2017年11月16日，由元典美術(shù)館、元典藝術(shù)公益基金會(huì)主辦的“匣子、格子、框子→ ?”高名潞個(gè)展在元典美術(shù)館亮相。高名潞是哈佛大學(xué)博士，美國(guó)匹茲堡大學(xué)藝術(shù)史及建筑史系研究教授,從80年代開始，高名潞就開始地致力于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)和文化史研究。為了更好地推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，他創(chuàng)辦了非贏利純學(xué)術(shù)研究機(jī)構(gòu)“高名潞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心”，從事學(xué)術(shù)研究、文獻(xiàn)整理、藝術(shù)展覽、學(xué)術(shù)會(huì)議、編輯出版等工作。后來(lái)由于種種原因，高名潞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心暫時(shí)撤離。

嚴(yán)格意義上，“匣子 格子 框子 → ?”并不是一個(gè)藝術(shù)展，而是一個(gè)藝術(shù)理論展覽，展覽復(fù)原與再現(xiàn)了高名潞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心?？邕^(guò)展廳門口一扇古舊的木門，就象征著你進(jìn)入了當(dāng)年的高名潞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心現(xiàn)場(chǎng)：展廳里展出了高名潞的研究和寫作的手稿、出版的文籍、策劃的“1989年現(xiàn)代藝術(shù)展”展覽海報(bào)等，以及“高名潞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心”的書架、桌椅等擺設(shè)。

下午15:00，高名潞在現(xiàn)場(chǎng)為大家進(jìn)行了一場(chǎng)名為“匣子、格子、框子→ ?”的講座。The Teaching of Measurement是丟勒1525年創(chuàng)作的一幅版畫，主題關(guān)于繪畫本身，畫面中藝術(shù)家（或繪圖員）與裸體之間有一個(gè)格子，在藝術(shù)家桌面上也有一個(gè)格子。高名潞以這幅圖為引，穿插西方藝術(shù)史上經(jīng)典畫作和哲學(xué)家、藝術(shù)史學(xué)家的代表言論，在講座中向觀眾闡釋何為“匣子”、“格子”和“框子”，以及這三者是如何構(gòu)建西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史的。

“匣子”、“格子”和“框子”是高名潞提出的基于西方藝術(shù)史再現(xiàn)理論基礎(chǔ)的三種不同的藝術(shù)史敘事模式，用來(lái)概括西方藝術(shù)史觀念發(fā)展的不同歷史階段以及本質(zhì)特點(diǎn)，讓觀眾更清晰地理解西方藝術(shù)史敘事和創(chuàng)作觀念階段性演變的內(nèi)在邏輯。根據(jù)高名潞的理論，西方藝術(shù)史觀念發(fā)展可分為三個(gè)階段。

“匣子”：透過(guò)匣子觀看真實(shí)

第一階段（18世紀(jì)—20世紀(jì)初）即“匣子”的模式，主要關(guān)注藝術(shù)的時(shí)代精神和藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格。匣子對(duì)于一個(gè)立方體而言是一個(gè)窗口，透過(guò)窗口，觀者的視覺才能呈現(xiàn)出一個(gè)真實(shí)的三維畫面。而這種真實(shí)的三維畫面的呈現(xiàn)，需要一個(gè)系統(tǒng)的、自足的先驗(yàn)圖像形式，例如透視法就是一種先驗(yàn)圖像形式。

高名潞認(rèn)為，“匣子”階段中，藝術(shù)的經(jīng)典代表是古典主義等寫實(shí)性風(fēng)格藝術(shù)，藝術(shù)需要通過(guò)象征語(yǔ)言（這里的象征是一種方式，而不是象征主義）來(lái)表現(xiàn)。西方藝術(shù)理論主要討論的是如何通過(guò)先驗(yàn)圖示使外在的對(duì)象出現(xiàn)在我們的知覺系統(tǒng)中，例如李格爾“從觸覺到視覺”理論、沃爾夫林的“時(shí)代精神”、“民族精神”理論等。高名潞談到，可以看出，從黑格爾的“先驗(yàn)”一直到李格爾、沃爾夫林以及之后的潘諾夫斯基，“匣子”階段最為關(guān)注的是時(shí)代、民族等人文精神以及藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的變化。

