EN

“影像就是生活”:法國勒梅特夫婦的影像收藏觀

時間: 2016.5.3

勒梅特夫婦將他們的收藏看作一個長期的事業(yè),就像勒梅特先生說:“這不是夏日海灘上的短暫激情”。他們喜歡影像收藏讓他們慢下來的方式。時間變得主觀起來,一部差的片子三分鐘都覺得無聊,一部精彩的片子兩小時還嫌不夠。

2016年4月30日下午,北京民生現(xiàn)代美術館呈現(xiàn)了一組來自法國、英國、美國、中國、日本、比利時等十余個國家的影像作品。這場名為“蹤跡:勒梅特夫婦的國際影像收藏”的展覽為“2016中法文化之春”的系列活動之一,呈現(xiàn)法國影像收藏家勒梅特夫婦(Isabelle and Jean-Conrad Lema?tre)收藏的20件國際影像作品。該展覽是北京民生現(xiàn)代美術館2016年重要的國際藝術交流項目,由美術館聯(lián)合法國駐華使館文化處、北京法國文化中心共同主辦。

梅特勒夫婦:收藏影像就如“感染病毒”

勒梅特夫婦是來自法國的電影工作者和收藏家,也是歐洲多個電影節(jié)的主持和評委,伊莎貝爾在2007年與法國國立當代藝術工作室Le Fresnoy合作創(chuàng)立了“Studio Collector”視頻獎項,而讓-康拉德則是倫敦泰特美術館的贊助人,兩人都是巴塞羅那“LOOP”視頻藝術展覽委員會的成員。夫婦倆常年在世界各地游走,并結交了大量的藝術家朋友,自1970年代開始進行藝術作品收藏,早期藏品包括蝕刻版畫、油畫和攝影。上個世紀90年代末,勒梅特夫婦開始收藏影像作品。其收藏的作品總計超過150件,來自35個國家的藝術家創(chuàng)作。

對于勒梅特夫婦來說,影像就是他們生活中的一部分,他們將收藏的影像作品當作家庭成員的一份子,隨著他們工作遷移到各個國家、地點。而收藏影像就如“感染病毒”一般,“當你看過那些動態(tài)的、充滿生命力的影像作品后,再去觀賞那些靜止的油畫作品,便會覺得索然無味。”勒梅特先生如是說。

勒梅特夫婦進行影像藝術收藏已持續(xù)30年,他們?nèi)サ讲煌膰?,在收藏中融入了生活和不同的文化,成為全球重要的影像收藏,還被權威的國際藝術收藏數(shù)據(jù)庫“拉里名單”(Larry’s List)列入影像和新媒體藝術收藏的前10名。在開幕式上,法國大使館文化參贊羅文哲先生也對梅特勒夫婦長期的影像收藏行為表示敬意,“我覺得能夠去收藏個人影像是非常有勇氣的事情。同時我還想向你們的天才表示敬意——你們能夠找到全世界最好的影像藝術家,并且收藏他們的作品?!?/P>

探尋“蹤跡”:來自不同地域的20件影像作品

此次展覽將展出勒梅特夫婦所收藏的20件影像作品。創(chuàng)作這些作品的20余位藝術家來自世界各地,其中很多都是國際影像藝術領域的重要代表。梅特勒夫婦的影像收藏題材廣泛,風格各異,雖然沒有設定的主題,但都離不開對人類生存境遇的考察以及對社會和政治的關切,記錄了人類的歡愉和痛苦。

如英國藝術家史蒂夫?麥奎因(Steve McQueen)的早期彩色短片《出埃及記》(Exodus,1992年-1997年),不間斷地跟拍了兩個來自西印度群島的黑人,他們搬著兩盆棕櫚樹走在倫敦街頭,穿過人潮,跨過馬路,直至登上公交揮手告別。背景聲則是鮑勃?瑪麗振奮人心的雷鬼頌歌,唱著離開巴比倫,唱著回到應許之地。影像引用了圣經(jīng)典故,又配以鮑勃?瑪麗以流行音樂對遷居和回歸的闡釋,放在英國的西印度移民敘事語境之下,既幽默,又諷刺;

智利藝術家恩里克?拉米雷茲(Enrique Ramirez)的《行走的男人》(Un hombre que camina)則引發(fā)了對個人的追問。在一個海拔5000英尺的地方,一個想象中的人正在行走,他再現(xiàn)了生死之間的未知的和不確定的旅程。在行走時,我們能夠沉浸于靜謐之中,這種靜謐包裹我們的思想,隔絕了整座城市、噪音和所有我們不愿觸碰的事物……

