2015年11月15日-2016年7月3日，國際知名藝術家小野洋子在北京的首次個展將在林冠藝術基金會呈現(xiàn)。此次展覽將為公眾提供參與小野洋子藝術互動的機會，體驗她坦誠的、烏托邦式的、卻也充滿力量的宇宙和生命哲學。

展覽展出了小野洋子廣泛藝術生涯中的不同作品，包括她早期在“激浪派”藝術和概念藝術領域的重要創(chuàng)作。小野洋子藝術作品的核心在于觀念，而非材質。通過對烏托邦式、短暫易逝可行為表演的口頭或指示文字，小野洋子的藝術作品最終成為觀者共同經(jīng)歷的身體和心智體驗。

展覽由布置在展廳外的作品《愿望樹》花園開始?；▓@種植著代表君子之道的 “歲寒三友”—— 松、竹、梅樹，象征堅毅、執(zhí)著與頑強的生命力。藝術家邀請公眾寫下一個愿望，將它系掛在樹上。展覽結束時，所有的愿望簽將被送往小野洋子在冰島首都雷克雅未克的“想象和平光塔”，和自1996年以來，來自全世界數(shù)以千萬參與《愿望樹》人們的愿簽匯聚一起。

為此次北京展覽特別創(chuàng)作的 《金梯子》，是另一個以觀者參與為概念的裝置作品。藝術家邀請公眾帶來屬于他們自己的金色梯子，不限尺寸、 形狀及材質，只要它是金色的。展廳中提前放置著七把形態(tài)及材質各異的傳統(tǒng)中式老舊梯子，及定制的新梯子，每一把都經(jīng)過純金箔貼金處理。它們將與從公眾收集來的梯子放置在一起，構成最終完整的作品。通過賦予觀眾罕見的自由度參與作品創(chuàng)意的實現(xiàn)過程，藝術家脫離了對作品創(chuàng)作演變的操控，使其融獲多元的創(chuàng)作力和新的生命，呈現(xiàn)了更廣闊和更具有包容性的美學體驗。參與創(chuàng)作金色梯子的行為，也促使觀眾觀照自身是如何沿著存在之梯，朝天空爬升。在小野洋子看來，天空是包納一切的無限，是萬物之源，也是毀滅之端。

新作《看天空》，于2015年夏天在紐約當代藝術博物館首次展出。作品傳達了一個信息：前往光明的旅程總有危險相隨。當觀眾被吸引而攀登至螺旋式樓梯頂端時，驚覺樓梯開始搖晃，不安感讓人難以集中精神望向天空。當自由超脫之感來臨時，恐懼也將來襲，喻示了意識覺醒和開啟的微妙體驗。

小野洋子的不少作品，尤其是80年代后的作品，常常出現(xiàn)有挑戰(zhàn)和毀滅的行為，之后伴隨對希望的思考和堅持。此次展覽的另一件作品《出口》，直面令人恐懼的事件，但同時提供了一個脫離恐懼的出口。當觀眾走入擺放著約七十件應急棺木的展廳時，作品的主題直接而有力地讓觀者感知。這些棺木是為那些在大型自然或人為災難中不幸離世的男人、女人和孩子而做。每個棺木前端開口處生長出與《愿望樹》花園相同的三種植物——松、竹、梅，象征著再生和生命的永恒。作品也成了道德警鐘，提醒我們帶著更多的責任意識和思考的眼光，去感悟自己的存在，自己與他人、與世界的關系。

Pop-up概念裝置作品《只語篇》， 將被放置在北京的不同地點。該系列中的每一件作品由一個詞語構成，多為一個表達行動或引發(fā)思考的動詞， 例如“夢想（DREAM）”、“想象（IMAGINE）”。這些詞語在展覽期間以每二十天的頻率變換出現(xiàn)在廣告牌、橫幅或海報上。這種將傳統(tǒng)廣告媒介用作藝術和公共訴求的藝術概念，也出現(xiàn)在著名的作品《戰(zhàn)爭結束了!（如果你想的話）》中，之后也被芭芭拉·克魯格、托雷斯菲利克斯·岡薩雷斯-托雷斯等其他藝術家采用。

