繼大英博物館藏文藝復(fù)興素描展之后，蘇州博物館現(xiàn)代廳又將迎來一次詩意而當代的變身。藝術(shù)家彭薇將攜其五年來的50余件作品，在貝聿銘設(shè)計的園林空間里用水墨營造出一個融貫中西的對話場。

由蘇州博物館主辦，北京畫院、耿藝術(shù)文化基金會協(xié)辦，北京畫院美術(shù)館館長吳洪亮策劃的此次展覽是彭薇新系列“雅謌”的首次亮相，也是蘇博現(xiàn)代廳最大膽的一次展示：整個空間將以半透明的材質(zhì)包裹，分割為綿延的空間，如抽絲剝繭，利用遮擋、指引、纏繞的視覺幻術(shù)，引導(dǎo)觀眾層層深入，展開另一種不同于中式園林的“移步換景”。

此次展覽延請日本“別音設(shè)計”的建筑師豐田先生做空間規(guī)劃，繼臺北“圓滿的旅程”展之后與彭薇二度合作。他以彭薇廣為人知的“好事成雙”絹鞋的質(zhì)地為基調(diào)，從蘇州園林的曲折通幽和貝律銘設(shè)計蘇州博物館的幾何直線中獲得啟發(fā)， 依據(jù)彭薇作品的形態(tài)與系列，將展覽分為“花園”、“旅程”、“神殿”三部分：

“花園”集中展示大幅“遺石”系列作品《此處取決于偶然》和小山水冊頁共《人生中最美好的事物總是免費的》等。觀石如觀山，可遠眺亦可近玩，錯落的布列形成迷宮般的格局，將二維的繪畫作品延伸出三維的空間關(guān)系，亦與蘇博中貝聿銘平面化的假山石形成諧趣的呼應(yīng)。

“旅程”的半透明帷幔巧妙地借助天光，以無迄無終、周而復(fù)始的圓型弧線，容納長卷“遙遠的信件”系列和絹鞋“好事成雙”系列，數(shù)件6米窄幅長卷的精細水墨和螺絲殼里做道場的男歡女愛，信息極密，幾乎一步一景?！斑b遠的信件”系列以西方文藝史上的往來信件取代中國古典繪畫的題跋。此次展覽的作品里，桑塔格致博爾赫斯的信件，討論書籍的“消失，永恒與當下的糾纏；奧利匹亞的故事，借印象派之口為馬奈抱不平，討論藝術(shù)史上的偏見，都可視為畫家內(nèi)心的命題。西方亦是東方，結(jié)束也是開始，人的悲歡離合，文明的隱秘代碼，彭薇作品中所傳達的輪回哲思，在互文式的空間里顯得更加余意悠長。

“神殿”中亮相的人物群像系列“雅謌”是彭薇的新作，亦是她首次嘗試用大的尺幅筆墨表現(xiàn)人物，這一系列的靈感即來自蘇州游園?！拔乙酝淖髌防镉袀€一以貫之的共性，就是物與人的關(guān)系，我想突出繪畫的物質(zhì)性，不管是睹物思人也好，物是人非也好，在物上面投射出的都是人的情感，人的命運?！痹谥啊斑b遠的信件”里，人只是群山萬壑中一個微小的、指涉般的存在，但這一次，人從山水中被獨立了出來，被推到了臺前。

當你看到“我想起了你”時你想起了誰？彭薇立足于普適于任何人的情感，描繪的都是沒有具體名字的普通人，但他們所處的情態(tài)：友誼、相思、獨處、怡然、悵惋……卻是無古無今的，甚至帶有一絲波普式的幽默。在文明的歷史之上，“人本”從“神本”中脫胎而來，人理應(yīng)受到跟神性同等的尊嚴和對待，在展廳的盡頭，這些悲歡百態(tài)的人物，跟大型裝置作品一起，被陳列進白色絹幔圍繞而成的“神殿”，述說人與萬物、人與諸神的平凡與光芒。

展覽信息
展覽日期：2017.1.14-3.12
展覽地點：蘇州博物館現(xiàn)代廳
主辦單位：蘇州博物館
協(xié)辦單位：北京畫院、耿藝術(shù)文化基金會

藝術(shù)家簡介
彭薇，1974年生于成都，2000年畢業(yè)于南開大學(xué)東方文化藝術(shù)系，獲文學(xué)學(xué)士和哲學(xué)碩士。2000-2007年任北京《美術(shù)》雜志編輯期間開始創(chuàng)作，2007年任北京畫院專職畫家?，F(xiàn)居北京。 2000年以“遺石”系列為開端，彭薇先后創(chuàng)作了“繡履記”、“錦繡”、“繪畫裝置”、“好事成雙”、“遙遠的信件”、“扇緣”等系列，涉及平面繪畫，三維裝置、錄像、照片攝影等多種藝術(shù)形式，成為中國當代藝術(shù)中以水墨為材質(zhì)媒材進行創(chuàng)作的代表之一。彭薇憑借傳統(tǒng)中國繪畫的手段和個人化私人的目光，將古典代資源與當代現(xiàn)在連接，并東方與西方資源對接，尋求過去與當下的平衡。其先后在紐約、香港、臺北、北京、上海多地舉辦個展，作品亦先后被美國波斯頓美術(shù)館、舊金山亞洲藝術(shù)博物館、紐約布魯克林美術(shù)館、香港M＋美術(shù)館、中國美術(shù)館、香港藝術(shù)博物館、廣東美術(shù)館、何香凝美術(shù)館、北京畫院美術(shù)館、瑞士Sigg Collection、法國DSL Collection等多家機構(gòu)收藏。