楊福東的《后院:嘿,太陽升起了》(Backyard: Hey,Sun is Rising)是勒梅特先生在觀賞一場展覽后收藏的作品。藝術家作品中關注當代生活的城市化議題與之引發(fā)的世界主義和傳統(tǒng)中國間的裂隙困惑;

《直至錄像帶結尾》(Until The End of A Tape)由日本藝術家井上小金沢(Takehito Koganezawa)創(chuàng)作。在這一飽含抒情和孤獨情緒的影像作品中,藝術家既是演員,也是觀眾。通過引入與客體間的關系和更新客體和對客體的理解之間的關聯(lián)性,從而對畫面的概念提出疑問。

可以說,藝術家的創(chuàng)作體現(xiàn)了影像藝術的魅力,也揭示了影像藝術對于當下社會的意義:在數(shù)字化時代的今天,影像作為一種藝術媒介能夠?qū)﹄y以定義和千變?nèi)f化的形勢作出回應。通過藝術家的考察、記錄以及對于像素的編輯、解碼和組合,影像能夠建構和解構事實,帶領我們直抵事物的深處和核心。

正如民生現(xiàn)代美術館館長周旭君于開幕式上所說,“影像藝術是在二十世紀涌現(xiàn)出來的新媒介,在數(shù)字化的今天它越發(fā)顯示出價值和意義,它不僅僅能夠回應千變?nèi)f化以及豐富多彩的世界,更加能夠帶領我們考察社會的深處。”

圓桌對話:影像的現(xiàn)在與未來

在開幕式之前,北京民生現(xiàn)代美術館邀約勒梅特夫婦,藝術家劉真辰,OCAT當代藝術中心北京館學術主持、藝評家董冰峰,藝評家楊北辰,圍繞“國際影像收藏”主題進行圓桌對話,由北京民生現(xiàn)代美術館副館長郭曉彥主持。

“當藝術家對于影像的使用非常廣泛的時候,怎樣去做影像的保存、收藏和展示是一個課題?!睏畋背秸f。影像收藏有“易于運輸、不需要保險”的便利,但對影像的保存和展示等有著與其他藝術作品不同的特殊要求,維護和歸檔物理性質(zhì)的錄像裝置,存在著設備保存的問題;而以磁帶、數(shù)字形式存在的影像,除了保存,還存在著展示方式的問題。藝術家劉真辰認為,作為一個藝術家肯定希望自己的作品有最好的呈現(xiàn),“但要完成20件作品在大的空間作出的呈現(xiàn),要做出大量的努力?!北本┟裆F(xiàn)代美術館也邀請了法國專業(yè)的展覽設計師,讓展覽中影像的呈現(xiàn)效果做到最好。

對于中國的收藏家來說,影像收藏還是新的課題。郭曉彥表示,“民生美術館希望能夠通過對收藏的展示提供一個視角,讓大家來關注影像的發(fā)展和現(xiàn)實的一些問題?!?/P>

據(jù)悉,展覽將持續(xù)至5月21日。并且梅特夫婦的國際影像收藏還將于在5月份在上海喜馬拉雅美術館、成都域上和美藝術館和沈陽1905文化創(chuàng)意園同步展出。

文/林佳斌
圖/林佳斌 & 北京民生現(xiàn)代美術館 提供

參展藝術家名單

克里斯蒂安?馬克雷(Christian Marclay)美國
艾阿諾特?米克(Aernout Mik)荷蘭
詹妮弗?阿羅娜(Jennifer Allora)美國 & 吉列?卡薩迪利亞 (Guillermo Calzadilla)古巴
若昂?奧諾弗雷(Joao Onofre)葡萄牙
史蒂夫?麥奎因 (Steve Mcqueen)英國
馬克?沃林格(Mark Wallinger)英國
楊福東 中國
多米尼克?岡薩雷斯-福斯特(Dominique Gonale-Foerster)法國
法比安?紀勞德(Fabien Giraud)法國
易托?巴拉達(Yto Barrada)法國
艾里?坡恩(Elisa Pone)法國
瑞恩?甘德(Ryan Gander)英國
麥德爾?福蒂納(Maider Fortune)法國
井上小金沢(Takehito Koganezawa)日本
麥卡?羅騰貝格(Mika Rottenberg)阿根廷
劉真辰 中國
尼赫?喬普拉(Nikhil Chopra)印度
田中功起(Koki Tanaka)日本
漢斯?歐普?德?貝克(Hans op de Beeck)比利時
恩里克?拉米雷茲(Enrique Ramirez)智利