作為中國當(dāng)代藝術(shù)的觀察者和親歷者，藝術(shù)評(píng)論家魯虹出版大學(xué)教材著作《中國當(dāng)代藝術(shù)史1978-2008》，用圖文結(jié)合的方式，展現(xiàn)1978年到2008年的30年間中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展圖景，并于2014年7月由河北美術(shù)出版社出版發(fā)行。該書面市以來受到高校學(xué)生、研究人員、藝術(shù)愛好者的極大青睞，第一版已經(jīng)銷售一空，日前，出版社將該書重印發(fā)行，新書封面有所變更，內(nèi)文也進(jìn)一步完善部分作品圖文信息。

俞汝捷：從觀念到體例都別開生面的史著——關(guān)于《中國當(dāng)代藝術(shù)史1978-2008》（大學(xué)教材）

魯虹先生的《中國當(dāng)代藝術(shù)史1978—2008》是一部從觀念到體例都別開生面的史著。

2006年，他出過一部《越界：中國先鋒藝術(shù)1978—2004》，書名即顯示出鮮明的價(jià)值取向。而本書正是在前著基礎(chǔ)上寫成，其目的誠如作者自序所言，“就是想以文圖相配的方式向廣大學(xué)生與讀者生動(dòng)而清晰地評(píng)介這一新藝術(shù)傳統(tǒng)由誕生到不斷發(fā)展壯大的過程”。研評(píng)對(duì)象既定而明確，由此便將同一時(shí)段的非“先鋒藝術(shù)”予以割舍，從而也就表明了該書內(nèi)容的新銳。

譬如，上世紀(jì)八九十年代，不少老畫家包括若干大師級(jí)人物都還健在，正從“文革”劫余的廢墟上重新出發(fā)。倘是一部面面俱到的藝術(shù)史，應(yīng)該會(huì)用相當(dāng)篇幅來評(píng)介一番“老樹新花”。然而本書中，除對(duì)勇于變革的吳冠中著墨較多，又因觀念相合或論述需要偶爾會(huì)舉到《雀墩》（林風(fēng)眠）、《麗人行》（程十發(fā)）等作品外，基本上對(duì)這個(gè)有著深厚功力的老人群體未予置評(píng)。同樣，對(duì)許多當(dāng)時(shí)正值中青年，如今漸入佳境，卻并無前衛(wèi)意識(shí)的畫家，本書也一概予以忽略。

而對(duì)納入評(píng)述范圍的藝術(shù)，著者所下功夫殊深。首先是史料（包括文字和圖片）豐贍，史實(shí)確鑿，這是歷史研究的基礎(chǔ)。1978年至2008年，正是改革開放的30年，也是藝術(shù)領(lǐng)域最繚亂繽紛的30年。魯虹先生于上世紀(jì)80年代擔(dān)任《美術(shù)思潮》編輯，90年代去深圳后成為著名策展人和諸多藝術(shù)研討會(huì)主持人。作為歷史親歷者，他對(duì)30年間的畫壇風(fēng)云、美術(shù)新潮可謂如數(shù)家珍，曾按時(shí)序（從1979 年到 2009年）主編出版過 4 套圖鑒。全局性的把握使他能對(duì)歷史的曲折前進(jìn)與變遷作出合理分期（即書中劃分的4個(gè)時(shí)段），并對(duì)各時(shí)段的代表性事件、人物、作品作出客觀的遴選與評(píng)介。對(duì)于青年學(xué)生和像我這樣的一般愛好者來說，本書足以讓我們對(duì)當(dāng)代先鋒藝術(shù)的潮起潮落、云舒云卷有所認(rèn)知。

因?yàn)槭熘O歷史，著者談任何時(shí)段的藝術(shù)，都能清晰地勾勒出相關(guān)的政治背景、思潮脈絡(luò)和社情民意，并通過“相關(guān)鏈接”和“相關(guān)作品”等富于創(chuàng)意的設(shè)置，對(duì)上述內(nèi)容作更詳盡的闡明。這是該書的又一特色。法國藝術(shù)史家丹納在其名著《藝術(shù)哲學(xué)》中曾從“種族、環(huán)境、時(shí)代”三要素出發(fā)，談到“精神方面也有它的氣候，它的變化決定這種那種藝術(shù)的出現(xiàn)”。本書對(duì)時(shí)代環(huán)境的描述堪稱把握了當(dāng)代藝術(shù)在各時(shí)段或萌生壯大或彷徨求索的“精神氣候”。閱讀之際，它曾多次將我?guī)胪魵q月，勾起舊的回憶，引發(fā)新的思索。譬如星星畫展，我不但看過，還記得同時(shí)期有個(gè)由“四月影會(huì)”舉辦的名為《自然?社會(huì)?人》的攝影展與該畫展一起給沉悶已久的藝壇帶來了一股青春氣息。又如程十發(fā)是我相當(dāng)熟識(shí)的畫家，30多年前曾為其書畫集寫過多篇序言，但并未從“精神氣候”方面予以闡釋。而本書卻在評(píng)介“后文革”時(shí)期的創(chuàng)作時(shí)，于“相關(guān)作品”中舉到程氏的《麗人行》，指出“曾被視為禁區(qū)的古裝畫又出現(xiàn)在了美展與報(bào)刊上”。這就從政治氣候的改變，從歷史的高度對(duì)作品意義作了新的評(píng)價(jià)。

