由中央美術(shù)學(xué)院的高遠(yuǎn)、石冠哲共同策劃的展覽“超級(jí)景觀——圖像世界的多重邏輯”將于5月31日首展在石家莊美術(shù)館開幕。本次展覽由中央美院人文學(xué)院副院長余丁教授擔(dān)當(dāng)學(xué)術(shù)主持。參展藝術(shù)家由60、70、80后三個(gè)年齡段的藝術(shù)家組成，包括馬堡中、馬曉騰、黃勇、鐘飆、何汶玦、尹朝陽、張小濤、李大方、趙崢嶸、李繼開、陸亮、趙亞南、馬佳偉、孟思特等人。他們的創(chuàng)作歷程以及觀念可以作為中國當(dāng)代繪畫的某個(gè)切片，能夠從一定角度映射出當(dāng)代畫家對(duì)于圖像的組織和把握方式。展覽以圖像語言的多重性作為切入點(diǎn)，著重探討由圖像本體生發(fā)出的藝術(shù)風(fēng)格和敘事手段，以及圖像構(gòu)成邏輯，進(jìn)而延伸到繪畫的自反性和圖像表達(dá)的可能性問題。通過對(duì)繪畫圖像的研究，展現(xiàn)當(dāng)代中國城鄉(xiāng)景觀的急速變遷與社會(huì)心理層面的某種斷裂。

看來德波的《景觀社會(huì)》著實(shí)影響了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)批評(píng)。近年來，有關(guān)景觀的話題層出不窮，以致于“景觀”不可避免地成為了一個(gè)流行詞。圍繞“景觀”派生出許多問題和其他概念，“超級(jí)景觀”就是其中之一。在大眾娛樂層面，許多娛樂節(jié)目樂于用“超級(jí)”為自己冠名，比如紅極一時(shí)的“超級(jí)女聲”選秀；在體育競技層面，“超級(jí)”也成為百試不爽的黃金膏藥，即使中國足球也要自命為“超級(jí)聯(lián)賽”。在很多人眼中，中國已經(jīng)或者將要成為一個(gè)“超級(jí)大國”，美國甚至提出了“G2”的概念，希望中美能共同攜手解決世界經(jīng)濟(jì)問題。無論是浮夸還是現(xiàn)實(shí)，“超級(jí)”似乎已經(jīng)成為當(dāng)下中國隨處可見的話語，在一定意義上也成為這個(gè)國家的時(shí)代標(biāo)簽。

顯然，在德波那里，景觀與圖像是“骨肉相連”的，充斥在現(xiàn)代社會(huì)里形形色色的圖像早已成為一種景觀的集合——讓人身臨其境的3D電影；喚起顧客消費(fèi)欲望的商業(yè)廣告；海報(bào)與雜志上身體比例近乎完美的女明星；電腦屏幕上跳出的各種網(wǎng)絡(luò)插頁……這些圖像訊息無時(shí)無刻不在覬覦我們的眼球，盡管維特根斯坦“圖像俘虜了我們”的哀嘆還聲聲在耳，我們卻不得不承認(rèn)，我們的思維模式和視覺習(xí)慣已經(jīng)越來越具有“親圖性”了。圖像是當(dāng)代社會(huì)中最具文化威力的“超級(jí)景觀”已經(jīng)成為一個(gè)不爭的事實(shí)。

——余丁

中國當(dāng)代繪畫自1990年代初開始流行的大臉、光頭等簡單符號(hào)模式，以及之后的艷俗藝術(shù)和照抄照片的風(fēng)潮，由于缺乏圖像語法的結(jié)構(gòu)性思考，很難進(jìn)入圖像理論層面的討論；同時(shí)期相關(guān)的批評(píng)話語也只在作品外部如社會(huì)及政治領(lǐng)域?qū)ふ艺摀?jù)，在圖像的深層認(rèn)知方面難有建樹。而上述藝術(shù)家的創(chuàng)作可以說都朝向一種復(fù)調(diào)式的圖像構(gòu)成，他們都在不同層面上對(duì)圖像文法結(jié)構(gòu)提出了自己的見解，其創(chuàng)作實(shí)踐必然會(huì)對(duì)批評(píng)話語的建構(gòu)產(chǎn)生積極的影響。當(dāng)代具象繪畫不應(yīng)該僅僅是藝術(shù)家通過圖像再現(xiàn)世界，而在很大程度上是圖像按照一定邏輯的自我組織和自我描述。圖像理論家W.J.T.米切爾坦言，我們的世界并不僅僅是由圖像所再現(xiàn)的世界，而實(shí)際上是由圖像制造所構(gòu)成并得以存在的世界。“超級(jí)景觀”（Meta-Spectacle）即是對(duì)繪畫圖像呈現(xiàn)本身的思考，也是對(duì)斷裂的景觀現(xiàn)實(shí)的思考。藝術(shù)家通過繪畫圖像中的多重結(jié)構(gòu)以及圖像敘事的多重邏輯，探討繪畫與世界、與社會(huì)之間的聯(lián)系與互動(dòng)。自古以來，景觀意象一直被用來傳達(dá)個(gè)人以及整個(gè)社會(huì)的價(jià)值判斷及道德訴求；如今，中國正在經(jīng)歷大規(guī)模的景觀改造和再造，敏感的藝術(shù)家繼續(xù)發(fā)掘急速改變的現(xiàn)實(shí)圖景或者某種心靈景觀，來構(gòu)建他們自己以及我們的圖像世界。

