這恰恰是一種新型“此岸”與“彼岸”的共構(gòu)關(guān)系,一種所謂互為“對(duì)岸”的歷史邂逅!

此次“對(duì)岸”展,在某種意義上與其說(shuō)是一次對(duì)青年藝術(shù)家近期創(chuàng)作的視覺(jué)呈現(xiàn),不如說(shuō)是一次尋求進(jìn)入他們內(nèi)心世界的鮮有契機(jī)。

誠(chéng)然,在當(dāng)下的工筆繪畫領(lǐng)域,如同水墨一樣,我們不僅僅面臨著所謂傳統(tǒng)的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換,同時(shí)更要面對(duì)上個(gè)世紀(jì)就興起的大眾文化、消費(fèi)文化、娛樂(lè)文化的沖擊,而與日新月異的科技更是不期而遇,對(duì)藝術(shù)的理解也出現(xiàn)了多元化。一種審美的維度?一種歷史、時(shí)間意義上的考察?一種作為“事件”的“藝術(shù)”的定義抑或社會(huì)實(shí)踐、個(gè)人情感層面的爬梳?也正是在不停的追問(wèn)中,藝術(shù)不斷轉(zhuǎn)換著角色。而影響藝術(shù)史書寫進(jìn)程的主要群體已遠(yuǎn)非曾經(jīng)相對(duì)單一的“文人”群體,平民、大眾、市場(chǎng)、資本的話語(yǔ)張力日益顯見(jiàn)。面對(duì)如此復(fù)雜的境遇,我們不得不重新審視并反思著當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)。進(jìn)而,我們更不能忽略對(duì)即將成長(zhǎng)起來(lái)的新一代藝術(shù)家價(jià)值理念的追尋……

換言之,我們對(duì)世界的感知是游移與變動(dòng)著的。只有恰恰處在縱向與橫向的歷史焦點(diǎn)上,它才生發(fā)出其獨(dú)特的意義,才決定著所謂的精準(zhǔn)的語(yǔ)言。而這種語(yǔ)言在透射著我們的思想之維的同時(shí),又在無(wú)休止的對(duì)它進(jìn)行著修正。而關(guān)于藝術(shù)又何嘗不是一種游弋與變動(dòng)呢?正是在不停的變換之中,用它“獨(dú)有”的屬于時(shí)代的特定的歷史方式,觸摸并體悟著這個(gè)變動(dòng)著的世界,并與這個(gè)世界產(chǎn)生永不停息的“共振”……

葛玉君于望京花家地
2017 年9 月某日夜
(青年批評(píng)家,藝術(shù)史學(xué)者,博士,中央美術(shù)學(xué)院研究生院教學(xué)部主任)

對(duì)岸——當(dāng)代青年工筆畫創(chuàng)作成果以及對(duì)相關(guān)隱性問(wèn)題的思考

由工筆畫的逐漸繁盛,進(jìn)而到“新工筆”標(biāo)題式用法的泛濫,概念的生成與轉(zhuǎn)化間,以類型為基礎(chǔ)的藝術(shù)陣營(yíng)隨之愈加獨(dú)立并壯大。從這樣的結(jié)果來(lái)看,其“合法性”的問(wèn)題顯然已不重要,提出這一概念并逐漸令其成為一種思維導(dǎo)向,或才是它的真正價(jià)值與意義。

現(xiàn)代繪畫已步入一個(gè)近乎完全的以學(xué)院體系為主體構(gòu)架的時(shí)代。學(xué)院教育的細(xì)分化、專業(yè)化、理論研究化等優(yōu)勢(shì)特征凸顯,由此一個(gè)藝術(shù)門類即成為了一個(gè)可自行運(yùn)轉(zhuǎn)的生態(tài)圈。這與以往的不分類型、不置學(xué)科、缺乏理論與實(shí)踐相結(jié)合的舊的授業(yè)模式大有不同。就繪畫創(chuàng)作來(lái)看,題材內(nèi)容、風(fēng)格流向、語(yǔ)言形式等可以更加多元,加之藝術(shù)作品的功用性價(jià)值取向也已發(fā)生改變,如此的結(jié)果便呈現(xiàn)出一種向好,同時(shí)也成為一種極具力量的動(dòng)能。

