《大墨蒼?！渌宋锂嬜髌氛埂?nbsp;將于2016年9月3日至9月12日在中國美術(shù)館展出。北京畫院執(zhí)行院長袁武先生，是當代卓有成就的中國畫家，其人物畫作品渾厚質(zhì)樸，剛健凝重，具有深沉的文化情懷和悲憫色彩。作品連續(xù)獲得第七屆至第十屆全國美展獎項，其中《抗聯(lián)組畫——生存》獲第十屆全國美展金獎。

此展匯集了袁武自20世紀90年代以來近三十年的代表性人物畫作品及部分寫生作品，總計70余件。展覽分為四個板塊：一、長河：以《抗聯(lián)組畫》為代表的主題性人物畫作品；二、黑土：以《水不深》為代表的東北農(nóng)民題材人物畫作品；三、高原：以《大昭寺的清晨》為代表的高原題材人物畫作品；四、寫生：歷年寫生作品20余件。

袁武1959年生于吉林省吉林市，1984年畢業(yè)于東北師范大學藝術(shù)系，1995年畢業(yè)于中央美術(shù)學院國畫系，獲碩士學位，現(xiàn)任北京畫院執(zhí)行院長，中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國畫藝術(shù)委員會副主任。袁武早期作品多沿用“徐蔣體系”的寫實主義手法來描繪底層百姓，以現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法表現(xiàn)革命歷史題材，袁武對這一藝術(shù)理念堅守了二十余年，直到近期《大昭寺的清晨》系列作品漸生“變法”之意，從藝術(shù)觀念到水墨語言都發(fā)生了深刻的變化。

作為當代寫實水墨人物畫的杰出代表之一，袁武的寫實從來不是抄描照片，不是摹仿油畫，更不是想辦法將對象畫得準、畫得像，他一直心儀傳統(tǒng)中國繪畫的精神，追求意象造型的表現(xiàn)，這才是他的“畫之魂”。袁武系統(tǒng)地學習過素描，也曾十年如一日地畫著大量的速寫，但是他更喜愛的是毛筆、線條、墨塊在宣紙上的感覺，他喜歡在畫面上涂寫大面積的多層次的黑色，整體寫意，局部寫實，這一切使他形成了自己獨特的水墨語言。袁武所堅守的現(xiàn)實主義，不是翻版現(xiàn)實生活，不是社會見聞的圖解，而是借助現(xiàn)實生活的圖卷來表達藝術(shù)家的理解和關(guān)注，講述藝術(shù)家的情懷和見解。袁武擅長畫那些令他感動的人們：故鄉(xiāng)的父老鄉(xiāng)親、軍營里戰(zhàn)友和戰(zhàn)士、青藏高原的藏族同胞……為這一幅幅的創(chuàng)作，他曾經(jīng)在齊腰深的積雪中朔風千里去尋覓抗聯(lián)戰(zhàn)士的故事；曾經(jīng)在海拔三四千米的高原上，去感受朝圣者的靈魂和信仰的真締……近年來他常常思考水墨的當代性的問題，認為當代性轉(zhuǎn)型是作為一名主流畫家迫在眉睫要解決的問題。

在堅守現(xiàn)實主義幾十年的創(chuàng)作中，袁武所感悟到的是：現(xiàn)實主義不是簡單地表現(xiàn)社會現(xiàn)實，創(chuàng)作者應(yīng)該具有歷史的眼光和人性的高度，應(yīng)該具有深刻的思考和真摯的情感。從這個意義上來看，袁武通過他的作品完成了內(nèi)心的成長。在一系列史詩般的作品中，我們讀到了藝術(shù)家靈魂中的滄桑，苦痛以及堅韌不撥。

此次展覽將展出袁武的代表作抗聯(lián)系列組畫《生存》《出擊》《犧牲》，抗洪組畫《親人》、《母親看我畫小平》（長河單元）；《大山水》系列、《水不深》《黃昏，老頭讓牛群跑起來》《夜草》《扒苞米》（大地單元）；《大昭寺的清晨》系列、《沒有風的春天》《寧夏行》《迎阿訇》《涼山布托人》(高原單元)等精彩作品。袁武表示：“這些作品為1996年至今的部分作品，以本次大展作為一個總結(jié)，為自己三十年的從藝之路交上一份成績單。以后的創(chuàng)作從構(gòu)思到表現(xiàn)都將有新的變化和追求。”

此展是袁武近三十年創(chuàng)作的階段性小結(jié)，既是回顧，也是展望，是下一個階段創(chuàng)作的新起點。相信此展不僅僅對于袁武個人而言是很好的學術(shù)梳理與總結(jié)，而且對當代中國畫尤其是人物畫創(chuàng)作亦將產(chǎn)生重要的影響和啟迪。