2016年5月19日中央美術(shù)學(xué)院“蛻變”時裝發(fā)布會將于D_PARK751大罐上演。中央美術(shù)學(xué)院是教育部直屬的唯一一所高等美術(shù)學(xué)校。近百年來中央美術(shù)學(xué)院以高度的歷史責(zé)任感思考中國美術(shù)發(fā)展的全局，把握和引領(lǐng)中國美術(shù)教育的教學(xué)實踐和學(xué)術(shù)建構(gòu)，引導(dǎo)中國美術(shù)教育的進(jìn)程，成為中國美術(shù)院校的代表。

中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院成立十余年來，以培養(yǎng)具有扎實美術(shù)造型功底，同時兼?zhèn)鋰H視野、前衛(wèi)設(shè)計概念、良好審美水平；能從事藝術(shù)設(shè)計專業(yè)領(lǐng)域的創(chuàng)作、學(xué)術(shù)活動、積極參與國際合作與競爭的高層次人才為宗旨，致力于培養(yǎng)既懂藝術(shù)又懂商業(yè)，具有創(chuàng)造性思維與實踐能力的設(shè)計人才。在辦學(xué)思路上，設(shè)計學(xué)院倡導(dǎo)“設(shè)計為人民服務(wù)”，以人為本，強(qiáng)調(diào)設(shè)計應(yīng)關(guān)注現(xiàn)實和社會。設(shè)計學(xué)院擁有中央美術(shù)學(xué)院的精神和藝術(shù)傳統(tǒng)資源的優(yōu)勢，中央美術(shù)學(xué)院又賦予了設(shè)計學(xué)院培養(yǎng)精英設(shè)計人才的教育目標(biāo)和使命，兩者在本質(zhì)上是有機(jī)融合而不可分割的。設(shè)計學(xué)院同時還堅持面向世界，搭建國際學(xué)術(shù)合作與交流平臺，為學(xué)生創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)條件和展示平臺。中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院是中國當(dāng)代設(shè)計教育發(fā)展新浪潮中的佼佼者，并且在設(shè)計教育領(lǐng)域取得了令人矚目的成就。在2009年被美國《商業(yè)周刊》評為世界最好的30所設(shè)計學(xué)院中，中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院作為大陸唯一的一所設(shè)計學(xué)院位列其中。

央美設(shè)計學(xué)院時裝專業(yè)成立于2002年。在教學(xué)理念上，時裝專業(yè)旨在突出設(shè)計中的創(chuàng)新與審美，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)、設(shè)計與商業(yè)的有機(jī)結(jié)合，著力于針對“個性需求”的市場培養(yǎng)高規(guī)格人才；在教學(xué)思路上，強(qiáng)調(diào)理論與實踐并重，理想與務(wù)實并重，課堂與社會并重的實驗性教學(xué)，強(qiáng)調(diào)學(xué)生藝術(shù)個性與創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)發(fā)揮自身優(yōu)勢、整合專業(yè)資源、擴(kuò)大社會影響的專業(yè)成長模式；在教學(xué)目標(biāo)上，注重建立“時裝藝術(shù)”概念，培養(yǎng)“時裝藝術(shù)”的創(chuàng)作能力，注重培養(yǎng)學(xué)生在服裝成型過程中的技術(shù)操控能力和服裝品牌設(shè)計風(fēng)格的掌控能力，以實現(xiàn)綜合能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的教學(xué)目標(biāo)；在教學(xué)方面，時裝專業(yè)力求打破傳統(tǒng)的服裝設(shè)計概念，積極拓寬專業(yè)視野，深化專業(yè)內(nèi)涵，建立符合設(shè)計學(xué)院的教學(xué)理念、強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性、實驗性和原創(chuàng)性特征的教學(xué)定位與課程體系；強(qiáng)調(diào)以中央美術(shù)學(xué)院深厚的藝術(shù)氛圍為背景，實行精基礎(chǔ)、寬視野、高品味、強(qiáng)化原創(chuàng)水平的專業(yè)教學(xué)方針，最終培養(yǎng)具有較好的專業(yè)基礎(chǔ)、較高的文化品位、能進(jìn)行綜合性專業(yè)思考并能推動行業(yè)發(fā)展的、把握時代風(fēng)格的時裝品牌設(shè)計總監(jiān)與時裝藝術(shù)開拓者。

本次發(fā)布會以“蛻變”為題，發(fā)布系列以11位本科畢業(yè)生和1位碩士畢業(yè)生作品組成，“蛻變”是同學(xué)們對于學(xué)校專業(yè)學(xué)習(xí)的一次系統(tǒng)總結(jié)，亦是同學(xué)們踏向時裝設(shè)計生涯的第一次綻放，化繭成蝶，承載著母校對于她們的期許和厚望，振翅高飛，寄托著同學(xué)們對于時裝的熱愛和憧憬。

