“……我們?nèi)际峭禄鹋?，是理論上虛?gòu)的機(jī)器和生物體的混合物?？傊?，我們都是賽博格，賽博格是我們的本體論。”

——美國(guó)后現(xiàn)代學(xué)者唐納?哈拉維（Donna Haraway）

2016年5月28日，北京今日美術(shù)館上映了一場(chǎng)名為“我等你——無限的本體時(shí)空”的新媒體大展。展覽為首屆王式廓獎(jiǎng)獲得者田曉磊的新媒體個(gè)展，今日美術(shù)館館長(zhǎng)高鵬親任策展人。

田曉磊2007年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院數(shù)碼媒體專業(yè)，此后幾乎一年一部的持續(xù)創(chuàng)作使其奠定了自己的獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格與鮮明特性。藝術(shù)家的影像中充斥著對(duì)未來空間的窺視與不穩(wěn)定感，時(shí)空蔓延、扭曲、凌亂而后凋零，器官、肢體與機(jī)械的雜交物則在荒漠、星空、廟堂和圣殿里放肆相愛、恣意搖擺，“數(shù)字媒體藝術(shù)是我創(chuàng)作的載體，我感興趣這個(gè)時(shí)代不斷加速的不確定性，感興趣未來進(jìn)化中的科技與生命之間的關(guān)系，感興趣這個(gè)加速雜交時(shí)代未知的新物種的形態(tài)。我用藝術(shù)家的視角創(chuàng)造未來的世界標(biāo)本，雜糅歷史，宗教，科技，身體，雜交出新的視覺體驗(yàn)?！碧飼岳谌缡钦f。

《歡樂頌》（2011）是本次展覽里田曉磊較早期的作品，藝術(shù)家構(gòu)建了一座看似歡樂實(shí)則麻木冷漠的游樂園世界，沒有臉的上班族過著“虛假的快樂”，燦爛的色調(diào)及緊張的節(jié)奏后隱現(xiàn)的是藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的思考：“地球就像是一個(gè)監(jiān)獄，禁錮在其中的人卻渾然不知，人們一次一次重復(fù)著奔向這個(gè)海市蜃樓，人們還能快樂多久？動(dòng)畫中的樂園小島是人們心靈的避難所？還是人們真正尋找的天堂？”

數(shù)字技術(shù)和數(shù)字化為田曉磊打開了一扇門，指向一個(gè)只存在于未來的無限世界。藝術(shù)家借助數(shù)字技術(shù)媒介，將對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考轉(zhuǎn)移到未來：斷臂的維納斯，千百條機(jī)械手臂，灰色的冷漠城市，到處蔓延的金屬器官，在第一展廳的作品《詩歌》（2014）中，藝術(shù)家設(shè)想了未來世界生命體的多元化狀態(tài)，打造一個(gè)雜交混搭的虛擬空間；《創(chuàng)造》（2015）被投射于展廳的兩面白墻上，長(zhǎng)著宛如“千面佛手”的機(jī)械手臂人體跟著節(jié)奏搖晃，混合迷幻的音樂，燈光，用金屬替換某些人體部位，畫面中暗示著的宗教感似乎證實(shí)了機(jī)械人的“創(chuàng)作”主題；為本次展覽設(shè)計(jì)的《無限》，以鏡屋的形式華美亮相，展廳宛如一場(chǎng)充滿了科技感和未來感的虛擬時(shí)空，不同角度的鏡子投射出影像的畫面將觀眾環(huán)繞其中，分不清虛擬與現(xiàn)實(shí)。

美國(guó)后現(xiàn)代學(xué)者唐納?哈拉維（Donna Haraway）曾于1985年發(fā)表《賽博格宣言》，她指出，賽博格（Cyborg）是“一個(gè)控制有機(jī)體，一個(gè)機(jī)器與生物體的雜合體，一個(gè)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)造物，同時(shí)也是一個(gè)虛構(gòu)的創(chuàng)造物?！倍拔覀兌际琴惒└瘛钡男?，將賽博格從一種對(duì)未來的設(shè)想或者科幻中的常見預(yù)設(shè)，轉(zhuǎn)變成了一種對(duì)現(xiàn)實(shí)的描述，“迄至二十世紀(jì)后期，這是我們的時(shí)代，一個(gè)神話的時(shí)代——我們?nèi)际峭禄鹋郑抢碚撋咸摌?gòu)的機(jī)器和生物體的混合物?？傊?，我們都是賽博格，賽博格是我們的本體論?！痹谒磥恚覀兠總€(gè)人都是賽博格，因?yàn)楫?dāng)下的我們皆與技術(shù)、科技、人工等混合在一起，誰也無法獨(dú)立存在。而田曉磊影像中引用了既有的文化符號(hào)與意象，那些長(zhǎng)著機(jī)械手的人體、人和機(jī)器的對(duì)接等等形象，正是揭示了“每個(gè)人皆是賽博格”的立場(chǎng)。

“我只想讓現(xiàn)有的文化、科技、身體充分做愛，雜交出未知的有趣事物——夢(mèng)想從來拒絕清醒，游戲生而反抗現(xiàn)實(shí)，二者代表的是一股強(qiáng)勢(shì)的創(chuàng)造力量，好似作品中無處不在的律動(dòng)，在世俗的種種限制中搏命舞蹈、以自由、自愿和非功利性對(duì)峙冰冷專制的社會(huì)現(xiàn)實(shí)?！碧飼岳谡f道。以田曉磊為代表的一類青年藝術(shù)家，集中折射了青年亞文化及邊緣文化對(duì)主流文化的影響乃至逆襲，他們鋒利的藝術(shù)語言和決絕的藝術(shù)態(tài)度預(yù)示了未來數(shù)碼媒體藝術(shù)發(fā)展的巨大潛能和必然趨勢(shì)。

當(dāng)下，這股以科技、雜交、機(jī)械、本體為關(guān)鍵詞的文化潮流正在全球范圍內(nèi)激蕩著越來越高昂的發(fā)展浪潮。當(dāng)賽博格、人工智能、虛擬空間等詞匯越來越密集地在公眾話題中出現(xiàn)時(shí)，當(dāng)阿爾法狗戰(zhàn)勝人腦之時(shí)，我們似乎已經(jīng)不得不去面對(duì)那些即將來臨或已經(jīng)來臨的問題——未來的我們會(huì)如何？人類與非人類的交界在哪里？我們的生命將去向何方？自詡為虛擬世界的造物主的藝術(shù)家，用其構(gòu)建的無限空間給予我們啟示。正同展覽名稱“我等你”所暗示，那是一場(chǎng)注定到來，不可替代的誓約——“我等你”，無關(guān)情感，不涉曖昧，僅是一個(gè)敏感藝術(shù)家的未來宣言。

文/林佳斌
圖/今日美術(shù)館