——高遠(yuǎn)

這些中國當(dāng)代藝術(shù)家們通過自己對(duì)生活和現(xiàn)實(shí)的理解，利用圖像作為藝術(shù)手段進(jìn)行創(chuàng)作，制造了不同的視覺效果和繪畫語言。這些圖像中既有對(duì)于影視圖像的記錄，也有對(duì)于旅游景觀的凝視，有老照片般的懷舊情緒，也潛藏了一代人的集體無意識(shí)。同時(shí)，城市景觀和政治景觀成為藝術(shù)家組織圖像的內(nèi)容；多重圖像的并置為藝術(shù)家構(gòu)建畫面提供了時(shí)空上多維度的可能。這幾種類型基本構(gòu)成了當(dāng)下中國當(dāng)代藝術(shù)的主要圖像模式。

乍然視之，這些圖像敘述方式似乎與西方當(dāng)代藝術(shù)并無太大區(qū)別。然而，正如筆者在第一部分所提及的，在中國的文化脈絡(luò)中，圖像向來就是中國人把握世界的手段。而西方文化傳統(tǒng)中，圖像則是本質(zhì)、理念、語言、邏輯這些形而上的元概念的附庸，西方人恰是跳過了圖像，通過這些元概念去把握世界。只是近現(xiàn)代以來，由于社會(huì)和文化的原因，圖像才撥亂反正般受到重視和研究。

相應(yīng)的，由于東西文化傳統(tǒng)的不同影響，中國的藝術(shù)家反而應(yīng)該更熟悉圖像，更了解圖像，對(duì)圖像的運(yùn)用也應(yīng)更加得心應(yīng)手。因?yàn)閳D像的基因早就深深鐫刻在了我們的文化母體中。如果套用柏拉圖的闡述方式，那么中國人和世界之間只差一層圖像；而西方人在圖像和世界間還有一層語言和邏輯。而這就正是中國當(dāng)代藝術(shù)家在藝術(shù)本體上區(qū)別于西方當(dāng)代藝術(shù)家們的隱性文化基因。

——石冠哲

總體而言，展覽主題主要涉及的是繪畫藝術(shù)中的語言問題，即繪畫藝術(shù)之中的內(nèi)部語法結(jié)構(gòu)，而這正是中國當(dāng)代藝術(shù)中所缺少的東西。中國藝術(shù)家習(xí)慣于以簡單再現(xiàn)的方式直接對(duì)物象進(jìn)行呈現(xiàn)，或簡單地通過再現(xiàn)的方式來進(jìn)行社會(huì)批判。由此，1990年代以來的當(dāng)代藝術(shù)，盡管一如既往地繼承了社會(huì)批判的傳統(tǒng)，卻并未在“敘事語言”層面有所突破。當(dāng)代繪畫沉迷于那種蒼白、單調(diào)的符號(hào)挪用漩渦之中，不僅乏味，而且極利于批評(píng)話語進(jìn)行無盡的意義增值。舉例來說，1995年前后開始盛行的艷俗藝術(shù)，大多簡單地對(duì)廣告景觀進(jìn)行模仿、丑化。初期，這一潮流對(duì)當(dāng)時(shí)的流行文化產(chǎn)生過較明顯的批判作用，但很快就淪為批評(píng)話語操控的量化生產(chǎn)。由于它們大多在繪畫語言上單調(diào)乏味，僅做符號(hào)式的丑化復(fù)制，很快便讓人看了直搖頭。中國當(dāng)代藝術(shù)圈中也較少有批評(píng)家從藝術(shù)語言的角度來進(jìn)行理論書寫，他們大多喜歡站在藝術(shù)品的外部來談?wù)撟髌放c社會(huì)之間的關(guān)系。本次展覽不同于那種常見的拼湊式展覽，有著明確的學(xué)術(shù)主題，有著明確的問題意識(shí)。如上所言，盡管參展的作品也以再現(xiàn)方式呈現(xiàn)著當(dāng)代中國的現(xiàn)代景觀，但它所探討的核心問題實(shí)際上卻是創(chuàng)作語言問題，即作品中圖像與圖像的關(guān)系問題，如何用圖像表述圖像的問題。

——尹丹

展覽名稱：超級(jí)景觀——圖像世界的多重邏輯
學(xué)術(shù)主持：余丁
策展人：高遠(yuǎn)、石冠哲
特邀批評(píng)：王春辰、郝青松、何桂彥、朱小鈞、尹丹、盛葳、段君
參展藝術(shù)家：馬堡中、馬曉騰、黃勇、鐘飆、何汶玦、尹朝陽、張小濤、李大方、趙崢嶸、李繼開、陸亮、趙亞南、馬佳偉、孟思特
主辦：石家莊美術(shù)館
展覽時(shí)間：2014年5月31—6月30日 
展覽地點(diǎn)：河北省石家莊市橋西區(qū)苑東街1號(hào)石家莊美術(shù)館