5月25日下午15時，由正觀美術(shù)館主辦、韶頌藝術(shù)基金資助，由深圳國風(fēng)藝術(shù)館承辦，由美術(shù)學(xué)博士、中國美術(shù)館副研究館員魏祥奇擔(dān)綱策展人的“青衿計劃2018”，在國風(fēng)藝術(shù)館當(dāng)代館拉開帷幕。正觀美術(shù)館館長孫志中先生、國風(fēng)藝術(shù)館負(fù)責(zé)人關(guān)野先生、 “打邊爐”主筆鐘剛先生、獨立策展人王麟先生，關(guān)山月美術(shù)館策展人丁瀾翔先生，以及多家媒體和嘉賓出席了開幕儀式。
“青衿計劃”創(chuàng)設(shè)于2015年9月，是以展覽和文獻出版的方式，專注于發(fā)現(xiàn)研究出生于1980年以后藝術(shù)家群體創(chuàng)作狀態(tài)和思想形態(tài)的持續(xù)性、非營利性藝術(shù)項目，其通過投稿、征集和推薦的方式確定最終參展藝術(shù)家的名單，至今已經(jīng)成功舉辦過兩屆。第一屆展出了51位藝術(shù)家的171件作品，第二屆展出了49位藝術(shù)家的184件作品。
“青衿計劃2018”是此項目的第三屆，征集始于2017年11月30日，通過在藝APP獨家征集，收到1361位藝術(shù)家的資料，最終確定了67名參展藝術(shù)家的155件參展作品?！扒囫朴媱?018”已經(jīng)分兩期在正觀美術(shù)館舉辦：第一期展期是3月24日至4月15日，共展出34名參展藝術(shù)家的83件作品；第二期展期是4月21日至5月13日，共展出33名參展藝術(shù)家的72件作品。本次展覽得到國風(fēng)藝術(shù)館的特別邀請，在深圳繼續(xù)展出，共展出61位藝術(shù)家的124組作品。
“青衿計劃”的出品人、正觀美術(shù)館館長孫志中在接受采訪時說，“青青子衿，悠悠我心”出自《詩經(jīng)?鄭風(fēng)》，表達對青年的愛慕，后來曹操在《短歌行》中引申為對杰出人才的渴望，之所以命名為“青衿計劃”，就是想扶持和資助那些有思想、有創(chuàng)造力的青年藝術(shù)才俊。為此，正觀美術(shù)館、韶頌藝術(shù)基金將通過展覽、出版、交流、推廣、駐留、收藏等形式予以多方面的扶持。為此，“青衿計劃2018”在已有蔡峰、蔡萌、陳湘波、杭春曉、何桂彥、胡斌、劉禮賓、尚輝、盛葳、孫鳳、介甫、王春辰、吳洪亮、伍勁、徐然、朱小鈞等學(xué)術(shù)顧問的基礎(chǔ)上，新邀請了曹飛躍、邸小偉、康學(xué)儒、王鵬杰、楊鑒、于瀛6位專注于青年藝術(shù)項目的策展人作為年度學(xué)術(shù)嘉賓，與今年的參展藝術(shù)家進行直接的對話和交流。
關(guān)于“青衿計劃”遴選藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)，策展人魏祥奇則指出并不過于強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的當(dāng)代性和觀念性，而是更為注重“主體意識的自覺”：“主體”就是要是我，而不是他者；“意識”就是有思考、有感受，依賴于直覺，而不是空洞的概念的挪用和堆砌；“自覺”就是回到主體的有效性，回到對自我知識、思想和生命經(jīng)驗的闡釋。而由于每屆“青衿計劃”并不是根據(jù)一個確定的主題遴選參展藝術(shù)家，因而彼此在語言和觀念上的差異可能很大，但都是可以看出藝術(shù)家更尊重和遵從自己的感覺。
而關(guān)于青年藝術(shù)創(chuàng)作的問題，策展人魏祥奇則表示：出生于1980年代以后的藝術(shù)家群體在創(chuàng)作上表現(xiàn)出去歷史化的特征，藝術(shù)家們大多都在創(chuàng)作更適合當(dāng)代藝術(shù)機構(gòu)展覽和銷售的作品，都在積極回應(yīng)空泛的理論和觀念，以至于他們的藝術(shù)越來越像“美的藝術(shù)”，但是與當(dāng)代藝術(shù)主張的社會學(xué)和政治學(xué)介入相去甚遠。當(dāng)然，也正是因為如此，中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域在近十多年中有很多新成果，但同時，視覺形式的自律也使其越來越“觀念化”（概念化），以至于缺乏對真實的人在社會生活和政治生活中的現(xiàn)實處境、當(dāng)代人的內(nèi)在精神困境，缺乏反思的能力和深度。出生于1980年代以后的藝術(shù)家群體在創(chuàng)作思想上基本接受了這一影響，很多人的創(chuàng)作都是在工作室里完成的，都是通過對視覺藝術(shù)形式的觀看進入的，相對缺乏直接的生命體驗和思想經(jīng)驗，所以他們的工作很容易落入“觀念化”（概念化）的局限之中。奢談觀念，成為今天中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與理論批評中最為顯著的特征之一，其將藝術(shù)創(chuàng)作推入到遠離現(xiàn)實生活的高度精英化的空間之中，使其高度專業(yè)化、理論化—我們在感受到其創(chuàng)造力的同時也要保持對這種思想模式的警惕。
由于“青衿計劃”已經(jīng)舉辦三屆，在業(yè)界積累的聲譽使之越來越多地受到青年藝術(shù)家群體、媒體，以及類似項目組和藝術(shù)機構(gòu)的關(guān)注。對此，策展人魏祥奇比較樂觀地直言，青年藝術(shù)家的創(chuàng)造力很多時候并不依賴于藝術(shù)理論和藝術(shù)觀念的深入作用，而更多是依賴于藝術(shù)家個體的才情和敏銳感受力，以至于這些創(chuàng)作看起來更接近于一種“感性經(jīng)驗”的激發(fā)。盡管有很多作品仍然停留在形式的層面，但是在創(chuàng)作意識上他們已經(jīng)表現(xiàn)出一種準(zhǔn)確性：藝術(shù)創(chuàng)作的核心問題應(yīng)該是人的問題，就是每一位藝術(shù)家不斷認(rèn)識自己、超越自己的問題。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至6月10日結(jié)束。
圖、文/主辦方提供
“青衿計劃2018”在國風(fēng)藝術(shù)館展覽的參展藝術(shù)家有：蔡遠河、曾曦、陳晗、陳牧甜、陳作、鄧海輝、董鶴、高義杰、葛雅靜、胡水樑、黃璜、黃偉鴻、金文麗、李昊、李華相、李戩、李進健、李明昌、李文杰、林樅、劉芳、劉海辰、劉攀、劉啟恒、羅允龍、孟陽陽、錢儒雅、秦遷、曲盈、石真、時硯亮、蘇福成、孫盟、汪鶯鶯、王波、王海波、王浩、魏爾雅、吳清潤、吳彥臻、武一杉、謝凌峰、謝天卓、熊璇、徐雅涵、顏秉倩、楊金玉、楊熙、楊勛、楊玥琪、于瑜、袁銘林、張曉東、張懿、張銀亮、張釗瀛、趙海粟、趙新宇、趙云龍、趙子鑒、鄭子豪。展覽的作品在語言形式上主要以架上的油彩、丙烯、水墨為主，還有攝影以及部分繪畫裝置。