“格子”：平面背后的深度

第二個(gè)階段（20世紀(jì)初—20世紀(jì)50年代）是符號(hào)再現(xiàn)的階段，即“格子”模式，主要關(guān)注藝術(shù)本身。格子對(duì)于立方體而言是一個(gè)平面、一個(gè)符號(hào)。高名潞談到：“格子是一個(gè)面，但這不代表它不要深度，它追求的依然是隱藏在立方體平面之后的深度，即藝術(shù)的哲學(xué)、理念和思想，只不過(guò)它需要通過(guò)符號(hào)性（符號(hào)可以是抽象的，也可以是寫實(shí)、具象畫面）的方法來(lái)實(shí)現(xiàn)。”

在“格子”模式下，透過(guò)匣子看到的真實(shí)三維畫面轉(zhuǎn)化為一個(gè)平面，藝術(shù)家們不再關(guān)心“看什么”，而關(guān)心“如何看”，畫面越來(lái)越趨于符號(hào)化、平面化、抽象化。藝術(shù)的形式、表現(xiàn)成為焦點(diǎn)，抽象派、極少主義和后極少主義等都屬于這一歷史階段。藝術(shù)理論關(guān)注的是圖像和圖像背后故事的關(guān)系，語(yǔ)言學(xué)、索緒爾的結(jié)構(gòu)主義符號(hào)學(xué)、潘諾夫斯基的圖像學(xué)等理論則對(duì)這一階段的藝術(shù)史研究方法產(chǎn)生極大的影響，最為經(jīng)典的代表的就是潘諾夫斯基所作的對(duì)于楊·凡·艾克《阿爾諾芬尼夫婦像》的研究。

“框子”：語(yǔ)境下的藝術(shù)

1960 第三階段（20世紀(jì)60年代以后）是“語(yǔ)詞再現(xiàn)”階段，即“框子”模式?？蜃邮橇⒎襟w的架構(gòu)和構(gòu)成條件，不僅需要對(duì)符號(hào)本身進(jìn)行思考和反省，還要需要思考符號(hào)發(fā)生的語(yǔ)境。這與60年代以后，哲學(xué)界、藝術(shù)界出現(xiàn)了一個(gè)很重要的傾向有關(guān)，即意義的建構(gòu)由話語(yǔ)來(lái)操縱，當(dāng)我們說(shuō)出一句話的時(shí)候，不僅僅受語(yǔ)法的支配，還受話語(yǔ)條件的支配。

同理，藝術(shù)不僅要思考藝術(shù)本身（形式、媒介等），還需思考藝術(shù)發(fā)生的語(yǔ)境（觀念、概念、內(nèi)涵等）。高名潞認(rèn)為，就如同框子作為立方體的邊界和條件，藝術(shù)意義的達(dá)成過(guò)程，也受到了作為邊界和條件的上下文、語(yǔ)境的干預(yù)和支配。觀念藝術(shù)是這一階段的藝術(shù)代表，后結(jié)構(gòu)主義則是藝術(shù)研究理論中的代表。

除了對(duì)于“匣子”、“格子”和“框子”及其敘事模式的解讀，高名潞在講座中還簡(jiǎn)要地介紹了“意派”理論。講座結(jié)束后，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)《美術(shù)》雜志副主編、批評(píng)家、策展人盛葳、雕塑家隋建國(guó)、行為藝術(shù)家肖魯?shù)仍趫?chǎng)嘉賓以及現(xiàn)場(chǎng)觀眾與高名潞進(jìn)行問(wèn)答互動(dòng)。

正如元典美術(shù)館館長(zhǎng)谷燕女士所言：“展覽藝術(shù)理論與展覽藝術(shù)作品同樣重要，尤其是展覽中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)理論。”西方藝術(shù)理論很大程度地影響和支撐當(dāng)代藝術(shù)，尤其是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，如何透徹、正確地理解西方藝術(shù)理論是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的必修課。而“匣子、格子、框子→ ?”展覽和講座則為大家提供一種思考不同文化的認(rèn)識(shí)論和思維方式，只有帶著思辨性的思維和方法，我們才能更好地理解當(dāng)代藝術(shù)并創(chuàng)作出更好的當(dāng)代藝術(shù)。

圖、文/鐘鈺煒
（部分圖片由主辦方提供）