著者對(duì)新生事物滿懷熱忱，但評(píng)述、分析又十分客觀理性， 這就使一部新潮著作讀來并不偏激，即便是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)比較偏愛、對(duì)當(dāng)代藝術(shù)比較陌生的人恐怕也都不難接受。這一平和公允的持論特色體現(xiàn)在本書的各章各節(jié)。且以第四章第六節(jié)為例，該節(jié)談的是當(dāng)代藝術(shù)的“再中國化”問題。著者首段即從前文所談“精神氣候”入手，指出今日的“文化情境”已與上世紀(jì)“八五時(shí)期”不同，“如果說在當(dāng)時(shí)，出于特定原因，藝術(shù)家們主要突出的是反傳統(tǒng)的價(jià)值觀，那么，今天的藝術(shù)家恰恰應(yīng)該與傳統(tǒng)聯(lián)接來進(jìn)一步解決‘再中國化’的問題。而之所以要這樣做，乃是由于歷史的上下文關(guān)系發(fā)生了深刻的變化，決不能簡(jiǎn)單地用‘此一時(shí)，彼一時(shí)’的機(jī)會(huì)主義態(tài)度來加以解釋?！边@段話平實(shí)理性，且符合辯證邏輯，“否定之否定”當(dāng)然決不意味著回到原始起點(diǎn)，而是指事物螺旋上升到一個(gè)新的高度。在本節(jié)的后續(xù)段落中，著者進(jìn)一步論述1978至1984年藝壇的兩大趨勢(shì)及由此帶來的轉(zhuǎn)折性變化，1985年許多青年藝術(shù)家采取的“反傳統(tǒng)”和“接軌西方”策略的正面意義與負(fù)面影響，80年代中期以后少數(shù)藝術(shù)家意識(shí)到“本土價(jià)值”而走上“再中國化”之路，等等，最后又提請(qǐng)藝術(shù)家們于探索途中要注意避免“簡(jiǎn)單挪用政治符號(hào)”和“商業(yè)國粹主義”。凡此都顯示出他眼光的深邃與持論的周全。由于這是全書的最后一節(jié)，讀來更帶有總結(jié)和前瞻的意味。

本書的體例也別創(chuàng)新格，值得一提。前面已經(jīng)談到，本書每節(jié)正文后面，設(shè)有“相關(guān)鏈接”和“相關(guān)作品”，前者是對(duì)重要活動(dòng)、事件的說明，后者是對(duì)代表性作品的解讀。因?yàn)橛写藘身?xiàng)設(shè)置，正文的論述就避免了繁雜和枝蔓，而顯得簡(jiǎn)潔和流暢。同時(shí)將相關(guān)的活動(dòng)、事件以“鏈接”形式逐條列出，解釋也就更加詳明清晰。至于將作品用圖配文的形式列出，其優(yōu)長(zhǎng)就更明顯。由于審美習(xí)慣等各種原因，先鋒藝術(shù)作品對(duì)于許多觀者來說不容易領(lǐng)會(huì)，現(xiàn)在有了針對(duì)具體圖片的文字分析，當(dāng)然能增進(jìn)理解，從而獲得更豐厚的審美享受。

此外，作為教材，書末附有《中國當(dāng)代藝術(shù)大事表》，各節(jié)又有“復(fù)習(xí)要點(diǎn)”，包括名詞解釋和思考題，這對(duì)學(xué)生了解時(shí)代背景，掌握重點(diǎn)，提升鑒賞與研習(xí)能力，無疑也是非常實(shí)用而有幫助的。

2014年5月

俞汝捷，浙江上虞人，1943年生于上海，早年師從文史學(xué)者瞿蛻園，1966年畢業(yè)于復(fù)旦大學(xué)中文系，1992年起享受國務(wù)院政府津貼?，F(xiàn)為湖北省社會(huì)科學(xué)院研究員、湖北省文史館館員、上海市文史館特聘研究員、湖北省文藝?yán)碚摷覅f(xié)會(huì)顧問、中國作家協(xié)會(huì)會(huì)員。主要從事小說理論和小說史研究，兼研詩詞、書畫及其他。所撰《小說24美》獲湖北省最高文藝獎(jiǎng)——首屆屈原文藝獎(jiǎng)；其他主要著作有《學(xué)詩26講》、《人心28論》、《幻想和寄托的國度——志怪傳奇新論》、《長(zhǎng)江小說史略》（合著）、《黃鶴樓碑廊詩注》及長(zhǎng)篇小說《李自成（精補(bǔ)本）》等。