絹本重彩、古意盎然、荒誕詭譎，80后年輕藝術(shù)家郝量以此標榜著自己在當代中國畫界的風格和形象。初識郝量繪畫，強烈的重彩設(shè)色會給人留下第一觀感，頗似唐宋之際的青綠山水格調(diào)，他也把古畫對于山水萬物的精巧轉(zhuǎn)述到位，遠而觀之，有一種在當下創(chuàng)作古代繪畫的距離感。他也確實是以古為師的，畫面充滿諸多中國傳統(tǒng)繪畫的視覺元素，同時也包含有日本浮世繪、波斯細密畫以及中世紀的美學趣味。作為一種在當代繪畫中個人化技巧和趣味的探索，郝量的方法論自有其獨到之處。

2016年11月3日，郝量在尤倫斯當代藝術(shù)中心推出個展“瀟湘八景”，通過八件以“瀟湘八景”為主題的絹本水墨繪畫，呈現(xiàn)出他對傳統(tǒng)山水美學路徑和系統(tǒng)方法論的觀照。該系列作品有著387×184厘米的大尺幅，一改以往常見的長卷視覺構(gòu)圖，繪事邏輯也深入到中國山水的內(nèi)部，是關(guān)于中國山水畫整體的結(jié)構(gòu)構(gòu)建，也探討以“瀟湘八景”為代表的山水美學如何輻射東亞文化圈，并試圖從山水內(nèi)部的深邃之處找到現(xiàn)代發(fā)展的動力。

為什么是“瀟湘八景”？

“瀟湘八景”是中國傳統(tǒng)文化的一個重要母題，類似于西方繪畫的宗教題材，在文學、繪畫、音樂中都有諸多描繪。北宋沈括在《夢溪筆談》中最早記載了繪畫中的瀟湘八景：“度支員外郎宋迪，工畫，尤善為平遠山水，其得意者，有‘平沙雁落’、‘遠浦歸帆’、‘山市晴嵐’、‘江天暮雪’、‘洞庭秋月’、‘瀟湘夜雨’、‘煙寺晚鐘’、‘漁村落照’，謂之八景，好事者多傳之”。宋迪并不是這一文化母題的開創(chuàng)者，作為一種文學敘述，“瀟湘”可以追溯至上古舜帝、湘妃時期，先秦屈原也為該母題增添一抹神秘，董北苑也有《瀟湘圖》的繪畫傳世。在以后的文化流傳中，“瀟湘八景”已非湖南八處自然風光的寫照，就如“桃花源”已經(jīng)成為中國文人心中的一個烏托邦理想國，“瀟湘八景”經(jīng)牧溪、安堅、相阿彌、文征明、狩野松榮等中朝日藝術(shù)家的發(fā)展闡釋，衍生成為一個獨特的文化概念，還誕生諸如“博多八景”之類的八景文化。

為什么“瀟湘八景”會在或許連湖南在何處都不清楚的日本如此傳頌？為什么郝量選擇“瀟湘八景”作為自己觀照中國山水畫美學秩序的文化母題？“瀟湘八景圖”誕生于中國繪畫向精神寫意的轉(zhuǎn)型進程當中，“畫為無聲詩”，士夫畫蘊含更為豐厚的人文內(nèi)涵，也跟多元地承載了畫家的感性體驗和理性思考?！盀t湘八景”作為一個母題，在發(fā)展中與禪、道美學交融在一起，是與文人山水畫的發(fā)展脈絡一致的，“瀟湘八景”中蘊含著文人的宇宙觀和精神世界觀，可謂中國傳統(tǒng)山水畫的精神樣本，演繹一種中國山水畫的內(nèi)在秩序。正因為如此，受到漢文化影響的日本完好吸收并發(fā)展了“瀟湘八景”，并在幕府時期成為新舊權(quán)力之間的文化對抗關(guān)系。文人氣息濃郁的“瀟湘八景”也成為郝量研究山水畫美學秩序的角度文本。

