2016年9月2日，由北京大學(xué)美學(xué)與美育研究中心主辦的彭斯油畫藝術(shù)展“新山水”在中國美術(shù)館開幕，展覽由北京大學(xué)教授、策展人彭鋒策劃，策展人王萌擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，共展出藝術(shù)家彭斯近三年來創(chuàng)作的全新作品，共計(jì)約二十余件，分人物與山水兩部分，在中國美術(shù)館一層7號(hào)廳的兩個(gè)展室分別展出，這也是彭斯自中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)以來的第四次個(gè)人展覽。

彭斯畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫專業(yè)，但觀其作品很難看到版畫的痕跡，遠(yuǎn)觀是一種中國畫的趣味，筆下描繪的山石、枯木、寒松無不流露一種古雅氣息，畫旁還有極為端正的楷書題跋，但移步畫前卻發(fā)現(xiàn)這確確實(shí)實(shí)是布面油畫，這就是彭斯獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，以油畫語言表現(xiàn)傳統(tǒng)中國畫的美學(xué)意境，傳達(dá)深厚濃郁的東方精神。

對(duì)于彭斯的這種繪畫風(fēng)格，策展人彭鋒認(rèn)為這是在當(dāng)代語境下顯揚(yáng)東方精神的重要探索。他認(rèn)為隨著現(xiàn)代性的蔓延，山水蛻變成了客觀的風(fēng)景，不再是精神的象征，傳統(tǒng)山水畫也只剩下筆墨游戲，與自然了無關(guān)系，而彭斯將書畫筆墨巧妙地融入油畫造型之中，從而將風(fēng)景變成了山水，但不是傳統(tǒng)山水，而是揚(yáng)棄油畫風(fēng)景的新山水。彭斯的新山水，既是西方風(fēng)景的中國化，也是傳統(tǒng)山水的現(xiàn)代化。

此次展覽持續(xù)至9月12號(hào)。

附藝術(shù)家彭斯采訪：

您在中央美院是學(xué)習(xí)版畫，這在學(xué)院里是一個(gè)很西方的繪畫語言，那怎么會(huì)對(duì)“山水”這個(gè)主題產(chǎn)生興趣？并作為自己繪畫的長期主題。

彭：這個(gè)過程也比較長，并不是開始就理解這個(gè)＂山水＂，是在后來對(duì)傳統(tǒng)逐漸了解并深入認(rèn)知后，慢慢的去學(xué)習(xí)傳統(tǒng)里的觀照方式，在筆下不斷去觸碰，心靈也不斷與之交融，她也會(huì)反哺我們的心靈。同時(shí)內(nèi)心覺的＂山水＂在當(dāng)下仍有非常大的現(xiàn)實(shí)意義。

"山水“是一個(gè)中國畫概念，而您這個(gè)展覽又是一個(gè)油畫展，作為實(shí)踐者，你覺得你畫的山水跟中國畫的山水有什么區(qū)別？同樣對(duì)是自然的描繪，您的油畫與平常所見油畫風(fēng)景又有什么區(qū)別？

彭：我沒有去多想我的＂山水＂與中國畫的＂山水＂有什么區(qū)別，我只是按照我的方式去做，用我熟悉的＂油畫＂這個(gè)媒介，我在乎精神上的表達(dá)，試圖去接近傳統(tǒng)中的自然觀照與心靈觀照。在我早期的風(fēng)景作品中，我試圖融入＂山水＂式的精神訴求，甚致在局部造型上借鑒傳統(tǒng)山水的語言方式。當(dāng)前我在作品中試圖純化這個(gè)＂山水＂訴求，直指我內(nèi)心與自然的觸碰，并直指我所堅(jiān)持的當(dāng)下意義。

現(xiàn)在繪畫界討論很多的一個(gè)話題，就是中國傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)語境下怎么演進(jìn)發(fā)展，這也是很多藝術(shù)家在探索的一個(gè)話題，對(duì)于這個(gè)話題，您的態(tài)度是怎樣？或者您的經(jīng)驗(yàn)？

彭：這是有志于從自身傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng)的藝術(shù)家們必然要面對(duì)的課題，也必然會(huì)有各自的方式。我不是從＂創(chuàng)建＂這個(gè)角度切入的，我遵從內(nèi)心的牽引，＂內(nèi)心＂又在日常的琴、書、詩、畫和具體而微的生命體悟中浸染著。我的這個(gè)方式能使我釋懷，能使我不斷會(huì)困頓的心靈不斷的得到藉慰。心靈安靜了，其他很多的問題就迎刃而解了。但這個(gè)很難，不過，＂難＂本身就十分有意思。

文/張文志
圖/楊延遠(yuǎn)