2016年12月17日下午,許東生個展“浮光?浮生”于今日美術(shù)館2號館2層展廳開幕,展覽由策展人高嶺策劃,共展出油畫作品37件。法國文化學(xué)者Rosenberg David Emmanuel,中法文化交流協(xié)會會長louise Cai,批評家殷雙喜、顧振清、段君、楊衛(wèi)、王端廷、彭鋒、盛葳、杭春曉、吳鴻、高嶺等出席展覽開幕式。
在許東生的繪畫里,光是至關(guān)重要的元素,它無處不在。它就在昏暗天幕下的地光里,就在羅漢們熠熠發(fā)光的容貌中,就在神婆風(fēng)旋云舞的流光上,也在克萊因藍(lán)與幽冥的暮光間……從來都是作為色彩的隱身者而存在的光,被許東生賦予了獨立和物質(zhì)化的視覺形式。在他較早的作品里,通體發(fā)光的人體幽靈們,相互擁抱著,攙扶著,燭照著,以此來驅(qū)趕黑暗的吞噬;而漂浮在煙塵中的不明發(fā)光體,更猶如神明的乍現(xiàn),在提示著和指引著迷失和困頓中的羔羊。
最新的作品顯示,這種通過人體和發(fā)光體來統(tǒng)攝黑暗世界的華彩高潮并傳遞出難忘神性與詩意的訴求,又有了新的變化和內(nèi)涵。黑暗中裹挾著的混沌煙塵漸漸淡去,黑暗開始顯露出它的巨大無邊,猶如幕布般包圍和籠罩著泛白的大地。在《神婆Sylvie之翅翼流風(fēng)》、《玫瑰之妖與Basquiat之冠》和《公元847年,關(guān)于紅塵的一次觀看》三件作品里,畫面空間更加明晰清朗,黑暗的天幕與地面形成深不可測的三度空間,烘托出前景形象的荒誕感。事實上,這種前景與背景之間張力并非兩極對立,而是通過旋轉(zhuǎn)躍動和明暗閃耀的光線前后貫通起來,讓空間介質(zhì)滲透著莫名的精神氣息。
原本被昏暗煙塵吞噬的人體幽靈,逐漸掏空和提純?yōu)楹诎抵袆×遗拥纳使庥啊_@些在黑暗中舞動的光影和光線,與其說是隱形神婆的法力無邊,毋寧說是幽暗和空寂中無處不在的有形或無形游魂的聚散魍魎。玫瑰也罷,Basquiat(巴斯基亞)的王冠也罷,森然羅列的羅漢也罷,這些看似有形有像的形象,其實不過是黑暗中涌動著的魂靈的靈光乍現(xiàn),它們此時顯現(xiàn)為如此這般,彼時又會顯現(xiàn)為如此那般,它們絕非現(xiàn)實中物,但它們卻又是現(xiàn)實中物的游魂附體。
從最初對行尸走肉般的人體描繪,到人體幽靈的意象性表現(xiàn),再到黑暗與幽冥中光影和游線的提煉,許東生在努力地追尋生命的形而上的終極形式,在空無寂寥和幽暗深邃的空間中尋找生命難以承受之輕的蛛絲馬跡。然而,視覺繪畫終究不是概念化的哲學(xué)玄思,它需要光影,需要色彩,需要明暗的調(diào)子,更需要光影線條的聚合體和形象物,因為沉浮的光影其實是由無數(shù)現(xiàn)實事與物的生命軌跡交織和積淀而成的。于是,有形無形的游魂們便浮游出畫面,時而如旋風(fēng)舞動,時而如光影弄劍,時而形單影只,時而森森然列陣而出,畫面更加豐富,空間益發(fā)多元,乖張的戲劇性蕩漾洋溢。
這不僅是畫面由繁入簡、復(fù)歸于繁的循環(huán)交疊,更是藝術(shù)家對生命的體認(rèn)由具體而抽象、復(fù)歸于更飽滿的普遍這樣一種認(rèn)識的升華?!吧€復(fù)死,盡變作灰塵”之后,其實是對如夢人生的感喟,因為肉身的人生灰飛煙滅,但魂靈的生命卻循環(huán)未了。光明與黑暗相伴,游魂與循環(huán)為伍,實可謂“可嘆浮生人,悠悠何日了”。人生如夢,夢復(fù)生夢,循環(huán)往復(fù),以致無窮。許東生用他精湛的技藝為我們展示出月黑風(fēng)高的世界里蕓蕓眾生的掙扎和不羈,它們?nèi)缬半S形,如光似色,乍看全無,實為遍地。這是一種視覺的游戲,更是一種人生的思考。
展覽持續(xù)至2017年1月3日。
編/張文志
圖/張文志