“現(xiàn)象之相——孔亮作品展”將于2014年1月18日至2014年2月20日在久畫廊展出，孔亮此次帶來的作品表現(xiàn)了生活在城市邊緣的人群以及這一時代現(xiàn)象的反思和表達。

“現(xiàn)象之相”匯集了孔亮近年來的油畫作品，難能可貴地讓人看到他在版畫創(chuàng)作間以油畫為媒介展開的探索。“現(xiàn)象之相”，是現(xiàn)實之相，人相之象，甚至是隱含在作品中畫家的自畫像。展覽由兩個部分組成，第一部分是《邊緣人系列》，除了一部分原作，還完整地展出了孔亮在創(chuàng)作中留下的相關(guān)手稿，展示了他對生活在城市邊緣的人群以及這一時代現(xiàn)象的反思和表達。第二部分起于《寄居蟹》止于《俱往矣》，展示了孔亮對他所經(jīng)驗的社會現(xiàn)實的感受，作品運用隱喻的手法，展現(xiàn)社會眾象的“真相”。

反觀過往，沒有哪個時代如我們身處的這個時代般強調(diào)“顯現(xiàn)”。人們忙于向聚光燈涌去，那里有景觀社會的迷人奇境。面對虛幻的海市蜃樓，很少有人能停下狂奔向前的腳步，而孔亮卻寧愿倒退一步，做一個清醒的行吟者。從這一角度講，他扮演的是一個當代現(xiàn)實生活的觀察者角色。觀察者的最大意義不在于他看到了什么，而在于他觀察的視角。最初使我感興趣的就是孔亮作品詮釋的“邊緣”一詞。人們總是把與主流不同的人視為邊緣，其實并非如此。與主流對立的是非主流，而邊緣可以看作是介乎主流與非主流間的縫隙，是一個真正容易被忽視的地帶。孔亮的“邊緣人系列”的切入角度，正是這種意義上的邊緣。他的“邊緣人”關(guān)注的是中國都市化進程中生活在城市邊緣的特定人群。如果說隱到地平線遠處的高樓大廈是那片景觀社會的海市蜃樓的話，他們就是倒在這片迷人景觀前的最近的犧牲品。他們的生命耗盡在這片垃圾場中，而他們所翻揀的垃圾，都曾是遠處高樓大廈的一個組成部分！

在《寄居蟹》等其他作品中孔亮觀察社會的獨特視角一以貫之，無論景觀社會如何顛倒真實的存在，他似乎總能看穿這一套把戲：幻境中的一切美好最終都將被扔到邊緣的垃圾場中。就像在他的作品中所暗示的：當手機成為人的“本體”，當寄居成為都市生活的常態(tài)，我們每個人都會成為邊緣人。

 ——展覽前言 文/梅子

中國當代社會豐富的現(xiàn)實景觀為藝術(shù)創(chuàng)作提供了源源不斷的靈感和素材，但創(chuàng)作者同時又要警惕景觀社會的浸染，努力避免在現(xiàn)實的漩渦中模糊了一個藝術(shù)家超越現(xiàn)實的精神界面和觀照視野。因此，畫家只有將本我抽離出來，摒棄那些固有的清規(guī)戒律，遠距離地審視周遭，才能抓住當代社會中諸多現(xiàn)象的本質(zhì)，生動表達現(xiàn)象背后的‘真相’。藝術(shù)家只有自如地游走在現(xiàn)實間，現(xiàn)實外，內(nèi)心有法，亦無法，才能朝向‘此在’的彼岸。

邊緣人1：“邊緣人”關(guān)注的是中國都市化進程中生活在城市邊緣的特定人群，他們失去土地變成“農(nóng)民工”，既不屬于城市，也不再是原來意義上的農(nóng)民，而成為這個時代特殊的群體。

邊緣人2：畫面中巨大的垃圾填埋場、一群正在撿垃圾的人與隱到地平線遠處的高樓大廈形成鮮明對比，這些種對比渲染了現(xiàn)代都市的另一面。我曾經(jīng)近距離地體驗過“邊緣人”的生活，那一幕幕至今都歷歷在眼前，撿垃圾的人蜂擁沖到垃圾車旁邊的瞬間，讓人產(chǎn)生一種錯覺，仿佛那真的是一座金山……這些成為我創(chuàng)作《邊緣人系列》最初的沖動。

邊緣人3：在特定的氛圍中，宏大的都市風景被弱化了，盡管沒有刻意描繪人物身份和窘迫的生活環(huán)境，但是卻讓人深切感受到“邊緣人”的生存現(xiàn)實與命運，他們?nèi)缤敶笆八胝摺卑愦硪环N特殊的時代形象。很長一段時間以來，備受藝術(shù)家關(guān)注的往往是“城市景觀”以及與都市發(fā)展形成鮮明對比的“農(nóng)民形象”，對“邊緣人”這個處于城鄉(xiāng)結(jié)合的“中間地帶”的社會現(xiàn)實和人群的關(guān)注與表達顯示著繪畫對當代現(xiàn)實與當下現(xiàn)象的多重表達，也即是一種畫家眼中的現(xiàn)象之相。

寄居蟹：迷茫地游蕩在潮水退去的沙灘上，它只能把飲料罐、海螺殼當成自己的“房子”，因為它沒有固定的“家”。正像那些沒有歸宿感的人們，他們寄居在社會的某個角落，遙望著遠方的“海市蜃樓”。這種現(xiàn)實與想象的迭合形成作品對當代社會現(xiàn)實的一種映射，可以看作是現(xiàn)實與想象的迭相。

旁觀者：一個藝術(shù)家真的可以在創(chuàng)作開始前就設定某種觀念么？我對此表示懷疑。對我而言，創(chuàng)作好像一種不期而遇的沖動，這種沖動化為表達后，能夠讓接受者有所感為好，能夠讓接受者變成情感的參與者更好?！杜杂^者》其實在心里醞釀了很久，最終成為了現(xiàn)在呈現(xiàn)的樣子。

俱往矣：這件作品其實更像是發(fā)自內(nèi)心的宣泄，沒有刻意地追求所謂的當代性，更不關(guān)注那些讓人難以理解的符號，只是希望創(chuàng)作本身能夠成為我與觀眾互動和交流的媒介，讓他們也能夠感受到一種強烈地對存在與生命的哀嘆。

城市風景：其實，無論是“人”，“事”還是“物”歸根結(jié)底都是一種恒定的存在，不一樣的是，經(jīng)過藝術(shù)家的眼和手，它們就變成了迭印著個性思想的存在。

逝之三：當車開到英國倫敦旁邊的一個小村子親眼看到“斯通亨治-巨石陣”時，我真的相信了有那么一些神秘的力量縈繞在我們周圍?；剡^神來，我開始思考到底信仰于我們當下的語境而言意味著什么？信仰缺失是一種自欺欺人般的掩耳盜鈴還是不得已的自我禁錮？

檔案：有很長一段時間，我熱衷于在作品中探討“隱喻”這種方式，把直接的感受分解后重新獲得的畫面組合，自然而然有了很多層面的意義，這讓我感到很興奮。不論是對人性的追問，還是對社會的反思，讓我自己都好像變得不那么苛刻。

——孔亮自述