就當(dāng)代青年工筆畫家的整體畫面風(fēng)格來(lái)看,大體可見(jiàn)三種朝向:一面是借以當(dāng)代藝術(shù)的視角,融合西方語(yǔ)境所進(jìn)行的 “觀念型當(dāng)代工筆”;一面是因循傳統(tǒng)技法與規(guī)制,恪守工筆畫道統(tǒng)所進(jìn)行的“復(fù)古創(chuàng)新型工筆”;還有一面是依托中國(guó)工筆畫之必要規(guī)制與技法,植入現(xiàn)代語(yǔ)境與理念的“發(fā)展型現(xiàn)代工筆”。三種流向,構(gòu)成當(dāng)下具有藝術(shù)現(xiàn)代性的工筆畫創(chuàng)作主體。而其主導(dǎo)思想,恰恰都顯現(xiàn)在創(chuàng)新精神與現(xiàn)代意識(shí)之上,這似乎與“新工筆”概念的被放大不無(wú)關(guān)聯(lián)。

但創(chuàng)作的題材與形式越多元,所顯現(xiàn)出的問(wèn)題與矛盾點(diǎn)也越突兀。諸如:東、西方語(yǔ)境與語(yǔ)言運(yùn)用的合理性問(wèn)題;固有媒介本體與現(xiàn)代觀念是否能有效銜接的問(wèn)題;輕語(yǔ)言而重語(yǔ)義所導(dǎo)致的缺失形式美的問(wèn)題等等,不可逃避。在“時(shí)間的當(dāng)代”與“語(yǔ)境的現(xiàn)代”之間,在各種藝術(shù)理念與意識(shí)形態(tài)共生的當(dāng)下,新的工筆畫創(chuàng)作該如何擴(kuò)展與延伸,如何理解并規(guī)避問(wèn)題的存在,如何于表現(xiàn)與表達(dá)之間架構(gòu)起畫面的有效平衡,恰恰需要一種更加理性地思考。

顯然的是,藝術(shù)朝向與流行趨勢(shì)并未影響作品的質(zhì)量。在許許多多80 后至90 后一代青年畫家的作品中,不難看到一派整體進(jìn)步的景象。這取決于其所付諸的專業(yè)化訓(xùn)練以及正確的創(chuàng)作理念的灌輸,因此畫面所呈現(xiàn)出的是一種建立在形式美基礎(chǔ)之上的平衡。當(dāng)一條合理的路徑被規(guī)劃清晰,當(dāng)藝術(shù)表達(dá)與技術(shù)表現(xiàn)之間建立起有效銜接,對(duì)未來(lái)創(chuàng)作的成果也便尤為可期了。

本次展覽所遴選出的青年畫家均在這樣的學(xué)院背景與現(xiàn)代理念的氛圍下成長(zhǎng)起來(lái)。無(wú)論是基于對(duì)傳統(tǒng)的再造,還是基于當(dāng)代意識(shí)形態(tài)所宣陳的自我主張,亦或是融匯于東西方兩種語(yǔ)境下對(duì)藝術(shù)現(xiàn)代性的思考加以再現(xiàn),其畫面中所展現(xiàn)出的藝術(shù)性與審美性具足。因此問(wèn)題是隱性的,矛盾于觀念之間、矛盾于不同的審美取向之間,矛盾于表現(xiàn)與表達(dá)的融恰與否之間。

由此“對(duì)岸”,以自立平臺(tái),站在自我的視界去探看另一個(gè)世界。有所阻但可通行,見(jiàn)距離、明疏遠(yuǎn),且做平行觀。對(duì)岸是之于自我的審視與對(duì)視,是之于他者的不同類型、題材、語(yǔ)境、語(yǔ)言的對(duì)比與參照。古人與今人、東方與西方、傳統(tǒng)與當(dāng)代;寫意與工筆、具象與意象、表述與表達(dá),甚至于今天與未來(lái)……

劉梓封