參演的12組畢業(yè)作品分別從物理概念，材料創(chuàng)新，時代記憶，結(jié)構(gòu)重組，風(fēng)格創(chuàng)新等不同角度展開。其中余一萌的作品《暗物質(zhì)》，設(shè)計師源于對宇宙中某種未知力量的好奇，以服裝藝術(shù)的方式來表達(dá)對暗物質(zhì)的感受與探索，從無形的靈感中提取有形的元素并把它翻譯成實用美觀且具有前瞻性的服裝。

徐睿作品《簇》，通過面料激光切割的表現(xiàn)手法，以層層疊疊的花瓣裁片為主要元素，選擇純白色與大地色為主打色，代表花瓣與塵土的交融契合，象征著生命的短暫輪回。

曲明鑫作品《亢奮的年代》回望八十年代的流行就像理想一樣，是屬于年輕人和知識分子們的狂歡，那時的衣服雖然無法用現(xiàn)在的審美去評判，但那時年輕的人們是精神的，那時的年代是充滿理想和亢奮的。

李淑君作品《冰靈》以自然冰凌為靈感，描述冰凌的柔軟和堅強(qiáng),對面料色彩進(jìn)行分析研究并結(jié)合服裝結(jié)構(gòu)等進(jìn)行創(chuàng)作，體現(xiàn)東方女性內(nèi)柔外剛的特征。

郭晉婧作品《襖》，追憶個人對襖的情感，將古代衣制與現(xiàn)代棉襖制作工藝結(jié)合，有利用衣服的結(jié)構(gòu)做出夸張的造型來表達(dá)兒時對棉襖厚重的感受。

張婧婧作品《擲布為衣》，汲取古人矩形裁剪的制衣智慧，挖掘傳統(tǒng)裁剪“物盡其用”，“因勢利導(dǎo)”的造物觀念和生活智慧，通過對矩形裁剪的試驗與研究，探索如何使這種裁剪方式在現(xiàn)代社會中更適合人類的穿著。

戚藍(lán)方作品《我們的領(lǐng)域》主要研究織物的敘述語言來作為媒介承載個人和公共記憶。把織物作為canvas，置入信息，進(jìn)行個人和公共的對話，讓它具有情感的自在生長的依據(jù)，以此探討了城市痕跡作為記憶的承載和地理和文化的領(lǐng)域?qū)ξ覀兊膫€人身份的定義。

包涵作品《花樣年華》思考當(dāng)下“西服東漸”對中國傳統(tǒng)服飾文化的影響，設(shè)計以初興時的旗袍為靈感來源，通過了解中式服裝對結(jié)構(gòu)的概念,尋找旗袍的結(jié)構(gòu)語言和工藝特征，進(jìn)行現(xiàn)代化創(chuàng)新設(shè)計。

胡茜茜作品《繒色》，以時裝為載體，用不同的染料或染色技藝模擬自然形態(tài)，希望籍此擴(kuò)大時裝設(shè)計草木染的認(rèn)知與應(yīng)用范圍，從而使這門古老的染制工藝在當(dāng)代設(shè)計發(fā)展中尋獲其合適的位置與發(fā)展途徑。

陳芷茵作品《Second layer of skin》衣服被稱為“第二皮膚”，我將以此為切入點研究身體與衣服的形態(tài)和關(guān)系，并以面料改造的形式呈現(xiàn)。以不同的手法來模擬皮膚質(zhì)感，記錄身體被包裹、束縛和糾纏的狀態(tài)。

鄭有娜作品《破碎的心》，靈魂離開軀體作為一個純粹的存在形式，沒有任何重量或形狀。然而，在它離開身體之后，它便擁有美麗的顏色和形狀成為一個不透明的霧，設(shè)計系列以這種神秘的霧作為設(shè)計靈感進(jìn)行展開。

趙偉偉作品《蔓延》作品系列采取平面裁剪的形式，將服裝的形態(tài)進(jìn)行平面化，并借用充氣膨脹的特性來呈現(xiàn)服裝的空間延伸。

這次中央美術(shù)學(xué)院時裝專業(yè)的“蛻變”之秀，依托于中國服裝設(shè)計師協(xié)會主辦的國際大學(xué)生時裝周的舞臺，依靠中央美術(shù)學(xué)院時裝設(shè)計專業(yè)團(tuán)隊的籌備付出，同時依靠大學(xué)生時裝周幕后制作團(tuán)隊，演出團(tuán)隊，造型團(tuán)隊的奮力配合，共同鑄造這臺時裝藝術(shù)的“蛻變”之旅。

本次“蛻變”時裝秀由呂越教授，張茜宜老師，朱臨老師為核心的中央美術(shù)學(xué)院時裝設(shè)計教研室團(tuán)隊籌劃與準(zhǔn)備。本次展演的設(shè)計作品除了呂越教授擔(dān)任指導(dǎo)教師之外，胡雅虹老師和謝夢荻老師參加指導(dǎo)。