2014年4月5日至4月21日，由798時(shí)代空間主辦的“從心走來——吳慧媛作品展”將在798時(shí)代空間開展，本次作品展作為北京798時(shí)代空間青年藝術(shù)家系列個(gè)展計(jì)劃的首展，將給您帶來全新的體驗(yàn)。

本次展覽將展出吳慧媛自2011年至今的四組作品，包括《孤獨(dú)》、《讓世界充滿愛》、《癢》及2014年《本命年系列》。作為90后藝術(shù)家，吳慧媛的藝術(shù)作品充滿了幻想，用心靈告知世界，用畫筆與他人溝通，展現(xiàn)了一條情感之路。她以水彩為材料，用通透的礦物質(zhì)詮釋她細(xì)膩空靈的世界。吳慧媛將她的個(gè)人容貌、思維本身與繪畫語言結(jié)合為一體，以孤獨(dú)者的身份穿梭在無限大的宇宙空間。

吳慧媛的作品看似柔弱的女孩，然其內(nèi)心堅(jiān)強(qiáng)；強(qiáng)健的體魄，卻包裹著一顆細(xì)膩的心；斑斕的世界中，有一個(gè)清新的她。在她的作品《孤獨(dú)》系列中，她以“魚兒”作為主要元素來構(gòu)成畫面，“魚兒”訴說著她的內(nèi)心矛盾，讓一個(gè)不善言辭的她暢游在大千世界里?！栋W》系列用昆蟲代替了一切新鮮事物，讓我們看到一個(gè)人從出生便開始無法逃避，唯有被世界同化，內(nèi)心的猙獰與糾結(jié)，詮釋了矛盾結(jié)合體的哲學(xué)概念。在《本命年系列》作品中，一種無痛呻吟的怪圈縈繞在作品周圍，一旦擺脫這種纏繞的枝節(jié)，將喚醒孩童時(shí)最本真的感受。

她是一個(gè)用畫說話的女孩，讓我們走近她，認(rèn)識(shí)她，了解她。

吳慧媛作品闡述

《孤獨(dú)》系列作品最初想到以“魚”作為主要元素構(gòu)成畫面是因?yàn)轸~象征著我想象中最理想的狀態(tài)，魚兒在水中的平和安逸就像是胎兒在母親子宮中一樣，令人十分羨慕，同時(shí)也代表了我在卸下全部偽裝之后的一種最真實(shí)的狀態(tài)。

成長過程中，特別是離開父母家庭的庇護(hù)，每每接觸到新的人、事、物，總會(huì)有一種很難融入進(jìn)去的孤獨(dú)感。這種孤獨(dú)感一方面來自外界，另一方面來自我們自身。我們常想被別人了解，卻又會(huì)怕受到傷害，像系列九，我們蜷縮在顯微鏡下同等單位的細(xì)胞中，被城市的框架擠壓在一起，看似離得很近，相互之間卻隔著堅(jiān)實(shí)的外壁。系列三，當(dāng)面對(duì)他人的遭遇，即便是在意，又哪能真的感同身受，轉(zhuǎn)頭還有自己的歡樂和焦急，這未必是無情，也許是人的本性使然。同時(shí)，孤獨(dú)感讓我變得不善表達(dá)，很多時(shí)候不善于正面的了解，但好奇心作祟，反而會(huì)喜歡偷窺，像系列六和系列八所表達(dá)，圓形的構(gòu)圖形似瞳孔，繁亂的紅色線條也表達(dá)了一種窺探到真相后的復(fù)雜情緒。從另一方面來講，之所以感到孤獨(dú)是源于有所渴求，系列十三和十四主要想表達(dá)一種由于被束縛而產(chǎn)生的強(qiáng)烈渴求欲，其中很大程度上是對(duì)異性的渴求。

接下來的《讓世界充滿愛》大概可以說是對(duì)“孤獨(dú)”的一個(gè)延續(xù)，是想要改變當(dāng)下狀態(tài)的一種愿望。

《癢》系列作品主要想要表達(dá)我在成長過程中對(duì)新事物既恐懼又有強(qiáng)烈欲望的一種極其矛盾的心理。選擇“嬰兒”作為媒介是因?yàn)槲矣X得嬰兒是亦正亦邪的象征，代表現(xiàn)階段我對(duì)一切事物的看法，即任何事物都是好和壞的矛盾結(jié)合體。瓢蟲，螞蟻，蜘蛛，魚頭這些元素象征著我接觸到的一切新鮮事物，其中也包括“性”的成分，面對(duì)這些我雖沒有選擇逃避，也沒有發(fā)出自己的聲音，更多時(shí)候是選擇被同化。畫面中的物象以重復(fù)的形式出現(xiàn)也是想要表達(dá)一種內(nèi)心的猙獰與糾結(jié)，這與睡著的嬰兒形成鮮明對(duì)比，從另外一個(gè)層面詮釋了矛盾結(jié)合體的哲學(xué)概念。

最近畫的《本命年系列》可以說是對(duì)自己的回顧和總結(jié)，想要追求一種最本真，最原始的狀態(tài)。在我這個(gè)年紀(jì)總是擅長無病呻吟的嘆息，和不切實(shí)際的幻想。那些無關(guān)痛癢的文字看似是對(duì)生活的深刻體味，殊不知自己已經(jīng)被無聊的生活常態(tài)慢慢侵蝕，甚至忘記了孩童時(shí)那般最本真的感受。

展覽主題：從心走來——吳慧媛作品展
策展人：宋冰潔
展覽時(shí)間：2014年4月5日—4月21日
展覽地點(diǎn)：北京798時(shí)代空間