對于山水觀的現(xiàn)代拆解與重審

雖然也是從古入手，郝量的新作《瀟湘八景》不僅僅是一次圖像實驗，更多的是一種文本閱讀、歷史考究、山水研究，它提示的是一種傳統(tǒng)山水畫的內(nèi)在演變邏輯，通過古今交錯的山水時空探索這一繪畫形式與歷史及理念之間的關(guān)系，對傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)成元素進行某種解構(gòu)與再造。八個形而上的標題概念暗示著他看待、研究這一問題的角度和切入點：瞬息、萬化、遺跡、琳瑯、雪色、寰宇、士游、臥游，這其中包含有時空、歷史、感受、文本、天下觀等。在這一系列創(chuàng)作中，繪畫平面不僅是時空呈現(xiàn)的載體，更是思考時空觀念的媒介，其創(chuàng)作思路與其說是藝術(shù)表達，不如說是一種文化考古，是對傳統(tǒng)山水畫史的認識，是對中國傳統(tǒng)山水秩序的現(xiàn)代圖像回應。

從其視覺圖式而言，“瀟湘八景”看似中國山水畫的范式，但按照傳統(tǒng)山水畫的邏輯來解讀卻是不通暢的，其中某些干擾還是藝術(shù)家特意為之，比如畫面中文人氣十足的竹子就是藝術(shù)家特意經(jīng)營，通過刻意放大的比例失調(diào)造成觀眾進入畫面的干擾，也以此塑造一種不同于古代的山水觀。不僅如此，畫面中山石、云霧、瀑布、流水也是解構(gòu)錯置的，郝量的瀟湘山水是一個“魔方”，是他對傳統(tǒng)山水畫史的諸多認識碎片重新構(gòu)建的一個新的山水圖式。

《瞬間》是“瀟湘八景”系列的起點作品，靈感來自藝術(shù)家在北京某個從冬天到春天的夜晚看到玉蘭花的剎那綻放，藝術(shù)家嘗試表現(xiàn)山水中的瞬間時間感?！度f化》從左至右則發(fā)生著由秋入冬的季節(jié)轉(zhuǎn)換以及雨過天晴的場景，呈現(xiàn)時間化的空間動態(tài)?！哆z跡》從“訪古”概念入手，標示創(chuàng)作于歷史文本的關(guān)系，并融入現(xiàn)代元素，表現(xiàn)遺跡與當下和未來之間的互文性，歷史也包含著我們新的探索?！读宅槨穭?chuàng)作來自北宋范寬的《溪山行旅圖》，郝量認為山水繪畫也有一種音樂的節(jié)奏感，具體體現(xiàn)為不同石塊的分布，畫面疏密的處理等，藝術(shù)家還在畫面中進行“溪山”式高遠與“瀟湘”平遠的矛盾調(diào)解。《雪色》對應著傳統(tǒng)八景中的“江天暮雪”，卻有著強烈的現(xiàn)代代入感，表現(xiàn)的是現(xiàn)代霧霾空氣顆粒折射下的雪夜?！跺居睢穭t回到文人的案頭，回到文人的精神世界描繪，文人玩石從中感受宇宙自然的萬千變化，畫中瀑布其實為石頭上的白色紋理?！妒坑巍访撎ノ谋尽缎煜伎陀斡洝泛汀肚Ю锝綀D》，在錯綜復雜的空間關(guān)系中折射文本與圖像的轉(zhuǎn)換，以及文人與帝王之間不謀而合的山水觀?！杜P游》將山水景觀與地圖結(jié)構(gòu)結(jié)合在一起，通過古代寰宇地圖結(jié)構(gòu)描寫瀟湘的天地變化，并提示臥游山水的抽象性。

從以往個人化的技巧探索，到此次展覽呈現(xiàn)出的對整體山水畫史的知識考古，郝量都是一個在中國畫系統(tǒng)里面工作的藝術(shù)家，即使在其《瀟湘八景》有現(xiàn)代的元素的出現(xiàn)，郝量也說他并不是為跟時代圖像產(chǎn)生關(guān)系，而是跟時代情緒產(chǎn)生互動。對于中國山水歷史的梳理以及細分結(jié)構(gòu)的分析，這似乎是美術(shù)史家或理論家的工作領(lǐng)域，藝術(shù)家以創(chuàng)作的方式介入其中，并呈現(xiàn)一份圖像式的考察報告，這種處在傳統(tǒng)繪畫內(nèi)部認識傳統(tǒng)，延伸傳統(tǒng)的方式，讓人聯(lián)想美術(shù)史研究當中方聞式的“內(nèi)向觀”方法論，或許也是一種介入傳統(tǒng)繪畫“現(xiàn)代性”的有效途徑?！盀t湘八景”作為繪畫母題是一部“無聲詩”，郝量畫面中的諸多文本暗示或許正是這種介入當代的提示。

文/張文志
圖/UCCA提供