2017年3月11日，展覽“都市折疊”于央美術(shù)館開幕，本次展覽策展人為張涵露。郝景芳的小說《北京折疊》為無止盡的都市化提供了一紙終極解決方案，在“烏托邦”成為現(xiàn)實(shí)之前，文化、階層和空間的分隔進(jìn)程急需接受重審。城市空間究竟是待規(guī)劃和交易的財(cái)物，還是由其中的居民共同理解和塑造的？在展覽“都市折疊”中，藝術(shù)家關(guān)注空間所具有的社會、人口學(xué)，及政治經(jīng)濟(jì)屬性，突出作為個體的居民與城市之間的有機(jī)聯(lián)系。很多參展作品都對功能主義和發(fā)展至上的空間規(guī)劃表達(dá)了反思。

展覽的周邊空間首先是被“折疊”了的，藝術(shù)家以場地特定的委任作品抹拭了美術(shù)館的界限。在進(jìn)入展廳之前，觀眾就將“遭遇”黃靜遠(yuǎn)和殷漪的作品，分別從視覺和聽覺試探公共空間中非常隱蔽的權(quán)力機(jī)制。高壓俱樂部將“附體”美術(shù)館書店，在展覽期間以“輪值店長”和“跨城研習(xí)”的方式開辟不同的知識分類學(xué)。展覽的場刊設(shè)計(jì)特邀了《馮火月刊》——一本以印刷品的內(nèi)部內(nèi)容和外部傳播打開了巨大空間的雜志。另外，開幕后，央美術(shù)館微信公眾號將在線上“連載”展覽中幾個持續(xù)進(jìn)行的作品。

展覽邀請了在北京的一些具體地點(diǎn)進(jìn)行調(diào)研和實(shí)踐的創(chuàng)作者，他們位于城市的地理邊緣——也往往是社會邊緣。新工人影像小組首次在皮村之外公映他們制作的兩部影片，以第一人稱視角呈現(xiàn)打工者以及移民后代的日常點(diǎn)滴和生存境況。劉偉偉以藝術(shù)家身份用兩個月的時間調(diào)查了北京的打工子弟小學(xué)在兩年間的變化，探討城市人口管理和教育公平的議題。同時，藝術(shù)家也可能成為宏觀規(guī)劃和人口管控的對象：至展覽開幕時，黑橋藝術(shù)區(qū)或已人去樓空，于瀛的《黑橋志異》（2011-14）卻在央美術(shù)館展廳“陰魂不散”。長期駐扎在伯納德控制工廠中的社會敏感性研發(fā)部是一個企業(yè)結(jié)構(gòu)中的當(dāng)代藝術(shù)部門，這次將呈現(xiàn)來自北京和巴黎兩地城郊工廠的多個作品和項(xiàng)目。

藝術(shù)家與城市之間的互動演示了觀察、談?wù)摵涂碧蕉际锌臻g的多元路徑。楊健的作品《廢物快遞》（2015-17）利用了滲透于當(dāng)代日常的快遞物流來詰問中心-邊緣關(guān)系；楊圓圓的《在沉船上》（2013-17）通過不斷重訪一座廢墟以審視人與建筑空間的相處倫理；點(diǎn)點(diǎn)宣傳部的《等等目錄》（2017）組裝了一部行動油印機(jī)，以身體帶動文本的流動進(jìn)入街道。來自上海的繆佳欣在紐約的布什維克、來自東京的山田健二在上海的朱家角，各自探討了城市士紳化（gentrification）、社區(qū)過度開發(fā)，以及公共空間歸屬的議題——一個以 Google 街景、一個以監(jiān)控?cái)z像頭視角。在鄭源的作品中，電腦游戲《大富翁 4》未嘗不是一個深度資本主義化的物理與心理空間的提喻；而在這樣的欲望之域中，平凡市民又承擔(dān)著何種壓力和困擾，滷味高清頻道的《情感追擊》（2016-17）節(jié)目將為觀眾一一道來。

本次展覽包括了藝術(shù)家、小組，以及獨(dú)立項(xiàng)目，其中的創(chuàng)作方法和藝術(shù)語言幅度廣闊，體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)映射出乃至介入到社會日常的不同可能性，也包含關(guān)于藝術(shù)之現(xiàn)實(shí)潛能的多種觀點(diǎn)。我們很難定義“公眾”，但可以肯定的是，當(dāng)一個人參與到公共事務(wù)中，她/他即是公眾。“都市折疊”希望通過提示一些公共參與的能動性和緊急性，使參觀者帶著問題意識重新經(jīng)歷我們居住于其中的城市。

圖文/主辦方提供

展覽信息

展覽名稱：都市折疊
展期: 2017 年 3 月 11 日-2017 年 5 月 14 日
（周一閉館，周二至周日 10:00-18:00，17:30 停止入場）
策展人：張涵露
地點(diǎn): 央美術(shù)館

參展藝術(shù)家（A-Z）：

點(diǎn)點(diǎn)宣傳部、馮火、高壓俱樂部、黃靜遠(yuǎn)、劉偉偉、滷味高清頻道、繆佳欣、山田健二、社會敏感性研發(fā)部、新工人影像小組、楊健、楊圓圓、殷漪、于瀛、鄭源