小野洋子是當今世界的傳奇偶像。她持續(xù)不斷地發(fā)展和更新著多元豐富的藝術創(chuàng)作。在先鋒藝術、音樂、電影、和平運動還有女權運動中，她都是為數(shù)不多的女性先驅之一。她的藝術作品賦予參與性，有著耐人尋味的幽默感，作品中有深刻的人文關懷，也用積極的生命態(tài)度表達鮮明的社會與政治立場。她的藝術作品被認為與眾不同、既具有開拓性也引發(fā)爭論，影響了一批激浪派藝術家們?nèi)ヌ栒佟巴苿痈锩运囆g浪潮，推動有生命力的，反傳統(tǒng)的藝術”，他們將藝術從高尚神圣的位置拉下，賦予其根本的理念。此外，這種觀念與小野洋子佛教禪宗的文化背景不無關系，禪宗精髓即自我審視和冥想，以達到心靈從塵世的解脫。

鮮明的自我特質和人生的起伏變遷定義了小野洋子的非凡。她為理想而戰(zhàn)斗，創(chuàng)造了許多永恒的符號，卻絲毫不帶憤世嫉俗的痕跡。近些年，小野洋子的藝術作品和其藝術家的身份得到了理應的認可。在她和約翰·列儂共度的人生中，他們身體力行參與了眾多和平運動，傳播慈善和寬容的哲學。20世紀70年代，他們成為世界和平運動的標志。直到今天，小野洋子依然在傳播和平的理念。

1964年，小野洋子創(chuàng)作了概念藝術詩集《葡萄柚》，其中文版將于此次林冠藝術基金會個展同期出版。書中集合了小野洋子1953年至1964年間創(chuàng)作的一系列文字指示作品，并編入1970年的作品，這些作品用藝術家書籍的形式組合在一起。文字涵蓋現(xiàn)實與非現(xiàn)實，邀請觀者運用自己的想象最終的完成作品。

小野洋子

小野洋子(“洋子”意昧“海洋的孩子”)，1933年出生于日本東京，1952年入學習院大學哲學系就讀。翌 年，她隨家人搬往紐約，現(xiàn)工作和生活在紐約。小野洋子在薩拉勞倫斯學院學習音樂和詩歌，并在期間開始對藝術產(chǎn)生興趣。1960年代，她積極參與紐約先鋒派藝術運動，并同約翰·凱奇等先鋒人物一起，影響了喬治·麥素納斯和“激浪派”運動。從那時起，小野洋子開始帶著她的藝術和反戰(zhàn)活動巡游世界。

近年展覽包括:“小野洋子:一個女人的舞臺，1960-1971”(2015)，紐約現(xiàn)代藝術博物館；“小野洋子: 向著光”(2012)，倫敦蛇形畫廊；“小野洋子:升起”(2013-2014)，東京360畫廊；“小野洋子: 戰(zhàn)爭結束了(如果你想的話)”(2013-2014)，悉尼當代藝術博物館；“小野洋子:半襲風云”，法蘭克福錫恩美術館(2013)，丹麥路易斯安那現(xiàn)代美術博物館(2013)，奧地利克倫姆斯美術館(2013)，畢爾巴鄂古根海姆美術館(2014)。她于2009年被授予威尼斯雙年展終生成就金獅獎；于2012年獲得奧斯卡·柯克西卡獎，該獎項為奧地利頒發(fā)給當代藝術的最高獎。

林冠藝術基金會

林冠藝術基金會是家私人藝術機構，致力于收藏當代藝術?；饡蚬娬故緜涫車H矚目的藝術家的作品， 并不斷拓展著高品質的藝術收藏。兩個展示空間分別位于哥本哈根的北港以及北京798藝術區(qū)。

林冠藝術基金會自 2011 年成立起，舉辦了眾多國際頂級藝術家個展，包括蔡國強、路易斯·布爾喬亞、艾未未、西麗·娜沙特、加布里埃爾·奧羅斯科、傅丹和比爾·維奧拉。基金會通過高質量的展覽贏得了地區(qū)和國際的廣泛認可，奠定了世界知名藝術機構的地位，并與全球重要的美術館合作，出借部分藏品進行展覽合作。

圖、文/林冠藝術基金會